Espetáculo Itinerante Minha Terra tem Palmeiras

O projeto "Espetáculo Itinerante Minha Terra tem Palmeiras" tem como objetivo promover a conscientização ambiental por meio da arte, unindo teatro, dança e música em uma experiência cênica educativa. A proposta circulará por duas cidades do Maranhão - Porto Franco (3 apresentações) e Estreito (3 apresentações) -, uma do Tocantins - Aguiarnópolis (2 apresentações) - e uma do Pará - São Domingos do Araguaia (2 apresentações) -, totalizando dez apresentações gratuitas. A montagem contará ainda com cinco oficinas educativas, quatro seminários para professores e material digital acessível, incentivando práticas de preservação da natureza, inclusão cultural e valorização das tradições brasileiras.

Produto Principal: Espetáculo Itinerante Minha Terra Tem PalmeirasResumo: Espetáculo de teatro itinerante que aborda a cultura, história e identidade local, conectando questões sociais e ambientais por meio da narrativa dramática e da música. A peça visa sensibilizar o público jovem e adulto para a valorização do patrimônio cultural e natural da região.Classificação indicativa: 14 anosPúblico-alvo: Alunos do ensino médio e comunidade em geralDuração: Aproximadamente 60 minutosLocais de apresentação: Escolas de ensino médio e espaços culturais em cidades vizinhasMaterial utilizado: Figurinos, cenários móveis, adereços, sonoplastia e iluminação portátil Produto Secundário: Oficinas e Interações PedagógicasResumo: Antes ou após as apresentações, serão realizadas oficinas rápidas com estudantes e público em geral, abordando temas como história local, meio ambiente, cidadania e cultura popular. As atividades incluem exercícios de interpretação, dramatização e reflexão coletiva.Público-alvo: Estudantes do ensino médioDuração: 30 a 45 minutos por oficinaMaterial utilizado: Materiais didáticos impressos, adereços teatrais, espaço para dinâmica Produto Secundário: Seminário ItineranteResumo: Seminário destinado a professores e gestores escolares para compartilhar experiências pedagógicas relacionadas ao conteúdo do espetáculo. O seminário discute estratégias de ensino sobre cultura local, meio ambiente e práticas educativas interativas.Público-alvo: Educadores e gestores escolaresDuração: 2 horas por seminárioMaterial utilizado: Apostilas, slides, espaço para debate e materiais multimídia Produto Secundário: Material Didático ComplementarResumo:Criação de cartilha digital acessível (PDF interativo) que contextualiza o espetáculo, apresenta informações históricas, culturais e ambientais e propõe atividades educativas para alunos e professores.Público-alvo: Alunos e professoresClassificação indicativa: LivreMaterial utilizado: digital (PDF)

Objetivo Geral:Promover a conscientização socioambiental por meio da arte cênica, sensibilizando diferentes públicos sobre a importância da preservação da natureza e da valorização cultural, ampliando o acesso à produção artística de qualidade em municípios do Maranhão, Tocantins e Pará. Objetivos Específicos:I- Produzir e apresentar 10 espetáculos teatrais gratuitos sobre meio ambiente e cultura regional, sendo 3 em Porto Franco, 3 em Estreito, 2 em Aguiarnópolis e 2 em São Domingos do Araguaia.II- Realizar 5 oficinas educativas de teatro e consciência ambiental voltadas a estudantes e comunidade, com 2 em Porto Franco e 1 em cada um dos demais municípios.III- Conduzir 4 seminários de formação para professores, um em cada município participante, promovendo metodologias de arte-educação e sustentabilidade.IV- Desenvolver e distribuir material digital acessível com conteúdos pedagógicos sobre meio ambiente, cultura e práticas artísticas.V- Registrar o espetáculo em vídeo para fins de memória, difusão online e democratização do acesso.VI- Ampliar a formação de público, envolvendo diretamente cerca de 1.000 pessoas nas ações culturais e educativas.

O projeto "Espetáculo Itinerante Minha Terra tem Palmeiras" propõe a realização de apresentações teatrais e ações formativas de educação ambiental em municípios de baixo e médio IDHM: Porto Franco e Estreito (MA), Aguiarnópolis (TO) e São Domingos do Araguaia (PA). Esses territórios, que somam cerca de 83 mil habitantes, possuem escassez de equipamentos culturais, índices elevados de desigualdade e vulnerabilidade social e situam-se em área ambientalmente crítica, a região do MATOPIBA, responsável por 75% do desmatamento do Cerrado segundo o MapBiomas 2024.O projeto visa democratizar o acesso à arte, formar público e promover consciência socioambiental por meio da linguagem cênica, realizando dez apresentações gratuitas (três em Porto Franco, três em Estreito, duas em Aguiarnópolis e duas em São Domingos do Araguaia), cinco oficinas educativas (duas em Porto Franco e uma em cada um dos demais municípios) e quatro seminários de formação docente, um em cada cidade participante. Todas as ações terão acessibilidade plena, com intérprete de Libras em 100% das sessões, audiodescrição e material digital acessível, atendendo ao §3º do Art. 2º da Lei 8.313/91, que determina a oferta de formatos acessíveis sempre que tecnicamente possível.A utilização da Lei de Incentivo à Cultura (Lei 8.313/91) é imprescindível diante da inexistência de políticas locais consistentes de fomento à produção artística profissional nas cidades atendidas, o que inviabiliza a execução de um projeto de porte interestadual sem o apoio do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais (Art. 18). Somente por meio desse instrumento é possível assegurar a gratuidade total ao público, a remuneração justa a artistas e técnicos e a qualidade técnica compatível com os padrões profissionais e de acessibilidade exigidos pelo Ministério da Cultura.A proposta se enquadra nos incisos II, III, V e IX do Art. 1º da Lei 8.313/91, ao promover a regionalização da produção cultural, difundir bens artísticos e culturais, proteger e valorizar expressões regionais e garantir o acesso democrático da população à cultura. Também atende aos incisos I, II e V do Art. 3º, ao incentivar a formação artística e cultural, fomentar a produção e difusão das artes cênicas e estimular o conhecimento e a preservação dos bens culturais e ambientais.Assim, o uso da Lei de Incentivo não é apenas adequado, mas necessário à realização de uma ação cultural de interesse público relevante, que transforma a arte em instrumento de educação, inclusão e sustentabilidade no Cerrado e na Amazônia Legal, ampliando o direito à cultura e à consciência ambiental das comunidades do interior brasileiro.

Produto Principal: Espetáculo Itinerante Minha Terra tem PalmeirasResumo: Espetáculo teatral itinerante que aborda a relação entre o ser humano e o meio ambiente, com enfoque na identidade regional, cidadania e preservação da natureza, unindo teatro, dança e música em uma narrativa poética e educativa. A encenação utiliza elementos simbólicos da cultura popular e do bioma local, promovendo reflexão sobre pertencimento e sustentabilidade.Duração: Aproximadamente 60 minutos, com mediação pedagógica antes ou após a apresentação (30 a 45 minutos cada, adaptável conforme o espaço e o público).Classificação indicativa: 14 anos.Paginação e estrutura cênica: O espetáculo é dividido em quadros temáticos referentes à terra, ao homem e e a sociedade, articulados por narração, coreografia e música. A dramaturgia é construída a partir de roteiros impressos e ensaios colaborativos com o elenco, permitindo adequação ao formato itinerante. O cenário é modular e desmontável, permitindo montagem em palcos convencionais, quadras escolares ou espaços abertos.Materiais e recursos técnicos: Figurinos confeccionados com tecidos leves segundo temas regionais, adereços reutilizáveis, cenários móveis em estruturas de alumínio e madeira leve, sonoplastia portátil, iluminação cênica compacta (LED), roteiros impressos para atores e equipe técnica, e equipamentos de projeção. O projeto prevê intérprete de Libras em todas as apresentações e audiodescrição em sessões específicas.Projeto pedagógico: O espetáculo foi concebido como instrumento de arte-educação, integrando linguagem teatral e práticas formativas. Antes e após as apresentações, são realizadas atividades de mediação com alunos e público, abordando temas como meio ambiente, identidade cultural e cidadania. Essas ações buscam estimular a análise crítica, a expressão artística e o diálogo interdisciplinar entre arte e sustentabilidade. O conteúdo artístico se articula ao material didático digital complementar, que inclui sinopse, exercícios, glossário temático e sugestões de atividades para professores. Produto Secundário 1 – Oficinas Educativas de Teatro e Consciência AmbientalResumo: As oficinas têm como objetivo promover o contato direto dos participantes com o fazer teatral e discutir temas de preservação ambiental, cidadania e cultura popular. As atividades incluem jogos teatrais, exercícios de improvisação, leitura de trechos da peça e criação de pequenas cenas relacionadas ao cotidiano das comunidades participantes.Duração: Entre 30 e 45 minutos por oficina, realizadas antes ou após as apresentações do espetáculo. Serão oferecidas cinco oficinas educativas, sendo duas em Porto Franco (MA) e uma em cada um dos demais municípios.Materiais utilizados: Adereços teatrais, figurinos simplificados, caixas de som portáteis, microfones sem fio, materiais recicláveis para criação de objetos cênicos e folhas impressas com dinâmicas e exercícios.Projeto pedagógico: As oficinas são voltadas a estudantes e comunidade em geral, estimulando a expressão corporal, o trabalho em grupo e a consciência ecológica. Contribuem para a formação de público e para o entendimento ampliado da linguagem teatral, reforçando o caráter formativo do projeto. O conteúdo dialoga diretamente com a cartilha digital complementar, permitindo que professores reproduzam as atividades em sala de aula. Produto Secundário 2 – Seminário Itinerante de Formação DocenteResumo: Encontros formativos realizados um por município, com foco na educação ambiental e nas metodologias de arte-educação. Reúnem professores e gestores escolares para discutir o conteúdo do espetáculo, a integração entre cultura e currículo e estratégias de ensino baseadas em práticas artísticas.Duração: Cerca de 2 horas por encontro, realizados em escolas ou auditórios municipais, totalizando 4 seminários (um por cidade).Materiais utilizados: Projetor multimídia, tela ou parede de projeção, sistema de som, microfones, apostilas impressas, slides e materiais de apoio digital.Projeto pedagógico: O seminário promove o intercâmbio de experiências entre arte e educação, estimulando o uso da linguagem teatral como recurso didático e ferramenta de transformação social. Cada encontro será acompanhado por intérprete de Libras, registro audiovisual e lista de presença, garantindo acessibilidade e rastreabilidade. As discussões e resultados integrarão o relatório pedagógico final do projeto.Produto Secundário 3 – Material Didático Digital ComplementarResumo: Elaboração de cartilha digital acessível (PDF interativo) contendo informações históricas, culturais e ambientais relacionadas ao espetáculo. O material traz sinopse, glossário temático, bastidores da produção e propostas de atividades educativas para professores e alunos.Duração de execução: Produzido ao longo da pós-produção (1 mês), após o registro audiovisual das apresentações.Materiais utilizados: Computador, software de diagramação, banco de imagens, ilustrações originais e revisão de texto. O arquivo final será disponibilizado gratuitamente em formato digital acessível (PDF com tags, contraste e leitura facilitada).Projeto pedagógico: A cartilha funciona como ferramenta de continuidade do processo formativo, permitindo que o conteúdo do espetáculo seja explorado em sala de aula. Inclui atividades orientadas, referências culturais e ambientais regionais e se integra às oficinas e seminários como recurso didático complementar.

Acessibilidade Física: As apresentações serão realizadas em espaços que ofereçam infraestrutura adequada ao público com deficiência ou mobilidade reduzida, contemplando rampas de acesso, banheiros adaptados, áreas reservadas para cadeirantes e, quando disponíveis, guias táteis de piso. A equipe de produção verificará previamente as condições de acessibilidade em cada local de apresentação e, quando necessário, providenciará adaptações temporárias que garantam a participação plena e segura de todas as pessoas. Acessibilidade de Conteúdo: Para assegurar compreensão e fruição igualitárias do espetáculo, o projeto prevê recursos de acessibilidade comunicacional, incluindo intérprete de Libras em 100% das apresentações, audiodescrição em sessões específicas e material de apoio digital acessível, produzido em conformidade com as diretrizes de acessibilidade digital (texto alternativo, contraste adequado e leitura facilitada). Serão oferecidas também visitas sensoriais ao cenário e figurinos, em datas agendadas com antecedência, possibilitando uma experiência tátil e imersiva às pessoas com deficiência visual. Essas ações atendem ao §3º do Art. 2º da Lei 8.313/91, que determina a disponibilização de projetos culturais em formato acessível sempre que tecnicamente possível, reforçando o compromisso do projeto com a inclusão, diversidade e democratização do acesso à cultura.

O projeto prevê a realização de apresentações teatrais totalmente gratuitas em escolas públicas e espaços abertos, garantindo a ampla participação da comunidade, inclusive de públicos em situação de vulnerabilidade social. Quando houver uso de ingressos, estes serão distribuídos sem custo por meio de escolas, instituições culturais, conselhos de cultura e associações comunitárias parceiras, assegurando transparência, equidade e alcance social.Como forma de ampliação do acesso, o projeto oferecerá oficinas educativas paralelas sobre teatro e preservação ambiental, voltadas a estudantes e professores, além de ensaios abertos e registro audiovisual das apresentações para posterior difusão digital gratuita. Essas ações asseguram que o espetáculo e seus produtos culturais alcancem um público diverso e numeroso, promovendo a formação de público, a democratização do acesso à cultura e o fortalecimento do impacto educativo e social da proposta.

Especificações Técnicas do Produto – Espetáculo Itinerante Minha Terra tem Palmeiras1. Tipo de Produto: Espetáculo teatral com elementos de dança, música ao vivo e recursos audiovisuais, adaptável a diferentes espaços culturais e públicos.2. Duração: Aproximadamente 60 a 75 minutos, com possibilidade de ajuste dependendo do local de apresentação.3. Público-alvo: Todas as idades, com enfoque em educação ambiental, valorização cultural local e conscientização social.4. Itinerância / Logística:Apresentações previstas nas cidades escolhidas, em escolas, praças, teatros e centros culturais.Estrutura cênica modular e de fácil transporte, incluindo cenário desmontável, iluminação portátil e som adaptável.Transporte dos artistas e equipe técnica será realizado em veículo apropriado para deslocamento regional.Planejamento logístico inclui montagem, desmontagem e ensaio técnico em cada localidade.5. Estrutura Cenográfica e Material:Cenário: Modular, leve, de fácil montagem, com projeções de imagens e vídeos.Figurino: Trajes inspirados na cultura local e na fauna/flora da região.Iluminação e Sonorização: Equipamentos portáteis adequados para espaços internos e externos.Adereços: Objetos cênicos representativos da terra, agricultura e natureza.6. Projeto Pedagógico:Oficinas preparatórias nas cidades visitadas, abordando meio ambiente e cultura local.Rodas de conversa e atividades lúdicas pós-espetáculo.Apostila digital de apoio (30 páginas) distribuída a escolas e instituições parceiras.7. Material Didático:Apostila digital com:Sinopse do espetáculoBiografia dos personagens e equipe artísticaContextualização cultural e ambientalAtividades pedagógicas e de reflexãoSugestões de leituras complementares e links educativos8. Equipe Técnica:Diretor(a) e roteiristaCoreógrafo(a), coordenador(a) de dançaIluminador(a) e sonoplastaFigurino e cenografiaMediador(a) pedagógicoEquipe de logística para transporte e montagem itinerante9. Observações:O espetáculo é adaptável a diferentes espaços e condições climáticas, garantindo segurança e acessibilidade.Possibilidade de gravação e transmissão digital para ampliar alcance e impacto educativoEQUIPE TÉCNICA (currículos):Coordenadora Geral – Leidyanne Barbosa de OliveiraPesquisadora, educadora, produtora cultural e mestranda em Educação e Práticas Pedagógicas pela Universidade Federal do Maranhão (UFMA). Graduada em Pedagogia e Artes Visuais (UFMA), especialista em Economia Solidária (UFNT) e Educação Especial (UEMA), em fase de conclusão de especialização em Docência para Educação Profissional e Tecnológica (IFMA). É presidente da CIATDAL – Companhia de Teatro e Dança Arte Livre, atuando desde 2015 em projetos culturais, sociais e educativos. Coordena iniciativas voltadas à promoção da cultura popular, à consciência ambiental e à valorização da identidade negra. É também uma das líderes do Movimento Consciência Negra e Democracia, contribuindo para ações de mobilização social e fortalecimento das lutas antirracistas.Diretor Artístico - Edvan da Silva OliveiraMestre em Estudos de Cultura e Território pela Universidade Federal do Norte do Tocantins (UFNT), especialista em Economia Solidária (2016) e em Educação, Pobreza e Desigualdade Social (2017), além de possuir Extensão em Formação de Gestores e Conselheiros de Cultura (2017), todos pela Universidade Federal do Tocantins (UFT). Graduado em Administração Pública (2021) e Licenciado em Ciências com Habilitação em Matemática (2014) pela Universidade Estadual do Maranhão (UEMA). Ator, diretor cênico, produtor cultural, pesquisador e palestrante, foi Secretário Municipal de Cultura e Turismo (2013-2016), gestão durante a qual aprovou as Leis do Conselho e do Fundo Municipal de Cultura, além de firmar a adesão do município ao Sistema Nacional de Cultura (SNC). Foi conselheiro estadual de Cultura no biênio 2015-2017 e é fundador do projeto sociocultural CIATDAL - Companhia de Teatro e Dança Arte Livre e Membro da Academia de Letras e Artes de Porto Franco e Região. Servidor público na Secretaria Municipal de Cultura e Turismo de Porto Franco, atualmente coordena as ações culturais no município e preside o Fórum Permanente de Gestores de Cultura da Mesorregião Sul Maranhense. Tem experiência nas áreas de Artes e Produção Cultural, com foco em Cultura, Educação e políticas para grupos e comunidades em situação de vulnerabilidade social.Coordenador Pedagógico - Roniel Costa SilvaPresidente da Associação CIATDAL – Companhia de Teatro e Dança Arte Livre, com 8 anos de gestão. Educador físico, coreógrafo, ator e dançarino da Companhia de Teatro e Dança Arte Livre, com 10 anos de atuação contínua. Atualmente atua como Coordenador Pedagógico na SEMED de Porto Franco, ministrando as disciplinas de Arte, Educação Física e Religião, além de coordenar o Programa Novo Mais Educação. Participou da Plenária Estadual de Economia Solidária pela Rede CFES – Universidade Federal do Tocantins (UFT) e da I Jornada Acadêmica de Educação realizada pela FLATED – Faculdade Latino-Americana. Ministrou oficinas de teatro na ACEMA, no projeto Bico da Cultura em Tocantinópolis, junto ao ator Claudio Marcocine, abordando o processo de montagem do espetáculo teatral O Lá Fora Nosso de Cada Dia. Também participou de oficinas de teatro com a Companhia Cênica Nau de Ícaro, pelo programa Arte Cidadã, e da IX Semana Maranhense de Dança em São Luís-MA, nas modalidades dança de rua avançado, dança de salão avançado e dança afro. É graduado em Licenciatura em Artes Visuais pela UFMA e mestrando em Artes Cênicas pela UFMA.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.