VENIO - Rock Sem Fronteiras: Música, Inclusão e Transformação

Este projeto propõe uma turnê de rock brasileiro independente nas regiões do Distrito Federal e RIDE, realizando 30 shows em 11 meses, incluindo 9 apresentações sociais gratuitas em comunidades e escolas públicas. A iniciativa contempla 15 oficinas de formação musical (Luteria, Guitarra, Baixo) e a produção de um minidocumentário de 10-15 minutos. Focada na inclusão e acessibilidade, a proposta visa democratizar o acesso à cultura e valorizar a neurodiversidade.

A VENIO - Rock Sem Fronteiras: Música, Inclusão e Transformação é uma jornada musical e formativa que leva o repertório autoral da banda de rock de Brasília/DF a 30 palcos, incluindo 15 shows sociais em escolas e comunidades. Com 7 músicas marcantes que abordam superação e vulnerabilidade ("Flor", "Perdas", "O Ato", "Lobos", "Weight", "On My Way", "Fall Down"), o projeto complementa sua circulação com 21 oficinas gratuitas de Luteria, Guitarra e Baixo, criando pontes entre a arte e a educação musical. Um minidocumentário (10-15 min) registrará os bastidores e o impacto social, especialmente a contribuição do vocalista com neurodiversidade. Classificação etária: Livre.

OBJETIVO GERALPromover a circulação da música autoral de rock brasileiro independente da banda Venio no Distrito Federal e RIDE, fortalecendo a cena cultural local, fomentando a inclusão de pessoas com neurodiversidade e democratizando o acesso à arte e à educação musical por meio de shows e oficinas em comunidades periféricas e escolas públicas, reforçando valores de superação e pertencimento.OBJETIVOS ESPECÍFICOS1. Realizar um total de 30 apresentações musicais em 11 meses, sendo 9 shows sociais gratuitos e 15 shows com ingressos populares (até R$ 50,00) e comerciais, distribuídos pelo DF e RIDE.2. Capacitar alunos da rede pública e sociedade interessada por meio da oferta de 15 oficinas gratuitas de formação musical, divididas em 5 de Luteria, 5 de Guitarra e 5 de Baixo.3. Produzir e disponibilizar online um minidocumentário de 10 a 15 minutos, registrando o processo criativo, a turnê e o impacto social do projeto, com foco na narrativa de superação e inclusão.4. Garantir a acessibilidade comunicacional e de conteúdo, prevendo Intérprete de Libras em shows e/ou oficinas e disponibilizando materiais de divulgação digital acessíveis.5. Fomentar a inclusão social e cultural de pessoas com neurodiversidade, com destaque para a participação do vocalista, que possui TEA de Suporte 1, AH/SD e TDAH.6. Gerar oportunidades de trabalho e renda para a cadeia produtiva da cultura, criando empregos diretos e indiretos durante os 15 meses de execução.

O projeto "VENIO - Rock Sem Fronteiras: Música, Inclusão e Transformação" justifica-se pela necessidade de fomentar a diversidade cultural e promover o acesso democrático à arte. Queremos promover a valorização dos profissionais da cultura do rock e o intercâmbio cultural.A escolha do rock independente de Brasília/DF ressoa com a efervescência cultural local e a busca por novas narrativas. O tema central da banda — superação, vulnerabilidade, não pertencimento e revolta contra injustiças — dialoga diretamente com as realidades enfrentadas por públicos em comunidades periféricas e escolas públicas, público-alvo prioritário da turnê.A inclusão de 15 oficinas de formação musical e 9 shows sociais gratuitos dentro do total de 30 apresentações demonstra um forte compromisso com a democratização do acesso e a formação de público, além da valorização da neurodiversidade, personificada na presença do vocalista com TEA de Suporte 1, AH/SD e TDAH, confere ao projeto um caráter inclusivo e inspirador, ampliando o alcance das ações de acessibilidade para além da esfera física, abrangendo a representatividade e a quebra de paradigmas. A produção do minidocumentário permitirá registrar e disseminar essa experiência, amplificando o impacto social e educacional da turnê.A prioridade pelas cidades-satélites do DF e RIDE assegura que o projeto atenda a uma demanda cultural específica e alcance públicos que frequentemente têm acesso limitado a produções culturais independentes de qualidade, gerando impacto local e fortalecendo a cadeia produtiva da cultura.

A estratégia de atuação do projeto inclui o estabelecimento de parcerias locais estratégicas com secretarias de educação, associações de moradores, centros comunitários e ONGs nas cidades-satélites do DF e em municípios da RIDE. Essas parcerias serão fundamentais para a identificação e mobilização do público para os shows sociais e oficinas, bem como para o apoio logístico local.Os critérios de priorização de territórios para as ações sociais e oficinas incluirão:- Baixo IDH: Comunidades com indicadores sociais que reflitam a necessidade de acesso a bens culturais.- Pouca Oferta Cultural: Regiões com reduzida programação cultural e equipamentos públicos.- Potencial de Engajamento: Localidades com escolas ativas e lideranças comunitárias engajadas.A banda, com seus integrantes originários do DF, possui um conhecimento aprofundado das realidades locais e uma forte conexão com a cena musical da região, o que facilita a articulação e a aceitação do projeto junto ao público e parceiros. A ausência de custos com hospedagem, por ser a banda do DF, otimiza o orçamento e permite maior investimento direto nas ações.Como CONTRAPARTIDAS SOCIAIS serão realizadas 15 oficinas de formação musical serão integralmente gratuitas, promovendo a capacitação e o desenvolvimento de novos talentos em áreas vulneráveis.

Shows (30 apresentações):- Duração Média: 90 minutos por apresentação.- Rider Técnico Simplificado: Para garantir a viabilidade em diferentes locais, o projeto operará com um Rider técnico otimizado, incluindo sistema de PA de médio porte, monitores de palco, microfones, cabeamentos e instrumentação básica para a banda. Será priorizado o aluguel local de equipamentos sempre que possível.- Acessibilidade: Os espaços serão avaliados e adaptados previamente para garantir acessibilidade ao público.Oficinas (15 oficinas de 2h/a cada):- Duração: Aproximadamente 2 horas-aula por oficina.- Projeto Pedagógico Básico e Inclusivo: As oficinas terão um plano de aula estruturado, abordando os conceitos básicos e práticos da Luteria, Guitarra e Baixo, com linguagem acessível e foco na participação ativa dos alunos.- Material Didático Essencial: Serão fornecidos materiais básicos (apostilas simplificadas, palhetas, cordas, partituras simplificadas) para os participantes, garantindo a continuidade do aprendizado.Minidocumentário (10-15 minutos):- Captação Enxuta: O registro audiovisual será realizado de forma leve e discreta durante as fases de produção da turnê, com equipamento de captação portátil.- Edição e Finalização: O material bruto será editado em um formato dinâmico e envolvente, com duração de 10 a 15 minutos.- Publicação Online: O produto final será disponibilizado gratuitamente em plataformas digitais como o YouTube), com legendas descritivas para garantir a acessibilidade a pessoas com deficiência auditiva.

O projeto garante a plena acessibilidade por meio das seguintes medidas:1. Acessibilidade de Conteúdo:2. Língua Brasileira de Sinais (Libras): Contratação de Intérpretes de Libras para shows e/ou oficinas, garantindo a comunicação para a comunidade surda.3. Materiais Digitais Acessíveis: As peças de divulgação digital (posts, vídeos promocionais) serão produzidas com legendagem descritiva, transcrições de áudio e uso de alt-text em imagens, para serem acessíveis a pessoas com deficiência visual e auditiva. O minidocumentário será disponibilizado online com legendas descritivas.4. Linguagem Simples: A comunicação com o público e os materiais didáticos das oficinas utilizarão linguagem clara e objetiva para facilitar a compreensão por todos os públicos, incluindo pessoas com deficiência intelectual ou TEA.5. Acessibilidade Física: Será priorizada a realização de shows e oficinas em espaços que já possuam infraestrutura acessível (rampas, elevadores, banheiros adaptados, espaço reservado para cadeira de rodas). Em casos onde a infraestrutura não for totalmente acessível, serão adotadas medidas de adequação pontual e apoio humano para facilitar a locomoção.7. Sinalização clara e com contraste adequado para orientação de pessoas com baixa visão.

A democratização do acesso à cultura é um pilar fundamental deste projeto, implementada através de um plano de distribuição abrangente descrito abaixo:1. Ingressos Gratuitos Sociais: Do total de 30 shows, 9 serão inteiramente gratuitos e realizados em escolas públicas, praças e comunidades periféricas, visando o público de baixa renda e sem acesso regular a bens culturais. Este percentual supera o mínimo legal exigido de 10% de distribuição gratuita.2. Ingressos Populares: Para os shows com bilheteria, no mínimo 20% dos ingressos serão comercializados a preços populares, limitados a R$ 49,90, facilitando o acesso da população de menor poder aquisitivo.3. Meia-Entrada: A legislação de meia-entrada será integralmente respeitada para estudantes (mínimo de 40% do total de ingressos comercializados), idosos, pessoas com deficiência e jovens de baixa renda (ID Jovem), garantindo o benefício sobre o total dos ingressos.4. Ações Educativas Gratuitas: As 15 oficinas de formação musical serão integralmente gratuitas, promovendo a capacitação e o desenvolvimento de novos talentos em áreas vulneráveis.5. Acesso Digital Gratuito: O minidocumentário (10-15 min) será disponibilizado gratuitamente em plataformas online (ex: YouTube), com legendas descritivas, ampliando o alcance do conteúdo para o público nacional e garantindo o acesso a pessoas com deficiência auditiva.6. Disponibilização de Conteúdo: Materiais de divulgação e educativos desenvolvidos para as oficinas serão distribuídos gratuitamente nas comunidades atendidas.

Equipe Artística:Vocalista/Guitarrista: Giovanni Cavalcanti Souza (com TEA de Suporte 1, AH/SD, TDAH) - compositor, vocalista e guitarrista, além de tocar violão, banjo plectrum e um pouco de bateria. Começou a tocar aos 15 anos, de forma totalmente autodidata, motivado pela paixão pelo rock, que marcou o início da minha jornada musical. Ainda nessa época, despertei o interesse pela área técnica dos instrumentos e comecei a estudar sobre a profissão de guitar tech, o que mais tarde me levou a me formar como luthier em construção de guitarras e contrabaixos pela Peruzzo Luthieria, em Caxias do Sul (RS). Esse conhecimento aprofundou minha relação com o instrumento, tanto em termos de timbre quanto de performance.Aos 20 anos, começou a tocar com bandas, acumulando experiências em projetos autorais e bandas cover focada para o público de bar, o que me proporcionou vivência de palco, convivência com músicos de diferentes estilos e aprendizado sobre dinâmica de grupo e performance ao vivo. Também tive experiências tocando banjo plectrum, explorando sonoridades mais acústicas e folk, o que expandiu meu repertório e versatilidade musical.Atualmente, concentro meu trabalho na composição e na pré-produção das minhas próprias músicas, desenvolvendo demos e pré-produções no meu home studio, onde cuido de todas as etapas — desde a criação das ideias até a gravação e a mixagem inicial. Tenho como característica uma abordagem criativa e cuidadosa com o timbre, buscando sempre unir sensibilidade, técnica e autenticidade.Minhas influências passam pelo rock clássico, folk e rock alternativo, estilos que moldaram meu gosto e minha identidade musical ao longo dos anos.Além de músico, tem formação em luthieria, no qual me permite compreender profundamente o comportamento dos instrumentos e como extrair o melhor som de cada um deles.Baixista: Paulo Victor é baterista, compositor e professor de música natural de Brasília, com mais de 25 anos de experiência dedicados à arte e à educação musical.Reconhecido por sua versatilidade e musicalidade, transita com naturalidade entre o rock, o pop e a música instrumental brasileira, sempre imprimindo identidade e energia em cada performance.Sua trajetória começou ainda jovem, tocando na igreja, onde teve contato com diversos estilos e músicos da cena local. Desde então, participou de grandes festivais e projetos, liderando bandas como TRACKS, INVERSA e, atualmente, a VENIO, sua banda autoral, que une peso, emoção e maturidade musical.Ao longo da carreira, Paulo dividiu o palco com nomes de destaque como Renner (da dupla Rick & Renner), Silas Oliver e outros artistas da cena brasiliense e nacional.Com a banda INVERSA, foi responsável pela composição das músicas, arranjos, produção musical e também pela gestão artística e empresarial, ajudando a consolidar o nome do grupo no cenário local.Além do palco, sua maior paixão é o ensino. Paulo dedicou boa parte de sua carreira à formação de novos músicos, lecionando em algumas das principais escolas de música de Brasília, como Bateras Beat (Asa Sul), BSB Musical, Instituto Maurício Barbosa (atual Bateras Beat Águas Claras), Conservatório de Música de Brasília e Academia Maestro.Reconhecido pela didática e pela capacidade de inspirar, já formou dezenas de bateristas que hoje seguem atuando profissionalmente. Influenciado por ícones do rock, jazz e música instrumental brasileira, Paulo também participou de projetos de MPB, acompanhando artistas como Naldo Pires, mostrando sua amplitude artística e sensibilidade musical.Mais do que um músico, Paulo Victor é um artista completo, que une técnica, emoção e propósito em tudo o que faz — seja em estúdio, nos palcos ou na sala de aula.Baterista: Íkaro Seith Ferreira, contrabaixista autodidata e apaixonado pela música desde os 13 anos de idade. Seu primeiro contato com o mundo musical aconteceu através do violão, tocando na igreja. No entanto, foi ao ouvir o som marcante do contrabaixo que encontrei seu verdadeiro caminho e propósito na música.Aos 14 anos, mudou-se para o Japão, onde comecei a trabalhar ainda muito jovem — mas nunca deixei de lado o amor pela música. Foi nessa fase que conseguiu adquirir seu primeiro de vários instrumentos, dando início à sua trajetória como músico.Carreira no JapãoAos 18 anos, iniciou minha carreira profissional como contrabaixista, tocando em diversas cidades e capitais do Japão, especialmente no cenário rock.Foram anos intensos de aprendizado, experiências únicas, apresentações memoráveis e participações registradas em matérias e publicações locais. O tempo que viveu em solo japonês me proporcionou uma base sólida e inesquecível dentro da música.Em 2011, após o desastre natural que abalou o Japão, retornou ao Brasil, trazendo cosigo toda essa bagagem artística e cultural.Carreira no BrasilDe volta ao país, continuou minha trajetória atuando como músico freelancer, colaborando com diversas bandas e projetos de diferentes estilos musicais. Apesar de transitar por vários gêneros, o rock sempre foi a essência que mais falou alto no meu coração.2012 – Músico da banda Inversa (rock autoral)2013 – Integrante da banda Subliminal2015 – Contrabaixista da banda GoBandAo longo desses anos, teve o privilégio de dividir palco com artistas e músicos de grande talento, acumulando experiências que moldaram seu estilo, sua versatilidade e seu compromisso com a música.AtualmenteHoje, segue como músico da banda VENIO, um projeto que representa uma nova fase da sua trajetória. Com a VENIO, continua escrevendo sua história — com paixão, identidade e o mesmo amor pela música que o acompanha desde a adolescência.Redes Sociais e ContatoInstagram: @venniorock (https://www.instagram.com/venniorock)Site oficial: www.vennio.com.brOs demais profissionais necessários a realização de todo o projeto, serão contratados conforme cada etapa de execução descrita no cronograma.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.