SUSTENTA(RTE): ARTE E IDENTIDADE SUSTENTÁVEL

O projeto "Sustentarte: arte e identidade sustentável" tem como objetivo principal oferecer oficinas de arte voltadas para a customização e produção de roupas e acessórios. Ao final do processo criativo, os participantes terão a oportunidade de organizar um desfile de moda e uma sessão de fotos (editorial) que destaque suas criações. As imagens resultantes deste ensaio fotográfico serão utilizadas para ilustrar o relatório do projeto e também serão entregues impressas aos participantes como uma recordação. Além disso, o projeto busca promover a cultura do "faça você mesmo" e abordar questões relacionadas ao consumo responsável. Este projeto está aberto à participação de adolescentes a partir de 12 anos, adultos e pessoas idosas, com ou sem deficiência.

1 – OFICINAS DE ARTE Os 48 participantes serão organizados em 04 grupos com 12 pessoas em cada. Todos os grupos terão 01 ensaio semanal com 02 (duas) horas cada, durante 10 meses, período das atividades práticas. As oficinas poderão utilizar distintos recursos, técnicas e materiais oriundos das artes plásticas, especialmente no campo têxtil. A metodologia empregada no Instituto Olga Kos de Inclusão Cultural, descrita anteriormente, é sociointeracionista e usa de ferramentas pedagógicas lúdicas. Nos nossos projetos, consideramos a pessoa de maneira integral, ou seja, reconhecemos que a dimensão artística do projeto está intrinsecamente ligada a todas as outras complexidades de nosso público. Portanto, a presença de um psicólogo em nossos projetos, bem como a oferta de kits de lanche, é justificada, especialmente considerando que a maioria de nosso público é composta por pessoas com deficiência em situação de alta vulnerabilidade social, representando em média, cerca de 80% do total. 2 – DESFILE - apresentação do evento produzido na cidade de São Paulo – SP O desfile, com nome a ser definido, será construído a partir de criações coletivas dos grupos participantes das oficinas de arte voltadas às técnicas têxteis. Toda a apresentação partirá da perspectiva lúdica, de integração, valorização da diversidade e expressão da individualidade, sem objetivos de avaliar performances, mas sempre buscando garantir a inclusão de todos. A participação neste evento de encerramento é facultativa, assim como no ensaio fotográfico. A previsão de duração do desfile é de 60 minutos: haverá o desfile e uma fala dos autores das peças explicando suas decisões criativas. Os participantes contarão com o apoio dos instrutores, psicólogo, pedagogo e demais profissionais integrantes da equipe durante o desfile. Para o desfile haverá, ao longo de todo o projeto, criação de peças de vestuário e acessórios. Haverá também a ambientação profissional do local, com iluminação, trilha sonora e cenografia. Como nosso público é sobretudo composto por pessoas com deficiência haverá a distribuição de lanche no camarim e transporte adaptado de ida e volta ao local. A entrada é gratuita e o público será composto por familiares, amigos, comunidade em geral, além de profissionais envolvidos com este e outros projetos do proponente. Classificação indicativa: LIVRE 3 – PALESTRA DE FORMAÇÃO Com o intuito de propagar os debates acerca do consumo consciente de roupas e da arte como ferramenta na construção da autonomia, o projeto conta com uma atividade de formação seguida de um ensaio geral do desfile de encerramento. Neste dia, haverá a atividade de formação para a comunidade do local de execução e uma prévia do desfile final. A necessidade de alimentação se justifica por se tratar de público vulnerável: pessoas com deficiência e em vulnerabilidade social. Cabe reforçar que mesmo num projeto cultural a garantia de permanência se faz necessária em um país com 33,1 milhões de pessoas vivendo sem ter garantida a próxima refeição segundo publicação do próprio Senado Federal através do Segundo Inquérito Nacional sobre Insegurança Alimentar no Contexto da Pandemia de Covid-19, realizado em 2022. 3 – ENSAIO FOTOGRÁFICO O Objetivo do ensaio fotográfico é divulgar de maneira perene a produção artística de pessoas com deficiência através da publicação das fotos do ensaio acompanhadas de dados do projeto em uma brochura distribuída gratuitamente para a comunidade, patrocinadores, entre outros. É prevista a impressão de 500 brochuras e uma fotografia em tamanho 21cm X 29.7cm para cada participante.

OBJETIVO GERAL O Projeto "Sustenta(rte): moda e identidade sustentável" tem como objetivo a promoção da criatividade, a valorização da diversidade e o fomento ao consumo consciente, a partir da moda e dos debates que a circundam. A ideia do projeto é apresentar aos participantes a cultura do faça você mesmo através de múltiplas técnicas artísticas que garantam a autonomia dos participantes na confecção, customização e reparo de roupas e acessórios. Ao longo do projeto serão priorizados materiais naturais, reciclados ou a reutilização. Objetivos específicos: 1. Introduzir técnicas artísticas relacionadas à arte têxtil, como costura, bordado, patchwork, aplicação de elementos e estamparia, upcycling, por meio de oficinas de arte semanais com a duração de 2 horas cada, abrangendo 4 turmas de até 12 participantes em cada turma, ao longo de um período de 10 meses, dentro do prazo total de 12 meses do projeto. 2. Promover a visibilidade da produção artística de indivíduos com deficiência e pessoas em situação de vulnerabilidade social, através da realização de um desfile de moda aberto ao público e da criação de um relatório impresso contendo imagens das criações dos participantes. 3. Estimular o consumo consciente e promover discussões sobre os impactos ambientais e sociais da indústria da moda por meio de uma formação aberta ao público sobre sustentabilidade e moda. A palestra estará disponível no canal do YouTube do proponente, garantindo um acesso mais amplo ao conteúdo. Para atingir este objetivo, o projeto também adotará, ao longo de sua execução, o uso de materiais orgânicos, reciclados ou reutilizados, incentivando escolhas conscientes por parte dos participantes. 4. Realização do projeto de forma gratuita em equipamento público a ser definido, considerando o território e proximidade do equipamento com o tema.

Historicamente, as pessoas com deficiência têm sido frequentemente privadas de sua autonomia devido a uma abordagem infantilizante. As relações sociais construídas com base nesses preconceitos dificultam, e por vezes impossibilitam, o pleno desenvolvimento dessas pessoas, negligenciando suas habilidades e potencialidades. Essa situação é reflexo de um problema mais amplo: a ênfase excessiva nos aspectos físicos da deficiência, relegando as individualidades, desejos, interesses e direitos dos indivíduos a um plano secundário. Apesar do crescente respaldo legal para a defesa dos direitos das pessoas com deficiência, elas ainda representam um desafio significativo para gestores, educadores e familiares. Apesar das melhorias nos serviços oferecidos, muitas pessoas com deficiência ainda enfrentam segregação e dificuldades de inclusão em áreas como educação, emprego, vida social e cultural, frequentemente restringindo suas oportunidades a instituições especializadas. Pessoas em situação de vulnerabilidade social compartilham dilemas semelhantes às pessoas com deficiência, enfrentando barreiras atitudinais que impedem o pleno exercício de seus direitos. Em outras palavras, as interações sociais permeadas por preconceitos limitam a cidadania de ambos os grupos. Valorizar o trabalho e a produção cultural de pessoas com deficiência e em vulnerabilidade social está diretamente relacionado a aumentar sua participação na vida coletiva. A cultura desempenha um papel fundamental na integração de minorias e pode impulsionar a descoberta e o desenvolvimento do potencial de cada indivíduo, superando as divisões construídas por preconceitos arraigados. O projeto "Sustentarte: Moda e Identidade Sustentável" aborda a moda como uma forma de expressão artística, oferecendo a oportunidade de criar, produzir ou personalizar roupas e acessórios por meio do desenvolvimento de habilidades artísticas ao longo do projeto. Os participantes serão introduzidos a diversas técnicas artísticas, como estamparia, costura, bordado, desenho, aplicação de tecidos e pedrarias, entre outras. Além disso, o projeto busca estimular a reflexão sobre o consumo consciente, a produção sustentável, a expressão individual e a valorização da diversidade na moda. A indústria da moda, embora lucrativa, é uma das mais poluentes do mundo e está envolta em controvérsias relacionadas ao uso de mão de obra precarizada e à celebração das desigualdades econômicas. No entanto, também é vista como uma forma de manifestação da individualidade e da criatividade. O projeto atua como uma ferramenta para o aprimoramento de técnicas artísticas no contexto têxtil, enquanto contribui para o debate sobre os impactos ambientais do estilo de vida contemporâneo, promovendo o uso de materiais orgânicos ou reciclados na produção de roupas e acessórios. O ensaio fotográfico resultante não apenas valorizará a produção artística de pessoas com deficiência, mas também transcenderá a linguagem convencional dos ensaios de moda, abordando questões mais amplas e relevantes. A indústria da moda é uma das mais rentáveis do mundo, em 2022 o homem mais rico do mundo era Bernard Arnaux, dono da confecção de luxo francesa Louis Vuitton. Ao mesmo tempo, é também a segunda indústria mais poluente de todo o planeta, ficando atrás somente da indústria de petróleo. Além disso, está cercada de polêmicas como o uso de mão de obra precarizada, a consolidação de estereótipos e a celebração das desigualdades econômicas através da criação produtos exclusivos e de luxo. Na mesma medida, a moda é reivindicada por grupos distintos como manifestação de sua individualidade e expressão da criatividade. O projeto é uma ferramenta para aprimorar técnicas artísticas relacionadas ao têxtil,1 ao mesmo tempo que contribuí para o debate dos impactos ambientais do estilo de vida contemporâneo utilizando materiais orgânicos ou reciclados na produção de vestimentas e acessórios. O ensaio fotográfico será a oportunidade de estimular e valorizar a produção artística de pessoas com deficiência e sua publicação vai discutir e transcender a linguagem dos ensaios de moda.

Alimentação - Kit lanche Reforçamos que nosso público é composto majoritariamente de pessoas com deficiência em alta vulnerabilidade social e por isso a alimentação nos eventos do projeto é garantia de acesso e permanência. No dia do desfile todos os participantes receberão lanche composto por um (01) suco, um (01) sanduíche, uma (01) fruta e um (01) doce ou barra de cereal. O tempo estimado de permanência dos participantes no local de apresentação é de 06 horas (chegada, preparação, apresentação, saída). Por isso, cada participante receberá 02 kits, um na chegada ao local e um após a apresentação. Haverá um percentual excedente na quantidade, caso algum participante necessite, também para contemplar os acompanhantes e a equipe de profissionais e voluntários que atuam no dia da apresentação. Brochura: A Brochura (500 unidades) é um relatório ilustrado editado após os meses de oficinas, com textos informativos e fotos do processo de criação do espetáculo. Nesse projeto em especial, a brochura também vai contar com o ensaio fotográfico de moda realizado pelos participantes com apoio do profissional de fotografia das oficinas. A distribuição dessa brochura será gratuita a todos os participantes e familiares, profissionais e instituições envolvidas e patrocinadores. Material de Consumo: O material adquirido durante a realização do projeto é material de consumo. Desfile: Contrapartida: Formação – moda como arte e consumo consciente Divulgação e Mídias Sociais: Será dada uma atenção especial à divulgação de todo o processo criativo nas mídias sociais. O público-alvo dessa divulgação serão pessoas com e sem deficiência, suas famílias, amigos, formadores de opinião da área do teatro e profissionais, a fim de compartilhar a experiência com a comunidade.

1 – OFICINAS DE ARTE – 04 grupos com 12 pessoas em cada grupo Os 48 participantes serão organizados em 04 grupos com 12 pessoas em cada. Todos os grupos terão 01 ensaio semanal com 02 (duas) horas cada, durante 10 meses, período das atividades práticas. As oficinas são sempre divididas em: Acolhimento – onde acontece a avaliação do grupo e uma atividade de sensibilização pelo pedagogo; Desenvolvimento/prática – onde o instrutor apresenta a técnica artística trabalhada no dia; Compartilhar – onde o grupo é convidado a compartilhar suas percepções acerca do processo. Esta fase é conduzida pelo psicólogo. Considerando as etapas de pré-produção, produção, pós-produção e prestação de contas, o projeto terá a duração total de 10 meses. As oficinas contarão com uma equipe composta de: 02 arte educadores, 01 pedagogo, 01 psicólogo e 01 fotógrafo, além do coordenador geral. Neste projeto especificamente o fotógrafo será também responsável por ministrar uma oficina de fotografia com o objetivo de preparar os participantes para o ensaio fotográfico de moda. A carga horária mensal para cada profissional da equipe será de 48 horas mensais, ou 12 horas semanais. A carga horária será dividida entre 8 horas semanais em oficina e 4 horas semanais em reunião e preparação de atividades. A inscrição no projeto é gratuita para qualquer pessoa acima de 12 anos. A seleção dos participantes se dará por inscrição simples e assinaturas de termos de Consentimento e Autorização de Uso de Imagem da pessoa ou do responsável. Pessoas com deficiência são prioritárias na inscrição e havendo disputa de vagas por pessoas nas mesmas condições a ordem de inscrição será critério de desempate. Em caso de abandono das oficinas e havendo lista de espera haverá o chamamento do próximo até o final do segundo mês de execução do projeto. Plano de Encontros - serão divididos em 03 momentos que acompanham a metodologia do Instituto: · Acolhimento: Apresentação da atividade que será desenvolvida com um suporte lúdico e sensibilização do grupo; · Desenvolvimento: Fase na qual o participante é apresentado aos aspectos técnicos, formais e bibliográficos das artes têxteis, além de poder colocar em prática a vivência anterior; · Compartilhar: Análise coletiva do processo, em que cada participante pode expressar suas impressões e apontar caminhos para os encontros futuros. As oficinas preveem atividades artísticas voltadas às manualidades têxteis, além de debates que fomentem o pensamento crítico sobre consumo e sustentabilidade. Todas as atividades visam aguçar a criatividade e apresentar novas possibilidades de expressão da individualidade através da moda. 2 – DESFILE – encerramento do projeto, prevê um desfile realizado na cidade de São Paulo – SP – serão disponibilizados 475 ingressos. A duração aproximada do desfile será de 60 minutos. Todas as peças apresentadas serão confeccionadas pelos participantes ao longo do projeto. O local será definido no momento da produção do evento, em espaço de teatro, auditório ou área de convivência que comporte os participantes e o público previsto (400 pessoas). Se houver palco ou tablado haverá rampa de acesso para pessoas com deficiência, mobilidade reduzida, pessoas idosas e obesas visando garantir a diversidade de corpos presentes no evento. 3 – ATIVIDADE DE FORMAÇÃO – a atividade de formação terá como objetivo discutir com um público amplo as possibilidades da moda como ferramenta de transformação social e expressão artística da individualidade. No dia da formação haverá um ensaio aberto do desfile. Esta atividade necessariamente acontecerá no mesmo local de execução das oficinas. O público estimado para esta atividade é de 400 pessoas entre público presencial e online. 4 – ENSAIO FOTOGRÁFICO – concepção e execução de um ensaio fotográfico produzido a partir das peças criadas pelos participantes. O ensaio contará com a presença de um fotógrafo profissional que acompanha todo o projeto, ao mesmo tempo terá a participação direta dos participantes das oficinas que terão atuação na produção das fotografias e editoração da brochura que será publicada com as fotografias do ensaio. A brochura terá 500 exemplares e distribuição gratuita.

1 – OFICINAS DE ARTE ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA FÍSICA: Acesso livre e gratuito. O local da realização das oficinas será definido posteriormente, com base em acessibilidade e mobilidade (banheiros, rampas e ou elevador). 2 – DESFILE ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA FÍSICA: Acesso livre e gratuito, apresentação em espaço de teatro, auditório ou área de convivência a ser definido posteriormente com base em acessibilidade e mobilidade. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: intérprete de LIBRAS durante o desfile. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: Atividade de mediação com experiência tátil nas criações dos participantes e publicação do vídeo do evento no site do proponente. 3 – ENSAIO FOTOGRÁFICO ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: Audiodescrição publicada no youtube e site do proponente.

Serão adotadas as seguintes medidas de ampliação de acesso: 1. O evento final (desfile) e a palestra de formação serão gravados e disponibilizados nas redes sociais do proponente - IN 01/2023, inciso IV, do Art.28. 2. Os eventos oriundos do projeto, desfile e atividade de formação, terão distribuição gratuita de ingressos - IN 01/2023, inciso V, do Art.28. 3. O evento final terá garantia de transporte gratuito e adaptado a todos os beneficiários e seus acompanhantes - IN 01/2023, inciso VI, do Art.28. 4. As oficinas serão realizadas em áreas com vulnerabilidade social, preferenciando a participação de pessoas com deficiência a fim de garantir que os produtos gerados cheguem a camadas da população menos assistidas. - IN 01, inciso II c/c inciso X, do Art.28.

Coordenação geral: Gustavo Paulino: Formado em artes do corpo pela PUC São Paulo tem experiência em gestão de projetos financiados com recursos públicos, gestão de pessoas e materiais. Atua desde 2019 no terceiro setor tendo coordenado diversos projetos de arte e educação. Coordenação educativa: Marina Costa Serra: Pedagoga com atuação em oficinas artísticas que visam a inclusão social de pessoas com deficiência intelectual e/ou em situação de vulnerabilidade social. Responsável pelo planejamento pedagógico, escrita mensal de relatórios e diários de bordo. Projetos feitos em conjunto com a instituição: Família Inclusiva; Nós, Máscaras com Arte e Compasso - Saúde e inclusão. Instrutores de Arte: Débora Hermann: Artista Visual, com a licenciatura em andamento, técnica em cantopopular, pós graduada em Arte-Educação, bacharel em ServiçoSocial e especialista em Saúde da Criança e do Adolescente.Pesquiso a cultura popular e as relações de gênero através daoralidade, das artes visuais e da música, e busco ressaltar aimportância de registrar as memórias e experiências humanas,materializando processos criativos, imagéticos e inventivos. Tenhoexperiência na educação inclusiva e não formal, na área de artesvisuais, musicalização e narração de histórias. E também na saúdepública, tanto na prevenção, como na promoção e na execução,planejamento e monitoramento de políticas públicas. Carolina Araújo: Atriz e Artista educadora formada pela UNESP - SP com experiência em ensino em instituições de educação formal e cursos livres de arte e teatro. Participação em núcleos de criação e montagem de espetáculos cênicos. Psicólogo: Marina Luísa de Lima e Silva: Psicóloga formada em 2022 pela Universidade Federal de São Paulo, campus Santos, possui experiência com distintos públicos vulneráveis, tendo atuado sobretudo na assitência psicossocial do município de São Paulo.

PROJETO ARQUIVADO.