Mostra Ver-o-Norte

A "Mostra Ver-o-Norte" é um festival audiovisual que enfoca a produção cinematográfica sobre a região amazônica. Produzido pela Voo da Palavra, o evento propõe disponibilizar um painel contemporâneo de pessoas, saberes, quereres e a ânsia de desbravamento que compõem a história da porção setentrional do Brasil desde a colonização portuguesa à atualidade. Sua programação é composta da exibição de sessões temáticas de ficção, documentário e animação em formatos variados, como curtas, médias e longas-metragens. Inclui ações formativas diversas.

A "Mostra Ver-o Norte" é um festival de cinema que enfoca a produção de roteiristas e diretores da RegiãoAmazônica e que exibirá uma programação de curtas, médias e longas-metragens. São dezenas de títulos degêneros variados, como ficção, documentário e animação. A Classificação Indicativa varia conforme a programaçãode títulos. O projeto também prevê ações de sensibilização com alunos da rede pública de ensino, além de amplaspolítucas de acessibilidade. Como evento paralelo será realizada uma Aula-Magna com Thiago Briglia sobre produção cinematográfica na Amazônia e Sessões-Escola para estudantes, com tradução simultânea em Libras.

OBJETIVO GERAL: Produzir, realizar e promover a "Mostra Ver-o-Norte", destacando a produção audiovisual sobre a região amazônica.OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Atuar na cidade do Rio de Janeiro com atividades gratuitas, tanto na exibição das obras audiovisuais como na realização de aula magna, debates e palestras; Promover de 7 (sete) dias de atividades em espaço cultural de fácil acesso por modais de transporte público, em horários variados que atendam diferentes perfis de público; exibir 28 (vinte e oito) obras audiovisuais, nos formato de curtas, médias e longas-metragens; Atender políticas de acessibilidade que contemplem diversos segmentos PCD, com 2 (duas) sessões para escolas públicas, atuando também em espaços adaptados; Realizar sessões comentadas que permitam capacitação e integração entre estudantes e os artistas do audiovisual.

A mostra "Ver-o-Norte" lança um olhar generoso sobre uma região que ocupa o imaginário do Brasil e do Mundo, mas não necessariamente tem oportunidades de circulação e distribuição. A sua programação é composta por curtas, médias e longas-metragens produzidos em alguns dos estados amazônicos, com sessões que refletem especialmente a diversidade de seus habitantes, suas lutas cotidianas e seu imaginário.A seleção de obras da mostra reúne a visão de diretores e produtores locais, além de outros profissionais de cinema que visitaram a região, retratando a Amazônia nas telas em diferentes épocas e com foco em temas como a exploração do território, as lendas e o folclore local, e o retrato da população dessas regiões. Irá circular de modo inteiramente gratuito, e seu objetivo é repetir o êxito da primeira edição, que contou com o patrocínio da Caixa por meio de edital público. A mostra "Ver-o-Norte" é uma ação absolutamente crucial por atacar um vazio de representatividade em telas da região Norte do Brasil.Sua sequência atende ao natural anseios de prosseguir divulgando a produção cinematográfica da região, o que naturalmente atende ao princípio da descentralização de recursos, e justifica a utilização do Mecanismo de Incentivo à Cultura.A ação apresentada se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País.Também se enquadra nos seguintes objetivos da referida norma: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

PRODUTO PRINCIPAL Estimativa de Obras Audiovisuais: 28 (vinte e oito) produtos culturais. Formatos abordados: curtas, médias e longa-metragens. Dias de atividades: 7 (sete) dias.Ingressos Gratuitos, com senhas distribuídas no local 30 (trinta) minutos antes do início da programação. ATIVIDADE FORMATIVA - ATIVIDADES PARA ESCOLAS COM PRESENÇA DE INTÉRPRETE DE LIBRAS Público-alvo: Estudantes da Região Metropolitana. Aula-magna/Palestra com o diretor e produtor Thiago Briglia (Roraima) sobre a produção da Região Amazônica.

TODOS OS PRODUTOSAcessibilidade física: Atuação em salas de exibição dotados de rampas, espaços desobstruídos e assentos preferenciais; trabalho de monitores de acessibilidade para apoio em informações.Acessibilidade para a pessoa surda ou ensurdecida: Exibição de pelo menos 3 (três) obras com apoio de intérprete de Libras; sinalização comunicacional sobre as sessões em benefício da comunidade surda; trabalho de monitores de acessibilidade para apoio em informações.Acessibilidade para pessoa cega ou com visão subnormal: Disponibilidade de legendas no formato closed-caption para as obras exibidas; materiais de divulgação com legendas descritivas; guia de programação preparado para tecnologias assistivas; trabalho de monitores de acessibilidade para apoio em informações.Acessibilidade para a pessoa autista ou neurodivergente: Sessões com empréstimo de abafadores de ruídos; trabalho de monitores de acessibilidade treinados em suportes aumentativos.

Democratização de acesso:Gratuidade total em todos os produtos culturais da proposta, incluindo o Principal, o que representa percentuais evidentemente superiores às políticas de gratuidade estabelecidas na Seção II, Artigo 46 da IN vigente. Ampliação de acesso:No que trata a Seção III, Artigo 47, o projeto atende ao seguinte item:V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, a partir de palestra com importante personalidade do Cinema da Região Amazônica;No que trata também o Artigo 48 da referida norma, o projeto atende ao seguinte item:II - de caráter educativo, a distribuição a professores e alunos da rede pública de ensino fundamental, médio ou superior, ao realizar sessões destinadas ao público escolar.

CESAR GARCIA LIMA (Proponente e Curador): Diretor da produtora Voo da Palavra, Cesar é jornalista, escritor e documentarista. Nascido em Rio Branco, Acre (1964), com residência no Rio de Janeiro. Tem pós- doutorado em Literatura Brasileira pela UFRJ (RJ, 2019), e pós-doutorado em Teoria da Literatura pela Uerj (2018). É doutor em Literatura Comparada pela UERJ (RJ, 2012); Mestre em Literatura Brasileira pela UFRJ (RJ, 2002); e formado em jornalismo pela Faculdade Cásper Líbero (SP,1984). Em 2024, publicou como coorganizador o livro “Entre a manchete e a metáfora – Estudos sobre Jornalismo e Literatura” (editora CRV). Em 2023, lançou “O encantamento da palavra – Diálogos com Adriana Lisboa” (editora Papéis Selvagens). Em 2022, fundou a Voo da Palavra Produções, que atua na criação de cursos sobre cultura e eventos, como a Mostra Ver-o-Norte. No período de 2003-2023, atuou como professor de jornalismo, literatura e cinema, na pós-graduação em Jornalismo Cultural da UERJ, graduação em cinema da Universidade Estácio de Sá e como professor de graduação em Letras da UERJ, UFF e UFRJ, nesta última também como colaborador do mestrado e doutorado em Literatura Brasileira. Em 2015, atuou como diretor, produtor e roteirista do documentário “Onde minh’alma quer estar”, sobre o grupo de meditação do Rio de Janeiro da Self- Realization Fellowship, com sede em Los Angeles, EUA. Premiado pelo edital ETNODC 2009, pesquisou, roteirizou e dirigiu o média-metragem “Soldados da Borracha”, realizado no Acre, com produção da Modo Operante (RJ). O filme foi premiado em vários festivais, incluindo o Amazônia Doc (júri popular), de Belém, PA, e o Cine Amazônia (menção honrosa), de Porto Velho, RO. A partir de 1997 foi roteirista no Canal Telecine e Canal Brasil. Neste último criou o programa “Coisas de Cinema”, tendo realizado vários documentários sobre a produção cinematográfica do Centro-Oeste, Minas Gerais e Ceará. Entre 1992 e 1997 trabalhou como redator e editor-chefe da revista Contigo!, tendo sido transferido para o Rio de Janeiro em 1995. Entre 1985 e 1992 atuou como crítico de cinema do jornal Folha da Tarde e das revistas BIZZ, SET. É autor de Águas desnecessárias (1997), Este livro não é um objeto (2006), Trópico de papel (2019) e Bastante aos gritos (2021).TATIANA MILANEZ (Coordenação Geral): Tatiana é jornalista e produtora, com MBA em Gestão do Entretenimento pela ESPM –RJ e bacharel em Comunicação Social pela FACHA-RJ. Foi Líder de Produção de Conteúdo por 11 anos na Fundação Roberto Marinho/Canal Futura, onde era responsável pela carteira de projetos audiovisuais patrocinados por SESI-DN, SENAI-DN e SEBRAE, além do acompanhamento de séries, documentários, podcasts e outros projetos especiais como FLUP, Rio Innovation Week e WOW. Nestes projetos realizava a parte de monitoramento, avaliação, curadoria de conteúdo, controle de orçamento e qualidade. Anteriormente trabalhou na Associação Saúde Criança (atual Instituto Dara) como Coordenadora de Comunicação onde era responsável pela criação e redação de material impresso, produção de conteúdo para redes sociais e planejamento de comunicação e marketing. Morou nove anos na França onde realizou diversos trabalhos como jornalista e produtora de filmes e documentários. Também fazia parte da Associação Autres Brésils, no projeto de festival de documentários Brésils en Mouvements, na função de Diretora Adjunta e curadora da mostra durante 4 anos, incluindo neste período o trabalho na versão brasileira da mostra intitulada Social em Movimentos. Esta mostra teve uma edição na Caixa Cultural do Rio de Janeiro, no ano de 2013, de 9 a 14 de julho. Na França também trabalhou para oFestival de Cannes, mais precisamente na redação do Guia do Marché du Film, além de ser responsável pelo credenciamento de profissionais do Marché. Foi repórter do programa Revista Europa, exibido semanalmente no canal GNT, em 2001 e 2002, comreportagens sobre cultura e sociedade na Europa. Foi Coordenadora de Produção da Rede Telecine de 1994 a 1999.LUCIANA FREITAS (Produção executiva): Luciana é formada em Comunicação Social com especialização em Jornalismo, pelas Faculdades Integradas Hélio Alonso, do Rio de Janeiro; e Pós-graduada no curso Direitos Humanos, Responsabilidade Social e Cidadania Global, pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul. De 2004 a 2014, foi sócia da Modo Operante Produções, onde exerceu a função de produtora executiva de projetos culturais. Entre os principais projetos em que atuou como produtora executiva,destacam-se os documentários “Positivas”, de Susanna Lira, eleito melhor documentário do Festival do Rio 2010, pelo júri popular; “Soldados da Borracha”, de Cesar Garcia Lima, contemplado com o prêmio Etnodoc 2009; “Uma visita para Elizabeth Teixeira”, selecionado para o Festival do Rio 2011; e “Damas do samba”, menção honrosa no Festival do Rio 2013. Em parceria com a produtora DocDoma Filmes, de Salvador, atuou como diretora de produção do documentário em longa-metragem CUÍCA DE SANTO AMARO, ELE O TAL, selecionado para o festival internacional de cinema "É Tudo Verdade", 2012. Além da realização de obras audiovisuais, Luciana atuou também na produção, através de editais da Caixa Cultural, de mostras de cinema, entre elas, "Fotocine - a fotografia no cinema"; "Diálogos na Tela"; "Fotocine 2011"; "100 anos de Nelson Rodrigues"; "50 anos de Beatles - uma história de cinema"; "Mostra 100 anos de Jorge Amado"; "Os segredos de Ricardo Darín"; "Maria Gladys - uma atriz brasileira”.Em parceria com a produtora DocDoma Filmes, de Salvador, atuou como diretora de produção do documentário em longa-metragem CUÍCA DE SANTO AMARO, ELE O TAL, selecionado para o festival internacional de cinema "É Tudo Verdade", 2012. Além da realização de obras audiovisuais, Luciana atuou também na produção, através de editais da Caixa Cultural, de mostras de cinema, entre elas, "Fotocine - a fotografia no cinema"; "Diálogos na Tela"; "Fotocine 2011"; "100 anos de Nelson Rodrigues"; "50 anos de Beatles - uma história de cinema"; "Mostra 100 anos de Jorge Amado"; "Os segredos de Ricardo Darín"; "Maria Gladys - uma atriz brasileira”.LUIZ HENRIQUE ARAUJO (PRODUÇÃO): Iniciou sua trajetória no final dos anos 1980 na produção e curadoria de festivais de cinema, como o FestRio e o Rio Cine Festival, dentre outros. Com mais de duas décadas dedicadas ao jornalismo cultural e televisivo, atuou em diversos canais da TV aberta e por assinatura. No Canal Brasil, trabalhou como produtor, repórter, roteirista e diretor, realizando making ofs e coberturas de festivais de cinema no Brasil e no exterior. Atualmente, é professor de Filosofia, Sociologia e Laboratório de Ciências Humanas na SEEDUC-RJ, integrando o cinema como recurso didático e instrumento de reflexão crítica em suas práticas pedagógicas.SIMONE MELAMED (Edição do catálogo): Com 25 anos de experiência no setor audiovisual, roteirizou obras televisivas e institucionais, além de documentários cinematográficos premiados no Brasil e no exterior. Trabalhou como roteirista em diversos programas, nos gêneros documental, ficção, live action e animação, para canais como Globo, Multishow, GNT, Futura e TV Escola. Foi, também, Coordenadora de Conteúdo e Gerente de Criação e Conteúdo na TV Brasil/EBC, além de parecerista externa da Ancine e da Secretaria de Cultura do DF, assim como integrante de diferentes comissões julgadoras da Riofilme. Formada em Antropologia pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro; Jornalismo, pela Faculdades Integradas Hélio Alonso, no Rio de Janeiro; e Publicidade e Propaganda pela Universidade Federal Fluminense. Em 1988 se formou em Cinema e Televisão pela Universidade de Tel Aviv, em Israel. Entre seus trabalhos mais recentes, estão a realização de roteiro para série infantil de ficção, com 26 episódios, “O rei mandou cair na folia” – Edital SAV/MINC - (2024/2023), em produção; roteiros da série documental “Pecados Revelados” (2023/22), para o Canal GNT; criação, roteiros e supervisão da série infantil “Musicópolis”, com 26 episódios, para a Globoplay/ Canal Futura/ TV Escola.ROSE SEVERO (Arte gráfica e identidade visual): Diretora de Arte. Designer. Mestra pelo Programa de Pós-Graduação em Design, Tecnologia e Sociedade da Universidade de Brasília (UnB), em 2024. Graduada em Design de Produto pela Universidade Federal do Cariri (UFCA) em 2016, com experiência internacional na Universidade de Oregon, EUA, por meio do Programa Ciência sem Fronteiras (2013 - 2014). Atua como designer gráfica desde 2015, com sólida experiência em criação e gestão de projetos gráficos, direção de arte e direção criativa. Especialidades incluem: desenvolvimento de identidades visuais e marcas; diagramação de revistas, catálogos e ebooks; criação de peças para mídias on-line e off-line; produção de vídeos básicos, gifs e stickers.PEDRO CARRILHO (Fotografia e vídeo): Fotógrafo e fotojornalista, formado em Geografia pela UFRJ. Suas áreas de atuação incluem fotografia de viagem, natureza, paisagem, vida silvestre e fotojornalismo. Em seus 25 anos de carreira, a fotografia o levou a viagens e pautas em destinos como Coréia do Norte, Nepal, Líbia, Islândia, China, Myanmar e Palestina. Tais viagens deram origem a reportagens completas, foto e texto, no jornal “Folha de S. Paulo”, nas revistas “Rolling Stone” e “Caminhos da Terra”, entre outras mídias. Além destes, já trabalhou ou colaborou para clientes como: TV Globo, Gshow, Getty Images, Shutterstock, Adobe Stock, Daily Mail, Revistas “Viagem e Turismo” e “Carta Capital”. Também fez parte de grandes projetos culturais, como CineAmazônia e Amazônia das Palavras, e importantes festivais de música, como Rock in Rio, SWU, BMW Jazz Festival e Música em Trancoso.BRUNO SIMONETTI (Gestão de mídias): Profissional com mais de 20 anos de experiência em Tecnologia da Informação, com sólida atuação em infraestrutura de sistemas, computação em nuvem e segurança da informação. Especialista em gestão de projetos e governança de TI, com foco em inovação, eficiência operacional e integração entre tecnologia e negócios. Atua também em marketing digital e design gráfico, aplicando visão técnica e criativa para desenvolver soluções completas e estratégicas. Formado em Gestão de Tecnologia da Informação pela Universidade Gama Filho, alia conhecimento técnico e visão corporativa para conduzir projetos de alto impacto. Capacidade analítica, liderança de equipes multidisciplinares e foco em resultados e transformação digital.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.