Exposição Gabriela Kazapi

Realizar uma exposição individual da artista Gabriela Kazapi, na Galeria Municipal de Arte Pedro Paulo Vecchietti em Florianópilis, SC, com publicação de catálogo.

Exposição com trabalhos inéditos de Gabriela Kazapi.Publicação de catálogo com o registro das obras, da exposição e texto crítico.

Objetivo GeralRealizar a primeira individual da artista Gabriela KazapiObjetivo específicoRealizar encontros de discussão com 04 interlocutoresPublicar um catálogoDivulgar a arte catarinense

Gabriela Kazapi é uma jovem artista da nova geração de Florianópolis. Esse projeto pretende realizar uma exposição, que será o resultado de um processo de discussão da obra da artista com 04 interlocutores, durante 10 meses. As obras da exposição serão produzidas durante o período dos encontros.Os interlocutores serão:Luciana Kananbben - artista - encontros presenciasRicardo Ramos - artista - encontros presenciasDenise Mattar - história da arte - encontros virtuais e presenciaisReinaldo Lindolfo Löhn - história de Santa Catarina - encontros presenciasA exposição terá curadoria de Fernando Lindote.Esse projeto se enquadra no Art.1° da lei 8.313 nos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; E atende ao Art 3° da lei 8.313, com o cumprimento dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

Segue em anexo e no corpo do projeto os documentos obrigatórios do ANEXO II solicitados conforme INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 23, DE 5 DE FEVEREIRO DE 2025.4. CONTEÚDOS OBRIGATÓRIOS RELACIONADOS A PROPOSTAS QUE CONTEMPLEM A ÁREA DEARTES VISUAIS4.1 Currículo dos principais integrantes da ficha técnica para comprovação da atuação cultural; - corpo do projeto4.2. No caso de propostas que contemplem a realização de Exposições culturais/artísticas:4.3. Projeto expográfico da exposição, documentação indispensável para conclusão da admissibilidade da proposta, com layout, detalhamento e especificações das soluções técnicas demontagem (uso das paredes, forro, laje de cobertura internas e externas, haverá apoio para as estruturas,entre outros). - Não apresentamos o projeto expográfico da exposição, nem o relatório das obras que serão expostas, pois as obras serão produzidas durante o desenvolvimento do projeto.4.4. Ficha técnica e carta de anuência, com currículo dos curadores e dos artistas, quando for ocaso; - anexado4.5. Relatório das obras que serão expostas, quando já definidas. - Não apresentamos o relatório das obras que serão expostas, pois as obras serão produzidas durante o desenvolvimento do projeto.Segue anexado:orçamento do catálogoportfólio do proponenteportfólio Gabriela KazapiImpressão do catálogo em braile, intérprete de libras para a palestra, contratação de assessoria de imprensa e impulsionamento mídias sociais previstos em: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveisSerão realizados 10 encontros com cada interlocutor e a artista. Previsão de 01 encontro por mês com cada interlocutor. Acompanhamento mensal com o curador.

Catálogo Capa (4 páginas) + Miolo (200 páginas)Formato fechado 23 x 28 cmFormato aberto 46 x 28 cmCom prova de cor de capa e mioloColado PURTiragem: 1000CAPA4 páginasFormato fechado 23 x 28 cmFormato aberto 46 x 28 cm (+lombada)Formato aberto + orelhas 84 x 28 cm (orelhas de 19cm + lombada)4 x 4 cores – laminando fosco frente – papel couchê fosco 250 g MIOLO200 páginasPáginas em Couchê foscoFormato fechado 23 x 28 cmFormato aberto 46 x 28 cm4 x 4 cores – verniz BD - papel couchê fosco 150 g(segue anexo orçamento)

Acessibilidade física: A exposição será realizada em local com facilidade de locomoção e banheiros adaptados, atendendo as normas de acessibilidade requeridas pela Lei nº 13.146/2015.Acessibilidade de conteúdos: material em braille contendo todas as informações dos textos e legendas, tradutor de libras na palestra. Itens previstos em: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis.

Toda a programação será gratuita.Realização gratuita de atividades paralelas ao projeto: lançamento do catálogo com palestra.

Reinaldo Lindolfo Löhn - interlocutor (História de SC)Professor Titular da Universidade do Estado de Santa Catarina, onde atuo no Departamento de História, tanto no curso de graduação em História quanto no Programa de Pós-Graduação em História, em nível de Mestrado e Doutorado, com área de concentração em História do Tempo Presente. Atuo ainda no Mestrado Profissional em Ensino de História (PROFHistória) e sou um dos editores da revista Tempo e Argumento, voltada para a História do Tempo Presente. Possuo graduação em História pela Universidade Federal de Santa Catarina (1993), mestrado em História pela Universidade Federal de Santa Catarina (1997) e doutorado em História pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (2002). Realizei estágio pós-doutoral no Instituto de História Contemporânea da Universidade Nova de Lisboa. Integro o Grupo de Trabalho Nacional em História Política da Associação Nacional de História (ANPUH), o Grupo de Trabalho Izquierdas: praxis y transformación social do Conselho Latino-Americano de Ciências Sociais (CLACSO) e a rede de pesquisa Conexões Lusófonas: ditadura e democracia em Português. Sou coordenador do Laboratório de Estudos da Contemporaneidade (LEC) e desenvolvo investigações voltadas para a temática da transição política no Brasil, envolvendo autoritarismo, cultura política e democratização. Tenho experiência nos seguintes temas: história política, ditadura militar, redemocratização, culturas urbanas, culturas políticas e História do tempo presente.Luciana Knabben - interlocutor (artista)Nascida em Blumenau, 1978. Formada em Arquitetura e Urbanismo na Universidade Federal de Santa Catarina, Florianópolis/SC (2001). Formada em Bacharelado em Pintura e Gravura na Universidade do Estado de Santa Catarina, Florianópolis/SC (2006). Pós-graduada em Linguagens Visuais Contemporâneas, na Universidade do Estado de Santa Catarina, Florianópolis/ SC (2003). Mestre em Teoria e História da Arte, na Universidade do Estado de Santa Catarina (2015). Doutoranda em Teoria e História da Arte, na Universidade do Estado de Santa Catarina. Vive e trabalha em Balneário Camboriú - SCDenise Mattar - interlocutor (História da Arte)Curadora de Artes Plásticas. Foi diretora das seguintes instituições: Museu da Casa Brasileira – São Paulo, (1985-1987), Museu de Arte Moderna de São Paulo (1987-1989), Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (1990-1997). Como curadora independente realizou as exposições: Di Cavalcanti (1997), Flávio de Carvalho (1999- Prêmio APCA), Ismael Nery (2000 Prêmio APCA e ABCA), Pancetti (2000), Anita Malfatti (2001), Samson Flexor (2003 Premio APCA), Emmanuel Nassar (2003), Frans Krajcberg, (2003), Mary Vieira (2005), Di Cavalcanti (2007). Mostras temáticas: Traço, Humor e Cia (2002), O Olhar Modernista de JK (2004/6), O Preço da Sedução (2004), O’ Brasil (2005), “Homo Ludens” (2006). Morrinho na 52ª Bienal de Veneza (2007). NIPPON (2008), Galeria de Valores no CCBB-Permanente RJ (2008). Madeleine Colaço (2009), Maria Tomaselli (2009). Brasília-Síntese das Artes, Oca-Maloca de Maria Tomaselli, Memórias Reveladas e Tékhne (2010). Pierre Cardin (2011) Aluísio Carvão, Dacosta, Mário de Andrade, Projeto Sombras, Do Art-Nouveau ao Art-Déco (2012), Hildebrando de Castro. Aluísio Carvão, Mário de Andrade, Projeto Sombras, Do Art-Nouveau ao Art-Déco (2012), Hildebrando de Castro, Norberto Nicola, Clementina Duarte, Bonadei (2013) No Balanço da Rede, Duplo Olhar, Aldo Bonadei, Alfredo Volpi, Maria Tomaselli, Di Cavalcanti – De Flores e Amores, Guignard- Sonhos e Sussurros (2014). Ricardo Ramos - interlocutor (artista)Ricardo Ramos é um artista visual de Florianópolis conhecido por suas obras que exploram a condição humana, a passagem do tempo e a relação familiar. Sua obra "Sobre Minha Mãe" abordou a velhice e o cuidado com sua mãe, Zilda, portadora de Alzheimer, tema também explorado no documentário "O Artista Mãe". Suas produções abrangem pintura, fotografia e objetos, com um olhar crítico e irônico sobre a sociedade. Fernando Lindote – curadorFernando Lindote transita em várias linguagens: pintura, escultura, vídeo, instalação, performance e desenho. Dentre suas exposições individuais destacam-se: Quanto pior, pior, no Instituto Tomie Otake, São Paulo, 2023; Fernando Lindote: trair Macunaima e avacalhar o Papagaio no Museu de Arte do Rio/MAR, Rio de Janeiro, 2015; DCI – Dispositivo de Circulação de Imagem na Galeria Flávio de Carvalho, FUNARTE, São Paulo, 2014; 1971 – a cisão da superfície no CCBB, Rio de Janeiro, 2012; 3D3M no Centro Universitário Maria Antônia, São Paulo, 2008, Experiências com o Corpo no Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, 2002, Muito Perto no Museu Victor Meirelles, Florianópolis, 2002; EDAX na XII Mostra da Gravura Museu da Gravura, Curitiba, 2000; Teatro Privado no MAM Rio de Janeiro, 1999; entre outras. Dentre as exposições coletivas destacam-se: Oito décadas de abstração informal no MAM, São Paulo, 2018; Modos de ver o Brasil: Itaú Cultural 30 anos na OCA, São Paulo, 2017; How to Read El Pato Pascual: Disney’s Latin America and Latin America’s Disney na Luckman Fine Arts Complex e Schindler House, Los Angeles, 2017; MAC no Século 21 – A Era dos Artistas no MAC São Paulo, 2017; 10ª Bienal do Mercosul, Porto Alegre, 2015; A Cor do Brasil no Museu de Arte do Rio/MAR, Rio de Janeiro, 2015; 29º Bienal Internacional de São Paulo, 2010; 5º Bienal do Mercosul, Porto Alegre, 2005; Panorama de Arte Brasileira no MAM São Paulo, 2005 e 1998, entre outras.Denise Bendiner - coordenação e produçãoGestora e produtora cultural. Produziu as exposições Cosmorelief através da Lei Estadual de Cultura, Todas as Imagens do Mundo através da Lei Rouanet, 3D3M, Desenhos Antelo e Espelho Feio, através da Lei Estadual de Cultura, Máquina Seca através da Lei Municipal de Cultura. Coordenou e produziu os projetos: Rede Goiânia Funarte Artes Visuais através do edital Rede Funarte 2011; Conversas Itinerantes contemplado com o Edital Conexão FUNARTE Artes Visuais/Petrobrás, publicação dos livros Diálogos com a Literatura Brasileira Volume III e Antologia Poética, ambos através da Lei Rouanet, o Seminário Rede Nacional FUNARTE de Artes Visuais/Seminário Santa Catarina contemplado com o edital Rede Nacional FUNARTE de Artes Visuais 2008, Teatro nas Escolas Públicas através da Lei Rouanet, dirigiu e produziu o espetáculo Agora Pia!, contemplado com o prêmio Myriam Muniz de Montagem (FUNARTE/Petrobrás), ministrou aulas de Políticas Culturais e Leis de Incentivo no BADESC. Também atua no SESC Florianópolis como técnica de cultura. Schultz e Veras Comunicação e Arte Ltda ME - designer gráfico Produz a Mostra de Cinema Infantil desde 2005. Desenvolveu os projetos O Patinho Feio (SESC/SC e Sociedade do Amantes da Leitura, 2005) e História natural de sonhos/ Naturgeschichte der Träume – Poemas de Fritz Müller (Nauemblu,2004), distinguidos pela FNLIJ (Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil FNLIJ/IBBY) com o selo “altamente recomendável”, em 2005 e 2006, entre outros.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.