Shakespeare, uma paródia tropical

A proposta é realizar a montagem e temporada do espetáculo "Shakespeare, uma paródia tropical", um musical antropofágico brasileiro, que devora o Bardo em uma comédia com canções originais de ritmos brasileiros, e percorre com analogia debochada, as peças escritas pelo grande dramaturgo inglês.

Após retornar de uma batalha em uma longa tempestade, Hamlet se vê dividido entre seus desejos: “Vingança ou Vadiagem, eis a questão”. Enfrentando golpes farsescos que mancham o seu nome, bruxas proféticas que dançam funk e claro, seu tio pérfido que faz dez tudo para lhe derrubar, até mesmo se aliar a outros vilões das peças do Bardo, Hamlet deverá decidir entre continuar apoiando seus pares da realeza ou se abrir para uma luta mais dialética em prol de seu povo.

OBJETIVO GERALRealizar a montagem e uma temporada de dois meses do espetáculo "Shakespeare, uma paródia tropical", na Cidade do Rio de Janeiro. O espetáculo propõe uma nova forma de fazer musical no Brasil, criticando a forma ultrapassada de copiar e colar dos Estados Unidos, utilizando a obra do dramaturgo inglês como guia. O nosso objetivo é apresentar um espetáculo que propõe uma reflexão fazendo uma crítica bem-humorada aos problemas sociais e políticos Brasileiros. A peça passa longe de ser panfletária ou partidária, porém leva a reflexão do público sobre o extremismo, o preconceito, a censura, o machismo estrutural, as relações de poder econômicas, entre outras assuntos da atualidade.OBJETIVO ESPECÌFICO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Realizar 32 apresentações do espetáculo "Shakespeare, uma paródia tropical", durante dois meses na Cidade do Rio de Janeiro, preferencialmente quatro vezes por semana, de quinta a domingo, em teatro com capacidade para 400 pessoas.CONTRAPARTIDA SOCIAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Serão oferecidos dois ensaios abertos com sessão gratuitas para jovens e adultos de escolas públicas, organizações não governamentais e população de baixa renda.CONTRAPARTIDA SOCIAL - PALESTRA - Serão oferecidos duas palestras para jovens e adultos de escolas públicas, organizações não governamentais e população de baixa renda.

O espetáculo "Shakespeare, uma paródia tropical" não procura somente modificar através do texto, existe também uma revolução estética, onde os antigos signos de musicais e até mesmo do teatro convencional são quebrados e novos signos são estabelecidos. Ao invés de um grande número de sapateado, por exemplo, haverá um grande número de Samba. A proposta é lidar com um cenário mais simples e funcional, resgatando um pouco do teatro raiz, aproximando o público dos atores e estimulando a imaginação. Com músicas originais que flertam com os estilos do samba, do funk, das marchinhas e da bossa nova, as músicas compostas por Gabriel Contente e Gabriel Gravina, trazem o molejo brasileiro. Além das peças de Shakespeare, a comédia resgata o folclore brasileiro, fazendo referência até mesmo à Mula sem cabeça e ao Saci Pererê e homenageia compositores e teatrólogos, também do Brasil, como Nelson Rodrigues, Chico Buarque, Dona Ivone Lara, o grupo "Bola de fogo", entre outros.O projeto pretende fazer da cultura um espaço de reflexão e discutir sobre raízes brasileiras, ritmos, preconceitos, machismo e outros tantos temas tão em voga nos dias atuais. Ao sugerir uma autocrítica em questões sociais e políticas brasileiras, a peça, uma comédia musical, trata com leveza desses temas e busca a identificação do público. Dentro desse universo, o debate vai contextualizar a cidade do Rio de Janeiro, e o típico humor dos cariocas que, apesar dos pesares, ainda mantêm a arte de rir de si mesmos.E, por fim, vale ressaltar que hoje, fazer algo autenticamente brasileiro, mesmo que seja inspirado em um grande autor Inglês, é extremamente revolucionário.A proposta cultural necessita deste Mecanismo pois a Lei de Incentivo à Cultura é o maior meio de fomento a projetos culturais atualmente, sendo esta a via que possibilitará o financiamento para "Shakespeare, uma paródia tropical ". A proposta se enquadra nos seguinte incisos do Art. 1o da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.A proposta contemplará os seguintes objetivos do Art. 3o:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.

O espetáculo "Shakespeare, uma paródia tropical" terá a duração: 120 minutos /Classificação indicativa: 12 anos / Gênero: comédia

Conforme Art. 42 IN 23/2025 nos termos dos arts. 42 a 44, 54, 63, 67 a 71, 73 e 102 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018 o espetáculo "Shakespeare, uma paródia tropical" oferecerá as seguintes medidas de acessibilidades: Produto: Espetáculo de Artes Cênicas: 1) MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: O projeto será realizado em teatros que tenham medidas de acesso a portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Com rampas, corrimão, elevador para facilitar o acesso, banheiros adaptados, assentos reservados para pessoa obesos e idosos. 2) MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO: Para pessoas com deficiência visual:Todas as sessões terão o serviço de audiodescrição. Para pessoas com deficiência auditiva:Todas as sessões terão o serviço de tradução em libras. Para pessoas com deficiência intelectual e autistas: Todas as sessões terão monitoria especializada inclusiva. 3) MEDIDA DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEL DO PROJETO Disponibilização de materiais em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas. Produto Contrapartida Social: Espetáculo de Arte Cênicas 1) MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: O projeto será realizado em teatros que tenham medidas de acesso a portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Com rampas, corrimão, elevador para facilitar o acesso, banheiros adaptados, assentos reservados para pessoa obesos e idosos. 2) MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO: Para pessoas com deficiência visual:Todas as sessões terão o serviço de audiodescrição. Para pessoas com deficiência auditiva:Todas as sessões terão o serviço de tradução em libras. Para pessoas com deficiência intelectual e autistas: Todas as sessões terão monitoria especializada inclusiva. 3) MEDIDA DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEL DO PROJETO Disponibilização de materiais em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas.Produto Contrapartida Social: Palestra 1) MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: O projeto será realizado em teatros que tenham medidas de acesso a portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Com rampas, corrimão, elevador para facilitar o acesso, banheiros adaptados, assentos reservados para pessoa obesos e idosos. 2) MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO: Para pessoas com deficiência visual:Todas as sessões terão o serviço de audiodescrição. Para pessoas com deficiência auditiva:Todas as sessões terão o serviço de tradução em libras. Para pessoas com deficiência intelectual e autistas: Todas as sessões terão monitoria especializada inclusiva. 3) MEDIDA DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEL DO PROJETO Disponibilização de materiais em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas.

De acordo com o Art. 46 da IN de No 23, DE 05 DE FEVEREIRO DE 2025: O projeto será realizado em local de fácil acesso com linhas de transporte público que ligam a diferentes regiões da cidade; Será realizada a divulgação de ingressos a preços promocionais através de diferentes veículos de comunicação, procurando aumentar o alcance de diferentes públicos.Conforme artigo 47 da IN 23/2025 o projeto terá como plano de distribuição para a democratização de acesso: Será oferecido transporte gratuito para todos alunos que irão para o ensaio aberto.

A proponente Maria Ines Vale Produções Ltda realizará as seguintes funções dentro do projeto: Coordenação geral, direção de produção, gestão administrativa e técnica financeira do projeto.FICHA TÉCNICATexto e músicas originais: Gabriel ContenteDireção: João FonsecaDireção Musical: Gabriel GravinaElenco: 10 artistasMúsicos: 4 músicosIluminação: Gabriel PrietoCenário: Nello MarreseDireção de movimento/Coreógrafo: Vitor Maia Produção: Maria Ines ValeRealização: Maria Ines Vale Produções Direção: João FonsecaDirigiu alguns dos principais sucessos dos palcos e da TV no Brasil nos últimos anos, entre eles os musicais "Tim Maia - Vale Tudo" de Nelson Motta (2011), “Cazuza – Pro Dia Nascer Feliz, o Musical" (2013) de Aloísio de Abreu, e os espetáculos "Minha Mãe é uma Peça" de Paulo Gustavo (2006) que se tornou filme, e “Maria do Caritó” de Newton Moreno (2010) com Lilia Cabral, que lhe deu seu segundo Premio Shell. Na televisão dirigiu oito temporadas de "Vai Que Cola", programa de TV do canal Multishow , “A Vila”, e a segunda temporada de “Tem que suar” no mesmo canal. Em 2020, fez sua estreia na direção de longa-metragens com “Não Vamos Pagar Nada”, com Samantha Schmutz e Edimilson Filho. Seus trabalhos mais recentes incluem um musical sobre Tom Jobim e um musical brasileiro de Rafael Primot chamado “Kafka e a boneca viajante” e uma série jovem Netflix intitulada “ Sem Filtro”.Texto e músicas originais: Gabriel ContenteGabriel Contente é formado no curso técnico de teatro da CAL (Casa das Artes de Laranjeiras) onde apresentou cinco peças: “A vida como ela é, “Mephisto”, “Crime sem castigo”, “Ópera do Malandro” e “Assim é se lhe parece”. Atualmente cursa a faculdade de Licenciatura em Artes Cênicas da UniRio. Com o grupo “Gente que faz”, esteve em duas peças infantis no teatro Clara Nunes: “O pavão do abre e fecha” e “Mudanças no galinheiro, mudam as coisas por inteiro”. Fez também Stand up comedy em lugares como: Olho da rua, Grupo escoteiro 44, escadaria da câmara dos vereadores, no bar “Marquês da Gávea” e no Colégio Pedro II. Trabalhou no musical “A Very Potter Musical”, dirigido por Julio Angelo, e supervisionado pelo diretor Rubens Lima Junior (The book of Mórmon). Com o diretor Anderson Anibal, fez a peça “Coisas Invisíveis” no teatro Eva Herz e com o diretor e dramaturgo Eber Inácio atuou em “Manter fora do alcance das crianças” no Sesc Tijuca. Sua estreia como autor foi com a peça “Natal” na Sede das Cias.Na Rede Globo de televisão, fez a Malhação “Vidas Brasileiras” e a novela Totalmente Demais. E participações nas novelas Rock Story , Novo Mundo e Os dias eram assim. No momento, participa das gravações de Bom Sucesso, próxima novela das 19 h da Rede Globo. No Cinema, protagonizou o longa “Intimidade entre estranhos”, de José Alvarenga, e participou de “Aos teus olhos”, de Carolina Jabor. Também protagonizou o curta “Domingo”, de Pedro Henrique Martins.Direção musical: Gabriel GravinaCarioca, iniciou seus estudos musicais na Escola de Música Villa Lobos aos 9 anos de idade. Formado em licenciatura em música na Unirio, atua principalmente como pianista, arranjador e diretor musical no teatro musical tendo participado de diversas montagens como "Alô Dolly", “Vamp”, “Romeu + Julieta”, “Merlin e Arthur Um Sonho de Liberdade”, “70? doc. década do divino e maravilhoso” e “A Noviça Rebelde” dentre outros. Como compositor assina trilhas de alguns espetáculos dentre eles O Mambembe e O Burguês Fidalgo.Direção de movimento/Coreógrafo: Victor MaiaAtor, bailarino, cantor e coreografo, formado em licenciatura em artes cênicas (UNIRIO) e pós graduado em preparação corporal para atores (Escola de Dança Angel Vianna), Victor Maia há 7 anos é contratado pela Rede Globo de Televisão, exercendo a função de coreógrafo no programa semanal "Caldeirão do Huck" no quadro "Lata Velha". Foi coreografo do especial "Criança Esperança" em 2016 e 2018 realizado também pela emissora. Foi coreógrafo convidado do programa "O Estanho Show de Renatinho" realizado pelo canal multishow com Tata Werneck. Participou como preparador teatral da comissão de frente do GRES Estação Primeira de Mangueira, vendedor do carnaval 2019 no Rio de Janeiro.Em 2014 foi também preparador corporal e coreógrafo no quadro "Artista Completão" no programa "Domingão do Faustão", na TV Globo.Seu ultimo trabalho como coreógrafo e direção de movimento no teatro foi "70? Doc Musical - Década do Divino Maravilhoso" com as Frenéticas e Baby do Brasil. Coreografou tambem"60! Década de Arromba" com Wanderlea, produzido pela Brain+ e "Meu Destino é ser Star - Ao som de Lulu Santos" onde esteve também como ator. Esteve também como coreografo e ator no longa metragem "Quem Vai Ficar com Mario" dirigido por Hsu Chien, com estreia prevista para Novembro de 2019, em todos os cinemas do Brasil.Profissionalmente, participou como ator da versão brasileira do musical "The Full Monty", no Brasil intitulado "Ou Tudo ou Nada" sob direção de Tadeu Aguiar, onde foi premiado como melhor ator coadjuvante no premio Botequim Cultural. Também esteve em " Simbora - O Musical (A Historia de Wilson Simonal)" dirigido por Pedro Brício e no musical "Quase Normal" sob a direção de Tadeu Aguiar, onde lhe rendeu duas indicações ao premio de melhor ator coadjuvante em 2012\2013: Premio Bibi Ferreira de Teatro Musical - SP, e, posteriormente, no Premio Cenym de Teatro - SE.Também atuou em "Alô Dolly" sob direção de Miguel Falabella; "Aurora da Minha Vida - Um Musical Brasileiro" sob a direção de Naum Alves de Souza, onde também assinou as coreografias; "Baby - O musical" sob direção de Fred Hanson e "Esta é a Nossa Canção" sob a direção de Charles Randolph Write.Participou como preparador corporal e coreógrafo do Projeto em Teatro Musicado, na Unirio (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro), onde assinou a coreografia e atuou dos musicais "Cambaio", "Rocky Horror Show", e somente coreografou "Tommy", "Spamalot" e o fenômeno teatral universitário "The Book of Mormon", onde também esteve como ator-protagonista nas três últimas temporadas..Produziu, co-dirigiu e atuou por 4 anos na comédia musical "O Meu Sangue Ferve por Você" sendo recomendado por renomados meios de comunicação jornalísticos da cidade.Como bailarino integrou o corpo de baile da comissão de frente do GRES Grande Rio, no carnaval de 2017, ao lado de Ivete Sangalo. Maria Inês Vale de Farias - Direção de ProduçãoMaria Inês Vale é produtora cultural há 18 anos. Bacharel em Ciências Sociais com ênfase em Política e Produção Cultural pela Universidade Candido Mendes. Produziu os seguintes projetos: “Zaratustra – Uma Transvaloração dos Valores”, teatro – Palco Giratório - SESC – 2024; “Passa na Praça que o Tá na Rua te Abraça”, teatro – Viva o Talento - Lei Paulo Gustavo – 2024; “Tá na Rua Tem História”, acervo - Programa Funarte Retomada Teatro - 2024; “Festival de Teatro Amir Haddad”, teatro – edição 2025/2024/2023; “Aos Sábados”, teatro - temporada 2024/2023; “Contágio”, arte pública – Lei do ISS – 2024. Já trabalhou com os seguintes diretores: Amir Haddad, Danilo Salomão, João Sant`Anna, Sandra Calaça, Leo Carnevalle, Leonardo Netto, André Dale, Samuel Santos, Regina Miranda, Ticiana Studart, Duda Maia, Bernardo Jablonski, Fabiana Valor, Jacqueline Lourence, Ivone Hoffman, Gerald Thomas entre outros.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.