Emílio Santiago – 80 Anos de Música e Emoção

O projeto homenageia Emílio Santiago em 2026, destacando sua importância na música popular brasileira. A iniciativa inclui a produção de um álbum com 10 músicas inéditas, mais duas músicas bonos interpretadas por novos talentos e artistas consagrados. Serão realizados shows em sete cidades: São Paulo, São Caetano do Sul, Diadema, São Bernardo do Campo, Guarulhos, Rio de Janeiro e Maceió, promovendo o acesso à cultura. O projeto valoriza a diversidade e a inclusão social, com destaque para compositores e intérpretes periféricos, afrodescendentes e LGBTQIAPN+. Haverá participações especiais no álbum e nos shows, além de uma banda base e um cantor residente. Também serão realizadas ações educativas, como rodas de conversa e atividades formativas, incentivando o diálogo sobre representatividade na arte e o legado de Emílio. Com ampla divulgação digital e foco em acessibilidade, a proposta busca manter viva sua memória e estimular novas produções culturais inclusivas.

Sinopse da Obra – Projeto “Emílio Santiago – 80 Anos de Música e Emoção”A obra "Emílio Santiago – 80 Anos de Música e Emoção" é um tributo inédito ao legado de um dos maiores intérpretes da música popular brasileira. Com um olhar contemporâneo e inclusivo, o projeto propõe a produção de um álbum com 10 músicas inéditas inspiradas na trajetória artística e na estética musical de Emílio Santiago, interpretadas por novos talentos e artistas consagrados. Além do lançamento fonográfico, a obra contempla uma turnê por sete cidades brasileiras — São Paulo, São Caetano do Sul, Diadema, São Bernardo do Campo, Guarulhos, Rio de Janeiro e Maceió — reunindo apresentações ao vivo, ações educativas, rodas de conversa e atividades formativas. A proposta valoriza a diversidade cultural, dando voz a compositores e intérpretes periféricos, afrodescendentes e LGBTQIAPN+, promovendo representatividade na cena musical nacional. Com acessibilidade integral e distribuição gratuita do álbum em escolas e bibliotecas, a obra se posiciona como um encontro entre memória, inclusão e futuro da MPB.

Objetivos do ProjetoO objetivo geral do projeto é homenagear o cantor Emílio Santiago, destacando sua relevância para a música popular brasileira, por meio da produção artística inédita e da realização de eventos culturais acessíveis e inclusivos. A proposta também visa dar voz a compositoras e compositores das periferias, bem como a novos cantores e cantoras e intérpretes, promovendo a renovação, a diversidade e a representatividade na cena musical contemporânea.Entre os objetivos específicos, destacam-se:Produzir um álbum com 10 músicas inéditas inspiradas na trajetória e na estética musical de Emílio Santiago, envolvendo novos compositores e intérpretes de diversas regiões;Realizar shows em sete cidades brasileiras — São Paulo, São Caetano do Sul, Diadema, São Bernardo do Campo, Guarulhos, Rio de Janeiro e Maceió — com a participação de artistas consagrados e nomes da cultura popular local;Incentivar e dar visibilidade a artistas periféricos, afrodescendentes e LGBTQIAPN+, ampliando a representatividade e democratizando o acesso à produção musical;Assegurar acessibilidade em todos os eventos, garantindo a inclusão de pessoas com deficiência e mobilidade reduzida;Promover ações educativas e culturais paralelas, como rodas de conversa, oficinas e atividades formativas, estimulando o debate sobre diversidade e inclusão nas artes;Contribuir para a preservação e difusão do legado artístico de Emílio Santiago, reforçando sua importância na memória cultural do país;Estimular a formação de público para a música popular brasileira, sobretudo entre jovens e comunidades periféricas;Fortalecer a cadeia produtiva da música por meio da contratação de profissionais do setor (produtores, músicos, técnicos e comunicadores), valorizando a economia criativa local;Implementar uma estratégia de comunicação digital ampla e acessível, com foco em redes sociais e plataformas de música, para ampliar o alcance do projeto e seu impacto cultural.

JustificativaEmílio Santiago foi um dos maiores intérpretes da música popular brasileira, consagrado por sua versatilidade, elegância vocal e pela capacidade de transitar com excelência por diversos gêneros musicais nacionais. Seu repertório reflete a riqueza da cultura brasileira e, por isso, sua obra permanece como uma referência fundamental para novas gerações de músicos e ouvintes. O presente projeto busca preservar e difundir esse legado por meio da produção de um álbum com 10 músicas inéditas inspiradas em sua trajetória, além da realização de uma série de shows em sete cidades brasileiras — São Paulo, São Caetano do Sul, Diadema, São Bernardo do Campo, Guarulhos, Rio de Janeiro e Maceió.Mais do que uma homenagem, o projeto tem um forte compromisso com a inclusão social e a diversidade cultural, dando voz a compositoras e compositores periféricos, afrodescendentes e LGBTQIAPN+, assim como a novos cantores e intérpretes da cena musical atual. A proposta também contempla ações educativas e formativas, como rodas de conversa e atividades de mediação cultural, além de uma estratégia de comunicação digital voltada à ampliação do acesso e do engajamento do público.A necessidade de utilização do Mecanismo de Incentivo à Cultura (Lei nº 8.313/91) se justifica pelo alinhamento direto com os princípios estabelecidos no Art. 1º da referida lei, que institui o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com os seguintes objetivos:I _ Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II _ Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III _ Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV _ Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V _ Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI _ Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VII _ Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX _ Priorizar o produto cultural originário do País.Além disso, o projeto também atende ao disposto no Art. 3º da Lei nº 8.313/91, que estabelece os objetivos a serem contemplados pelos projetos culturais apoiados pelo Pronac, especialmente:II _ Fomento à produção cultural e artística, mediante: a) Produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico, bem como de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural;III _ Preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) Proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;IV _ Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.Dessa forma, a proposta reafirma seu compromisso com os princípios da política pública cultural brasileira, contribuindo para a valorização do patrimônio imaterial da MPB, o estímulo à produção artística contemporânea com recorte inclusivo e o fortalecimento do acesso democrático à cultura no Brasil.

Todas as orientações estão contidas no detalhamento técnico

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DO PRODUTO – SHOW “EMÍLIO SANTIAGO – 80 ANOS DE MÚSICA E EMOÇÃO”1. Descrição GeralO show “Emílio Santiago – 80 Anos de Música e Emoção” é uma apresentação musical comemorativa, concebida como um espetáculo cênico-musical contemporâneo em homenagem ao legado do intérprete Emílio Santiago. O espetáculo integra o lançamento do álbum homônimo, com repertório inédito inspirado na estética do artista e novas leituras de clássicos da MPB.Com direção artística e musical de profissionais renomados, o show alia performance vocal e instrumental, recursos audiovisuais, cenografia simbólica e elementos de acessibilidade, oferecendo ao público uma experiência sensorial, emocional e inclusiva. 2. Formato do EspetáculoDuração total: 90 minutos (sem intervalo).Formação artística:2 cantores, um cantor solista residente e um (a) cantor (a) convidado(a)7 músicos (bateria, baixo, guitarra/violão, teclados, percussão, metais e backing vocal)1 apresentador(a)/mediador(a) para contextualização do tributoNúmero de integrantes em cena: 9 artistasEquipe técnica de apoio: até 10 profissionais (som, luz, palco, produção, intérprete de Libras e equipe de acessibilidade).Classificação indicativa: Livre.Público estimado por apresentação: 800 a 1.000 pessoas (dependendo do espaço). 3. Repertório musícas interpretadas e consgradas por Emilio Santiago e inéditas O espetáculo é dividido em três blocos narrativos, que revisitam a trajetória artística de Emílio Santiago através de músicas inéditas e homenagens estilizadas:Bloco - Conteúdo Musical - CaracterísticasI – Raízes e Voz - Releituras inspiradas no samba e na bossa nova Arranjos acústicos, atmosfera intimistaII – Emoção e Suingue - Faixas inéditas do novo álbum - Groove, soul e MPB contemporâneaIII – Legado e Futuro - Duetos e interpretações colaborativas - Participação de artistas convidados, projeções visuais e encerramento coral 4. Infraestrutura Técnica do Show4.1. PalcoDimensões mínimas recomendadas: 10m (largura) x 8m (profundidade) x 5m (altura livre)Camarins: 2 unidades com espelhos, iluminação e acesso privativo.Coxias: laterais livres para troca de instrumentos e movimentação de artistas.Backstage: espaço reservado para produção e equipamentos. 4.2. Sistema de Som (P.A. e Monitoração)Equipamento Padrão Recomendado:Sistema P.A. compatível com público até 1.000 pessoas (mínimo 10.000W RMS);Mesa digital de som com no mínimo 32 canais (Yamaha QL5, Midas M32, ou similar);8 retornos de palco ativos (monitores de piso ou side fill);Microfones e D.I. Boxes (Shure SM58, Beta 57A, AKG, Sennheiser, Radial);Sistema de monitoração in-ear para vocalistas principais (2 canais). Técnicos: Engenheiro de som (FOH) + técnico de palco. 4.3. Iluminação Cênica Equipamento Recomendado:24 refletores LED RGB (PAR LED, fresnéis e elipsoidais);6 moving heads (wash/spot);Mesa de luz digital (Avolites, GrandMA ou similar);2 seguidores manuais;1 operador de luz. Conceito de iluminação: atmosfera quente e elegante, alternando momentos intimistas e vibrantes, inspirada na sonoridade soul e na estética clássica da MPB. 4.4. Projeção e CenografiaProjeção: Painel de LED P3 (5x3m) ou projeção frontal em tela tensionada;Conteúdo visual: vídeos e imagens de arquivo artístico e urbano, criados especialmente para o espetáculo;Cenografia: elementos modulares em tons terrosos e dourados, remetendo ao universo da música brasileira;Montagem e desmontagem: 6 horas / 3 horas, respectivamente. 4.5. Iluminação de Apoio e EnergiaCarga elétrica mínima: 50kVA trifásico;Distribuição elétrica com aterramento e disjuntores independentes;Cabos e extensões certificados;Gerador de energia reserva para locais externos. 5. Rider de BacklineBateria completa (Tama / Pearl / Yamaha) + pratos Zildjian;Amplificador de baixo (Ampeg SVT ou similar);Amplificador de guitarra (Fender Twin Reverb ou similar);Teclado (Nord Stage / Yamaha CP88 / Roland RD);Percussões variadas (congas, pandeiro, tamborim, shakers);4 estantes de microfone, 2 pedestais de partitura, 2 bancos de palco. 6. Acessibilidade no EspetáculoIntérprete de Libras em tempo real;Audiodescrição do espetáculo em versão gravada (via aplicativo ou rádio de frequência local);Projeção com legendas das letras das músicas;Espaço reservado para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida;Sinalização tátil e visual de acessos;Material de programa acessível (Braille e digital compatível com leitores de tela). opcional ???? 7. Equipe Técnica e OperacionalFunção Quantidade Descrição Diretor(a) Artístico 1 Responsável pelo conceito e coerência estética do showDiretor(a) Musical 1 Coordenação dos arranjos e ensaios da bandaProdutor(a) Executivo(a) 1 Logística e administração geralTécnico(a) de Som (FOH) 1 Operação de áudio principalTécnico de Palco 1 Apoio a cabos, instrumentos e monitoresOperador(a) de Luz 1 Programação e operação de iluminaçãoTécnico(a) de Vídeo 1 Controle das projeções e conteúdos visuaisRoadie 2 Apoio operacionalIntérprete de Libras 2 Acessibilidade Equipe de Produção Local 2 Apoio logístico e organização do evento 8. Segurança e SustentabilidadeAdoção de materiais cenográficos recicláveis e iluminação de baixo consumo (LED);Plano de evacuação e primeiros socorros em parceria com o espaço;Seguro de responsabilidade civil do evento;Compromisso com neutralização parcial de carbono via compensação simbólica (plantio de árvores ou créditos verdes).

Plano de AcessibilidadeProjeto: Emílio Santiago – 80 Anos de Música e EmoçãoDe acordo com o disposto na Lei nº 13.146/2015, que institui o Estatuto da Pessoa com Deficiência, e considerando a definição de acessibilidade como “o grau em que todas as pessoas podem utilizar um objeto, serviço, visitar um local e participar de um evento, independentemente de suas capacidades técnicas, cognitivas ou físicas”, o projeto apresenta um plano de acessibilidade estruturado, garantindo a participação plena, segura e digna de todos os públicos. 1. Acessibilidade física nos espaços dos eventosTodos os shows e ações presenciais ocorrerão em espaços com infraestrutura acessível, como teatros, auditórios e centros culturais que cumpram as normas de segurança e acessibilidade da ABNT (NBR 9050).Haverá acesso para cadeirantes, rampas, corrimãos e banheiros adaptados.Priorização de locais que possuam faixa tátil para deficientes visuais, além de sinalização adequada nos acessos.Reservas de lugares preferenciais para pessoas com mobilidade reduzida, idosos e acompanhantes. 2. Acessibilidade comunicacionalOs shows presenciais contarão com tradução simultânea em Libras (Língua Brasileira de Sinais), realizada ao vivo por intérpretes qualificados.Materiais de divulgação (digitais e impressos) incluirão descrições textuais acessíveis, e os conteúdos em vídeo terão legendas e audiodescrição sempre que necessário.O site e as redes sociais do projeto seguirão boas práticas de design acessível, com uso de contrastes adequados e fontes legíveis. 3. Acessibilidade econômica e social100% de gratuidade para ONGs de assistência social, seus colaboradores e comunidades atendidas.Gratuidade estendida a pessoas com deficiência, idosos e seus acompanhantes, bem como ao público em situação de vulnerabilidade social.Realização de shows e saraus gratuitos em escolas públicas e instituições beneficentes, como forma de garantir acesso universal à experiência cultural. 4. Acessibilidade etáriaTodos os eventos do projeto terão classificação etária livre, promovendo a convivência intergeracional e o acesso de crianças, jovens, adultos e idosos à programação. 5. Formação e sensibilizaçãoA equipe de produção e recepção dos eventos será instruída para acolher adequadamente pessoas com deficiência e garantir um ambiente inclusivo e respeitoso.Haverá orientação visual e sonora nos espaços para facilitar a mobilidade e a autonomia dos participantes com deficiência. 6. Escolha estratégica de locaisOs eventos serão realizados, sempre que possível, em locais com fácil acesso por transporte público e estrategicamente distribuídos entre centros urbanos e regiões periféricas, ampliando o acesso geográfico e social. 7. Inclusão nas contrapartidasAs contrapartidas do projeto, como saraus, palestras e ações em escolas públicas e lares beneficentes, seguirão os mesmos critérios de acessibilidade das apresentações principais, garantindo igualdade de condições de participação.

DO projeto “Emílio Santiago – 80 Anos de Música e Emoção” é uma homenagem cultural de grande relevância, que busca resgatar e difundir o legado do artista, promovendo também inclusão, diversidade e formação de novos públicos. Um dos eixos centrais do projeto é a democratização do acesso à cultura, que se concretiza por meio de um robusto plano de contrapartidas, abrangendo dimensões sociais, culturais, ambientais, institucionais e, especialmente, benefícios diretos para empresas patrocinadoras que viabilizarem o projeto por meio da Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet – nº 8.313/91). 1. Contrapartidas sociais e de acesso100% de gratuidade nos shows para ONGs, entidades assistenciais, grupos comunitários e seus colaboradores.Dois saraus gratuitos em escolas públicas com estrutura semelhante à dos shows, voltados a alunos e famílias da rede pública.Palestras formativas gratuitas sobre produção musical e criação fonográfica, voltadas para estudantes, beneficiando ao menos 80 jovens.Ação solidária com arrecadação de alimentos no primeiro show e realização de um espetáculo em uma instituição beneficente (ex: asilo, abrigo).Gratuidade e acessibilidade para pessoas com deficiência, mobilidade reduzida e idosos em todos os eventos, inclusive nos espaços privados. 2. Contrapartidas culturais e de valorização da economia criativaParticipação de artistas locais, periféricos, afrodescendentes e LGBTQIAPN+ nas apresentações.Apoio à cadeia produtiva cultural, com contratação de músicos, produtores, técnicos e prestadores de serviços da região.Participação de afroempreendedores e pequenos negócios periféricos nos eventos para exposição de seus produtos, gerando visibilidade e renda.Disponibilização gratuita das músicas do álbum em plataformas digitais, ampliando o acesso da população ao conteúdo.Realização de eventos tanto em zonas centrais quanto periféricas, promovendo a descentralização do acesso à cultura. 3. Contrapartidas ambientaisImpressão de materiais promocionais (cartazes, folders, banners) em papel 100% reciclado.Mensagens de conscientização ambiental sobre coleta seletiva e separação do lixo nos materiais de divulgação. 4. Contrapartidas institucionais e de visibilidade para patrocinadoresEmpresas patrocinadoras que repassarem recursos via Lei Rouanet receberão ampla visibilidade institucional, conforme segue:Inserção da logomarca do patrocinador em todas as peças gráficas (cartazes, folders, banners, camisetas, programas), publicitárias (anúncios em jornais, rádios e redes sociais) e promocionais do projeto.Citação e agradecimento ao patrocinador em entrevistas, redes sociais, vinhetas, coletivas de imprensa e eventos relacionados ao projeto.Exibição de vídeo institucional do patrocinador antes de cada show ou palestra.Direito a relatórios de prestação de contas e clipping de mídia, demonstrando o impacto social e cultural do patrocínio.Possibilidade de ações de relacionamento institucional, como convite a representantes da empresa para eventos, menção em cerimônias e inclusão em material institucional de memória do projeto.Associação direta da marca ao show que trata de um artista respeitado nacionalmente, e a proposta está ligada aos valores de diversidade, cultura, inclusão social e responsabilidade ambiental. Dessa forma, o projeto “Emílio Santiago – 80 Anos de Música e Emoção” não apenas presta um tributo merecido ao artista, como também gera retorno institucional, social e cultural significativo para os patrocinadores, além de cumprir plenamente os objetivos da Lei de Incentivo à Cultura (Lei nº 8.313/91), em especial:Democratizar o acesso à cultura;Valorizar expressões culturais diversas;Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal;Apoiar a inclusão e a formação de novos públicos.

André Hamilton de Araújo Melo – Afro descendente - Homem CIS - 12/04/1976 (11) 98374 4315 CPF :007.971.904-06 RG.:56.236.269 SSP/SP -Pianista No piano, teclado ou sintetizador. DeMaceió, nordeste brasileiro. Sou um afro-brasileiro. Aprimorei meus estudos com o professorAntônio Do Carmo/Berklee. Após realizar diversos trabalhos em Alagoas meus horizontes se expandiram, parti para Argentina, No Brasil. Fiquei trabalhando no eixo São Paulo/Maceió.Fui atuante nos projetos, com os grupos e cantores que seguem: Palco Aberto edição 2008, Vanessa Jackson,Ana Paula Marchezine, Cris com 'Z', Thulla Melo, Janaina Teodoro, Banda Groove Black, Grupo Los Camaleones, BandaMacamba, Banda Miolo, Carangablack, Diego e Diogo e Baba Axé, Banda Shine, Universo Gafieira, Trio LAW. Trabalhou com shows nas embaixadas do Brasil pelo mundo. Participei do musical "Quem inventou o amor foi Roberto Carlos",participei do evento Carnaval de Salvador no Camarote Expresso 2222, trabalhei no estúdio 2next e atualmentetrabalho na Banda Shine, Bahia 70, Universo Gafieira e 4 in Banda.Fábio Henrique Rodrigues Alves - Afro descendente - Homem CIS 03/05/1983 (11) 97383 9907 CPF :220.640.078-22 - RG.:33.465.475-3 SSP/SP Produção Musical/ Violonista/Maestro/ArranjadorPaulistano, residente nazona leste de São Paulo possui Licenciatura Plena em Música Erudita e Popular pelas Faculdade Paulista de Artesconcluindo em 2006. É professor de teoria e prática musical (Instrumentos Violão /Cavaco/ Arranjador /Maestro).Participou do Projeto Tocando em Frente de 2014 a 2015. Ensino de Teoria e Prática Musical, para crianças,adolescentes e idosos elaboração de arranjos musicais, regência de ensaios orientação e coordenação de atividadesmusicais em grupo. Atua com musicalização infantil e adulta. Preparação de repertorio e orientação para os alunos nodesenvolvimento de carreira nos mais diversos estilos musicais. Atua na cena musical Paulistana com os mais diversosartistas, dos mais variados estilos musicais.Marco Antônio Rodrigues dos Santos - Afrodescendente - Homem CIS 21/101965 - (11) 97029 9589- CPF:055.143.618-29RG.: 16.634.649-5 SSP/SP-Coordenação Geral do Projeto / Vocalista/ Contratação depessoalBarítono, paulistano, amante das artes e cidade e de Sampa, sua cidade natal. Participa do Projeto Samba daTempo do Onça, zona Sul de São Paulo; onde mensalmente é realizada uma roda de samba, homenageandocompositores e ou cantores do passado e do presente. O intérprete que já havia concebido em conjunto com a comunidade acima citada, o projeto “Melodia Sentimental - Cantando Noel Rosa em Verso e Prosa” e, também o Show Reluz, em homenagem a Dalva de Oliveira e Herivelto Martins. Com foco nesse resgate e valorização do samba, resolve ir mais além: dar voz aos compositores das comunidades de samba de São Paulo. Grava o CD Plural (2017) que mescla diversos tipos de ritmos, sons, crenças e sensações, produzido e orquestrado pelos integrantes das mais diversas comunidades de sambade São Paulo. Em 2020 lança o CD Colcha de Retalhos, que amplia o leque de participações e, ainda traz outra gama decompositores “anônimos” do Brasil. Paulo Maurício Caetano Godoy - Afrodescendente- Homem CIS - DN - 13/04/1977- (11) 98757 3417 - CPF 215.265.998-80 - RG 28087344-x - voz e violão MPB e samba.Paulo Godoy é paulistano, mas cresceu em Campinas, SP. Lá formou-se em Violão Erudito pelo Conservatório Carlos Gomes, tendo estudado o repertório clássico do instrumento. Durante esta formação, entra em contato com o violão de 7 cordas e o universo do samba e do choro. Passa a aprofundar os estudos em música popular e participar de projetos e conjuntos voltados ao choro e samba. Como violonista 7 cordas já acompanhou intérpretes e compositores do samba e choro, como Monarco, Nei Lopes, Luiz Carlos da Vila, Wanderley Monteiro, Nelson Rufino, Jorginho do Império, Almir Guineto, Sombrinha, Toco Preto, entre outros. Exerce atualmente o trabalho de voz e violão MPB e samba, em São Paulo. Também se apresenta com repertório de violão instrumental brasileiro em eventos, bares e restaurantes voltados ao estilo.Continua participando de conjuntos e rodas de samba e choro, projetos de cantores e instrumentistas, tocando e colaborando com os arranjos e produção musical. Paralelamente, desenvolve o trabalho de composição e arranjos de canções próprias e peças instrumentais, além de ampliar continuamente seu repertório solo para o parao violão de 7 cordas.Rogenes Marcelo Ferreira da Cunha – Homem Cis branco - 06/07/1975 - ( 11) 98193 9111 CPF :023.185.334-31 - Rg.: 98.001.189.566 SSP/ Alagoas /PercussionistaComo músico brasileiro a sonoridade existe desde da grandeexplosão telúrica que deu inicio ao universo. Esse som existe em mim porque sou parte dessse universo. Natural deMaceió, estado de Alagoas, o multi percussionista tem trabalho consolidado na região nordeste do país, tendoexperiência internacional. Agora na cena musical paulistana já atuou em alguns musicais como Lili Marlene, tem umtrabalho consolidado o Projeto Retirante Cósmico. É também pesquisador e engenheiro da maior parte de seusinstrumentos, o que lhe dá uma sonoridade única, peculiar. É integrante da 4 in Banda, onde é também arranjadormusical. Na sua vasta carreira toca vários estilos musicais: samba, tango, bolero, valsa, axé, afro - sambas etc....Danilo Corrêa de Campos Homem Cis branco - 13/12/79 - (11) 96456 2623 CPF :392.550.108-83 - Rg.:48.639.837-7 - Metais – Flauta e TromboneAssim resumo minha inserção no mundo musical.Apaixonado pelamúsica, principalmente pelos instrumentos de sopro desde muito jovem, incentivado pelo tio, que também era músico.Fez dos metais seus instrumentos de inspiração, principalmente o trombone. Além dos instrumentos de sopro, tocabateria e instrumentos de percussão. Formou-se na Universidade Livre de Música (ULM) em 2008. Tem trajetóriamusical impecável, atuou em inúmeras bandas como: Orquestra Filarmônica de Jundiaí, Orquestra Jovem Municipal deTaubaté, Banda Sinfônica do Conservatório de Guarulhos, Banda Marcial Municipal de Florida Paulista, Fanfarra JuvenilFANFAMABA – Bragança Paulista, Orquestra Sinfônica do Projeto Guri Polo Jundiaí Big Band do Conservatório deGuarulhos entre outros. Trabalha atualmente na Banda Shine, 4 in Banda e com os mais diversos músicos da noitepaulistana. Foi orientado por grandes mestres da música como: Maestro Marco Antônio Rodrigues, Maestro Marim Meira,Gilberto Gianelli, Marcos Sadao. Foi Regente da Banda Marcial do Colégio Teresa de Calcutá. Toda essa experiência dá aesse músico; uma vivência ampla e peculiar no meio musical, tendo assinatura própria, cada som que emite com seuinstrumento.Mauricio Pereira Passos - Metais Trompete - CPF :359.489.968-32 RG 41.937.304-4- 27/05/1986 - Branco -Homem CISMauricio Passos ( Cokinho) Trompetista, compositor e arranjador. Formação musical Universidade Livre de Música(ULM) , Escola Municipal de Música ( EMM). Em sua carreira fez workshop com alguns dos maiores nomes do cenário músical como Erik Miyashiro, Wynton Marsalis, Allen Vizzutti entre outros. Atua profissionalmente desde 203 como trompetista participando das principais Bandas e Osquestras Jovens do Estado de São Paulo,. solista na BandaMunicioppal de Itapevi por 3 anos, Lead Trumpet da Big Band do Conseratório Municipal de Guarulhos. Em 2013 foicampeão Nacional de Bandas Sinfônicas e Marciais como músico e compositor da peça O nobre Cavaleiro executadanas duas categorias. participa como musico no Projeto Samba Chic.Wladimir Ricardo Scotti - Técnico de Som e produtor de palco - CPF :128.473.408-07 RG 21.954.805-5-27/05/1986 - Branco - Homem CISRicardo Scotti -Militante do Samba, membro da U.S.C.P.S (UniãoSul - Comunidades e Projetos de Samba) e idealizador / Fundador do Projeto Samba do Tempo do Onça, onde também éresponsável pelas pesquisas e organização do Projeto,

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.