Maysa – Aquilo que não te contei - Turnê

O projeto prevê realizar a circulação da apresentação teatral do espetáculo musical biográfico "Maysa - Aquilo que não te contei", contando a trajetória de Maysa Monjardim, através das músicas e trechos de seu diário que marcaram a música brasileira. Este espetáculo teatral contará com dramaturgia, interpretação teatral, canções, danças e coreografias típicas do gênero para a encenação do roteiro.Além do espetáculo, o projeto também irá oferecer ensaios abertos em cada localidade e também palestras.

Uma mulher a frente de seu tempo, Maysa contestou regras e quebrou tabus desde jovem, encantando o Brasil e o mundo com sua voz grave e suas fortes composições, ela viveu e cantou intensamente. Da menina sapeca à mãe, mulher rebelde e em busca de seus sonhos. Da época do rádio até o predomínio da televisão. O espetáculo cobre toda a vida da cantora Maysa Matarazzo, e, por meio dela, é possível obter um panorama da vida brasileira no período dos anos 50, 60 e 70, através de seus relatos e memórias extraídos do seu diário pessoal .No começo dos anos 50, quando a cantora ainda é uma criança, veem se famílias conservadoras da alta sociedade. À medida que Maysa cresce, é possível ver as mudanças pelas quais o Brasil passou nesse tempo. O comportamento devia ser "adequado", pois havia uma cobrança muito grande para isso, tanto que Maysa foi enviada para um internato em Paris quando era criança para ter uma educação digna de jovens de seu nível social.Chegam os anos 60 e, com eles, começam as mudanças. Maysa, porém, já estava adiantada há muito tempo. Não era a menina que seus pais imaginavam, mas a que ela mesma havia criado. Seguia seus sonhos e se afirmava como uma mulher independente. Tanto é que não recebia pensão depois de divorciar-se e nem quando era casada. Não se cansava e buscou várias novidades.Já viúva, foi para a Europa seguir sua carreira e fugir da fama que lhe perseguia no Brasil, deixando seu filho num internato em Madrid por muitos e muitos anos. Encontrou vários amores e por lá ficou. Voltou e os anos 70 apareceram meio de surpresa. O sucesso continuava e o país se modernizava, enquanto isso. Era tempo do milagre econômico e as vendas de discos de Maysa se mantinham sustentáveis. No Brasil, ela abraçou de vez a carreira televisiva. Arriscou-se até em telenovelas, já famosas pela qualidade e popularidade. Mas um fim trágico ocorreu, calando para sempre a voz de uma estrela.Classificação etária 12 anos.

OBJETIVO GERALEste projeto prevê a Produção, Montagem e Execução de apresentações do espetáculo "Maysa - Aqui que não te contei", abordando a vasta obra e biografia de Maysa Monjardim, traduzindo-as para a linguagem do teatro musicalOBJETIVOS ESPECÍFICOS* Realizar 12 apresentações do espetáculo teatral "Maysa - Aquilo que não te contei", com sessões de sexta a domingo, sendo 4 sessões por semana;* Realizar 03 ensaios abertos gratuitos, sendo 01 em cada praça, conforme plano de distribuição, como medida de Ampliação do Acesso, Art. 47, inciso V da IN 23/2025;* Realizar 01 palestra para alunos e professores de instituições públicas de ensino de qualquer nível, que visem a conscientização para a importância da arte e da cultura por intermédio do produto cultural do projeto, que são as artes cênicas, como medida de Contrapartida Social, para até 500 beneficiários, Art. 49, inciso II da IN 23/2025..

A presente proposta se enquadra no Art. 1º da lei Nº 8.313/91 nos incisos:III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Os objetivos que serão alcançados enquadram-se no Art. 3o da lei No 8.313/91, no inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante, alínea c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. Este é um espetáculo para todas as idades e toda família. O apoio da Lei de Incentivo à Cultura será de extrema importância para a realização deste projeto e será um estímulo à produção cultural nacional, ampliando o acesso à cultura e estimulando a produção cultural como geradora de renda, emprego e desenvolvimento para o país através do seu produto gerado. A importância Lei de Incentivo à Cultura amplia possibilidade de realização de nosso projeto, e contribui para facilitar, a todos, o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. Um projeto aprovado neste mecanismo tende a crescer e, com isso, gerar mais empregos e renda para várias famílias. Promove a profissionalização de agentes que nele atuam e impulsionando a qualificação de novos profissionais. Um projeto aprovado na Lei de Incentivo à Cultura abre a possibilidade de formação de novas plateias impulsionando o desenvolvimento social e cultural da sociedade. É por isso que a Lei de Incentivo à Cultura foi escolhida como mecanismo de financiamento deste projeto.

Sessões por semana:1 (uma) sessão às quintas-feiras;1 (uma) sessão às sextas-feiras;1 (uma) sessão aos sábados;1 (uma) sessão aos domingos. (Os horários serão definidos posteriormente.)Plano de distribuição:As sessões estão organizadas em dois blocos: Quinta e Sexta; Sábado e Domingo.Duração do espetáculo:Aproximadamente 2h20, divididos em 2 atos, com intervalo.Números musicais:Total de 28 músicas, selecionadas a partir da criação da dramaturgia do espetáculo.Classificação etária:12 anos.Temporadas previstas:Porto Alegre: a definir;Curitiba: a definir;Belo Horizonte: a definir.

O projeto busca, ao máximo, atender o conteúdo previsto pela Seção I e seus respectivos artigos, da IN 23/2025, no que diz respeito às medidas de acessibilidade, de comunicação e divulgação acessíveis, prevendo da seguinte maneira:Espetáculo de Artes Cênicas - Produto PrincipalAcessibilidade Arquitetônica: Declaramos, para os devidos fins, que os Teatros a serem escolhidos para realizar o espetáculo "Maysa - Aquilo que não te contei - Turnê", deverão atender às exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência (Decreto nº 6.949/2009). Os espaços deverão contar com rampas de acesso, elevadores, sinalização tátil, assentos reservados para pessoas com mobilidade reduzida e áreas específicas para cadeirantes, garantindo o livre acesso e o pleno exercício dos direitos culturais por todos.Caso alguma medida não esteja disponível, o proponente se compromete a buscar maneiras de oferecê-la.Acessibilidade Comunicacional e de Conteúdo:Público com deficiência auditiva: O espetáculo contará com tradução simultânea em Libras em sessões previamente divulgadas, com intérpretes presenciais em palco ou via tablets, assegurando a compreensão integral do conteúdoPúblico com deficiência visual: Será disponibilizado serviço de audiodescrição, possibilitando que pessoas com deficiência visual acompanhem todos os elementos narrativos, visuais e emocionais da obraPessoas com deficiência intelectual ou múltipla: Haverá assistência de monitoria especializada, com profissionais capacitados para acolher e apoiar o público com diferentes níveis de compreensão e familiaridade com linguagens artísticasEnsaios Abertos (Medida de Ampliação de Acesso) - Todos os ensaios abertos acontecerão no mesmo espaço dos espetáculos, portanto as medidas de acessibilidade serão as mesmas.Acessibilidade Arquitetônica: Acontecerá nos mesmos teatros previstos para a realização dos espetáculos, portanto as medidas de acessibilidade disponibilizadas serão as mesmas do Produto Principal, já apresentadas acima.Acessibilidade Comunicacionale de Conteúdo:Público com deficiência auditiva: As sessões contarão com intérprete de Libras, assim como no Produto Principal.Público com deficiência visual: Os ensaios contarão com audiodescrição ao vivo, assim como previsto no Produto PrincipalPessoas com deficiência intelectual ou múltipla: Haverá monitoria especializada para acompanhamento e mediação, assim como também está previsto no Produto Principal.Palestras (Contrapartida Social)Para ampliar o acesso de todos ao conteúdo da palestra, a mesma será gravada em vídeo e disponibilizada na íntegra, gratuitamente, na internet.O local de gravação da palestra será feita com a presença do público em um dos teatros, a ser escolhido ainda, portanto as medidas de acessibilidade se assemelham.Acessibilidade Arquitetônica: A palestra se dará no mesmo teatro em que serão realizados o ensaio e os espetáculos, portanto as medidas de acessibilidade arquitetônica são as mesmas do Produto Principal, previamente apresentadas.Acessibilidade Comunicacional e de Conteúdo:Deficientes auditivos: A palestra será acompanhada por intérprete de Libras, que também terá uma caixa no vídeo gravado, além de legendagem.Deficientes visuais: A palestra contará com serviço de audiodescrição.Deficiência intelectual: Haverá monitoria especializada para mediação e suporte pedagógico.

Em cumprimento ao Art. 46 da IN nº 23/2025, o plano de distribuição desta proposta prevê medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais gerados pelo projeto. As estimativas para a quantidade total de ingressos, respeitando os limites estabelecidos, são:I – até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, sendo a divisão proporcional ao valor de cada investimento; II – até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; III – mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituições públicas de ensino; IV – mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais).Este projeto poderá prever a concentração das cotas de ingressos em sessões exclusivas (incisos I, II e III), conforme permitido pelo §1º do Art. 46.Complementando essas ações, e em atendimento ao Art. 47 da IN nº 23/2025, esta proposta contempla a seguinte medida de ampliação de acesso: V – realização gratuita de 03 ensaios abertos, com atendimento estimado de até 500 beneficiários ao todo, nos teatros em que serão realizados os espetáculos (POA, BH e Curitiba), priorizando estudantes e integrantes de organizações sociais, como forma de formação de plateia e democratização do processo artístico.Já em atendimento ao Art. 49 da IN nº 23/2025, esta proposta prevê, como produto secundário de contrapartida social: V – realização de 01 palestra gratuita sobre Teatro Musical, em um dos teatros, ministrada pela equipe artística e técnica do projeto, destinada a estudantes, professores e jovens profissionais da área cultural.Essa palestra será gravada e disponibilizada na íntegra, gratuitamente, na internet.Ressalta-se que o público beneficiado pelas medidas do Art. 47 não será necessariamente o mesmo do previsto no Art. 49, ampliando o alcance social e cultural do projeto.Público do Art. 47: público geral.Público do Art. 49: estudantes e professores de instituições públicas de ensino, bem como integrantes de organizações sociais.

FICHA TÉCNICAIVANA SARMANHO - Diretora Geral: Ivana Sarmanho, paraense radicada em São Paulo há 32 anos, é uma renomada produtora executiva, diretora de produção e gestora de companhias, celebrando 25 anos de uma carreira de sucesso. Sua atuação é marcante em diversos segmentos das artes, incluindo o audiovisual, teatro, shows e exposições. No audiovisual, destacam-se suas realizações em obras como "Jogo de Cena" (2023/2024) e "Lado Bom de Ser Traída" (2022), além de documentários culturais como "Doc Futebol de Várzea" (2007) e "Doc Rita Cadillac - A Lady do Povo" (2006).No teatro musical, Ivana possui um impressionante histórico com mais de 2,5 mil apresentações como Company Manager em espetáculos renomados entre 2007 e 2019, como "Peter Pan", "Um Dia Quase Igual aos Outros", "Garfield", "Cocoricó", "As Bruxas de Eastwick", "Família Addams", "Rei Leão", "Mudança de Hábito", "Wicked", "Les Misérables", "Dois Filhos de Francisco" e "O Fantasma da Ópera", enriquecendo significativamente o cenário do teatro musical brasileiro.Além disso, Ivana participou da equipe de produção das memoráveis lives do Maestro João Carlos Martins durante a pandemia de 2020 e 2021, e esteve à frente da Exposição dos Vingadores Marvel em 2023. Com um profundo know-how para liderar projetos que entretêm e promovem a cultura e a arte, Ivana Sarmanho se consolida como uma figura essencial na promoção da diversidade artística e na valorização do patrimônio cultural em São Paulo, sendo uma oportunidade valiosa compartilhar seus conhecimentos e experiências com os profissionais de sua terra natal. JAYME MONJARDIM – Direção CênicaJayme Monjardim Matarazzo é um diretor brasileiro, filho do magnata André Matarazzo e da cantora Maysa. Jayme é mais conhecido por trabalhar na televisão com novelas, séries e programas. Entre suas principais produções estão Pantanal, Terra Nostra, O Clone, A Casa das Sete Mulheres, América, Páginas da Vida e Viver a Vida. Quando mais novo, Jayme estudou cinema na Itália, integrando a equipe de Michelangelo Antonioni. A princípio, Monjardim trabalhou dirigindo curtas, documentários e como assistente de produção, até que no início da década de 80 comandou um especial sobre a mãe na Rede Bandeirantes e a série infantil Braço de Ferro. Pouco depois, mudou-se para a Globo, sendo co-diretor de novelas populares como Roque Santeiro e Sinhá Moça. Sua primeira direção gerou foi Direito de Amar, escrita por Walter Negrão em 1987. Em 1989, dirigiu a versão da Rede Manchete de Pantanal, um grande sucesso de público e, entre a década de 90 e os anos 2000, dirigiu uma sequência de novelas e séries icônicas da TV Globo. Em 2009, para a TV Globo, Monjardim dirigiu outro projeto sobre a mãe, a minissérie escrita por Manoel Carlos intitulada Maysa: Quando Fala o Coração. Além disso, no mesmo período, dirigiu até 2012 os programas humorísticos de Renato Aragão, A Turma do Didi e Aventuras do Didi. JOSÉ TORO – Diretor de ProduçãoJosé Toro, com mais de 12 anos de experiência em produção de espetáculos de artes cênicas e projetos musicais. Participou como produtor executivo dos espetáculos: Rei Leão O Musical (2014), Mudança de Hábito (2015), Fuerza Bruta (2015), Disney On Ice (2015), Antes Tarde do que Nunca (2015), Wicked (2016), Les Miserables (2017), 2 Filhos de Francisco O Musical (2017), O Fantasma da Ópera (2018/2019) , A Christmas Carol (2019) e Lolapalooza (2015/2016/2017/2018/2019). Como produtor de elenco, foi responsável pelo núcleo brasileiro do grupo Fuerza Bruta e um dos responsáveis das audições dos musicais The Lion King e Tina Turner para a Stage Entertainment da Espanha, em 2022 foi responsável pelo Parque do Terror da Warner Bros e em 2023 deu vida A VINGADORES STATION dos Studios Marvel.CLÁUDIA LIMA – Produtora ExecutivaIniciou na BLACK & RED/GEPETO PRODUÇÕES Abril/ 2008Agosto/2010. Assistente de Produção Agendamento de pautas em Teatros no Brasil Responsável pela organização e coordenação de elenco e equipe durante Turnê Principais espetáculos: O Magico de ÓZ , o musical A Bela e A Fera , o Musical Pinocchio, o musical, na CHAIM PRODUÇÕES E ENTRETENIMENTO LTDA desde Agosto/2011 – Março/2016 como Produtora de Cenografia -Procedimento de compra de materiais de cenografia. Pesquisa de materiais e preço dos elementos que compõem a cenografia. Acompanhamento da produção e execução da cenografia. Administração de equipe junto a execução de cenografia. Produção de transporte da cenografia Suporte de produção para a montagem. .Principais espetáculos: Cabaret com Claudia Raia e grande elenco Alô Dolly c/ Miguel Falbella e Marilia Pêra Tim Maia – Vale Tudo Memórias de um Gigolô – Mariana Rios e Marcelo Serrado Mamonas – O Musical Direção de José Possi Neto PRAXINOSCÓPIO CENOGRAFIA Agosto/2011- Agosto /2015Produtora de Cenografia Espetáculos, Óperas e Exposições A Madrinha Embriagada - Sesi A Valquiria – André Reller Ça Irá – Roger Walther Bodas no Monastério – Tearo São Pedro Administração de Escola de Teatro Musical Estudio Broadway Morumbi Janeiro/2018- até Dezembro de 2021 na Produção Geral. Em 2022 fez parte da produção artistica de Paxuá e Paramim e o Novo Planeta Azulzinho e Illuimare Um Musical de Natal e em 2023 realizou a produção cenográfica de Alguma Coisa Podre e Funny Girl ambos musicais da Broadway.LUIZ CARLOS BETEGHELLI NETO (Coordenador do Projeto)Coordenador de projetos incentivados, com 11 anos de experiência na área cultural. Especialista em gestão de projetos via Lei Rouanet, coordenou exposições de artes visuais como "PARQUE DO TERROR WB - A EXPOSIÇÃO" e "ESTAÇÃO VINGADORES - A EXPOSIÇÃO", além de grandes musicais da Broadway, como "O Rei Leão", "Anastasia" e "A Família Addams". Sua atuação também inclui projetos como a Temporada de Música Instrumental Brasileira de Sorocaba, Temporada de Música Clássica de Sorocaba e o Sorocaba Jazz Festival, com foco na inscrição, execução e prestação de contas de projetos culturais.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.