FestT4 - Festival de Teatro

O FesT4 - Festival de Teatro nasce com o propósito de ampliar o acesso à cultura e valorizar a diversidade artística. A proposta prioriza ingressos populares, inclusão e uma programação variada, que reflete diferentes olhares, tradições e identidades.Destaques do Projeto:Acessibilidade comunicacional: Apresentações com tradução em LIBRAS.Execução concentrada em um mês, permitindo amplo alcance e participação.Variedade artística: múltiplas linguagens e temas teatrais.O festival é uma ação que vai além do entretenimento. Busca fomentar o desenvolvimento cultural, promover inclusão social e fortalecer a formação de público e artistas.

Objetivo Geral:Realizar 8 apresentações teatrais no Rio de Janeiro, com preços acessíveis e recursos de acessibilidade, promovendo inclusão e diversidade cultural.Objetivos Específicos:Tornar o T4 referência em acessibilidade, oferecendo LIBRAS nas sessões.Gerar aproximadamente 50 empregos diretos e indiretos, incluindo vagas para pessoas com deficiência.Realizar debates gratuitos com especialistas sobre cultura, acessibilidade e formação artística.Valorizar a produção cultural brasileira, oferecendo um espaço que acolha múltiplas vozes e estilos.

O FesT4 - Festival de Teatro representa um projeto cultural abrangente, que entende a cultura como um direito fundamental.Pontos fortes da proposta:Reconhecimento do T4 como espaço com preços acessíveis e comunicação inclusiva.Promoção de uma experiência cultural diversa, com enfoque em públicos historicamente excluídos.Cumprimento das normas da Lei Rouanet e da Lei 8.313/91.Compromisso com a inclusão de pessoas com deficiência e promoção da convivência social.Alinhamento com as metas do Plano Nacional de Cultura, em especial a Meta 29.Incentivo à mudança de mentalidade sobre acessibilidade e cultura inclusiva.Valorização da experiência afetiva e humana no acesso à arte.Visão de cultura como agente transformador e sustentável, em consonância com os Direitos Humanos.

Mais do que um festival, o T4 se consolida como um projeto de transformação social e cultural.Promove acessibilidade, diversidade, formação e democratização do acesso à arte. Vai além do palco, abrindo espaço para trocas, acolhimento e conexão entre artistas, público e sociedade.O FesT4 é, portanto, uma ação estratégica para o fortalecimento das artes cênicas no Rio de Janeiro, e uma referência nacional de como cultura e inclusão podem caminhar juntas de forma sólida e sustentável.

Além das 8 apresentações principais, o festival se posiciona como espaço para receber produções de outros estados, fortalecendo o intercâmbio cultural.Vantagens dessa expansão:Atração de produções nacionais, fortalecendo a cena teatral carioca.Maior variedade de estilos e linguagens artísticas.Aumento da oferta cultural com espetáculos em horários alternativos.Estímulo ao circuito de turnês e itinerâncias.Crescimento do público e novas oportunidades de parcerias e colaborações.Projeção nacional do T4 como referência em inclusão e diversidade cultural.Desafios previstos:Investimentos em estrutura para atender produções externas.Alinhamento das atrações com a identidade do festival.Promoção eficaz para garantir público.Gestão cuidadosa de contratos e logística.

A acessibilidade é um dos pilares do FesT4. O projeto vai além das obrigações legais e propõe uma experiência verdadeiramente inclusiva:Infraestrutura adaptada conforme as normas da ABNT, com acessos, rampas e banheiros adequados.Espaços para cadeirantes na plateia, garantindo conforto e visibilidade.Conteúdos acessíveis, com visitas guiadas para pessoas cegas.LIBRAS presente nas apresentações.Equipe especializada, incluindo tradutores, coordenadores e recepcionistas treinados em acessibilidade.Parcerias com instituições educacionais e culturais para formação de plateia acessível.

O FesT4 está comprometido com a formação cultural, profissionalização e inclusão de diferentes públicos.Iniciativas de destaque:Ensaios abertos ao público e a estudantes de artes cênicas.Visitas técnicas no teatro.Participação de aprendizes, técnicos e funcionários nas atividades, promovendo aprendizado prático.Realização de atividades gratuitas, como oficinas, exposições, mostras, debates e treinamentos.Respeito à Lei Rouanet, com ingressos acessíveis e cumprimento das exigências legais.Divulgação das ações por meio de inscrições online e redes sociais, garantindo ampla participação.Essas ações fazem do festival não apenas um evento artístico, mas um espaço de formação, vivência e inclusão no campo das artes cênicas.

ISABELLE GRANISO (DRT 4747/RJ) é produtora cultural e formada em Administração de Empresas. Iniciou sua trajetória no teatro em 2016 e desde então tem acumulado experiências importantes. Atuou como Diretora de Produção pela Playcine Produções, sendo responsável pelas temporadas e apresentações dos espetáculos “Os homens querem casar e as mulheres querem sexo 1 e 2”, “Corra que minha ex mulher vem aí” e “As Mulheres da Minha Vida – Um Stand Up Musical”. Também integrou a equipe de produção de “Quem é Quem – A Comédia”, com Eri Johnson e Viviane Araújo; além de “Enrolados – A Comédia”, “Aos Pombos ou à Síndrome dos Gatos” e “Operação Bariátrica – Show de Humor”. Foi diretora de produção da edição Downtown do Festival Teatro é a Minha Praia (2016). Como co-produtora, colabora com diversos projetos ligados ao programa Eu Faço Cultura, entre eles: “O Leão e a Bailarina”, “O Mágico de Oz”, “A Pequena Sereia”, “Fábio Rabin”, “Hermes e Renato”, “Porquinhos”, “Natal com os Porquinhos”, “Circo Patati Patatá”, “Uma Fortuna para Doi$”, “Mãe Fora da Caixa”, “Contos Partidos de Amor”, “Maratona de Nova York”, “Vamos Comprar um Poeta”, “Ouvi Dizer que a Vida é Boa” e “Ao Anoitecer”. Equipe Técnica: Gui Albuquerque - CuradorMaurício Ramos - Mídias SociaisMário Junior - Técnico de LuzAfonso - Técnico de SomAlessandro Oliveira - Diretor de PalcoSandro Leal - Designer Gráfico

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.