Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
O Projeto Nova Sintonia visa à manutenção e continuidade das atividades pedagógicas e artísticas da Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan, equipamento cultural de grande relevância no município de Descalvado, criado pela Lei Municipal nº 3.010, de 30 de abril de 2009. O projeto prevê a contratação de professores de música para ministrar aulas teóricas e práticas de canto, piano, violão, ukulelê, baixo elétrico, guitarra, violino, bateria, saxofone, metais e musicalização para crianças, jovens e adultos. O prédio da escola é mantido pela Prefeitura Municipal de Descalvado, e o projeto busca garantir a continuidade do ensino musical gratuito, contribuindo para a formação artística, cultural e cidadã de crianças e adolescentes do município. Prevê ainda a realização de apresentações pedagógicas, como forma de difusão do trabalho de formação musical.
O Projeto Nova Sintonia dá sequência à história da Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan, consolidando-a como referência local em educação musical, formação cidadã e inclusão cultural. Por meio de aulas sistemáticas, apresentações públicas e práticas coletivas, o projeto visa harmonizar tradição e inovação, fortalecendo a música como linguagem de pertencimento e expressão social. A atual proposta também se fundamenta em um modelo de cogestão estabelecido entre a Secretaria de Educação e Cultura e a empresa proponente do projeto, construído a partir de princípios de colaboração, corresponsabilidade e transparência. Esse modelo visa articular as dimensões pedagógica, administrativa e cultural, promovendo um diálogo contínuo entre as partes envolvidas e assegurando a coerência entre a execução técnica, a gestão dos recursos e os objetivos formativos da Escola de Música. Por meio dessa parceria, busca-se democratizar a tomada de decisões, fortalecer a transparência na aplicação dos recursos públicos e fomentar uma participação colaborativa na definição de prioridades, ações e metas. Dessa forma, o Projeto Nova Sintonia reafirma o compromisso do município com uma gestão cultural participativa e responsável, sustentada pela união de esforços entre o poder público e a sociedade civil organizada, reconhecendo a música como bem público, direito cultural e instrumento de transformação social. 1) Cada apresentação musical terá entre 40 a 60 minutos de duração e classificação indicativa livre.2) Eu, Tiago Adorno, declaro que as ações de formação e difusão artísticas a serem executadas neste projeto são predominantemente de cunho instrumental / erudito.
Objetivo Geral: Garantir a manutenção, o funcionamento e a continuidade das atividades pedagógico-musicais da Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan, promovendo o acesso democrático à cultura e à formação musical de qualidade.Objetivos Específicos: A) PRODUTO CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO:Oferecer gratuitamente cursos regulares de formação musical, contemplando módulos de iniciação, aperfeiçoamento e capacitação, voltados a alunos em níveis iniciante, intermediário e avançado, nas modalidades de canto, piano, violão, guitarra, baixo elétrico, ukulelê, bateria, violino, saxofone, metais e musicalização. As aulas serão realizadas uma vez por semana, ao longo de 12 (doze) meses, com carga horária média de 33 (trinta e três) horas anuais por turma, totalizando cerca de 220 (duzentas e vinte) vagas gratuitas. A proposta assegura a continuidade das atividades pedagógicas e artísticas da Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan, promovendo o desenvolvimento técnico, cognitivo e social dos alunos, além de recitais e apresentações públicas como parte do processo formativo. Para garantir o pleno funcionamento das atividades pedagógicas e o fortalecimento da proposta formativa da Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan, o projeto contempla ações essenciais à continuidade e à qualidade do ensino musical, à valorização dos educadores e à manutenção da estrutura física e instrumental, tais como:- Contratar arte educadores qualificados para as diferentes modalidades instrumentais;- Assegurar a oferta regular de aulas teóricas e práticas em diferentes instrumentos e linguagens musicais;- Manter e conservar os instrumentos musicais e equipamentos pedagógicos da escola;- Ampliar o acesso gratuito à educação musical para crianças e adolescentes;- Promover eventos, recitais e apresentações públicas, fortalecendo a identidade cultural do município;- Estimular a formação de grupos instrumentais e bandas, integrando música e convivência comunitária. B) PRODUTO APRESENTAÇÃO MUSICAL:- Realizar 02 (duas) apresentações artístico-pedagógicas, ao final dos semestres, em Descalvado, com entrada gratuita.
Desde sua criação, em 2009, a Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan tem se consolidado como um espaço de iniciação, aperfeiçoamento e vivência musical, desempenhando papel fundamental na formação cultural de jovens e no fortalecimento da cidadania artística em Descalvado. O projeto Nova Sintonia surge como necessidade de garantir a continuidade dessas atividades, assegurando a manutenção de professores e instrumentos. A música, enquanto linguagem universal, promove inclusão social, disciplina, sensibilidade e cooperação, sendo também um instrumento de prevenção à vulnerabilidade social e estímulo à autoestima e ao pertencimento. A continuidade das aulas é, portanto, essencial para que a escola permaneça como polo de democratização da cultura e formação de talentos locais, integrando-se às políticas públicas culturais e educacionais do município. O projeto se alinha aos objetivos da Lei Federal nº 8.313/91 (Lei Rouanet), especialmente aos incisos I, II e VIII do artigo 1º e às alíneas "a" e "c" do artigo 3º, ao promover o acesso gratuito à cultura, valorizar a formação artística local, assegurar a manutenção de cursos de música e difundir manifestações culturais por meio de ações educativas e apresentações públicas. Dessa forma, o Projeto Nova Sintonia reforça o compromisso da Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan com a democratização do ensino musical e a valorização da produção cultural de Descalvado.
O Projeto Nova Sintonia representa a consolidação de um modelo de gestão cultural participativo, desenvolvido em parceria entre a Prefeitura Municipal de Descalvado, por meio da Secretaria de Educação e Cultura, e a Nice Trip Produções, produtora com ampla experiência em projetos culturais e educacionais executados via leis de incentivo. A proposta se destaca por unir gestão pública e iniciativa cultural especializada, estabelecendo uma rede de colaboração que garante a continuidade e o aprimoramento das atividades da Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan. Essa integração permite a aplicação eficiente dos recursos, o fortalecimento das práticas pedagógicas e a ampliação do impacto social das ações. A Escola mantém uma média anual de mais de 200 alunos atendidos gratuitamente, provenientes de diferentes regiões e realidades sociais. Seu trabalho tem contribuído para a formação de novos músicos, educadores e agentes culturais, além de promover a integração entre gerações e o fortalecimento da identidade artística local. O projeto valoriza a transparência na execução e prevê ações permanentes de acompanhamento, registro e prestação de contas, assegurando a integridade do processo e a credibilidade institucional perante o poder público e a sociedade. Por sua natureza formativa e continuidade histórica, o Nova Sintonia reforça o papel da música como direito cultural, linguagem de expressão coletiva e instrumento de transformação social, contribuindo de forma concreta para o desenvolvimento humano e cultural de Descalvado.
Síntese demonstrativa do plano pedagógico e filosofia de ensino1. Objetivo geral: proporcionar uma importante contribuição à integralidade da formação humana em seu desenvolvimento físico, cognitivo, social e econômico, se valendo da possibilidade de servir conteúdos e vivências diferenciadas.2. Objetivos Específicos:a) Contribuir para a formação educativa integral do aluno por meio da arte, com foco na formação de um estofo cultural que sirva não só como complemento, mas também como fermenta de vivências sociais mais ricas ao longo da vida (inserção social);b) Propiciar o acesso à arte da música universal (inserção artístico-cultural);c) Como efeito colateral das ações em âmbito escolar, encaminhar jovens músicos para posterior formação acadêmica, projetando suas inserções no universo tão diversificado da arte e buscando a longo prazo a formação de músicos profissionais (profissionalização), dentre aqueles que, obviamente, se decidirem por este encaminhamento.Planejamento pedagógico – Escola de Música de Descalvado1. Estrutura GeralDuração: 12 meses (curso anual).Carga horária semanal: 1h/aula por turma.Carga horária total: 33h anuais por turma.Faixa etária atendida: a partir de 6 anos, com turmas específicas para crianças, adolescentes e adultos.Número estimado de vagas: 220 alunos.Modalidades ofertadas: canto, piano, violão, guitarra, baixo elétrico, ukulelê, bateria, saxofone, metais, violino e musicalização.Níveis: Iniciação, Intermediário e Avançado.2. Objetivos PedagógicosGeral:Promover a formação musical e o desenvolvimento humano por meio da educação artística, estimulando a sensibilidade, a criatividade, a disciplina e a expressão individual e coletiva.Específicos:Desenvolver competências musicais teóricas e práticas de forma progressiva. Estimular a escuta crítica, a percepção rítmica, melódica e harmônica.Ampliar o repertório musical e a consciência estética dos alunos. Promover o trabalho coletivo por meio de grupos instrumentais e vocais. Formar cidadãos sensíveis, criativos e conscientes do papel da arte na sociedade.3. MetodologiaA metodologia será baseada em abordagens ativas e progressivas, combinando:- Aprendizagem significativa, conectando teoria e prática;- Práticas de conjunto e apresentações públicas como parte essencial do processo educativo.As aulas serão ministradas individualmente ou em pequenos grupos (máximo de 8 alunos por turma), valorizando a escuta, o diálogo e o desenvolvimento técnico-musical conforme o ritmo de cada participante.4. Etapas de Aprendizagem- Iniciação Musical (crianças e iniciantes)Exploração sonora com instrumentos de percussão e o próprio corpo.Desenvolvimento de ritmo, pulsação, melodia e harmonia de forma lúdica.Introdução à leitura musical e percepção auditiva.Participação em pequenas apresentações internas.- Nível IntermediárioConsolidação da leitura musical e da técnica instrumental.Prática de repertório de complexidade média.Introdução à improvisação e arranjos coletivos.Desenvolvimento de consciência rítmica e entonação.- Nível AvançadoAprofundamento técnico e estilístico do instrumento.Execução de repertórios de concerto ou performance popular.Noções de harmonia, composição e arranjo.Atuação em grupos e recitais de finalização.5. AvaliaçãoA avaliação será contínua e formativa, considerando:- Participação e frequência.- Desenvolvimento técnico e expressivo.- Evolução na leitura e execução musical.- Envolvimento em apresentações públicas.Ao final de cada semestre, serão realizados recitais pedagógicos, integrando alunos e comunidade.6. Acessibilidade e InclusãoEstrutura física da escola com acessibilidade garantida. Metodologias adaptadas para alunos com deficiência visual, auditiva ou intelectual. Monitores de apoio e intérprete de Libras quando necessário. Materiais em braile ou ampliados.7. Resultados EsperadosManutenção e fortalecimento da Escola de Música como polo cultural de referência. Ampliação do acesso gratuito à formação musical de qualidade. Formação de novos grupos musicais e talentos locais. Maior integração entre arte, educação e comunidade.
A Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan é fisicamente acessível permitindo o acesso de pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida. As práticas pedagógicas consideram diferentes ritmos e formas de aprendizagem, acolhendo alunos com necessidades educacionais específicas. Sempre que possível, são utilizados instrumentos e metodologias adaptadas, garantindo inclusão e equidade no processo de ensino musical. Produto Curso/Oficina/ Capacitação:1) ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, corrimões, banheiros adaptados; 2) ACESSIBILIDADE DOS CONTEÚDOS para PcD VISUAIS, AUDITIVOS E INTELECTUAIS: caso haja procura nesta nova edição, as vagas estão disponíveis para pessoas portadoras de deficiências – como já aconteceu nas edições anteriores. Os professores deverão propor outros processos de ensino-aprendizagem justamente para poder atender esses alunos, ou seja, 2.1) dar atenção mais individualizada a eles; 2.2) proporcionar um tempo maior para praticar determinada técnica; 2.3) criar uma boa dinâmica na sala, informando das peculiaridades dos mesmos, 2.4) propiciar situações lúdicas para que todos compartilhem das atividades, e 2.5) adotar partituras em braile ou em tamanho maior do que o convencional quando for o caso. Haverá presença de monitor para auxiliar os professores caso haja necessidade ((na planilha orçamentária rubrica monitor cadastrada)Produto Apresentação Musical:1) ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, corrimões, banheiros adaptados, lugares demarcados, guia tátil direcional;2) ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: monitores treinados para auxiliarem este público (na planilha orçamentária rubrica monitor cadastrada);3) ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: intérprete de libras (na planilha orçamentária rubrica de intérprete de libras cadastrada);4) ACESSIBILIDADE para PcD INTELECTUAIS: monitores treinados para auxiliarem este público (na planilha orçamentária rubrica monitor cadastrada).
O projeto mantém o acesso gratuito às aulas, priorizando a ampla participação de crianças e adolescentes de todas as regiões do município, independentemente de classe social. As atividades são divulgadas em escolas públicas, centros culturais e redes sociais oficiais, garantindo transparência e oportunidade igualitária de inscrição. Além disso, o envolvimento das famílias e da comunidade nas apresentações públicas fortalece o sentimento de pertencimento e a valorização da cultura local. Produto Curso/Oficina/Capacitação: VII – realização de ação cultural voltada ao público infantil e infantojuvenil.Produto Apresentação Musical: IV – disponibilização, na internet, dos registros audiovisuais das apresentações, atividades de ensino e demais ações do projeto.
Tiago Adorno - coordenação geral (responsável legal proponente): É músico, produtor e parecerista com mais de 25 anos de atuação na cena cultural brasileira. Formou-se como músico profissional pela Escola Municipal de Música de Descalvado/SP entre 1992 e 1997. Em 2025, obteve certificações como Analista e Parecerista de Projetos Culturais e em Produção de Single, EP e Álbum Musical pelo Instituto Federal de Goiás em parceria com o Ministério da Cultura. Complementou sua formação com cursos como Áudio Pro Guitarra (Toka Produtora de Áudio, 2006) e Inglês (CNA, 2017-2018). Atua como músico profissional desde 1995, com experiência como guitarrista, cantor e compositor. Entre 2009 e 2017, trabalhou como músico e produtor musical na Toka Produtora de Áudio. Desde 2013, é diretor geral e produtor executivo da Nice Trip Produções, empresa focada na elaboração, produção e execução de projetos culturais, captação de recursos via leis de incentivo e gestão de artistas. Foi colaborador artístico e apresentador na rádio Difusora FM (2019-2024) e diretor musical na School of Rock Ribeirão (2020-2024). Também atuou no projeto de construção da 89 A Rádio Rock (2024-2025) e idealizou o Rock Fest Ribeirão (2024). Participou de eventos como o Meeting of Styles em Miami/EUA (2018) e o Festival João Rock (2022), onde atuou como guitarrista convidado dos Titãs. Realizou festivais como o Dia Municipal do Rock de Batatais, Maltesa Beer Rock e Rock Fest Ribeirão, além de produzir shows com artistas como Sérgio Britto e André Frateschi. Leandro Silva Neves - chefe da seção de música da escola (não remunerado - servidor comissionado) e arte educador: Natural de Descalvado/SP, iniciou seus estudos musicais aos 12 anos na Escola Municipal de Música Maestro “Quique” Todescan, sob orientação do Professor José Carlos Tallarico Adorno. É formado em Percussão Erudita pela UNICAMP, onde integrou o grupo de música de câmara GRUPU (Grupo de Percussão da UNICAMP), participando de festivais nacionais e internacionais e da gravação do CD Configurações para Percussão Contemporânea (2005). Atuou como músico convidado da Orquestra Sinfônica de Campinas e da Orquestra Sinfônica da UNICAMP, além de desenvolver trabalhos como baterista e percussionista em diferentes grupos e formações. Desde 2009, é educador de percussão no Programa Guri, nas cidades de Porto Ferreira e São Carlos. Em 2022, assumiu o cargo de Chefe da Seção de Música da Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan, onde também leciona bateria. Atua como baterista freelance e integra a banda Kuba Libre. Bianca Cavalcante da Silva - arte educador: Licenciada em Educação Musical pela Universidade Federal de São Carlos (UFSCar), com habilitação em flauta doce e piano, e pós-graduada em Educação Especial Inclusiva pela Faculdade São Bráz. Atua como professora de piano, musicalização infantil e canto coral infantil na Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan, em Descalvado/SP, e como professora de Arte no Centro Educacional SESI 205. Possui ampla experiência docente em escolas públicas e privadas, com ênfase em educação musical para crianças, adolescentes e alunos com TEA. Atuou também no Colégio Objetivo, na Prefeitura de Porto Ferreira e no Grupo Cultural Galhofas, com projetos voltados à iniciação musical e ao desenvolvimento coral infantil. Participou de projetos culturais contemplados pela Lei Aldir Blanc, incluindo “Dança entre as Décadas” e “No Compasso das Décadas”, além de integrar a Cia. de Dança Luna Zafirah. Gilberto Silvestre - arte educador: Músico e educador com mais de 20 anos de experiência em ensino musical e produção artística. Atua desde 2003 como professor na Art’s Music, ministrando aulas teóricas e práticas de instrumentos, com foco em desenvolvimento técnico, percepção musical e performance. É também produtor musical na SLS Estúdio, onde realiza gravações e acompanhamentos de artistas e bandas locais. Formado em Gestão Financeira pela Universidade Paulista (UNIP) e com cursos livres de Piano Clássico e Popular (Fátima Tortella, 2002–2005; Conservatório Cassilda Becker, 2006), Gilberto tem ampla vivência em organização de apresentações, planejamento pedagógico e orientação individualizada de alunos, unindo prática artística e formação educativa. Robson Batista Dantas - arte educador: Educador musical e multi-instrumentista com 9 anos de experiência no ensino de música para crianças, adolescentes e adultos. Graduado em Licenciatura em Música pela Universidade Federal de São Carlos (UFSCar) e mestrando em Educação pela mesma instituição. Especialista em musicalização infantil e em instrumentos de sopro, com domínio de flauta doce, flauta transversal, trompete, trombone, ukulelê, violão, piano e percussão. Atua como professor de instrumentos de sopro e musicalização infantil na Escola de Artes Integradas de Porto Ferreira/SP e em creches e escolas de São Carlos. Foi músico e orientador da Banda Marcial Municipal Cruzeiro do Sul de Porto Ferreira e integra a Banda de Concerto de Santa Cruz das Palmeiras. Com formação sólida e atuação diversificada, Robson aplica metodologias reconhecidas como Kodály, Dalcroze e Orff, utilizando a música como ferramenta de desenvolvimento cognitivo, social e cultural. Jamir Marcos Ferreira - arte educador (não remunerado - servidor comissionado): Músico e educador com ampla experiência na formação de novos instrumentistas e na coordenação de grupos musicais. Iniciou sua trajetória na Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan, onde foi aluno e posteriormente professor. É o idealizador e fundador da Banda Municipal de Descalvado, tendo atuado como maestro até 2020 e como contra-mestre até 2023. Atualmente cursa Licenciatura em Música, com formação prática em saxofone, clarinete, flauta doce e viola de arco, sob orientação de professores como José Carlos Talarico Adorno e Luciana De Crescenzo. Foi também coidealizador, ao lado do Maestro Bruno Pascoal, da Orquestra Filarmônica de Descalvado, participando ativamente da integração dos naipes de sopro e cordas. Sua atuação é marcada pela dedicação à educação musical comunitária e pelo compromisso com a valorização da música como instrumento de formação humana, inclusão social e desenvolvimento cultural. Marcelo de Holanda Kilsan - arte educador: Violinista e educador musical, atua como professor de violino infantil e adulto (níveis iniciante e avançado) na Escola Municipal de Música Maestro Quique Todescan, em Descalvado/SP, desde 2020. Integra a Orquestra Filarmônica de Descalvado e a Orquestra de Câmara de Descalvado, além de participar da Banda Municipal de Descalvado como percussionista. Participou do Concerto com o Coro Luther King, em São Paulo (2023), e do Coro Municipal de Descalvado (2022–2024). Cursa Licenciatura em Música pela Uninter e possui formação complementar em Teoria Musical. Dedica-se à prática orquestral e à formação de novos instrumentistas, contribuindo para o fortalecimento da educação musical e da cena artística local. Marco Antônio de Faria - arte educador: Violonista e educador musical com ampla experiência em ensino e performance. Atuou como professor em diversas instituições, incluindo a Escola Estadual Dirce Sartori, CEDESC, Escola Enarmonia, Escola David Costa, WCA Espaço Cultural e Tchê Music. Entre 2000 e 2014, integrou equipes musicais em transatlânticos europeus, realizando apresentações internacionais e aprimorando sua versatilidade artística. Atualmente é músico da banda Kuba Libre, com atuação em eventos no interior de São Paulo e Sul de Minas Gerais. Sua trajetória une experiência prática de palco e dedicação à formação de novos músicos, contribuindo para o fortalecimento da educação musical e da cultura regional. Marcela Borges Moreira - coordenação administrativa: É jornalista e mestranda do Programa de Pós-Graduação em Estudos Culturais na Escola de Artes, Ciências e Humanidades da USP (EACH/USP). Atua como gestora de projetos artísticos e na área de comunicação voltada às artes. Atualmente é coordenadora administrativa do projeto USP Música Criança de São Joaquim da Barra (Pronac). Atuou como coordenadora geral do projeto Música de Concerto (Pronac) e como assistente administrativa e de produção no projeto No Tom da Paz (ProAC) de Cravinhos-SP. Atua como gestora de projetos e de comunicação na USP Filarmônica, em Ribeirão Preto-SP. Foi Diretora de Atividades Culturais na Secretaria da Cultura e Turismo de Ribeirão Preto, tendo como principais atribuições a estruturação de políticas de fomento cultural, a partir de legislações federais e municipais, como a Lei Paulo Gustavo e a Política Nacional Aldir Blanc, e o Sistema Municipal de Cultura de Ribeirão Preto. Atuou ainda como assessora de imprensa por mais de dez anos e, no setor cultural, com projetos como USP Música Criança, USP Filarmônica, Festival Música Nova “Gilberto Mendes”, entre outros. Atuou como assistente de produção, assessora de imprensa e social media da Alma – Academia Livre de Música e Artes, conveniada do DM-FFCLRP-USP. Atuou também como assessora de imprensa e gestora de projetos na Secretaria Municipal da Cultura de Ribeirão Preto, de 2013 a 2016, com importante participação no desenvolvimento e manutenção do projeto Agentes de Leitura, e no acompanhamento das obras, nas licitações, no conselho gestor, na elaboração de agenda cultural e na prestação de contas do CEU das Artes de Ribeirão Preto. Ainda na Secretaria da Cultura, colaborou para a elaboração do Plano Municipal de Cultura (2013), Sistema Municipal de Cultura e Sistema Municipal de Patrimônio Cultural de Ribeirão Preto. Atuou ainda como assistente de produção do projeto “Theatro Pedro II – um Homem e tHeatro com agá maiúsculo”, com publicação de livro infanto-juvenil sobre o Theatro Pedro II de Ribeirão Preto.
Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$122.000,00 em 07/04/2026.