VIDAS QUE DANÇAM 4ª EDIÇÃO

O projeto "Vidas que Dançam" oferece oficinas de dança para crianças e adolescentes. A iniciativa busca o desenvolvimento do corpo, a expressão e a socialização. Culmina na montagem de um espetáculo. O projeto atua para dar acesso à dança, que muitos não teriam. Os participantes desenvolvem habilidades corporais e compreendem a cultura do movimento. Como ampliação de acesso será oferecido nas escolas públicas a palestra Os Caminhos da Dança.

não há

OBJETIVO GERALPromover a continuidade do projeto "Vidas que Dançam", oferecendo aulas de dança e a montagem de um espetáculo, a fim de democratizar o acesso à arte e contribuir para o desenvolvimento cultural e social de crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade.OBJETIVOS ESPECÍFICOSAulas de Dança Clássica Inclusivas:Meta: Oportunizar o acesso à linguagem artística da dança a 120 crianças em situação de vulnerabilidade social, por meio de aulas de balé clássico ministradas em espaço adequado na cidade de Umuarama.Entrega: Realização de 5 oficinas de dança na cidade de Umuarama, atendendo um total de 120 crianças.Espetáculo de Dança para Ampla Fruição Cultural:Meta: Contribuir para o livre acesso às fontes da cultura, realizando 2 espetáculos de dança gratuitos na cidade de Umuarama, atingindo um público estimado de 1.200 pessoas em duas sessões.Entrega: Produção e apresentação de 2 espetáculos de dança na cidade de Umuarama, com entrada gratuita para a população.Difusão da Cultura e Formação de Público Regional:Meta: Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, bem como apoiar, valorizar e difundir a dança como arte plural, por meio de 3 palestras educativas sobre a história e a importância da dança.Entrega: Realização de 3 palestras sobre dança nas escolas na cidade de Umuarama, atendendo um público estimado de 150 pessoas (50 por sessão), focando na formação de público e na valorização da dança como expressão cultural local.

O projeto "Vidas que Dançam", que chega à sua aclamada quarta edição, nasceu com a missão de democratizar o acesso à dança, uma arte frequentemente elitizada no Brasil. Nossa iniciativa tem focado em crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social no Noroeste do Paraná, uma região historicamente carente de oportunidades e fomento cultural. O sucesso das edições anteriores tem sido um catalisador notável, não apenas transformando vidas individualmente, mas também incentivando no município um novo olhar para o entendimento e para outros projetos culturais, provando o poder da arte em movimentar a cena local. Reconhecemos que a dança, enquanto linguagem universal expressa pelo movimento, com ou sem acompanhamento musical, possui um papel central no imaginário coletivo e atinge públicos diversos, transcendendo a mera atividade física.A dança revela-se como uma das formas mais lúdicas e eficazes de explorar o potencial expressivo do corpo humano, favorecendo o desenvolvimento motor, aprimorando linguagens que vão além da fala e da escrita, e contribuindo significativamente para a sociabilidade e a superação da timidez. Essa expressão artística milenar, presente desde a pré-história e em ritos religiosos, continua a se manifestar em roupagens contemporâneas, elevando o patamar cultural por meio de múltiplos ritmos e estilos. A relevância dessa arte reside em sua capacidade ímpar de mesclar o aprendizado prático com a formação de indivíduos aptos a atuar no mercado artístico-cultural, criando um ciclo virtuoso de desenvolvimento e oportunidade.Fundamentalmente, este projeto está profundamente alinhado aos objetivos de ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais, ao proporcionar oportunidades de aprendizado e vivência artística para camadas historicamente excluídas da sociedade. Nosso compromisso é transformar o cenário local, fomentando o acesso à arte e à cultura para todos, e construindo um legado duradouro de sensibilidade e cidadania.Diante disso, o auxilio pela Lei Rouanet é severamente importante para angariar recursos e aproximar o presente projeto de patrocínio privado.Além disso, está alinhado com os incisos do Art. 1 da Lei Rouanet 8.313/91:- Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;- Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;- Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;- Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;- Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;- Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;- Priorizar o produto cultural originário do País.Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes termos do Art. 3° da Lei 8.313:I - incentivo à formação artística e cultural, mediantec) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Não informado.

Oficinas: Os alunos inscritos mediante ficha coletada nas escolas são divididos de acordo com a faixa etária em 5 turmas, sendo duas no período matutino e 3 no período vespertino.O projeto garante aos alunos durante todo o período de realização, o transporte da escola pública à sala de aula e retorno, além de lanche e uniforme.Espetáculo: A partir do segundo semestre, os alunos iniciam os ensaios e preparação para o espetáculo final, quando vivenciam o processo de montagem artística.O projeto oferece o figurino e as duas apresentações contam com convidados que enriquecem o espetáculo com outras modalidades de dança e complementam a experiência cênica.Palestras: As escolas recebem palestras de cunho didático no sentido de contextualizar historicamente a linguagem da dança.*Plano pedagógico anexo

ACESSIBILIDADE FÍSICAAs localidades pretendidas são espaços de fácil acesso e com estrutura adequada para a locomoçãode pessoas com deficiênciafísica e mobilidade reduzida. Nestes espaços, que já contam com áreas planas, aorganizaçãoprovidenciará espaços reservados próximosaos palcos, sinalização e banheiros adaptados.itens do orçamento:- não há pois utilizará a estrutura local.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDOPara deficientes visuais- Será realizada parceria a escola que assistem pessoascom deficiência visual, para garantir o acessode um público diverso. Com o serviço de auto descrição e o auxíliode monitores especializados, estarão disponíveis monitorespara realizar visita por todo o trajeto do evento até osespaços das apresentações.itens do orçamento:- monitoresPara deficientes auditivos- Dando continuidade ao princípio de garantia de acesso a todos os públicos serárealizada parceriacom instituição representativa na cidade,que assiste pessoas com deficiência auditiva.Teremos intérpretes de libras, que estarão presentes em todas as apresentações.íten do orçamento:- intérprete de Libras (em ciustos de divulgação)Para deficientes cognitivos- Será realizada parceria com instituição representativa na cidade, que assiste pessoas comdeficiência cognitiva, para garantir o aproveitamento de todos os públicos. Estarão disponíveis monitores especializados.itens do orçamento:- monitores

Produto: Espetáculo de Dança, Oficina e Palestra O presente projeto se compromete com o Capítulo IV, sessão II, artigo 46, da INSTRUÇÃO NORMATIVA MinC nº 23, DE 5 DE FEVEREIRO DE 2025 a saber: Todos os produtos deste projeto serão totalmente gratuitos.Da Ampliação de acesso o projeto se compromete com o Capítulo IV, sessão III, artigo 47, da INSTRUÇÃO NORMATIVA MinC nº 23, DE 5 DE FEVEREIRO DE 2025Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;

PROPONENTE, COORDENADOR GERAL - Ligia TonialFunção no projeto: Será responsável pela coordenação, preparação de todas as aulas da oficina, das apresentações, selecionando os instrutores que serão contratadas para o projeto Será remunerada pela rubrica Coordenação Pedagógica. Bailarina, Professora de Educação Física e Coreógrafa. Iniciou suas atividades em dança na cidade de Erechim-RS. Como Professora ministra aulas à 28 anos e atende diversas cidades da região Noroeste do Paraná. Aprimorou sua técnica com diversos mestres, entre eles: Tony Petzold, Alexander Sidorov e Rosely Rodrigues. COORDENAÇÃO ARTÍSTICA - Bruna Aparecida da SilvaBailarina, Professora, formada em Ballet Clásscio 2001 à 2011. É Bailarina e Coreógrafa da Comunidade Evangélica Sara Nossa Terra, tem experiência com crianças de 03 à 11 anos através do Street Dance/Hip Hop e Ballet Clássico, tem experiência com alunos de 13 à 20 anos no Street Dance/Hip Hop. Possui qualificações de Ballet Clássico e Jazz Dance (Ballerina Escola de Dança). Curso de Street Dance/Hip Hop - Freestyling - Professor Ray santos, Curso de Ballet Clássico com a Professora Carla Bubblits e participou do Congresso Profetas da Dança, através e improvisação, dança contemporânea e composição coreográfica.Fará a coordenação artística do espetáculo sendo responsável pelo cenário, figurino, montagem, ensaios. Será remunerada pela rubrica Coordenação Artística. PRODUTOR EXECUTIVO - José Carlos da Silva NovaesFunção no projeto: Será responsável pelas atividades de produção e logística e por toda a gestão de processos projeto. Será remunerado pela rubrica Produtor de campo.Atuou por vários anos como comerciante e já participou da produção de projetos de oficinas de dança e espetáculo, como Dançando Para Não Dançar e Festival de Dança, onde atuou auxiliando na direção e coordenação de equipes.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.