Quem? - Um musical de autoficção

"Quem? - Um musical de autoficção" é um espetáculo de teatro musical de não ficção criado coletivamente a partir de relatos dos artistas integrantes e que trata, de maneira sensível, de temáticas como bullying, relações entre pessoas lgbtqiap+, homofobia, relacionamentos abusivos, ansiedade, velhice e morte. Personagem, o protagonista, cria, a partir da sua história, uma conexão com o público, evidenciando o que a história de um indivíduo tem de universal. O espetáculo, que conta com músicas autorais, prevê a circulação com 15 apresentações em 5 (cinco) cidades do estado de Minas Gerais em 2026.

"Quem? - Um musical de autoficção" é um espetáculo que mira na construção de um personagem de nome Personagem como uma metáfora para falar de vida. O texto auto ficcional é feito de fragmentos de histórias pessoais da vida dos atores, que se mescla com relatos sobre o processo de criação da peça. A proposição inicial para a plateia é de que iremos contar a história de Personagem de forma cronológica, do seu nascimento até sua morte, contudo, essa história, propositalmente, irá se mostrar cheia de contradições e não linearidade, visto que é produto da vida diferente dos oito atores. O espetáculo é dividido em três blocos - passado, presente e futuro. O primeiro bloco remete a lembranças da infância e da adolescência, o segundo a acontecimentos vividos no momento atual, e o terceiro a possíveis vivências que ainda não aconteceram. Os relatos não ficcionais de um ator são representados por outro ator criando uma tensão entre realidade e ficção, e delineando esse Personagem que pode ser um, mas que também pode ser todos.Classificação indicativa: 16 anos

Objetivo geral: Realizar a circulação do espetáculo de teatro musical "Quem? - um musical de autoficção" com 15 (quinze) apresentações nos municípios de Juiz de Fora, Ouro Preto, Mariana, Betim e Belo Horizonte (MG) no ano de 2026 com ingressos gratuitos para um público estimado em 5.358 (cinco mil, trezentos e cinquenta e oito) pessoas.Objetivos específicos:- Aplicar a gratuidade em 100% dos ingressos do espetáculo;- Realizar 5 (cinco) oficinas gratuitas de canto, expressão corporal/Dança e teatro, com carga horária de 3h30 cada, uma em cada município da circulação, para um total de 100 pessoas;- Garantir sessões acessíveis, mediante a disponibilização de medidas de acessibilidade como intérprete de Libras, audiodescrição, monitores treinados, assessoria de acessibilidade e divulgação acessível.

A inspiração para a criação do espetáculo surgiu em 2019, quando o diretor Luiz Filipe Carvalho assistiu a dois espetáculos do Grupo Galpão (BH), o "Nós" e "Outros". A dramaturgia fragmentada, a teatralidade latente, a utilização de performances, as questões políticas e sociais abordadas, o trabalho com repetição que estendia a noção de espaço/tempo, e como aqueles atores se colocavam em risco e faziam algo tão diferente e atual se tornaram referências para a criação do espetáculo "Quem? - um musical de autoficção". O diretor, então, aprofundou a pesquisa e reuniu 15 atores e atrizes para uma criação coletiva no gênero do teatro documentário ou teatro de não-ficção, que trabalha com fontes autênticas para a construção da dramaturgia e encenação. As canções também foram compostas de forma coletiva com a direção musical de Antônia Medeiros, que também incorporou músicas do seu repertório à criação. A proximidade com o público é uma marca do espetáculo, que fala principalmente sobre a fragilidade e a vulnerabilidade da vida de maneira sensível, de modo que o público facilmente se identifica e se emociona. A estreia aconteceu em 2022 no Rio de Janeiro com uma temporada de um mês e ótima aceitação de público. Em outubro de 2025, o espetáculo está em nova temporada no teatro Ziembinski (RJ). As duas temporadas foram realizadas com recursos próprios, ou seja, não contaram com nenhum patrocínio, o que se faz agora necessário para que o musical ganhe novas praças. Desta maneira, para poder realizar a circulação nas localidades pretendidas, a proposta precisa do mecanismo de incentivo a projetos culturais conhecido como Lei Rouanet.A presente proposta se enquadra nos seguintes artigos, incisos e alíneas da Lei 18.313/1991:Art. 1Inciso I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;Inciso III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;Inciso IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;Inciso IX - priorizar o produto cultural originário do País.Art. 3Inciso II - fomento à produção cultural e artística, medianteAlínea e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

PRODUTO PRINCIPAL:Espetáculo de teatro musical Duração do espetáculo: 80 minutos8 atores / atrizes - 1 músicoPRODUTO SECUNDÁRIO: Oficina Canto, Expressão Corporal/Dança e TeatroOficina onde os participantes irão experimentar a linguagem e as concepções do espetáculo “Quem? - um musical de autoficção”, através de jogos e exercícios que estimulam a construção de texto e gestos a partir de suas próprias histórias e vivências. Os participantes irão praticar a improvisação de forma orientada como forma de pesquisar movimentos e reconhecer a práticas de dança como possibilidade expressiva e comunicativa, além de realizar uma montagem coreográfica de forma coletiva, focada no estilo Teatro Musical. A oficina também prevê o desenvolvimento da percepção e memória musical, técnicas de criação e percepção musical. Durante toda sua extensão, os participantes são incentivados a compartilhar dúvidas e experiências em aula com a mediação dos professores.Duração: 3h30Ministrados por:Teatro por Luiz Filipe CarvalhoDança por Sarah PlutarchoMúsica por Antonia MedeirosBeneficiários:As oficinas são destinadas a pessoas de baixa renda, residentes em bairros periféricos, com idade a partir de 16 anos. O objetivo é promover o acesso democrático à formação artística, oferecendo uma experiência introdutória nas linguagens do teatro musical a jovens e adultos que, em geral, não têm oportunidades de vivenciar processos criativos.Forma de seleção: os primeiros inscritos dentro dos critérios definidos. Limite de cada turma: 20 pessoas.Quantidade de turmas: 5 (cinco), uma em cada município.

PRODUTO PRINCIPAL - Espetáculo de artes cênicasI - ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: sanitários acessíveis, vagas e assentos para os acompanhantes nos equipamentos culturais, vagas reservadas para pessoas com deficiência e idosos nos estacionamentos e rotas acessíveis. II - ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO DO PROJETO:PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: Intérprete de Libras.PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL OU BAIXA VISÃO: audiodescrição e monitores treinados.PARA PESSOAS AUTISTAS, COM DEFICIÊNCIA INTELECTUAL, PSICOSSOCIAL E/OU MÚLTIPLAS: abafadores de ruídos e monitores treinados. Contratação de um/a profissional para a assessoria de acessibilidade para todo o projeto.III - ACESSIBILIDADE NO ASPECTO DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEIS: Linguagem simples, “texto alternativo” (texto ALT) nos posts em redes sociais, materiais de divulgação acessíveis para leitores de tela, legendas e intérprete de Libras nos vídeos de divulgação, e sinalização das medidas de acessibilidade do espetáculo.PRODUTO SECUNDÁRIO - Oficinas de artes cênicasI - ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: sanitários acessíveis, vagas e assentos para os acompanhantes nos equipamentos culturais, vagas reservadas para pessoas com deficiência e idosos nos estacionamentos e rotas acessíveis. II - ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO DO PROJETO:PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: Intérprete de Libras.PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL OU BAIXA VISÃO: monitores treinados.PARA PESSOAS AUTISTAS, COM DEFICIÊNCIA INTELECTUAL, PSICOSSOCIAL E/OU MÚLTIPLAS: abafadores de ruídos e monitores treinados. III - ACESSIBILIDADE NO ASPECTO DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEIS: Linguagem simples, “texto alternativo” (texto ALT) nos posts em redes sociais, materiais de divulgação acessíveis para leitores de tela, legendas e intérprete de Libras nos vídeos de divulgação e sinalização das medidas de acessibilidade do espetáculo.

Todos os produtos são gratuitos, atendendo ao critério de democratização de acesso. Como forma de ampliação de acesso, a proposta prevê as seguintes medidas, de acordo com o Art. 47 da IN 23/2025:IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, como oficinas.

Diretor - Luiz Filipe Lobo de Carvalho tem formação em Cinema e Artes Cênicas. Foi professor assistente de Andrea Cavalcanti nos cursos do Teatro Miguel Falabella de 2005 a 2007. Stand-in e segundo assistente de direção de João Fonseca no espetáculo "Sonho de uma noite de verão - O Musical" em 2018. Professor assistente da Turma Livre do núcleo de Teatro Musical da CAL - Casa de Artes Laranjeiras em 2018 e 2019. Em 2022, dirigiu o espetáculo “Quem?” em cartaz na Sede Cia dos Atores e atuou no espetáculo “O Prato Principal” em cartaz no Teatro da UY, ganhador do Edital Fomentão da cidade de Niterói. Co-diretor do documentário "Flanar - as palavras de João do Rio pelas ruas cariocas".Produtora executiva e atriz - Sarah Choiniere Plutarcho - Atriz e produtora. Em NYC, integrou o elenco dos curtas “Hellen” dirigido por Deidre Goodwin e “Food Like Love” dirigido por Johanna Pinzler e Bobby Cronin. No Rio de Janeiro fez parte do elenco de “A Nobre Arte de Bater a Porta”; “Ayrton Senna, O Musical”; e “Cartas para Gonzaguinha, O Musical”, o qual além de atuar, produz. Enquanto produtora, além de “Cartas para Gonzaguinha”, fez a produção do musical “Company”; a peça Quem?; a versão “Opera das Malandras”, além do musical “Gay Card”.Cenógrafo - Victor Paulo Barbora Aragão - Diretor de arte, cenógrafo, figurinista e ator. Bacharel em Cenografia e Indumentária pela UNIRIO, assinou trabalhos como o musical “YANK!”, vencedor de 4 categorias no Prêmio CENYM e indicado em 9. Entre seus trabalhos mais recentes destacam-se “Elas, Brilham” e “SEU NEYLA”, e os musicais da Broadway “Bob Esponja” e “Funny Girl – A Garota Genial”, todos como Cenógrafo Assistente, além de seus trabalhos autorais como “GayCard”, “QUEM?” e “Amélia – Uma Aventura Musical”.Iluminador - Thiago Monte Carvalho é bacharel em Artes Cênicas. Cursou Iluminação Cênica no Centro Técnico de Artes Cênicas – CTAC da Funarte. Responsável pela iluminação do Teatro Casa Grande no Leblon. Iluminador dos espetáculos: "A Luz do Candeeiro" de Conceição Campos; “ENCANTADOS DO SOSSEGO” de Monique Boutteville; Espetáculo QUEM; “Ana Fumaça Maria Memória” em 2018; ”Meu Rio Mágico”, “À mesa com Romeu e Julieta”, "Hamlet À MESA" e “Em Casa” do Grupo Cabeça de Bola/RJ; “Leitura Galopante” de Conceição Campos; “Quem vê até...”da Cia Melodramática; “Anos 80 – Um Musical de Filho para Pai”, “Para Conhecer os Beatles”, “A princesa que só queria querer”, “Salada de Fábulas” de Mareliz Rodrigues.Diretora Musical e compositora - Antonia Medeiros é cantora e compositora, graduada em canto pela Unirio. Autora da canção “Salve Todas”, que já conta com mais de 20 milhões de visualizações nas redes, lançou em 2021 seu primeiro álbum autoral, “Motriz”. Integra o grupo vocal Ordinarius com o qual lançou os álbuns: Paralelas, Bossa 20 e Blanc. Com o grupo, fez diversos shows pelo Brasil e turnês pelo Japão, Alemanha, Espanha e Panamá. Participou do The Voice Brasil em 2022. Como compositora foi campeã do Festival de Música Nacional de Barbacena, MG, com sua canção “Mulher” e do Festival de Música Antônia Meirelles de Jeremoabo, BA, com a canção “Manias e Vias”.Dramaturgo - Lucio Martinez Simões é dramaturgo, diretor teatral, bacharel da Faculdade CAL de Artes Cênicas e mestre em Artes da Cena. Participou de diversos festivais de esquetes, entre eles FESTU, Niterói Em Cena e FEESPE, neste último indicado a melhor ator e melhor dramaturgia pelo esquete Margem. Em 2018 e 2019 atua no espetáculo “O Espectador Condenado à Morte”. Dirige os espetáculos “O Despertar da Primavera” (2019), “Uma Outra Tempestade” (2022), “A Teoria do Inimigo” (2023) e “Paraquedas Coloridos” (2023). Participa como um dos dramaturgos do Núcleo de Dramaturgia Firjan Sesi 2019 Rio de Janeiro e integra o elenco do longa-metragem “Medusa” (Festival de Cannes). Em 2020, faz parte da residência artística da Cia dos Atores tendo como resultado “Kabaré Online”, indicado ao prêmio APTR.Músico - Pedro Ivo Rego Maia é músico, ator e diretor. Licenciado pela UNIRIO. Integrou os Projetos de Extensão “Hospital como Universo Cênico” e “Circulando – Oficina de Teatro com autistas”, da UNIRIO. Tem formação pela Escola de Música Villa Lobos. Foi diretor musical de “O Menino que visitou a Lua”, “Curral Grande”, pelo qual recebeu o prêmio de melhor trilha no Festival de Teatro do Rio e “O Prato Principal”. No audiovisual co-dirigiu, atuou e fez a direção musical de “A Conselheira do Rei” com o qual venceu o prêmio de voto popular em 2021 no FICI-Festival Internacional de Cinema Infantil.Ator - Anderson Luiz Ferreira Rosa é ator, professor de teatro e diretor. Formado em licenciatura em teatro, pós-graduação em Escritas performáticas e em Direção Teatral. Em 2023 esteve em cartaz com a peça QUEM, Cartas pra Gonzaguinha e o Bem versus o Mal com Luccas Neto. Foi assistente de direção de Rafaela Amado, Reiner Tenente e Ana Paula Abreu. Dirigiu os espetáculos "Fantástica Fábrica de Chocolate" e "Peter Pan".Atriz - Carol Berres se formou pela Faculdade CAL de Artes Cênicas em 2018. Estudou teatro musical no CEFTEM com Reiner Tenente, e na CAL com Menelick de Carvalho. Trabalhou principalmente no espetáculo “Quem?” dirigido por Luiz Filipe de Carvalho em 2022 e no podcast musical “Dom Pedro I – Bastidores de Um Musical” em 2021.Atriz - Gabi Mello é atriz, cantora e dubladora. Formada pela New York Film Academy no conservatório de teatro musical, faz aulas de canto desde os 8 anos de idade. Iniciou seu estudo de teatro na Cia. Teatral Arte Grimberg. Em 2014, cursou teatro musical na CAL. Em 2018, fez parte da montagem "A Lira dos 20 Anos". Também participou de dois módulos da Incubadora de Cias. do CEFTEM, trabalhando com Denis Carvalho, Tadeu Aguiar, Victor Maia e Tony Luchesi e outros. De 2019 a 2023 compôs o elenco de "Cartas para Gonzaguinha". Em 2022 escreveu e participou como atriz do espetáculo "Quem?", em temporada na Sede Cia. dos Atores, no Rio de Janeiro.Atriz - Ingrid Farias Manzini - Atriz e cantora, com formação em Artes Cênicas pela Casa de Artes de Laranjeiras. Entre 2015 e 2018, participou do Núcleo de Teatro "Mergulho no Musical". Trabalha como assistente de direção de Menelick e nas peças "Uma Educação Incompleta" e "Primavera Cinzenta". Participou do curta-metragem "Wagner" e da web série “Cidadão não, ator”. Integra o grupo de professores do Núcleo de Teatro Musical da CAL. Como ator, participou do espetáculo "O Inspetor Geral, um musical” em cartaz em Niterói e está dirigindo uma adaptação do filme “Entre Nós” de Paulo Morelli, que entrará em cartaz em novembro.Ator - José Guerra é ator formado pela CAL - Casa de Artes Laranjeiras. Produziu e atuou no espetáculo Gay Card, indicado ao "Destaques do Musical Rio 2023" na categoria ator e espetáculo. Foi assistente de direção de Rafaela Amado e Tatiana Sobral.Ator - Pedro Mondaine é ator e dançarino, formado em teatro pela Martins Penna. Em 2023, fez parte do elenco do espetáculo “A Hora da Estrela”, da Definitiva Cia de Teatro. Integrou também o elenco de “Quem?”, no II Festival de Teatro Musical de Niterói 2023, e em temporada na Sede das Cias, em 2022. Foi assistente da coreógrafa e diretora de movimento Soraya Bastos na Fundação Cesgranrio, na Casa de Arte e Cultura Julieta de Serpa e na CAL, de 2016 a 2019. Como assistente de direção, esteve com o professor Menelick de Carvalho na Faculdade CAL no ano de 2018.Ator - Renato Ribone é ator carioca graduado em Artes Cênicas e pós-graduado em Direção Teatral. Estreou o monólogo musical "Caravana" no Festival Minitrama em 2023. Integrou o elenco dos musicais "Gay Card", "O Inspetor Geral, o musical" e "Amélia, uma aventura musical" em 2023. Com a Cia Teatro Epigenia, atuou nos espetáculos "O Alienista" (2022-2023) e "Casa Caramujo" (2022). Também compôs o elenco do programa "Queen Stars Brasil" (HBO Max, 2022). Em 2024, estreou o monólogo musical "Caravana".

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.