O beijo da mulher aranha, circulação

Projeto de caráter prioritariamente artístico _ cultural, visa a realização de temporada é circulação do espetáculo teatral "O BEIJO DA MULHER ARANHA", na tradução e versão livre do Diretor Orlando Orube. Trata-se de um clássico da literatura moderna que fará apresentações por dois estados, São Paulo e Minas Gerais. Agora essa versão teatral trará visibilidade e valorização artística e técnica aos profissionais envolvidos.

O Espetáculo conta a história do prisioneiro político de esquerda Valentin Arregui e Luís Molina, um homossexual efeminado condenado por "corrupção de menor". Os dois dividem uma cela numa prisão brasileira durante a ditadura militar.[8] Luís relembra, na prisão, um de seus filmes favoritos, um suspense romântico de guerra que também é uma propaganda nazista. Ele tece os personagens do filme numa narrativa que traz conforto a Valentin para distraí-lo da dura realidade da prisão e da separação de sua namorada Marta, a quem ele ainda ama.[8] Valentin permite que Luís penetre sua auto defensiva intimidade e se abre para ele. Apesar de suas discussões sobre a política por trás do filme assistido por Luís, uma improvável amizade se desenvolve entre os dois prisioneiros.[8] Durante o espetáculo num telão colocado na parte alta do cenário serão projetadas cenas do filme original que não envolvam as personagens em vivo e no final serão postas cenas que filmaremos com os artistas do espetáculo. À medida que a história se desenvolve, fica claro que Valentin está sendo envenenado pelos carcereiros para que ele revele o que sabe sobre o seu grupo guerrilheiro. Os agentes da prisão posteriormente prometem uma liberdade condicional a Luís desde que ele consiga arrancar informações de Valentin para as autoridades conseguirem capturar o grupo revolucionário.[8] Quando Luís se declara apaixonado por Valentin, uma relação sexual ocorre entre os dois na última noite de Luís na prisão. No dia seguinte, Luís é libertado pelos carcereiros, mas é espionado pelos agentes da polícia com o intuito de se descobrir algum paradeiro dos guerrilheiros; antes de sair da prisão, Valentin fornece a Luís um número de telefone e uma mensagem para ser passada aos seus camaradas. A princípio, Luís se recusa a aceitar a tarefa, mas ele cede, despedindo-se de Valentin com um beijo.[8] Agora fora da prisão, Luís liga para o número de telefone que Valentin lhe passara e marca uma reunião com o grupo revolucionário, mas a polícia secreta, que está o vigiando, surge no local do encontro, originando um tiroteio, com os revolucionários atirando em Luís. Enquanto ele vagueia pelas ruas do centro de São Paulo ferido, a polícia secreta o captura e exige o contato dos guerrilheiros, mas Luís se recusa a passar e morre sem falar uma única palavra. Por ordem do chefe de polícia, os policiais jogam o corpo de Luís em um depósito de lixo e inventam uma história sobre sua morte e sua suposta colaboração com o grupo revolucionário.[8] Na prisão, Valentin está sendo tratado no corpo médico da penitenciária após ser torturado. Um médico simpático arrisca seu trabalho, administrando-lhe morfina para ajudá-lo a dormir; durante o sono, Valentin sonha que está em uma ilha tropical idílica se encontrando com Marta.[8]

O objetivo principal desta proposta é a temporada e circulação do espetáculo "O BEIJO DA MULHER ARANHA" com um mês de apresentações em São Paulo Capital e um circuito de 8 cidades pelo interior Paulista, Diadema, Ribeirão Preto, São José do Rio Preto, Lençóis Paulista, Bauru, Campinas, Vinhedo e Jundiai. 3 Apresentações em Belo Horizonte e 4 no Interior de Minas Gerais, Nova Lima, Conselheiro Lafaiete, Barbacena e São João del Rei. Se nos perguntamos para que? É muito simples, acreditamos que clássico são somente aqueles do século 19 e anteriores, pois não, clássicos existem em todas as épocas e este é da era moderna, de muitíssima repercussão no cinema e como espetáculo musical, além disso é com seu conteúdo um bom expoente de temas modernos como amizade, lealdade e gênero, com muita sensibilidade. Um trabalho de elenco primoroso fara atingir os espectadores emoções difíceis de esquecer, e aprendizados duradouros. 3 OBJETIVO ESPECÍFICO O espetáculo terá estreia em outubro de 2025 e pretende com este projeto dar visibilidade a um dos clássicos modernos de maior repercussão. Serão 12 apresentações na cidade de São Paulo e 16 apresentações em 8 cidades do Interior Paulista além de 3 apresentações em Belo Horizonte e 4 no interior de Minas Gerais Todos os espaços escolhidos terão pautas confirmadas. Os teatros serão de fácil acesso, com segurança e adaptações que permitem o acesso de idosos, gestantes, pessoas com deficiência e pessoas com mobilidade reduzida. Os ingressos serão nessa primeira circulação no menor valor possível para todo o público. - Oferecer monitor de apoio para acompanhar/orientar gestantes, idosos, pessoas com mobilidade reduzida ou pessoas com deficiência em seus deslocamentos e comunicação; - Oferecer atendimento prioritário; - Oferecer voz/locução gravada com informações sobre o espetáculo; - Oferecer visita guiada ao cenário para pessoas com deficiência; - Permitir entrada de Cão - Guia; - Oferecer preços mínimos de ingressos para todo o público; - Popularizar o teatro e as companhias da cidade; - Contribuir para a democratização e descentralização da cultura em São Paulo e Minas Gerais;

Projeto de caráter prioritariamente artístico _ cultural, O BEIJO DA MULHER ARANHA, na tradução e versão livre do Diretor Orlando Orube. Trata-se da temporada e circulação de um espetáculo teatral que trará visibilidade e valorização artística e técnica de profissionais paulistas e mineiros, seja na capital ou no interior. A equipe técnica proposta, possui formação e experiência necessária para o sucesso de realização do projeto. Profissionais talentosos, criativos, experientes, competentes, organizados, possuem "espírito" de equipe, são dinâmicos e com boa comunicação. E mais, são disponíveis para a troca de experiências e conhecimentos que se estabelecerá entre elenco e público. A planilha foi elaborada em acordo com o mercado e seguindo critério de economicidade. Alguns itens foram incluídos em valores mínimos, sem que se perca a qualidade dos serviços prestados. O projeto conta com plano de acessibilidade que segue valores como equidade e inclusão cultural para todos. Algumas ações já estão previstas (além de locais locados para as apresentações possuírem acessibilidade física): monitor de apoio, locução gravada, permissão de cão guia, atendimento prioritário, descrição de imagem em todo o material gráfico e visita guiada ao cenário. Apesar das suas diferenças, (as personagens) o universo de fantasia de um e o sofrimento físico do outro acabam por aproximá-los e, contra todas as expectativas, desenvolvem uma cúmplice amizade, que nos dará uma profunda dimensão do que é o ser humano e propõe a reflexão sobre a existência humana em um mundo caótico, oferece momentos de encanto, resgate de valores e memórias tão importantes às distintas gerações. O artigo 1º da Lei 8.313/91, também conhecida como Lei Rouanet, institui o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac). O objetivo é captar e canalizar recursos para o setor cultural. Os objetivos da Lei Rouanet são: Facilitar o acesso à cultura e o exercício dos direitos culturaisEstimular a produção cultural brasileiraApoiar, valorizar e difundir as manifestações culturaisProteger as expressões culturaisPreservar o patrimônio cultural e históricoDesenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povosPriorizar o produto cultural originário do PaísPromover a produção, preservação e difusão cultural Art. 3º Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1º desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;

AUTORIZAÇÃO DE USO DE DIREITOS AUTORAISAutorizo o uso da versão libre da obra “O Beijo da mulher Aranha” de minha titularidade abaixo informada para o projeto; versão libre da obra “O beijo da mulher aranha” de autoria de Manuel Puig, projeto este em face de aprovação para os benefícios fiscais regulamentado no EDITAL LMIC 2024/2025 – MODALIDADE INCENTIVO FISCAL Belo HorizonteEstou ciente da responsabilidade única e exclusiva a minha pessoa, para todos os fins de direito perante as leis vigentes, incluindo a veracidade do autorizado.Obra autorizada:“O BEIJO DA MULHER ARANHA” Versão Libre para teatro de Orlando Orube.Autorização com três anos de validade, finaliza em 09/01/2028.Belo Horizonte, 10/01/2025__________________________________________Assinatura do Autor DRAMATURGO E DIRETOR Orlando Orube – 50 anos de carreiraNo ano de 1968 com tão somente 15 anos ingressa na companhia de Tito Pinheiro especializada em teatro infantil, onde atua como clown durante toda uma temporada, concomitantemente é aceito no grupo do Teatro da Comedia Marplatense (Grupo Histórico na cidade de Mar del Plata pois sua sede foi queimada pelos militares e seu diretor assassinado e jogado no mar (Gregório Nachman). Na época destes acontecimentos já ensaiava sua primeira peça como protagonista fazendo o Abandeirado do autor chileno Egon Wolf.Após estes fatos muda para Buenos Aires onde ingressa no IAM Instituto de Arte Moderno e tem a direção de Marcelo Lavalle que na sua juventude tinha sido discípulo de Federico Garcia Lorca. Em Buenos Aires, participa de novelas em televisão no canal 9 Libertad, faz parte de elenco de vários filmes, vira garoto propaganda e se torna assistente de Lavalle na sua escola.Em 1972 bastante compromissado politicamente se candidata e ganha uma vaga do Governo Federal para dar assistência técnica teatral numa província do Norte Argentino, trabalha um ano e a sua volta a Buenos Aires começa a ser perseguido, decide fugir com vários colegas rumo a Itália onde recebe asilo político e a possibilidade de concluir seus estudos e participar em várias companhias de teatro entre elas a do Piccolo Teatro de Milano cidade onde morou até 1978, ano em que voltou para argentina e posteriormente fez sua primeira incursão ao Brasil onde ingressou em Dezembro de 1979 no Rio de Janeiro.Após três anos vivendo de maneira ilegal, sem documentos, e já com um filho Brasileiro consegue se documentar pelo menos provisoriamente o que lhe permite movimentar-se e trabalhar para sanear sua precária situação financeira, muda para São Paulo onde durante dez anos exerceu cargo executivo numa empresa de comercio exterior.Em 1992 decide voltar para Argentina e retomar sua carreira, após dois anos de tentativas e trabalhos fortuitos volta ao Brasil, desta vez a Belo Horizonte onde começa uma carreira meteórica de ascensão e conhecimento que o coloca como um dos mais respeitados diretores da cena mineira dos últimos 30 anos.Em Belo Horizonte, Orube foi o empreendedor responsável pela construção e administração do Teatro SESI HOLCIM por 15 anos e também diretor artístico da Vila dos Sonhos Coca-Cola (evento de Natal) desde sua idealização em 2003 até a última edição do evento em 2013.É o empreendedor e diretor geral do Festival de Teatro de Barroso, MG que caminha para sua 7ª edição e também responsável pela idealização e reforma do Teatro Auditório Professora Iracema Rocha (Teatro Municipal Iracema Rocha).Diretor artístico do I MOLINARI camerata musici, diretor artístico da MBYÁ PRODUÇÕES desde 2009, recentemente abriu a Orube Produções.Foi Diretor artístico do Comboio Encena de 2001 a 2008 e da Cia do Palco de 1996 a 2001.Seus últimos trabalhos artísticos de maior relevância, foram:2023/24/ Autor / Diretor / Produtor Senhora dos Chapéus,2021/22/23 Produtor Natal dos Sonhos Carandaí, MG,2020/23Produtor geral Natal Iluminado Tiradentes MG.2018/20: Diretor / Dramaturgo: Encontro Fugaz.2015/16: Ator / Seriado Poltrona 21 Canal Brasil.2016: ATOR CINEMA: SANTINO E O BILHETE PREMIADO – Globo Filmes direção de Gui Fiúza;2014/2015: Diretor / tradutor / Iluminador: COLADOS, uma comédia musical diferente – do original PEGADOS de Ferrán Gonzáles, Alicia Serrat y Joan Miguel Pérez;2010 a 2015: Diretor Geral: FESTEBARROSO – Festival de Teatro de Barroso, MG;2014/2015: Diretor / dramaturgo / Iluminador: SURTO em Paris;2013/2014: Diretor / Iluminador: Eram dois coveiros que se amavam, de José Carlos Aragão;2012: Diretor artístico do Projeto premiado pelo Myriam Muniz: Uma questão de sobrevivência;2011 /2012: Diretor Artístico: FESTECRIANÇA – Festival de teatro da Criança, Barroso, MG;2011/2012: Diretor / autor / Iluminador: A Família Barata;2010 a 2012: Diretor / tradutor/ adaptador: Te quero como queres, me queres como podes – do original Adonde el viento hace buñuelos de Aristides Vargas;2010: Diretor / autor / Iluminador: Paraíso bye, bye;2010: Diretor: BEN 10 – do original Cartoon Network2009/2010 Membro eleito da Comissão da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte;2008/2009: Diretor / Ator: Ave Libertas Cervantes Saavedra;2008/2009: Diretor: Desconstruindo Zorba (ZORBA);2007/2010: Diretor / Autor: Amor de Lua;2007/2009: Diretor: Alôo;2006/2009: Diretor: Mulheres.G de Isis Baião;2006/2009: Diretor /Autor: Amigas que Voam;2005/2008: Diretor / Tradutor: Jurado de Roberto Perinelli;2005/2009: Diretor: Casa de Penhores.4 de Isis Baião;2005: Diretor: Romanceiro Gitano com Cia de Dança SeráQ, Companhia do Palco e Coral SESI MINAS;2003/2004: Diretor: A Farsa da Boa Preguiça;2003/2004: Diretor: Tribobó City;2003: Diretor e tradutor: La Fiaca2002: Diretor: O clowne (Núcleo Galpão BH)FORMAÇÃO COMPLEMENTAR:Alain Platel - O processo de criação com grupos heterogêneos – 1976 ; Curtis Canfield – A arte da direção cênica 1978; Philip Glass – A música no teatro 1980; Frank Castorf – O diretor e o texto 1983; José Sanchis Sinesterra – Acabamento do texto – 1988 ; Robert Wilson – Metodologia de trabalho – 1994; Grupo Galpão – Oficinão 1999 ;Caca Carvalho – Teatro do terror 2000; Grupo Galpão – Núcleo Direção 2000; Sotigui Kouyate – (Peter Brook) – 2001

NÃO É O CASO

Física “O BEIJO DA MULHER ARANHA” será realizado em espaços cênicos de São Paulo capital é interior, Belo Horizonte e mais quatro cidades do interior de Minas Gerais. Os locais deverão atender aos requisitos necessários de acessibilidade, possuir infraestrutura para receber idosos, obesos, gestantes e pessoas com deficiência. Conteúdo Ações propostas pelo projeto: - Todo o material gráfico de divulgação contendo descrição de imagem; Pessoal de apoio para acompanhar/orientar gestantes, idosos, pessoas com mobilidade reduzida ou pessoas com deficiência em seus deslocamentos.

Local e sua característica: Os espaços são aptos a acessibilidade conforme a Lei. A definição do local, se dará tão logo se inicie a Pré-produção, com averiguação de melhor custo/benefício para o projeto. Doar 20% (vinte por cento) dos ingressos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social. Ampliar a meia entrada, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social. A distribuição das gratuidades será feita da seguinte maneira: Contataremos, APAE, Escolas EJA, Lar de idosos, e associações de comunidades carentes em todas as cidades atingidas.

FICHA TÉCNICA PRINCIPAL DIREÇÃO GERAL ORLANDO ORUBE DIREÇÃO DE VIDEO CLAUDIO COSTA VAL DIREÇÃO DE PRODUÇÃO MBYA PRODUÇÕES DIREÇÃO DE ARTE RICARDO PEREIRA SONORIZAÇÃO RODRIGO CORDEIRO ASSISTENTE DIREÇÃO RENATA DUARTE DUTRA ELENCO JEFFERSON DA FONSECA THIAGO CATELANI CURRICULOS DIRETOR ORLANDO ORUBE FORMAÇÃO COMPLEMENTAR: Alain Platel - O processo de criação com grupos heterogêneos – 1976; Curtis Canfield – A arte da direção cênica 1978; Philip Glass – A música no teatro 1980; Frank Castorf – O diretor e o texto 1983; José Sanchis Sinesterra – Acabamento do texto – 1988; Robert Wilson – Metodologia de trabalho – 1994; Grupo Galpão – Oficinão 1999; Caca Carvalho – Teatro do terror 2000; Grupo Galpão – Núcleo Direção 2000; Sotigui Kouyate – (Peter Brook) – 2001. Em Belo Horizonte, Orube foi o empreendedor responsável pela construção e administração do Teatro SESI HOLCIM por 15 anos e diretor artístico da Vila dos Sonhos Coca-Cola (evento de Natal) desde sua idealização em 2003 até a última edição do evento em 2013. É o empreendedor e diretor geral do Festival de Teatro de Barroso, MG que caminha para sua 7ª edição e responsável pela idealização e reforma do Teatro Auditório Professora Iracema Rocha (Teatro Municipal Iracema Rocha). Diretor artístico do I MOLINARI camerata musici, diretor artístico da MBYÁ PRODUÇÕES desde 2009. Foi Diretor artístico do Comboio Encena de 2001 a 2008 e da Cia do Palco de 1996 a 2001. Seus últimos trabalhos artísticos de maior relevância, foram: 2023/24/ Autor / Diretor / Produtor Senhora dos Chapéus, 2021/22/23 Produtor Natal dos Sonhos Carandaí, MG, 2020/23Produtor geral Natal Iluminado Tiradentes MG. 2018/20: Diretor / Dramaturgo: Encontro Fugaz. 2015/16: Ator / Seriado Poltrona 21 Canal Brasil. 2016: ATOR CINEMA: SANTINO E O BILHETE PREMIADO – Globo Filmes direção de Gui Fiúza; 2014/2015: Diretor / tradutor / Iluminador: COLADOS, uma comédia musical diferente – do original PEGADOS de Ferrán Gonzáles, Alicia Serrat y Joan Miguel Pérez; 2010 a 2015: Diretor Geral: FESTEBARROSO – Festival de Teatro de Barroso, MG; 2014/2015: Diretor / dramaturgo / Iluminador: SURTO em Paris; 2013/2014: Diretor / Iluminador: Eram dois coveiros que se amavam, de José Carlos Aragão; 2012: Diretor artístico do Projeto premiado pelo Myriam Muniz: Uma questão de sobrevivência; 2011 /2012: Diretor Artístico: FESTECRIANÇA – Festival de teatro da Criança, Barroso, MG; 2011/2012: Diretor / autor / Iluminador: A Família Barata; 2010 a 2012: Diretor / tradutor/ adaptador: Te quero como queres, me queres como podes – do original Adonde el viento hace buñuelos de Aristides Vargas; 2010: Diretor / autor / Iluminador: Paraíso bye, bye; 2010: Diretor: BEN 10 – do original Cartoon Network 2009/2010 Membro eleito da Comissão da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte; 2008/2009: Diretor / Ator: Ave Libertas Cervantes Saavedra; 2008/2009: Diretor: Desconstruindo Zorba (ZORBA); 2007/2010: Diretor / Autor: Amor de Lua; 2007/2009: Diretor: Alôo; 2006/2009: Diretor: Mulheres. G de Isis Baião; 2006/2009: Diretor /Autor: Amigas que voam; 2005/2008: Diretor / Tradutor: Jurado de Roberto Perinelli; 2005/2009: Diretor: Casa de Penhores.4 de Isis Baião; 2005: Diretor: Romanceiro Gitano com Cia de Dança Será Q, Companhia do Palco e Coral SESI MINAS; 2003/2004: Diretor: A Farsa da Boa Preguiça; 2003/2004: Diretor: Tribobó City; 2003: Diretor e tradutor: La Fiaca 2002: Diretor: O clowne (Núcleo Galpão BH) DIREÇÃO DE VÍDEO, CLAUDIO COSTA VAL Graduação superior: Administração de Empresas – Faculdade de Ciências Gerencias/UNA, 1985-91. Graduação Técnica: Ator – Teatro Universitário/UFMG, 1992-94. Maestria: Televisão (através de bolsa de estudos) – Universidade Internacional de Andaluzia (Huelva, Espanha), 1999. Pós-graduação: Produção e Crítica Cultural – PUC-MG / Instituto de Educação Continuada – IEC, 2009-2010. Mestrando: Literatura – Universidade de Évora (Alentejo, Portugal). Música (Teoria Musical e Violão): Fundação de Educação Artística, 1987-89. Interpretação e Direção para Cinema e Televisão (30 h/a): Alterosa Cinevídeo – Prof. Walter Lima Júnior, 1995. A Presença do Performer (04 h/a): Festival de Londrina/PR – Prof. Jan Ferslev (Grupo Odin Teatret/Dinamarca), 1996. Teatro (1º Oficinão): Galpão Cine Horto (Grupo Galpão), 1998-99. Roteiro para Cinema (20 h/a): Mostra de Tiradentes/MG – Prof. Jorge Durán, 1999. Oficina de Documentário Independente (26 h/a): Prof. Rob Rombout (Fafich/UFMG), 1999. Oficinão Comemorativo de 15 (quinze) anos do Galpão Cine Horto (Grupo Galpão), 2013-14. Entre abril/18 a novembro/19, participei de 11 (onze) edições da "Residência para Atores" (oito em SP e três no RJ). Principais filmes (ROTEIRISTA, DIRETOR e MONTADOR): Insights (curta, 2022), Quadrilátero (longa-metragem, 2019), Bagagem (curta, 2018), A Grande Refeição (curta, 2017). Principais filmes (ROTEIRISTA e DIRETOR): Radu Pompescu (média, 2014), Kareem Abdul Jabbar ou o filme das probabilidades (curta, 2014), Retalhos do Taquaril (doc. em longa-metragem, 2010), Filme de protesto (curta experimental, 2010), Ponto de mudança (curta em super-8, 2009), À espera (curta, 2007), Arremate (média, 35mm, 2006), Fogo! (curta, 2005), Uma 2ª chance (curta, 2002), A cartomante (curta, 16mm, 2001), Projeto velho mundo (média-metragem, 1999/2000), Pirulito (curta, 1999), Vitrine viva (curta, 1997), Conceição (curta, 1996), videoclipes e institucionais. Web série (ROTEIRISTA, DIRETOR, PRODUTOR e MONTADOR): The very best fantastic short films (treze filmes-episódios, 2017-2020). Web série (ROTEIRISTA, DIRETOR, PRODUTOR, MONTADOR e ATOR): Horla (sete episódios, 2015-2017). Espetáculo cênico-musical, com projeções em vídeo e em película 16mm (DIRETOR, DRAMATURGISTA, COMPOSITOR, MÚSICO, ATOR e PRODUTOR): Macbeth 0.8 (2008). Principais filmes (DIRETOR e MONTADOR): Almir não sabe morrer (média, 2025), O mosteiro (média, 2024), Crisana (média, 2023), O diário da professora (média, 2021), Paralelos (média, 2021), Fragmentação (curta remoto, 2020), Um dia comum (curta remoto, 2020), Nós somos um (curta, 2018), Sombras (curta, 2017), Invisíveis (curta, 2017). Principais filmes (DIRETOR): curtas Sonho de consumo (2014), Noite feliz (2013), Sombra do Alvorada (2011). Principais filmes (DIRETOR DE FOTOGRAFIA e OPERADOR DE CÂMERA): Casulo (curta, 2024, dir. Samuel França), Termal Nível 5 (curta, 2023, dir. Giocele Vieira), Minúcias (curta, 2023, dir. Ana Cecília Lima), Finitude (curta, 2019, dir. Íris Zanetti), como nunca fomos (curta, 2019, dir. Lucas Carmo), Reboot (curta, 2019, dir. Filipe Magalhães). MBYA PROPONENTE É DIREÇÃO DE PRODUÇÃO A MBYA Produções começou em fevereiro de 2009 e trabalha na promoção da arte e cultura, com foco no estímulo à inicialização e aperfeiçoamento artístico. Suas atividades incluem a gestão de espaços culturais, produção de eventos, festas e festivais, e a oferta de cursos em diversas áreas artísticas. A MBYA busca a excelência e a satisfação do público, contando com uma equipe qualificada e cuidadosa em todos os processos. Atualmente, a MBYA mantém a Garagem de Ideias, um espaço/escola em Barroso-MG, onde oferece cursos de artes integradas, musicalização, ukulele, violão, ioga e capoeira para crianças de 2 a 11 anos, além de promover encontros e vivências artísticas ao longo do ano. A MBYA é especialista na elaboração e acompanhamento de projetos via Leis de Incentivo à Cultura nas esferas Federal, Estadual (MG) e Municipal (BH), e já aprovou cerca de 40 projetos, tanto internos quanto para terceiros. Em seus 11 anos de atuação, destaca-se na gestão do Teatro SESI HOLCIM em Belo Horizonte e na produção de eventos como FESTEBARROSO, FESTECRIANÇA, Circuito Consórcio Honda ao Ar Livre e Vila dos Sonhos Coca-Cola. A MBYA também foi premiada com o Prêmio Myriam Muniz FUNARTE pelo projeto “Uma Questão de Sobrevivência” e é responsável pela produção de diversos eventos de pequeno porte, espetáculos teatrais e do quarteto de música erudita "i Molinari camerata musici". Produção Executiva Quest Consult — 2022/2025 Produção do Circuito Natal Cultural — Resende Costa e Carandaí — 2023; Produção Mostra Tiradentes (70 anos de Barroso) 2023; Produção do Circuito Natal Cultural — Dores de Campos, Prados e Barroso — 2022; Coprodução Natal Estrelado Barroso — 2022; Apresentações Cênicas/musicais no Natal Iluminado Shopping Pátio Matozinhos — São Joao del Rei — 2022; Produtora executiva MG — Quest Consult — Casa de Cultura J.Mendes-Belo Vale, Entre Rios de Minas e Desterro de Entre Rios 2022 até o momento; Produtora executiva MG-Quest Consult — Oficina dos Sonhos-Buritizeiro 2022 até o momento; Produção Mostra Palcos-Barroso, Santa Cruz de Minas/Tiradentes e Carandaí 2022; Produção Natal iluminado 2021 — Tiradentes–MG; Produção Natal dos Sonhos 2021 — Carandaí, MG; Produção do Concerto (Christmas)-Molinari camarata musici-2020 até o momento; Produção do espetáculo teatral “Senhora dos Chapéus” -2021 até o momento, Produção do; Natal Iluminado 2020-Tiradentes–MG; Produção do evento Sonho de Natal-Barroso–MG-2019; Construção e gestão do espaço cultural “Garagem de ideias-Barroso–MG-2019 até o momento. @garagemdeideiasbso; Realização e produção do espetáculo teatral “Encontro Fugaz’’ −2018 até o momento; Produção local do Evento Circuito Consórcio Handa ao Ar Livre em Belo Horizonte-2016; Administração do Teatro SESI HOLCIM-2004 até o 2016; DIREÇÃO DE ARTE – RICARDO PEREIRA Artista Visual autodidata e Figurinista desenvolve trabalhos com criação e confecção de figurinos, figuras imaginárias, objetos de plasticenia e ambientação cênica para festivais, espetáculos teatrais, cinema e TV, assim como oficinas de criação e qualificação profissional nas áreas mencionadas e de arte-educação. Estudou Moda, Design e Desenvolvimento de Coleção no Senai/Modatec em Belo Horizonte/MG. Em 2001 criou o ateliê Ricca Costumes e atuou em mais de 100 Espetáculos Teatrais, Curtas e Longa Metragens, Web séries, além de vários Filmes Publicitários, Institucionais e Séries para TV como Figurinista, ministrou várias oficinas dentro e fora do Estado de MG, acumula várias Indicações e 9 Prêmios de Melhor Figurino para Espetáculos em Artes Cênicas nas categorias Adulto e Infantil, Direção de Arte para Cinema e Cenografia Teatral. 2023 Figurinos para espetáculo circense Mostra Circolar 2023. Instituto Cultural Circolar Contagem MG. · Figurinos para Projeto Batuca SESC/MG. · Figurinos para Projeto Orquestra de Câmara Sesc/MG. · Figurinos para espetáculo circense Mostra Uai Circo – Direção Frederico Alves. · Figurinos para o espetáculo “Árvore da Vida uma jornada musical” – Direção Fernando Bustamante – Cyntilante Produções. · Figurinos para o espetáculo “João e Maria a Opereja” – Direção Fernando Bustamante – Cyntilante Produções. · Figurinos para “Sarau Brigitte Guardô” –Direção Lilian Amaral. · Figurinos para espetáculo “Baú” Circolar Circo Escola – Direção Lucas Castro. · Figurinos para espetáculo “Brigitte Guardô, Alegria não se encaixa” –Direção Lilian Amaral. · Figurinos para espetáculo circense Mostra Uai Circo – Direção Frederico Alves. · Figurinos e Cenografia para o Espetáculo “Partida” Grupo Trampulim – Direção Tiago Mafra - FILMES 2022 * Figurinos para a web série “Segunda Pele” – Direção Guto Aeraphe CMK Play. *Direção de Arte e Figurinos para o Curta-metragem “Sofá Verde” – Direção Ayron Borsari – 7 e ½ Filmes. *Figurinos para o média- metragem “Santino e o Bilhete Premiado” – Direção Guilherme Fiúza – Solo Filmes. VÍDEOS * Figurinos para o institucional Sinparc/MG – Campanha de Popularização do Teatro-2023. * Figurinos para o institucional Sinparc/MG – Campanha de Popularização do Teatro-2022. * Figurinos para o institucional Sinparc/MG – Campanha de Popularização do Teatro-2021. * Figurinos para o institucional Sinparc/MG – Campanha de Popularização do Teatro-2019. * Direção de arte e figurinos para o vídeo ficção “Te quero como queres” Direção Cristiano Abud- Abuzza filmes 2009. * Figurinos para filme publicitário “Natal Minas Shopping/2008” - Produção Camisa Listrada. * Figurinos para o institucional Centro da Juventude e Adolescente – Governo de Minas –Rede Minas de Televisão – 2008. * Figurinos para o Projeto Biografia- TVE/MINC - Produção Marisa Guimarães – 2006. * Figurinos para TV Alterosa- Muito mais Minas -Direção-Luiz Sander 2006. * Figurinos para o institucional FIAT. Direção André Amparo.2005 * Figurinos para Rede Minas de Televisão - PROJETO VEREDAS-SEE/MG- Direção Cláudia Ribeiro – 2005. * Figurinos para Rede Minas de Televisão-PROCAP-SEE/MG. Direção Roberto Machado 2004 SONORIZAÇÃO, RODRIGO CORDEIRO Ensino Médio Completo CNH Categoria A - D Curso de informática Curso NR-35 Curso NR-10 Primeiro Socorros Brigada de Incêndio EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL • 2011 – SESC Palladium Cargo: Técnico de Espetáculo Principais atividades: Montagens, desmontagens, e operacionalização de eventos em geral. • 2010-2011 – MBYA Produçoes Cargo: Técnico de Teatro Principais atividades: Operacionalização de eventos em geral. • 2008-2009 – MC Eventos Empresariais Cargo: Técnico de Áudio Visual. Principais atividades: Montagens, desmontagens e operacionalização de eventos em geral. • Técnico de som do Grupo Giramundo Teatro de Bonecos Operador de P.A e Monitor nos espetáculos (As Aventuras de Pauleco e Sandreca no Planeta Água, As Aventuras de Alice no País das Maravilhas, Carnaval dos Animais e Pedro e Lobo). • Grupo de dança 1º Ato Operador de P.A e Monitor nos espetáculos (Sem Lugar, Insthabilidade e Mundo Perfumado). • Cia Oriundo de teatro. Operador de P.A nos espetáculos (O Mistério da Bomba H , Quem Pergunta Que Resposta, e Festa do Pijama). Técnico de som empresa ZBM ASSISTENTE DE DIREÇÃO, RENATA DUARTE DUTRA Atriz e produtora Cultural • 38 anos • 31. 99438 9922 / renata@mbya.com.br FORMAÇÃO Superior • 2019 • IBF (Pós-Graduada em Psicomotricidade e Educação inclusiva) Livre• 2019 • Instrumentos Ukulele, Pandeiro e Pandeirola (cursando) Livre • 2017 • Multigestos (método de comunicação alternativa, a favor da fala) Participação em diversas palestras e eventos, voltados para a educação inclusiva, apraxia de fala, síndrome de down, direitos de pessoas com deficiência. 2016 até o momento Técnico • 2009 • BASE3 SP (Produção cultural) Superior • 2008 • PUCMINAS BH (Graduada em Pedagogia) Livre • 2003 / 2004 • PUCMINAS BH (Teatro) EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL Produtora cultural, coordenação, gestão, professora e atriz – MBYÁ Produções 2009 até o momento. www.mbya.com.br / facebook: @mbyaproducoes Coordenadora de Projetos MG – Quest Consult 2022 até o momento. Direção e coordenação - Garagem de Ideias – 2019 a 2022. Gestão de Espaço Cultural – Teatro Sesi Holcim (BH) 2008 a 2015 Atriz e assistente de produção - Comboio Encena de 2003 a 2009 EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL Produtora cultural, coordenação, gestão, professora e atriz – MBYÁ Produções 2009 até o momento. www.mbya.com.br / facebook: @mbyaproducoes Coordenadora de Projetos MG – Quest Consult 2022 até o momento. Direção e coordenação - Garagem de Ideias – 2019 a 2022. Gestão de Espaço Cultural – Teatro Sesi Holcim (BH) 2008 a 2015 Atriz e assistente de produção - Comboio Encena de 2003 a 2009 Elaboração de projetos; Administração do Teatro SESI HOLCIM – 2009/2016; Produção do projeto Circuito Consórcio Honda ao Ar Livre – BH 2016; Produção do Concerto [Alchimia] – i Molinari camerata musici – 2014 até o momento; Produção do espetáculo COLADOS, uma comédia musical diferente – Ferrán Gonzales / Orlando Orube – 2014 até o momento; Produção do espetáculo SURTO, em Paris - Orlando Orube – 2014 até o momento; Produção do espetáculo “Eram dois coveiros que se amavam" - JC Aragão – 2013 até o momento; Produção do espetáculo em MG: “Cinco elementos” – JC Aragão - 2013/2014; Produção de Palco Show I MOLINARI - Betim e MINASCENTRO - 2012; Produção do espetáculo em MG: “Te quero como queres, me queres como podes” – Aristides Vargas / Orlando Orube – 2010 / 2012; PREMIO FUNARTE DE TEATRO MYRIAM MUNIZ - Projeto "Uma questão de sobrevivência" - Brasil / 2011- 2012; Exposição fotográfica: Te quero como queres, me queres como podes” – Marcílio Gazzinelli - 2010 / 2011; Produção do espetáculo em MG: " A Família Barata" Orlando Orube- 2011 / 2013; Realização do FESTEBARROSO 1ª, 2ª ,3ª, 4ª, 5ª e 6ª Edição – 2010 a 2015 - Festival de Teatro de Barroso, MG; Realização do FESTECRIANÇA 1ª e 2ª Edição – 2011 e 2012 - Festival de Teatro da Criança; Produção do espetáculo em MG: “Amor de Lua” – Orlando Orube – 2009 /2011; Produção do espetáculo “Tizin e Tiziu contra a mosca azul” – JC Aragão – 2010 / 2011; Produção do Projeto Roteiro Histórico para um Tenor – Tatá Sympa 2011; Produção artística da Vila dos Sonhos Coca Cola - BH – 2009 / 2013; Produção do espetáculo em MG, SP e Argentina: “Casa de Penhores.4” – Isis Baião – 2009; Entre outras. ATOR, THIAGO CATELANI PUC – SP Bacharel em Comunicação das Artes do Corpo- Especialização em Teatro- ano 2007. DRT: 22.397-SP Cursos complementares: Curso de interpretação para tv e cinema com Fernando Leal Curso de interpretação para Cinema com Tania Bondezan • Aspectos Jurídicos de Eventos Culturais ao Vivo- B_arco • MBA – Instituição UNEED – Liderança, Consultoria em gestão e formação em equipes estratégicas; • Stage Manager com Leslie Pierce; • Produção Cultural e leis de incentivo; • Produção de Áudio Visual: introdução aos direitos autorais e contratos; • Elaboração e captação de projetos culturais; • Marketing em Eventos; • Organização de Eventos; • Iluminação cênica; • Workshop de Interpretação para TV, Teatro e Cinema; • Direção Artística para eventos; • Produção de eventos online; • Worskhop em elaboração de projetos esportivos Ator com vasta experiência profissional com atuação no mercado desde 2005. Já trabalhou com grandes diretores do teatro brasileiro, tais como: Zé Renato, Jairo Matos, Jorge Julião, Sebastião Apolonio, Eduardo Moreno, Alan Moraes, Fátima do Valle, Eduardo Osório e Creusa Borges. Com mais de 30 peças no currículo destaca-se as peças: Carro de Paulista, Velório a Brasileira e As Monalisa, todas elas com grande sucesso de público. Desde 2005 já participou de mais de 20 campanhas publicitárias, com destaque para as empresas Vivo e Visa. No cinema participou do filme "Carro de Paulista" com direção de Ricardo Pinto e Silva pela Tv Cultura. Em 2025 será Pierre Curie no longa-metragem "Garotas Cientistas" escrita por Julia Antuerpem que será exibido pela Netflix. Operador de P.A nos espetáculos (O Mistério da Bomba H , Quem Pergunta Que Resposta, e Festa do Pijama). Técnico de som empresa ZBM ATOR, JEFFERSON DA FONSECA Jefferson da Fonseca Brasileiro(a) RJ/Rio de Janeiro DRTSim - 3.033/MG Pós-graduação Curso / escola Instituto Politécnico de Lisboa Desde 1992, Jefferson da Fonseca é profissional de teatro, TV e cinema. Nos palcos, premiado em drama e comédia, atuou em “O processo”, “Peter Pan”, “Ricardo 3”, “Vincent”, “Lua de cetim”, “Os sem vergonhas”, “Um inimigo do povo” e “Antígona”, com a Cia Pitouch (França), entre outros. Na TV, pela Globo, esteve em "JK", “Sete Vidas”, “Novo mundo”, "Os dias eram assim", “Orgulho & Paixão”, "Família é tudo", "Mania de você" e em quadros especiais para o Fantástico, entre 2013 e 2019. Pela Record, participou de "Jesus" e "Jezabel". Também esteve nas séries "Poltrona 27", “Mostra Tua Cara” e "Sou amor", pelo Canal Brasil e pela TV Cultura. Pela Seriella, está em "Até onde ela vai" e "Neemias". No cinema, em “Amor perfeito”, “Pequenas histórias”, “Galinha ao molho pardo”, “Escuta-me”, “Vida que segue”, “Onde nos perdemos”, "Escravos de Jó", "Atrás da sombra", "Foro Íntimo”, "Into the light" e "Vagalhão". Jefferson é premiado como melhor ator no Brasil, nos EUA, na Inglaterra e na Rússia.

Periodo para captação de recursos encerrado.