Corações que Dançam – Ballet, Educação e Transformação

Corações que Dançam _ Ballet, Educação e Transformação é um projeto social que promove o acesso à dança clássica para crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social. Por meio de oficinas gratuitas de ballet e sustentabilidade, o projeto estimula disciplina, autoestima, criatividade e consciência ambiental. Como diferencial artístico, músicas populares brasileiras ganham arranjos clássicos, servindo de trilha para as apresentações. As atividades culminam em espetáculo aberto ao público, celebrando a arte como instrumento de inclusão, educação e transformação social.

Oficinas de Ballet Clássico Atividades formativas gratuitas voltadas para crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social. Trabalham técnica de ballet, expressão corporal, disciplina e valores como autoestima e cooperação. Classificação indicativa: Livre.Oficinas de Sustentabilidade e Criação de Figurinos 40 oficinas que ensinam a produzir figurinos e adereços a partir de materiais recicláveis, promovendo consciência ambiental e criatividade. Classificação indicativa: Livre.Espetáculo de Dança – “Corações que Dançam” Apresentação final aberta ao público, reunindo alunos das oficinas, com trilha sonora que inclui músicas populares brasileiras em versões clássicas. Valoriza aprendizado, expressão artística e inclusão social. Classificação indicativa: Livre.Ensaios Abertos e Apresentações Comunitárias Atividades que permitem o acesso da comunidade às oficinas e ensaios, ampliando a democratização da arte. Inclui transmissões online para maior alcance. Classificação indicativa: Livre.Kits do Participante Distribuição de 2.000 pares de sapatilhas e 2.000 camisetas personalizadas com arte de ballet, garantindo uniformização, pertencimento e valorização dos alunos. Classificação indicativa: Livre.Material de Divulgação e Comunicação Criação de identidade visual, cartazes, folders, posts digitais e vídeos institucionais para divulgação do projeto e de suas ações, fortalecendo o impacto social e educativo da iniciativa. Classificação indicativa: Livre.

Objetivo GeralPromover a inclusão social, o desenvolvimento humano e a educação artística de crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social por meio do ballet clássico, utilizando a dança como ferramenta de disciplina, autoestima, expressão emocional e transformação pessoal. Objetivos EspecíficosOferecer 80 oficinas de ballet gratuitas para 2.000 crianças e adolescentes em escolas e comunidades, promovendo aprendizado artístico e social.Realizar 40 oficinas de sustentabilidade e confecção de figurinos e adereços, estimulando criatividade, consciência ambiental e reaproveitamento de materiais.Desenvolver atividades de integração comunitária e familiar, fortalecendo vínculos sociais por meio da arte.Transformar músicas populares brasileiras em versões clássicas como trilha para apresentações, unindo cultura popular e dança erudita.Realizar ensaios abertos, apresentações comunitárias e transmissão online, democratizando o acesso à cultura.Produzir e distribuir 2.000 kits do participante (sapatilhas e camisetas), garantindo uniformização, pertencimento e valorização dos alunos.Realizar um espetáculo final aberto ao público, promovendo a expressão artística e consolidando o aprendizado das oficinas.Estimular a permanência escolar e o desenvolvimento emocional dos participantes, integrando arte, educação e valores sociais.

JustificativaO projeto Corações que Dançam _ Ballet, Educação e Transformação utiliza a arte como ferramenta de inclusão social, educação e transformação pessoal para crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade. Para a realização de oficinas gratuitas de ballet, produção de figurinos sustentáveis, ensaios abertos e espetáculo final, torna-se fundamental o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, por meio da Lei Federal nº 8.313/91 (Lei Rouanet).O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91:Inciso I: Apoiar projetos de incentivo à produção e difusão cultural.Inciso II: Garantir o acesso da população a atividades culturais e educativas.Os objetivos do Art. 3º da referida lei contemplados pelo projeto incluem:Promoção da educação e cultura, por meio de oficinas formativas de ballet e sustentabilidade;Democratização do acesso à cultura, com apresentações abertas à comunidade, ensaios abertos e transmissão online;Desenvolvimento social e inclusão, estimulando autoestima, disciplina, criatividade e integração comunitária dos participantes.O incentivo fiscal possibilita a execução plena do projeto, garantindo que 2.000 crianças e adolescentes tenham acesso a arte de qualidade, promovendo cidadania, valores sociais e preservação cultural.

1. Oficinas de Ballet ClássicoDescrição: Oficinas formativas gratuitas para 2.000 crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade, desenvolvendo técnica de ballet, expressão corporal, disciplina, autoestima e cooperação.Duração: 2 meses (execução), aulas semanais de 1h30.Quantidade: 80 turmas de 25 alunos cada.Material: sapatilhas, collants, saias de ensaio, camisetas personalizadas, equipamentos sonoros.Projeto Pedagógico: metodologia lúdica e inclusiva, com foco na iniciação ao ballet clássico infantil, musicalidade, ritmo, coordenação motora e valores sociais.Classificação indicativa: Livre. 2. Oficinas de Sustentabilidade e Criação de FigurinosDescrição: 40 oficinas para produzir figurinos, adereços e elementos cênicos com materiais recicláveis. Estimula criatividade e consciência ambiental.Duração: 2h cada oficina, durante a execução do projeto.Material: tecidos reaproveitados, garrafas PET, papéis recicláveis, tintas atóxicas, botões, retalhos.Projeto Pedagógico: educação ambiental aplicada à arte, com foco em reaproveitamento, consumo consciente e integração com o espetáculo final.Classificação indicativa: Livre. 3. Espetáculo de Dança – “Corações que Dançam”Descrição: Apresentação final aberta ao público, com alunos das oficinas e trilha sonora que transforma músicas populares brasileiras em versões clássicas.Duração: 1h20 de espetáculo, com 10 min de intervalo.Paginação: roteiro coreográfico dividido em 5 blocos temáticos (infância, sonho, superação, união e futuro).Material: figurinos e adereços produzidos nas oficinas, cenário sustentável, iluminação cênica, trilha sonora instrumental.Projeto Pedagógico: integra aprendizado das oficinas, promovendo inclusão, protagonismo juvenil e valorização da expressão artística.Classificação indicativa: Livre. 4. Ensaios Abertos e Apresentações ComunitáriasDescrição: Atividades de democratização de acesso, com ensaios abertos, apresentações em espaços públicos e transmissões online.Duração: 1h30 por evento; 2 ensaios abertos + 2 apresentações públicas + 1 transmissão online.Material: equipamentos de som, iluminação e gravação audiovisual.Projeto Pedagógico: aproximação da comunidade com o projeto, promovendo pertencimento e acesso democrático à arte.Classificação indicativa: Livre. 5. Kits do ParticipanteDescrição: Distribuição gratuita de 2.000 pares de sapatilhas e 2.000 camisetas com arte de ballet, garantindo uniformização e pertencimento.Material: sapatilhas de tecido e sola de borracha; camisetas 100% algodão com estampa sustentável.Projeto Pedagógico: reforça disciplina, identidade coletiva e motivação dos alunos.Classificação indicativa: Livre. 6. Material de Divulgação e ComunicaçãoDescrição: Criação de identidade visual, cartazes, folders, posts digitais e vídeos institucionais para divulgação do projeto e de suas ações.Paginação: cartazes A3 (1 página), folder digital (4 páginas), vídeo institucional (3 min).Duração: pré-produção e veiculação contínua durante o projeto.Material: impressão em papel reciclado e divulgação digital.Projeto Pedagógico: comunicação educativa, valorizando arte, cultura e cidadania.Classificação indicativa: Livre.

Acessibilidade Física O projeto garante condições de mobilidade e segurança para todos os participantes e público. Serão oferecidos:Rampas de acesso e pisos táteis nos espaços de oficinas e apresentações;Banheiros adaptados para pessoas com deficiência física;Sinalização tátil e visual para orientação em todo o local;Espaços amplos e desobstruídos para circulação segura de alunos, familiares e público. Acessibilidade de Conteúdo Para garantir que pessoas com diferentes formas de percepção participem plenamente do projeto:Intérprete de Libras em todas as apresentações e oficinas abertas;Material impresso em Braille com informações sobre o projeto e atividades;Audiodescrição para espetáculos, descrevendo cenários, figurinos e coreografias;Legenda descritiva em vídeos institucionais e transmissões online;Visitas sensoriais para alunos e público com deficiência visual, permitindo vivenciar figurinos, adereços e texturas utilizadas no ballet.Objetivo: Garantir que o projeto seja inclusivo, acessível e compreensível para todos, ampliando a democratização do acesso à cultura e à arte do ballet.

Democratização de AcessoO projeto visa ampliar o acesso à arte e à dança clássica para crianças, adolescentes e comunidade em geral, garantindo que os produtos e atividades sejam acessíveis e inclusivos.Distribuição dos produtos:Oficinas de Ballet e Sustentabilidade: gratuitas, realizadas em escolas públicas e espaços comunitários, beneficiando diretamente 2.000 crianças e adolescentes.Kits do participante (sapatilhas e camisetas): distribuídos gratuitamente a todos os alunos, reforçando pertencimento e valorização da participação.Material de divulgação e comunicação: disponibilizado em versões impressa e digital, garantindo acesso amplo à informação sobre o projeto.Medidas de ampliação de acesso:Ensaios abertos: toda a comunidade poderá acompanhar ensaios antes do espetáculo final, promovendo integração e aproximação com a arte.Espetáculo final aberto ao público: gratuito e acessível, incluindo transmissão online para alcançar pessoas que não puderem comparecer presencialmente.Transmissão online: apresentação do espetáculo e eventos especiais com legendas descritivas e intérprete de Libras, ampliando a inclusão.Oficinas paralelas e visitas educativas: ações abertas para escolas, familiares e público em geral, promovendo interação com os alunos e vivência prática da arte e sustentabilidade.Objetivo: Garantir que o projeto seja verdadeiramente inclusivo e acessível, atingindo o maior número possível de beneficiários e fortalecendo a democratização da cultura.

proponente CURRICULUM ARTÍSTICODireção Geral / Instituição ProponenteAtividades do Dirigente / Instituição Proponente: A Direção Geral será responsável pelo planejamento, coordenação e supervisão de todas as etapas do projeto: pré-produção, execução e pós-produção. Entre suas atribuições estão:Definição do cronograma geral e acompanhamento do cumprimento das metas;Coordenação das equipes pedagógicas, artísticas e técnicas;Supervisão da execução das oficinas e do espetáculo final;Articulação com escolas, comunidades e parceiros institucionais;Gestão administrativa e financeira, incluindo controle de orçamento, contratação de fornecedores e prestação de contas;Representação institucional em eventos e junto a patrocinadores e órgãos de fomento cultural.Mesmo em caráter voluntário, o dirigente atuará de forma contínua durante toda a execução do projeto, garantindo a integridade pedagógica, artística e social da iniciativa.Currículo resumido dos principais participantesPaula Polo Ramos – CoordenaçãoPublicitária, atriz e produtora cultural com mais de 10 anos de experiência em gestão de projetos sociais e culturais;Atuou em projetos como Recri-Arte, Terceira Arte e Canta Nordeste;Especialista em planejamento estratégico, marketing cultural e articulação de parcerias;Responsável pela supervisão pedagógica, artística e administrativa do projeto.Coordenador Artístico –Felipe VieiraBailarino e coreógrafo com formação em ballet clássico;Experiência em projetos sociais e escolas públicas;Responsável pela criação das coreografias, orientação dos instrutores e direção do espetáculo.Coordenador Pedagógico – Roberto OliveiraLicenciado em Pedagogia ou Artes;Experiência em educação não formal, arte-educação e projetos comunitários;Responsável pelo desenvolvimento pedagógico das oficinas, acompanhamento dos alunos e avaliação dos resultados. Nome: Matheus Raniery Ramos de SouzaProdutor de eventos em diversas funções que variam de acordo com o tipo e a complexidade do evento. No geral, responsável por captação de recurso, planejar, organizar, coordenar, executar, finalizando com prestação de contas e relatórioResumo de atuação:Matheus, tem experiência em produção de eventos, captação de Recursos, Social Media e é presidente da empresa de eventos e publicidade Elevel Promo Já realizei vários projetos, entre eles; Festival Gastronômico de Olinda- Através da Lei de Incentivo a Cultura e Atacadão , Festival da Tapioca de Olinda , #Partiu Natal Pelo Nordeste 1 e 2 nas praças de Recife e Campina Grande/PB Através da Lei de Incentivo a Cultura e Atacadão, Elas Mulheres Artistas no estado do Pará- Através da Lei de Incentivo a Cultura e Atacadão, Casa de Seu Antônio carnaval de Olinda 2024, atualmente estou na produção do carnaval com a Casa Mirante Premiu Olinda/PE.Alguns trabalhos:O projeto "ELAS MULHERES ARTISTAS" é uma iniciativa que visa celebrar e promover o talento artístico e empreendedorismo das mulheres nas áreas culturais e artísticas. Através da Lei de Incentivo à Cultura e AtacadãoPartiu Natal no Nordeste (Lei Rouanet): Virtual – Pandemia Descrição: Projeto que narra as aventuras de uma família gaúcha explorando tradiçõesnatalinas nordestinas. Atividades: Produção de peças teatrais, cenários e figurinos típicos. Através da Lei de Incentivo à Cultura e Atacadão. Partiu Natal no Nordeste (Lei Rouanet): Recife e Campina Grande/PB

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.