Festival de Videodança Rotas do Corpo

O projeto visa a realização do Festival de Videodança Rotas do Corpo com exibições de videodanças, realização de palestras, mesas redondas, oficinas de videodança e bate papo com artistas convidados.

1) Produto EXIBIÇÕES: trata-se de 3 dias de exibições com 3 eixos curatoriais, que perpassam pelos temas: diversidade corporal, corpo e ambiente e movimentos formais e abstratos; totalizando 36 videodanças: 12 para cada eixo curatorial com 30% de videodanças baianas; A seleção das obras contam com a curadoria de Leonel Brum e Jaqueline Vasconcellos 2) Produto BATE PAPO: trata-se de uma noite de Bate papo com artistas baianos que tiverem suas obras selecionadas no Festival; O bate papo deverá acontecer no último dia de exibição da mostra principal. O Bate Papo terá discussões voltadas para o processo criativo dos artistas e suas obras e será conduzido por um/a moderador/a; no final abrirá para questões vindas do público. 3) Produto MESA REDONDA 1: a mesa redonda sobre o tema “Audiodescrição para videodança” contará com a participação de dois profissionais da área de acessibilidade e busca lançar reflexões sobre as vivências na recepção de obras audiodescritas, assim como, sobre os processos que compõem a feitura de uma audiodescrição para a videodança. 4) Produto MESA REDONDA 2: a mesa redonda sobre o tema “Produção e Financiamento de Videodança”pretende abrir uma discussão sobre os meios de produzir e financiar a videodança, a exemplo de como captar recursos, parcerias pública privada e políticas públicas específicas para essa linguagem. Contará como debatedores o artista e produtor de videodança Marcelo Sena e o mestre, pesquisador em políticas públicas para dança Giltanei Amorim. 5) Produto PALESTRA: a palestra sobre o “Panorama da Videodança na Bahia” deseja trazer um apanhado histórico e estético desta linguagem através dos anos, apresentando seus principais precursores e artistas na cena baiana. Trata-se de uma apresentação inédita que busca trazer à tona o percurso trilhado pelos fazedores: seus embates, temáticas e poéticas. A palestra será ministrada pela doutora em dança Dorothea Bastos.6) Produto OFICINA 1: trata-se de uma oficina gratuita de iniciação de videodança para um público jovem estimado em 15 pessoas. Será ministrada pela artista e professor Neemias Santana.7) Produto OFICINA 2: trata-se de uma oficina gratuita de videodança para profissionais com o público estimado em 20 pessoas; Será ministrada pelo artista e professor pernambucano Marcelo Sena.8) Produto PROGRAMAÇÃO ACESSÍVEL: Trata-se de uma exibição de videodanças com audiodescrição. Essa exibição é fruto de uma parceria com o grupo de pesquisa LabMídia Dança da Escola de dança da universidade Federal do Ceará, que contém um acervo de obras em videodança audiodescritas. 9) Produto PROGRAMAÇÃO DANÇA EM FOCO: por meio da parceria do Festival Internacional de Vídeo e Dança “Dança em Foco” realizaremos uma exibição extra com obras da sua última edição. O dança em foco é o primeiro festival de videodança no Brasil com mais de 20 anos de edição, cujo percurso contribuiu para o crescimento e formação da cena no Brasil.

Objetivo Geral:Realizar a primeira edição do festival de videodança Rotas do Corpo, na cidade de Salvador, com artistas de criação notória de videodança do Brasil, incluindo 3 dias de exibição, 2 mesas redonda, 1 palestra e 2 oficinas. O evento acontecerá durante 5 dias, com entradas gratuitas.Objetivos específicos:1) Produto EXIBIÇÕES: realizar a exibição de obras curtas de videodança durante 3 dias, selecionadas a partir de 3 eixos curatoriais: diversidade corporal, corpo e ambiente e movimentos formais e abstratos; totalizando 36 videodanças: 12 para cada eixo curatorial com 30% de videodanças baianas; 2) Produto BATE PAPO: realizar bate papo com artistas baianos com obras selecionadas no Festival;3) Produto MESA REDONDA 1: realizar 1 mesa redonda sobre o tema "Audiodescrição para Videodança";4) Produto MESA REDONDA 2: realizar 1 mesa redonda sobre o tema "Produção e Financiamento de Videodança"; 5) Produto PALESTRA: realizar 1 palestra sobre o "Panorama da Videodança na Bahia"; 6) Produto OFICINA 1: realizar 1 oficina gratuita de iniciação de videodança para um público jovem estimado em 15 pessoas; 7) Produto OFICINA 2: realizar 1 oficina gratuita de videodança para profissionais com o público estimado em 20 pessoas; 8) Produto PROGRAMAÇÃO ACESSÍVEL: realizar exibição com obras de videodança com audiodescrição; 9) Produto PROGRAMAÇÃO DANÇA EM FOCO: realizar exibição com obras da última edição do Festival Internacional de Vídeo e Dança "Dança em Foco".

A videodança tem se firmado como uma arte em crescimento em todo o mundo e, deste modo, impulsionado a realização de mostras, festivais e eventos. Atualmente é possível contar com mais de 200 festivais anuais de videodança em todo o mundo, com forte tendência na América Latina. No Brasil, alguns festivais e mostras se estabilizaram como eventos calendarizados e acontecem pelo menos uma vez ao ano. Embora seja possível reconhecer um aumento considerável na cena baiana de obras realizadas em videodança e que artistas baianos estejam, cada vez mais, sendo selecionados para festivais e mostras nacionais e internacionais, a Bahia ainda não conseguiu realizar um evento de caráter continuado e relevante, que considere a importância desta emergente cena e abarque a produção realizada no estado, assim como se constitua como um espaço de intercâmbio entre profissionais de outras regiões do Brasil. No momento atual não existe nenhum festival de videodança em todo o estado da Bahia.O projeto festival Rotas do Corpo pretende promover a valorização da videodança e seus artistas, atuando no estabelecimento de um espaço de rede, experimentação, diálogo e fruição, visando atender a falta de um festival dessa linguagem na cidade. Sendo assim, este projeto de festival ao propor a realização das exibições de obras de curta metragem de videodança, pretende apoiar a veiculação e circulação destes trabalhos; com a oficina para jovens, busca-se oportunizar tanto a formação básica, como colaborar para a formação de novas plateias; na oficina para profissionais o interesse é promover a qualificação, além de estimular a dimensão criativa e a troca dos saberes. A palestra "Panorama da Videodança na Bahia", visa apresentar um apanhado atual da videodança na Bahia, assim como, reconhecer a importância dos seus precursores. Com as mesas redondas traremos duas questões importantes ao campo: primeiro a discussão sobre o processo de produção e financiamento da videodança, que tem o intuito de fortalecer a cadeia produtiva e auxiliar no estabelecimento e sustentabilidade dos profissionais na área da Bahia e no Brasil e segundo a discussão sobre a importância da audiodescrição e como realizá-la de modo a construir a conexão coerente entre a obra e a pessoa com deficiência visual.A proposta de exibicão a partir de 3 eixos curatoriais: diversidade corporal, corpo e ambiente e movimentos formais e abstratos tem sua importancia pela necessidade de abarcar um campo artístico que tem fundamento em rica abrangencia temática e na variedade de seus tratamentos estéticos. Em cada um desses eixos desejamos encontrar obras criativas, atuais e instigantes. No eixo diversidade corporal valorizamos obras que tragam imagens de corpos em sua ampla forma:corpos negros, corpos indígenas, corpos de pessoas trans, corpos de PCDs, corpos de mulheres, corpos de pessoas idosas, mas também outras maneiras de pensar, retratar, lidar e viver o corpo. Quanto ao eixo corpo e ambiente desejamos trazer a tona obras que focam na relação do corpo em determinado ambiente, seja esse natural, social, urbano ou artificial. Por fim o eixo movimentos formais e abstratos apontamos para obras que discutam a não narratividade, a inventividade técnica, desenhos, linhas, geometrias e sua conexão com a dança. O festival Rotas do Corpo é inédito na Bahia, exatamente na dimensão em que abarca várias partes do fazer na videodança: exibição, formação, discussão, pesquisa e criação de redes. Este projeto se justifica também, por buscar ampliar o campo da videodança para outros públicos, colaborando para a formação de platéia na tentativa de assegurar a sua sustentabilidade futura. Nesse sentido, miramos na possibilidade de realização deste projeto de modo continuado na cidade de Salvador e expansão para os interiores. Em nosso estado há uma carência de política pública cultural para o campo da videodança, o que nos impõe a necessidade de buscar outras formas de financiamento para realização deste projeto. Por ser uma iniciativa inédita e inovadora, que pretende abrir um espaço de difusão, valorização e sustentabilidade para a área, apoiando seus artistas e obras, buscamos ultrapassar essa carência ao reconhecer a necessidade do uso de recursos públicos permitidos pelo Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais. Ou seja, esse incentivo fiscal nos permitirá o engajamento na busca ativa por financiadores para que possibilite a sua viabilização.O projeto estabelece uma conexão clara com as políticas culturais e educacionais vigentes, pois se alinha com os objetivos do governo e da sociedade, como os abaixo descritos pela lei 8313/91. ARTIGO I da lei 8313/91 - Incisos que a proposta se enquadra:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.O projeto também se enquadra nos objetivos do Artigo III da lei 8313/91 - Objetivos a serem alcançados com a proposta:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

PLANO DE ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO 1. Produção de entrevistas, textos, pautas e reportagens, com envios aos veículos de TV e Rádio, incluindo follow-up junto aos jornalistas/veículos de comunicação, para as editorias de interesse;3. Produção de textos, envios aos veículos e follow-up junto aos jornalistas/veículos de instâncias especializadas do extrato jornalístico. Ex: Cultura, Arte, Negócios, Oportunidades, Economia, Cidade/Metropolitana, Comportamento, Colunas Sociais, entre outras que possam ter interesse no tema;4. Notas para espaços especializados;5. News Letter e Panfletagem eletrônica; 6. Envio online de Cartas, Artigos assinados, Notas e outras sugestões de textos;7. Recepção de cartas, notas e textos diversos;8. Produção eventual se necessária de PRESS-KIT com: pesquisa, concepção, redação; digitalização/editoração digitais; distribuição online p/profissionais da mídia televisada e radiofônica;9. Inclusão nas Agendas/Roteiros das mídias gerais e especializadas;10. Produção/Entrega de Clipping Digital Pós-evento, com diagnóstico e relatório;11. Redes sociais utilizadas com construção de perfil específico para o projeto: facebook, Instagram, Twiter, Youtube, TikTok;12. Peças Gráficas impressas: 650 programas, 50 cartazes A3;13. 2 Banners;14. Convite acessível.JUSTIFICATIVA DE PASSAGENSO projeto Festival de Videodança Rotas do Corpo contará com dois profissionais de fora do estado da Bahia, o que acarretará despesas de passagens. Marcelo Sena na função de oficineiro e debatedor de mesa redonda virá de Recife e o diretor do festival Internacional de dança e vídeo - Dança em Foco Leonel Brum e curador deste Festival virá do Rio de Janeiro. Além disso, um dos diretores do Festival Rotas do Corpo Danilo Lima por morar em Barreiras, no oeste da Bahia, necessitará de passagens intermunicipais.

1) Produto EXIBIÇÕES: as especificações técnica das exibições são:Realização durante 3 dias; Cada dia obras selecionadas a partir dos eixos curatoriais: diversidade corporal, corpo e ambiente e movimentos formais e abstratos;Total de 36 videodanças: 12 para cada eixo curatorial30% de videodanças baianas; Exibição em espaço fechado Projeção em tela no formato 16:9Tempo de duração de cada exibição 90 minPúblico Alvo: Interessados na dança e audiovisual e na intersecção entre as duas artes, artistas, pesquisadores, gestores e produtores da dança, videodança, audiovisual, estudantes da escola pública e universitário. Interessados em arte e cultura. Estimativa de público: em 400 pessoas 2) Produto BATE PAPO: realizar Bate papo com artistas baianos com obras selecionadas no Festival;duração: 1hora e 30 minutosPúblico Alvo: Interessados na dança e audiovisual e na intersecção entre as duas artes, artistas, pesquisadores, gestores e produtores da dança, videodança, audiovisual, estudantes da escola pública e universitário. Interessados em arte e cultura. Estimativa de público: em 60 pessoas 3) Produto MESA REDONDA 1: realizar 1 mesa redonda sobre o tema “Audiodescrição para videodança”;duração 2: horas e 30 minutospúblico estimado em 50 pessoas;Público Alvo: Interessados na dança e audiovisual e na intersecção entre as duas artes, artistas, pesquisadores, gestores e produtores da dança, videodança, audiovisual, estudantes da escola pública e universitário. Pessoas com deficiência visual.Interessados em arte e cultura. 4) Produto MESA REDONDA 2: realizar 1 mesa redonda sobre o tema “Produção e Financiamento de Videodança”;duração 2: horas e 30 minutosPúblico Alvo: Interessados na dança e audiovisual e na intersecção entre as duas artes, artistas, pesquisadores, gestores e produtores da dança, videodança, audiovisual, estudantes da escola pública e universitário. Interessados em arte e cultura. público estimado em 50 pessoas; 5) Produto PALESTRA: realizar 1 palestra sobre o “Panorama da Videodança na Bahia” duração: 2 horasPúblico Alvo: Interessados na dança e audiovisual e na intersecção entre as duas artes, artistas, pesquisadores, gestores e produtores da dança, videodança, audiovisual, estudantes da escola pública e universitário. Interessados em arte e cultura. Público estimado em 60 pessoas6) Produto OFICINA 1: realizar 1 oficina gratuita de iniciação de videodança para um público jovem duração: 2 dias Carga horária: 3 horas por diaPúblico Alvo: Estudantes do ensino médio e jovens da escola pública interessados na dança e audiovisual e na intersecção entre as duas artes, público estimado em 15 pessoas; 7) Produto OFICINA 2: realizar 1 oficina gratuita de videodança para profissionaisduração: 4 diasCarga horária 3 horas por diaPúblico Alvo: profissionais da videodança, da dança e do audiovisual, artistas de áreas afins como artes da cena e artes intermediais.público estimado em 20 pessoas; Material didático: plano pedagógico8) Produto PROGRAMAÇÃO ACESSÍVEL: realizar exibição com temática sobre audiodescrição; duração 1 horaPúblico Alvo: Interessados na dança e audiovisual e na intersecção entre as duas artes, artistas, pesquisadores, gestores e produtores da dança, videodança, audiovisual, estudantes da escola pública e universitário. Pessoas com deficiência visual.Interessados em arte e cultura.público estimado em 60 pessoas Material didático: plano pedagógico 9) Produto PROGRAMAÇÃO DANÇA EM FOCO: realizar exibição com obras da última edição do Festival Internacional de Vídeo e Dança “Dança em Foco”.duração 1 horaPúblico Alvo: Interessados na dança e audiovisual e na intersecção entre as duas artes, artistas, pesquisadores, gestores e produtores da dança, videodança, audiovisual, estudantes da escola pública e universitário. Interessados em arte e cultura.público estimado em 60 pessoas

1) Produto EXIBIÇÕES:MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiro adaptado, elevadores, piso tátil, área de estacionamento, corrimão, espaço reservado para pessoas com deficiência.Item da planilha orçamentária: não se aplica.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL: Intérprete de libras.Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ATITUDINAL: ações de conscientização sobre acessibilidade e inclusão para a equipe do projeto; Uso de linguagem adequada e formas de comunicação inclusiva.Item da planilha orçamentária: consultor de acessibilidades.2) Produto BATE PAPO: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiro adaptado, elevadores, piso tátil, área de estacionamento, corrimão, espaço reservado para pessoas com deficiência.Item da planilha orçamentária: não se aplica.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL: Intérprete de libras.Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ATITUDINAL: ações de conscientização sobre acessibilidade e inclusão para a equipe do projeto; Uso de linguagem adequada e formas de comunicação inclusiva.Item da planilha orçamentária: consultor de acessibilidades.3) Produto MESA REDONDA 1: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiro adaptado, elevadores, piso tátil, área de estacionamento, corrimão, espaço reservado para pessoas com deficiência.Item da planilha orçamentária: não se aplica.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL: Intérprete de libras.Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ATITUDINAL: ações de conscientização sobre acessibilidade e inclusão para a equipe do projeto; Uso de linguagem adequada e formas de comunicação inclusiva.Item da planilha orçamentária: consultor de acessibilidades.4) Produto MESA REDONDA 2: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiro adaptado, elevadores, piso tátil, área de estacionamento, corrimão, espaço reservado para pessoas com deficiência.Item da planilha orçamentária: não se aplica.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL: Intérprete de libras.Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ATITUDINAL: ações de conscientização sobre acessibilidade e inclusão para a equipe do projeto; Uso de linguagem adequada e formas de comunicação inclusiva.Item da planilha orçamentária: consultor de acessibilidades.5) Produto PALESTRA: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiro adaptado, elevadores, piso tátil, área de estacionamento, corrimão, espaço reservado para pessoas com deficiência.Item da planilha orçamentária: não se aplica.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL: Intérprete de libras.Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ATITUDINAL: ações de conscientização sobre acessibilidade e inclusão para a equipe do projeto; Uso de linguagem adequada e formas de comunicação inclusiva.Item da planilha orçamentária: consultor de acessibilidades.6) Produto OFICINA 1: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiro adaptado, elevadores, piso tátil, área de estacionamento, corrimão, espaço reservado para pessoas com deficiência.Item da planilha orçamentária: não se aplica.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL: Intérprete de libras.Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ATITUDINAL: ações de conscientização sobre acessibilidade e inclusão para a equipe do projeto; Uso de linguagem adequada e formas de comunicação inclusiva.Item da planilha orçamentária: consultor de acessibilidades.7) Produto OFICINA 2: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiro adaptado, elevadores, piso tátil, área de estacionamento, corrimão, espaço reservado para pessoas com deficiência.Item da planilha orçamentária: não se aplica.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL: Intérprete de libras.Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ATITUDINAL: ações de conscientização sobre acessibilidade e inclusão para a equipe do projeto; Uso de linguagem adequada e formas de comunicação inclusiva.Item da planilha orçamentária: consultor de acessibilidades.8) Produto PROGRAMAÇÃO ACESSÍVEL: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiro adaptado, elevadores, piso tátil, área de estacionamento, corrimão, espaço reservado para pessoas com deficiência.Item da planilha orçamentária: não se aplicaMEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL: Audiodescrição; Intérprete de libras.Os vídeos já estão com audiodescrição, sem a necessidade de contratar serviço de audiodescrição. Item da planilha orçamentária: Intérprete de LibrasMEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ATITUDINAL: ações de conscientização sobre acessibilidade e inclusão para a equipe do projeto; Uso de linguagem adequada e formas de comunicação inclusiva. Item da planilha orçamentária: consultor de acessibilidades9) Produto PROGRAMAÇÃO DANÇA EM FOCO: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiro adaptado, elevadores, piso tátil, área de estacionamento, corrimão, espaço reservado para pessoas com deficiência.Item da planilha orçamentária: não se aplicaMEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL: Audiodescrição; Intérprete de libras.Os vídeos já estão com audiodescrição, sem a necessidade de contratar serviço de audiodescrição. Item da planilha orçamentária: Intérprete de LibrasMEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ATITUDINAL: ações de conscientização sobre acessibilidade e inclusão para a equipe do projeto; Uso de linguagem adequada e formas de comunicação inclusiva. Item da planilha orçamentária: consultor de acessibilidadesO projeto conta com dois objetivos específicos que promovem a acessibilidade. A saber: um programa de exibição todo com audiodescrição e uma mesa-redonda, que abarca a discussão sobre a importância da audiodescrição e como realizá-la de modo a construir a conexão coerente entre a obra e a pessoa com deficiência visual.Destacamos que o eixo curatorial diversidade corporal terá como orientação obras que apresentem temáticas voltadas para os corpos negros, femininos, LGBTQIAP+, indígenas e pessoas com deficiência.

A proposta democratiza o acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos em seu plano de distribuição ao oferecer a totalidade dos projetos de forma gratuita. Em atendimento ao Art. 47 da IN n. 23/2025 adotaremos as seguintes medidas de ampliação do acesso:III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;IX - oferecer bolsas de formação, inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários e vulneráveis; Para contemplar o Art 48 referente ao incisoI - de caráter social a distribuição de ingressos e produtos culturais para pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como pessoas negras, povos indígenas, comunidades quilombolas, povos e comunidades tradicionais, populações nômades, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência, beneficiários do Bolsa Família e inscritos no CadÚnico;Iremos distribuir gratuitamente o quantitativo de ingressos aos PCDs assistidos pelo Instituto cego da Bahia que atua desde 1993 nas áreas de saúde, educação e assistência social em prol da inclusão dos deficientes visuais. Além disso, iremos disponibilizar um ônibus para garantir a efetiva presença dessas pessoas no evento com roteiro de deslocamento de ida e volta para a referida instituição.

Coordenação e Direção do Festival: Lilian GraçaLilian Graça é diretora especialista em videodança, coreógrafa, dançarina, pesquisadora e curadora. Doutora pelo PPGAC - UFBA (2019). Atualmente tem-se ocupado, como artista-pesquisadora, em correlacionar processos de criação, empatia estética, percepção, cognição e imersão na videodança: experimentando metodologias criativas, realizando obras, ministrando oficinas, cursos, palestras e publicando textos na área. Desde 2011 participa com diferentes obras em festivais nacionais e internacionais de videodança.Tem tentado chamar a atenção para a videodança como um campo de relevância para a área da dança, do audiovisual e das artes intermediais e, desse modo, trabalhado para sua capacitação, profissionalização e divulgação.Em 2020 e 2021, participou ativamente da cena da videodança de modo online através de apresentações de suas obras em festivais e mostras, além de palestras, bate-papos, congressos e mesas redondas. Coordenou e ministrou o Curso de formação Online: Videodança – convergências e modos próprios de fazer – Premiado pela lei Aldir Blanc – Funceb-BA. Foi curadora dos Festivais Movida – II mostra de videodança em Sergipe (2015), D’olhar Festival itinerante de Dança e Vídeo em Goiânia (2022).Foi parecerista do edital Prêmio FCP de incentivo à arte e à cultura da Fundação Cultural do Estado do Pará (2023) e parecerista no edital No 18/2023 FCPH de fomento de ações culturais - Lei Paulo Gustavo - Corumbá -Mato Grosso do Sul (2024). FICC - CampinasEm novembro de 2021 foi realizada uma retrospectiva de seu trabalho no Festival Internacional de Vídeo e Dança - Dança em Foco. Em 2022 é convidada para a apresentação de suas videodanças e conversa com o público sobre seu processo criativo no Festival Tanzfusionen – Greifswald – Alemanha.Em 2023 ministrou o Mini-curso Poéticas de Dança para a Tela e realiza a mesa redonda - Diálogos: A percepção cinéstesica na Pesquisa em Videodança no Festival Internacional de Vídeo e Dança Dança em Foco – Rio de JaneiroEm 2024 realiza o Laboratório em videodança - Poéticas de Dança para a Tela pela Fundação cultural do Estado do Pará - Belém. Coordenação e Direção do Festival: Danilo LimaNasceu e vive em Barreiras/Ba (1992), está Agente Territorial de Cultura (MinC) e professor da Escola Municipal de Teatro da Prefeitura de Barreiras – BA, lecionando os componentes curriculares Consciência Corporal e Técnica Vocal. Foi Socioeducador de Artes no Centro Educacional Catavento (Barreiras/2022). É Especialista em Estudos Contemporâneos em Dança (2019) e Bacharel em Artes Cênicas pela Escola de Teatro (2018), ambas formações pela UFBA.Editor e crítico teatral na Revista Do Hiato Litígio (https://www.dohiatolitigio.com.br/ ), e crítico associado à Associação Internacional de Críticos de Teatro - AICT, e integrante da Rede de Teatro do Velho Chico onde difundi e produz no Oeste da Bahia.Possui formação em Jornalismo Cultural e a Crítica de Artes no Brasil pelo Centro de Pesquisa e Formação do SESC São Paulo e Mediação Cultural Contemporânea pela Escola Itaú Cultural. Tem publicado artigos sobre o ensino da crítica teatral em Revistas de Teatro e escrito críticas teatrais em diversas plataformas brasileiras. Foi gestor, curador e produtor cultural do projeto Abril O corpo e o que ele pode manifestar? (Teatro Gamboa Nova/2017). É mediador cultural do PETIZ – Festival para Infâncias e Juventudes (Salvador).É curador e coordenador de comunicação no FESTAC – Festival Estudantil de Artes Cênicas (Salvador). Foi indicado ao prêmio Braskem de Teatro (2017) na Categoria Especial pela preparação corporal do espetáculo “Maçã – Um acontecimento cênico”.Integra o elenco de obras de videodança como “Encobertos” (Dir. Lilian Graça - 2019), Reentrâncias (Dir. Ivani Santana - 2018), Re(x)esistência (Dir. Daniela Guimarães - 2014)Investiga procedimentos corporais para a cena multimídia e aproxima desses procedimentos as práticas da mediação, crítica e historiografia teatral, como forma de gerar suas próprias metodologias artísticas. Produção Executiva e Proponente: Ana Luiza CamposAtua na área audiovisual há 25 anos, trabalhando em produções locais, nacionais e internacionais de filmes publicitários, documentários, longas-metragens, séries para TV, novelas e campanhas políticas. Trabalhou nos longas metragens Cidade Baixa de Sérgio Machado, Divaldo Franco de Clovis Mello, Ó PAÍ Ó de Monique Gardenberg, Retrato de Um Certo Oriente de Marcelo Gomes, Manas de Marianna Brennand, entre outros. Para TV, trabalhou nas séries Ó PAÍ Ó, Irmãos Freitas e na novela Velho Chico, da Rede Globo. Atualmente trabalha como Produtora Executiva e Gestora de projetos artístico-culturais na Meu Peixe Produções. Em 2017, produziu Trilhos e Estações – Uma Viagem Dançada da Calçada a Paripe (Videodança / 15 min / Canal Cennarium), selecionado em mais de 10 festivais, entre eles, alguns dos festivais mais importantes de videodança do mundo, como o Dança em Foco, FIVA – Festival Internacional Videodanza Almagro, na Espanha, o Festival Cuerpo Digital, na Bolívia e o Inshadow, em Lisboa, onde apenas três obras brasileiras foram selecionadas. Licenciou por duas vezes consecutivas o documentário “Raw – as much as possible” (26’/ 2017 / Globosat-Canal Off), que participou da Seleção Oficial do LABRFF - 9th Los Angeles Brazilian Film Festival 2016). Produziu um curta de animação A Guardiã e o Sumiço da Cachoeira (11’/ 2018 / TVE-BA), contemplado no Edital do Minc Nº 4/2017 – Apoio à Produção de Curta-Metragem, selecionado para o festival FICI 2021. Em 2021, coproduziu uma série de documentários com a Tenda dos Milagres e a Truq Cinema e Vídeo, Toda Menina Baiana (05x26’/ Canal Futura, Globoplay e TV Kirimurê), aprovada no Edital no 005/2017 – Arte Na TV Ano II, da FGM – Chamada Publica ANCINE/FSA Nº 01/2016. Em 2024, finalizou o desenvolvimento da série de animação A Guardiã, contemplada no EDITAL SAV/MINC/FSA Nº 9/2018. Em 2025, coproduziu com a Infinita Produções um curta de ficção Nega Tonha, contemplado no Edital Lei Paulo Gustavo Nº PG 01/2023 - Produção Audiovisual. Atualmente está desenvolvendo os projetos Ilha Alfa (série de animação), A Tentação de Eva (longa de ficção) e a comédia Santa Dobradinha (longa de ficção).Assessoria de Comunicação: Geraldo AragãoProfissional da Comunicação com trajetória reconhecida no mercado de Salvador, tendo atuado como Assessor de Comunicação em SSA para mais de 500 projetos privados, ações e programas públicos de grande relevância, personalidades, artistas, organizações não-governamentais. Diretor-fundador da Moniz Comunicação que atua há mais de 30 anos no mercado baiano com clientela da iniciativa privada, secretarias e órgãos públicos municipais, estaduais e federais, atendendo ao longo de três décadas, além de assessoria para mais de 50 produções artístico-culturais para artistas como Carlos Bastos, Nilda Spencer, Lilian Graça, etc.Videomaker: Rafael GriloDesde 2009 atua na área de registro e edição audiovisual no Teatro Vila Velha, participando da cobertura em vídeo de diversos espetáculos e eventos teatrais. A partir de 2012 realiza peças audiovisuais, monta e opera sistemas de projeção para diversas produções cênicas conduzidas por dramaturgos, encenadores e coreógrafos como Marcio Meirelles, Cristina Castro, Tadashi Endo, Asier Zabaleta, Aldri Anunciação, Lázaro Ramos, Zeca de Abreu e Luis Alonso. Em 2021 ministrou aulas, juntamente com Lilian Graça e Bob Bastos, no curso online Videodança: Convergências e modos próprios do fazer, onde compartilhou conceitos e técnicas de edição de vídeo para o contexto da criação na videodança. Curador: Leonel BrumÉ diretor artístico e fundador do Dança em Foco - Festival Internacional de Vídeo & Dança (desde 2003). www.dancaemfoco.com.brAtuou como coordenador da equipe brasileira do projeto TEPe: Technologically Expanded Performance (2018 a 2022), uma parceria entre a UFC (apoio Funcap) e Ulisboa (apoio FCT). https://tepe.estudiosdedanca.pt/É membro do Conselho Consultivo da Rede Ibero-americana de Videodança desde 2016. https://rediv.org/Foi professor e ex-coordenador dos cursos de dança do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará - ICA/UFC e colaborador do Midiadança: laboratório de dança e multimídia.Foi coordenador de dança da Fundação Nacional de Artes (Funarte/MinC) atuando também nas relações internacionais das áreas de dança, teatro e circo.Curadora: Jaqueline VasconcelosPossui graduação em Bacharelado em Interpretação Teatral pela Universidade Federal da Bahia (2004), Especialização em Estudos Contemporâneos em Dança (2010) e Mestrado em Dança pelo programa de Pós-graduação em Dança da UFBA (2012). Doutora pelo Programa de Pós-Graduação em Meiose Processos Audiovisuais da Escola De Comunicação e Artes - Universidade de São Paulo (USP - 2019), com orientação dos professores Dr. Arlindo Machado e Dr. Almir Antonio Rosa (Almir Almas). PhD em dança pela Universidade Federal da Bahia, tendo concluído Estágio Pós-Doutoral em 2021. Trabalhou de 2016 a janeiro de 2018 como Programadora Cultural, no Instituto Itaú Cultural, compondo a equipe de Artes Cênicas. Entre 2014 e 2016, atuou como programadora cultural na Oficina Cultural Oswald de Andrade. Como gestora e articuladora cultural atuou no Conexão ZAT, organismo cultural que produziu e idealizou ações em arte no Brasil e América Latina entre 2012 e 2015. Foi Assessora na Secretaria de Cultura do Estado da Bahia, atuando junto a projetos prioritários do governo do estado, como o Escolas Culturais e a implantação do Inciso I da Lei Aldir Blanc no Estado da Bahia, seno responsável pela prospeção e implementação do sistema de avaliação para elencar os trabalhadores com direito à renda emergencial da Cultura. Atualmente é Coordenadora Geral, no Instituto Arte na Escola. Em 2020, foi curadora dos Editais Setoriais da Fundação Cultural do Estado da Bahia, na categoria Apoio a Grupos e Coletivos. Em 2017, foi convidada pela revista BRAVO! para fazer parte da equipe de curadoria do Prêmio Bravo, na categoria Dança. Em 2018, realizou a primeira fase dessa curadoria. Em 2018, foi convidada pela Fundação Cultural do Estado da Bahia para realizar a Curadoria do Catálogo de Dança da Bahia. Foi gestora no Acervo Mariposa, instituição que administra um acervo de vídeos de dança, na cidade de São Paulo. Em 2010 esteve à frente da Plataforma Internacional de Dança da Bahia (PID-BA), coordenando, idealizando e produzindo eventos internacionais como a Jornada de Discussão e Reflexão sobre Curadoria e o Seminário de Economia da Dança: fluxos colaborativos de gestão para a mobilidade na América Latina. Palestrante: Dorotea BastosProfessora do curso de Cinema e Audiovisual da UFRB - Universidade Federal do Recôncavo da Bahia. Líder do VISU – Grupo de Pesquisa e Extensão em Arte, Imagem e Visualidades da Cena (UFRB/CNPq). Doutora em Média-Arte Digital (UAlg/UAb), em co-tutela com o Programa de Pós-graduação em Comunicação e Cultura Contemporâneas (UFBA), com investigação sobre Imagem e as Poéticas Audiovisuais Contemporâneas.Debatedor de mesa redonda sobre produção e financiamento: Giltanei AmorinArtista multidisciplinar, artista, educador, produtor cultural e curador de dança e teatro. Possui formação como ator pela Sitorne Estúdio de Artes Cênicas, é licenciado, mestre e doutorando em dança pela Universidade Federal da Bahia e autor do livro “Dança e Estado: Dispositivos de Centralização do Poder e Pulverização do Dissenso”. É colaborador do 17, Instituto de Estudios Críticos de México e Coordenador do Curso de Educação Profissional em Dança da Funceb, onde também assumiu a vice-direção no período de agosto de 2023 a julho de 2024.ÁREAS DE ATUAÇÃO:Professor de artes (dança e teatro), Ator, Bailarino, Produtor Cultural e Pesquisador.FORMAÇÃO ACADÊMICA:Formação como ator pela Sitorne Estúdio de Artes Cênicas na cidade de Salvador- Bahia- Brasil (2001 a 2003);Licenciatura em Dança Pela Escola pela Universidade Federal da Bahia - Brasil (2004 a 2008);Mestrado em Dança pelo Programa de Pós-Graduação em Dança da Universidade Federal da Bahia - Brasil (2013 a 2015);Doutorando em Dança pelo Programa de Pós-Graduação em Dança da Universidade Federal da Bahia - BrasilDebatedor de mesa redonda sobre produção e financiamento e Oficineiro para cursos para profissionais: Marcelo senaArtista da Dança, do Audiovisual e da Música. Diretor, fundador e artista-pesquisador da Cia. Etc., companhia criada em 2000 com criações e pesquisas em dança e videodança. Tem formação em Jornalismo, pela UFS, com especialização em Dança pela Faculdade Angel Vianna/Compassos Cia. de Danças. É músico-compositor, com criações de trilha sonora para dança e audiovisualDesenvolve desde 2000 uma pesquisa continuada sobre a relação entre o corpo e sonoridades, música e dança, além de uma trajetória especializada em trilhas sonoras para espetáculos de dança, teatro e videodanças. Tem um trabalho de edição e mixagem de som em podcast e produtos audiovisuais. É fundador e artista-pesquisador da Cia. Etc., onde desenvolve um trabalho permanente de criação em dança, videodança, trilha e arte sonora.Já ministrou oficinas de videodança em diferentes estados do país, de forma presencial e online, com o curso Videodança Etc. Com sua produção em videodança já participou de diversas mostras de videodança, como Uruguai, Paraguai, Argentina, Chile, Portugal, Grécia e Itália.Designer gráfico: Camilo FróesTem experiência em produção cultural e de eventos, música, teatro e vídeo. Na área de comunicação é designer e atua também com produção de textos, tendo trabalhado com programação visual, produção de conteúdo e campanhas, redes sociais e produção audiovisual.Na área de comunicação, iniciou no Teatro Vila Velha como designer institucional e de diversos grupos e profissionais, tornou-se designer da Faculdade Baiana de Direito, e posteriormente coordenador do núcleo de comunicação, com olhar especial para a produção audiovisual, atuando com comunicação interna e publicitária. Nesse trajeto colaborou com músicos, dançarinos, atores, diretores, artistas gráficos e videomakers, mas também com advogados, médicos, comerciantes e estudantes, formando uma vasta rede de contatos e parceiros em diversas áreas e linguagens. 1 Oficineiro para curso para jovens: Neemias SantanaNeemias Santana é artista do corpo e da imagem com base em Salvador (Bahia), licenciado em dança pela Universidade Federal da Bahia. Desde 2007 atua como dançarino, professor, coreógrafo, diretor, curador e livre pesquisador.É codiretor e membro fundador do “Nii/Colaboratorio”, plataforma que reúne criadores, dançarines e produtores de dança em Salvador (BA), articulando diversas linguagens da arte, com projetos de criação, formação, intercâmbios e pesquisa. Promovendo ações e obras artísticas locais e internacionais.Dirige projetos criativos com ênfase em fisicalidade, presença, visualidade, ancestralidade e narrativas distópicas. Colaborando com artistas das artes visuais, artes digitais, performance, literatura e teatro. Aproximando-se ainda de produções críticas e filosóficas. Como professor, desenvolve metodologias de treinamento e ensino da dança, e conduz processos investigativo-criativos baseados nas estéticas que constituem sua linguagem coreográfica. Também atua como orientador/mediador de processos criativos de outros artistas e estudantes. Desde 2021 é professor de dança nos cursos profissional, preparatório e de extensão do Centro de Formação em Artes da Fundação Cultural do Estado da Bahia (CFA/FUNCEB), ministrando componentes de danças modernas e pós-modernas, processos criativos, danças com interfaces tecnológicas, ética profissional e montagem de espetáculo. Media social: Carolina PapaSocial Media – Atividades em produção de conteúdo, monitoramento de redes sociais, criação de artes gráficas, planejamento estratégico, publicação de materiais, construção de textos alternativos (acessibilidade) para plataformas digitais. Estágios: Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM/BA) (MAIO/2021 - MAIO/2022); Portal Varela Notícias (OUT/2019 - MAIO/2021); Site VNotícias (MAIO/2021); Atento Brasil S/A (JAN/2019 - ABR/2019)Consultores de acessibilidade: Acessu: Acessibilidade universal - Ira Villaronga e Formiga2 Monitores: a definir

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.