A Paixão de Cristo

O projeto "A Paixão de Cristo" consiste na realização de duas grandes encenações teatrais ao ar livre nas cidades de Araçariguama e Cotia, com acesso gratuito ao público e foco na democratização cultural. O espetáculo reúne 130 atores, 10 músicos, 15 integrantes de coral e 30 grupos de dança, integrando teatro, música e performance em uma criação artística de grande impacto comunitário. A proposta inclui montagem cênica completa, figurinos, cenografia, ensaios, acessibilidade e ações de formação cultural. Impactando diretamente mais de 10 mil pessoas nas cidades.

O espetáculo “A Paixão de Cristo – Caminho de Amor e Esperança” é uma encenação teatral de grande porte que retrata os últimos dias de Jesus Cristo, desde sua entrada em Jerusalém até a ressurreição. A narrativa apresenta temas universais como amor, fé, justiça, perdão e solidariedade, promovendo uma reflexão humana e social por meio da linguagem cênica. Com elenco formado por 130 atores, acompanhado de 10 músicos ao vivo, 15 vozes de coral e 30 grupos de dança, o projeto integra teatro, música e movimento em um espetáculo emocionante de impacto comunitário. A montagem é acessível ao público de todas as idades e tem classificação indicativa livre, sendo recomendada para toda a família.Além do espetáculo principal, o projeto inclui duas oficinas formativas gratuitas voltadas para artistas, estudantes e membros da comunidade, com foco em interpretação teatral e expressão corporal, promovendo formação cultural e incentivo artístico nas cidades participantes. Também será produzido registro audiovisual e fotográfico das apresentações para fins de memória cultural, difusão e prestação de contas. Todas as apresentações contarão com tradução em Libras e audiodescrição, garantindo acessibilidade cultural.

OBJETIVO GERAL:Promover o acesso democrático à cultura por meio da realização de duas encenações gratuitas do espetáculo "A Paixão de Cristo" nas cidades de Araçariguama e Cotia, fortalecendo a formação artística, a valorização da arte teatral e o desenvolvimento sociocultural das comunidades locais. Estando de acordo com o decreto 11.453 no artigo 3º em: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais.OBJETIVOS ESPECÍFICOS: PRODUTO A) Circuito de apresentações teatrais: Realizar 2 apresentações gratuitas do espetáculo "A Paixão de Cristo" em abril de 2026, sendo 1 em Araçariguama e 1 em Cotia. Envolver 130 atores, 10 músicos, 15 cantores de coral e 30 grupos de dança locais e regionais na montagem do espetáculo. Produzir cenografia, figurinos e trilha sonora original adequados à encenação. Garantir acessibilidade cultural, com tradução em Libras nas apresentações. Atendendo 5.000 pessoas, somando os dois municípios.

A realização do espetáculo A Paixão de Cristo se justifica por seu relevante papel histórico, artístico e social na preservação das tradições brasileiras de teatro popular, especialmente no formato de auto ao ar livre, que mobiliza comunidades e fortalece a identidade cultural coletiva. Trata-se de uma manifestação cultural de grande repercussão no país e tradicionalmente realizada no período da Semana Santa, atraindo públicos diversificados e promovendo acesso gratuito à arte e reflexão sobre valores humanos universais, como solidariedade, fé, justiça e esperança. Em regiões com menor acesso a bens culturais estruturados, como Araçariguama e Cotia, iniciativas como esta representam oportunidades fundamentais de democratização do acesso às artes cênicas.Além de seu impacto cultural, o projeto promove formação artística e fortalecimento do protagonismo comunitário, ao integrar mais de 180 participantes entre atores, bailarinos, músicos e coralistas, articulando profissionais e artistas locais e regionais. Trata-se de uma ação de economia criativa que impulsiona o desenvolvimento cultural, gerando trabalho direto para a cadeia produtiva da cultura (figurino, cenografia, iluminação, sonoplastia, produção cultural, técnicos de palco e comunicação). O projeto estimula a participação social, o desenvolvimento educacional através da arte e a inclusão cultural com ações de acessibilidade, contribuindo para políticas públicas de cultura de interesse coletivo.A proposta atende às orientações da Lei 8.313/91, se enquadrando nos seguintes incisos do Art. 1:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.e nos seguintes pontos do Art. 3°: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;A Lei de Incentivo à Cultura é essencial para que o projeto possa se realizar. Não possuímos os recursos prévios para oferecer, organizar e gerenciar todas as demandas relativas à realização de um evento com público presencial, divulgar e arcar com todos os custos referentes à equipe e equipamentos necessários para a realização do projeto. Os recursos pleiteados serão utilizados exclusivamente para a realização das atividades do projeto no adimplemento de obrigações assumidas.Por estes motivos, a Lei de Incentivo à Cultura é a única forma de manter este projeto tal qual ele vem sendo planejado e promover o acesso dele e da cultura à população a qual o projeto se destina.

O projeto contempla a realização de um espetáculo teatral de grande porte e ações culturais complementares. Cada produto está descrito tecnicamente abaixo:Espetáculo Teatral – A Paixão de CristoFormato: Auto teatral encenado ao ar livre com palco múltiplo e cenas simultâneasDuração: Aproximadamente 120 minutosApresentações: 2 sessões presenciais (Araçariguama e Cotia)Elenco: 130 atores + 10 músicos ao vivo + 15 cantores (coral) + 30 grupos de dançaCenário: Estrutura modular com ambientação bíblica; elementos tridimensionais em madeira, ferro e tecidoFigurinos: Trajes históricos com base de pesquisa de época; confeccionados em tecidos rústicos e adornos artesanaisSonoplastia: Sistema de áudio profissional + trilha sonora originalIluminação: Equipamentos cênicos para áreas externas, com refletores LED e sistema de controle DMXAcessibilidade: Audiodescrição, intérprete de LIBRAS, assentos preferenciaisClassificação Indicativa: LivreEquipe técnica envolvida: direção teatral, direção musical, coreografia, dramaturgia, coordenação geral, produção, técnicos de som e luz, cenotécnica e comunicação

PRODUTO A) Circuito de apresentações teatrais: ACESSIBILIDADE FÍSICA: O projeto prevê medidas de acessibilidade para deficientes físicos, utilizando espaços que já contam com a acessibilidade em seus locais de apresentação.ITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Não necessário.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Irá ser realizada a gravação de uma vinheta audiodescritiva de apresentação para exibição no início da apresentação e nas redes sociais. ITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: GRAVAÇÃO DE VOZACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Será contratado um profissional que realizará a tradução em libras nos materiais audiovisuais, assim como apresentações.ITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Profissional especializado no acompanhamento a este público. Realizará a monitoria do espectador o auxiliando com quaisquer informações adicionais que sejam relevantes para a melhor compreensão da obra: Monitoria especializada inclusiva.ITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: MONITOR.

Art. 27. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;O projeto conta com a distribuição gratuita de ingressos.a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;SERÁ REALIZADO A TRANSMISSÃO DAS APRESENTAÇÕES CULTURAIS PROPOSTASITEM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA:Equipamentos e estrutura técnica.

Renato Bispo - Coordenador GeralAtor desde 1988, de DRT 0035794/SP, iniciou seu oficio artístico na Escola Joseano Costa Pinto na Mostra Estudantil de Teatro. Deu sequência em participações de peças escolares até 1999, onde completou o segundo grau. Posteriormente entrou para o grupo de teatro amador “Vá-Tapa”, permanecendo neste até 2002. No mesmo ano foi convidado a participar do grupo de Teatro Amador “Cia. Anomalias Teatrais”, com o diretor Marcos Stefano formado pela Escola Macunaíma em São Paulo, porém desligou-se em 2003. No mesmo ano formou a “Cia. Teatral Cômico”, que tem como pesquisa cênica os gêneros da farsa, commedia dell’arte, teatro do absurdo, surrealismo, clow e pastelão. Exerce o cargo de diretor desde então. Conquistando a oportunidade de representar a Cidade de Salto na final do I Palco Livre com o espetáculo “Arlequim, servidor de dois amos” - evento organizado pela TV TEM (Rede Globo) - conquistando o 1o Lugar em Dezembro de 2003. Durante os 25 anos de estudo teatral, conquistou mais de 70 prêmios como diretor, ator e produtor. Obteve aprendizado em todas as peças que participou, desde Nelson Rodrigues, Martins Pena, Chico de Assis, Willian Shakespeare, Carlo Goldoni, Moliére, Pedro Antonio Alarcón, dentre outros. Participou por duas vezes consecutivas da Mostra de Teatro Nacional em Ponta Grossa (Paraná). Como pesquisador das artes dramáticas, vem concluindo cursos e oficinas teatrais; dentre elas realizou uma reciclagem do gênero artístico “Farsa” (Luis Monteiro, São Paulo), participou dos cursos “A imaginação e a Arte no caminho do Autoconhecimento” (Beto Silveira, Itu), “commedia dell’arte “ (Miriam Fontana), estudou na escola de atores Wolf Maya (São Paulo), teve a oportunidade de concluir um “Workshop de circo” com o grupo O Teatro Mágico e foi convidado por diversas vezes pela Secretaria da Cultura da cidade de Salto para ser jurado da Mostra Estudantil de Teatro. Ministrou cursos fora da cidade e participou de Sckets, “Personagem Sombra” e recreações em geral. No ano de 2009 na cidade de Salto, dirigiu mais de 250 pessoas, dentre atores, músicos e bailarinos, na inauguração do Centro de Educação e Cultura (CEC) onde esta localizada a “Sala Palma de Ouro”, com a peça “O Pagador de Promessas” em homenagem ao ator, roteirista e cineasta brasileiro Anselmo Duarte.Como produtor cultural realiza trabalhos com humoristas consagrados, tais como: “Ary Toledo” e “Pedro Bismark”. É o fundador do “Projeto Palco Iluminado _ Cultura para todos”, que assessorou e coordenou atividades artísticas de Capoeira, Coral, Dança, Teatro e Xadrez em parceria com a Secretaria da Educação e orientou montagens dos espetáculos para a “Mostra Estudantil de Teatro” da cidade, durante 3 (três) anos. Foi responsável pela produção do Projeto “Ouvir para Crescer” da RVA Cultural através da Lei de Incentivo e Governo do Estado de São Paulo (PROAC) e ministrou por 2 anos curso de teatro na “Casa da Cultura” para crianças de 8 (oito) a 11 (onze) anos. Como assistente de direção foi responsável pela linguagem corporal do elenco da produção “Espia, tem tesouro aí!”, projeto aprovado pelo Programa de Ação Cultural do Estado de São Paulo (ProAC), percorrendo várias cidades. Desde 2013 é o diretor, a convite da Secretaria da Cultura e Turismo da cidade de Salto, de um dos maiores espetáculos do país segundo a crítica nacional, a “Paixão de Cristo”, envolvendo uma produção de 400 profissionais entre atores, bailarinos e músicos. É o responsável legal da empresa de Turismo e Eventos – GRUPO TUPI – e por intermédio dela vem realizando trabalhos em parceria com a Prefeitura da Estância Turística de Salto, e firmando trabalhos com grandes empresas da cidade, como a CORPUS; responsável pela peça teatral infantil e pedagógica “Coletão e Seletiva”, que no ano de 2013 se apresentou em várias escolas da cidade. Atualmente assina a direção e produção do espetáculo musical “Saudades e Lembranças”, que prevê sua circulação no segundo semestre de 2014, com o incentivo do Ministério da Cultura, através da Lei Rouanet. É diretor do espetáculo “Inspetor Geral”, ganhador do prêmio PROAC ICMS. Há três anos administra e dá aulas no “CAEL – Centro de Artes, Educação e Lazer”, onde há cerca de 120 alunos estudando Teatro, TV e Cinema. Na função de Ator e Diretor seu mais recente trabalho é a parceria com Cesar Sandoval autor do projeto “A Turma do Arrepio” sucesso nas décadas de 80 e 90 e que desde 2014 retornaram com novos projetos no mercado dos Quadrinhos e TV. Na televisão auxiliou no departamento de teledramaturgia na parte de Elenco de Apoio e Figuração durante três anos e meio na novela “As Aventuras de Poliana” transmitida pelo SBT. LUANA OLIVEIRA - diretorá geral Atriz, Compositora, Roteirista, Atleta circense com DRT Circense e há 5 anos venho trabalhando as habilidade em Aéreo, Solo, Malabares e Contorcionismo.Também tenho buscado meu desenvolvimento pessoal e profissional na área da Dramaturgia fazendo aulas de Teatro. Estou há 06 anos melhorando minha atuação como Atriz, com estudos baseados nos trabalhos de Stanislavisk, Meyerod, Demidov e Brecht.Iniciei recentemente o estudo de canto Coral e Individual, pois busco completar minhas habilidades, me preparando para atuar em musicais e outros trabalhos que necessitem destas características em uma artista. Me encantei pela área de TV e Cinema e há 06 anos tenho estudado conceitos de gravação, posicionamento de câmera e a linguagem cinematográfica, conhecendo bastante os trabalhos desenvolvidos pela produção nos estúdios de gravação e Backstage dos palcos. Vinicius Ferreira - Produção Executiva Bacharel em Administração, formado pelo Centro Universitário Nossa Senhora do Patrocínio CEUNSP-Itu, tendo como tema de conclusão de curso o planejamento e gestão de uma produtora cultural, com foco em editais de incentivo e gerenciamento global dos processos correlacionados. Fez formações técnicas sobre a Lei Rouanet e PROAC pela empresa Instituto Base3 nos anos de 2014 e 2015. Coordenador da Casa da Cultura de Salto-SP de 2017 a 2019 quando passou a ser Coordenador de Eventos da Secretaria da Cultura de Salto 2019-2020.Como produtor cultural teve: 2 projetos aprovados no Proac Editais 2020 no eixo licenciamento e a frente da Faces Ocultas Cia. de Dança teve 4 projetos aprovados no Proac Editais LAB 2020, também aprovou 3 projetos no PROAC Editais 2021, tendo concluido e prestado contas de todos.Produtor geral do Curso de Férias Internacional de Dança por 15 anos, realizado sempre no primeiro bimestre de cada ano, produtor executivo do concurso de beleza negra “Zumbi e Dandara” que está em sua 19º edição. Atuante como bailarino e produtor cultural na Faces Ocultas Cia. de Dança, sob a direção de Arilton Assunção, produziu 18 espetáculos dos 24 do repertório da companhia, também faz a supervisão geral dos projetos desenvolvidos pela associação.Iniciou sua formação prática em dança em 2001 na Faces Ocultas Cia. de Dança tomando aulas de ballet clássico e dança contemporânea, ao longo de sua formação tomou aulas com grandes nomes da dança como Ismael Guiser (Argentina), Neyde Rossi, Li Yamin (China), Vlademir Clôs (Alemanha), Felipe Chepkassoff, Ana Botosso, Monica Proença, Liris do Lago, Fernando Machado, Luis Arrieta, Roberto Amorim entre outros.Participou de diversos festivais recebendo premiações como melhor bailarino, interpretando dois solos, Ka’a Tupã (Deus da Mata) e “Quem sabe um dia”, premiado nos festivais: Bento em Dança (Bento Gonçalves), Dança Pará (Belém), Enredança (Jundiai) entre outros. Estudou na RNB Dance em Vancouver Canada com a maestra Monica Proença, onde posteriormente, também, tomou aulas na Pacific Dance Arts. Dando sequência a sua carreira integrou a pôr um ano a Science Friction em Vancouver Canada, também fez parte do elenco da Harbour Dance Centre, em Vancouver Canada, como bailarino convidado.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.