QUINTANA - Eu, passarinho

O Projeto "QUINTANA - Eu, passarinho" (título provisório), consiste em Montagem e Circulação de apresentações teatrais por cidades como Porto Alegre, São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte, envolvendo duas regiões do Brasil (Sul e Sudeste), incluindo montagem e temporadas do espetáculo teatral sobre a trajetória do poeta gaúcho Mario Quintana (1906-1994), além de palestras. A montagem será um espetáculo com previsão de estreia em março de 2026. Temporadas em Porto Alegre (onde estreia nacionalmente), Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo, entre março e julho de 2026. Visando atender à contrapartida social, haverá uma palestra em cada uma das quatro cidades, para estudantes da rede pública de ensino e professores sobre a obra do autor e a importância das atividades interdisciplinares envolvendo literatura e história com as artes, especialmente o teatro.

O projeto pretende trazer à cena os principais acontecimentos de sua vida, em seus contextos históricos, suas correspondências com outros autores, suas publicações em jornais gaúchos. Por meio do projeto, serão abordadas, por exemplo: A infância tolhida por condições de saúde precárias; o envolvimento da família nas escaramuças políticas da época; o ingresso na Escola Militar, sua saída sem concluir o curso e o alistamento voluntário nas tropas de Getúlio Vargas durante a Revolução de 1930; a paixão platônica por Cecília Meireles; as cartas apaixonadas que recebia de uma jornalista; o alcoolismo; o silêncio sobre o golpe de 1964; as conspirações que levaram à sua derrota nas três eleições da Academia Brasileira de Letras.

Objetivo Geral O Objetivo Geral da proposta é levar à cena montagem teatral sobre a vida e obra de Mario Quintana, nascido em 1906 e falecido em 1994, abordando sua vida, seu contexto histórico, suas muitas correspondências e publicações, contendo trechos de suas principais obras, atingindo um público de todas as idades, com foco em estudantes e amantes das artes em geral. Cinco meses de temporadas/turnês pelas seguintes cidades: Porto Alegre, Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo.A montagem pretende abordar a visão de mundo do poeta, marcada por uma poesia recheada de humor e simplicidade na observação do cotidiano da cidade, e forte liberdade de criação. Do ponto de vista do apanhado histórico, o projeto parte de pesquisa a ser feita sobre a vida e a obra do poeta gaúcho, visando capturar a alma do poeta para ser traduzida em espetáculo, além do apoio de material já publicado sobre a vida do poeta. O projeto pretende trazer à cena os principais acontecimentos de sua vida, em seus contextos históricos, suas correspondências com outros autores, suas publicações em jornais gaúchos. Por meio do projeto, serão abordadas, por exemplo: A infância tolhida por condições de saúde precárias; o envolvimento da família nas escaramuças políticas da época; o ingresso na Escola Militar, sua saída sem concluir o curso e o alistamento voluntário nas tropas de Getúlio Vargas durante a Revolução de 1930; a paixão platônica por Cecília Meireles; as cartas apaixonadas que recebia de uma jornalista; o alcoolismo; o silêncio sobre o golpe de 1964; as conspirações que levaram à sua derrota nas três eleições da Academia Brasileira de Letras.A montagem também visa relembrar trechos de suas obras, ainda a serem definidos, traçando para o público um apanhado de principais frases e versos do poeta, que ficaram imortalizados na poesia brasileira, como "A Rua dos Cataventos" e o "Poeminha do Contra",Objetivos específicosProduto: Espetáculo de Artes Cênicas:Montagem do espetáculo "QUINTANA - Eu, passarinho", com previsão de estreia em março de 2026 com temporadas em Porto Alegre, Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo, entre março e julho de 2006. A montagem prevê 64 apresentações nas quatro cidades. Porto Alegre: 12 apresentaçõesBelo Horizonte: 04 apresentaçõesRio de Janeiro: 24 apresentaçõesSão Paulo: 24 apresentações

A justificativa é suprir a demanda por produtos culturais de qualidade que tragam aos palcos histórias de vida de escritores brasileiros, além de suas obras, com especial atenção à poesia nacional. Levar à cena não apenas exemplos da poesia de um autor nacional tão representativo do gênero, mas suas histórias de vida, seus "causos", as reflexões sobre a vida de um artista brasileiro tão peculiar quanto Mario Quintana. A importância do autor. Tendo nascido em 1906 e falecido em 1994, Mario Quintana teve reconhecimento nacional como poeta e tradutor, tendo recebido os prêmios Fernando Chinaglia, Jabuti (1961), e o Machado de Assis pelo conjunto da obra (1974), e além de outros títulos. A importância da obra de Quintana é reconhecida por sua capacidade de encontrar beleza e poesia em objetos e situações simples do cotidiano, sendo sua poesia considerada acessível e profunda, e tendo influenciado diversas gerações de leitores e escritores. Algumas das suas obras mais conhecidas e incluem as poesias "O Aprendiz de Feiticeiro", "A Cor do Invisível" e "Velhice", além dos livros "A Vaca e o Hipopótamo" (1956), "Canções" (1961), "Esconderijos do Tempo" (1973) e "O Aprendiz de Feiticeiro" (1979). Foi tradutor de autores como Marcel Proust, Virginia Woolf e Voltaire. Em sua ação de contrapartida social, o projeto justifica-se por propor aos estudantes públicos e seus professores uma reflexão sobre as possibilidades de conjugação das ações escolares de literatura e história com a experiência do teatro, reforçando a possibilidade da arte como potencializadora da educação. Há também o caráter de estímulo à formação de plateia com o foco em estudantes na divulgação, além da presença nos debates.

As informações já foram mencionadas nos campos anteriores.

O projeto de montagem e circulação teatral por quatro cidades brasileiras tem como principal produto espetáculo teatral a ser criado, com previsão de um ator, e produção de cenários, adereços e figurinos, juntamente com criação de vídeo e iluminação e equipamentos adequados.

ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA PCD VISUAIS - Presença de equipe de audiodescrição em 01 apresentação teatral em cada cidade, totalizando 04 sessões, sendo que a contratação já inclui a preparação da equipe, a diária do audiodescritor, do profissional de apoio e equipamento de transmissão da Ad (igual ao da tradução simultânea) com 20 fones. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA PCD AUDITIVOS - Intérprete de Libras: um profissional especializado de Intérprete de Libras estará disponível para a tradução em tempo real das apresentações, envolvendo 33% das apresentações do projeto em cada cidade:Porto Alegre: 02 apresentações;Belo Horizonte: 02 apresentações;Rio de Janeiro: 08 apresentações;São Paulo 08 apresentações. ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - Rampas de Acesso: rampas estrategicamente localizadas garantirão a circulação de pessoas com mobilidade reduzida, idosos e pessoas com deficiência em todos os espaços do evento. - Banheiros Acessíveis: os banheiros são equipados com barras de apoio, espaços adequados para cadeirantes e outras adaptações necessárias para assegurar o conforto e a segurança de todos os usuários, incluindo pessoas com deficiência física. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA PCDs INTELECTUAIS - Atendimento Especializado: haverá a presença de Monitores treinados para oferecer suporte especializado a esse público. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - Indicação da acessibilidade no material impresso de distribuição para a divulgação do evento e também nas redes sociais;Acessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência visual: Contratação do serviço de audiodescrição para realização das temporadas – sendo: 04 diárias de audiodescrição na temporada de Porto Alegre08 diárias de audiodescrição na temporada de São Paulo08 diárias de audiodescrição na temporada do Rio de Janeiro01 diária de audiodescrição na temporada de Belo Horizonte Item orçamentário: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis. Acessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência auditiva: Contratação do serviço de intérprete de libras para realização das temporadas – sendo: 04 diárias de intérprete de libras na temporada de Porto Alegre08 diárias de intérprete de libras na temporada de São Paulo08 diárias de intérprete de libras na temporada do Rio de Janeiro01 diária de intérprete de libras na temporada de Belo Horizonte Item orçamentário: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis

Produto Espetáculo de Artes Cênicas - Disponibilizaremos gratuitamente a cota mínima de 10% do total de ingressos para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, conforme art 29 Inciso II da IN 11/2024; - 20% dos ingressos serão comercializados a preços populares, em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente, conforme art 29 Inciso IV da IN 11/2024; - Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme art. art 29 Inciso I da IN 11/2024; - Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita promocional pelo proponente, conforme art 29 Inciso III da IN 11/2024;

Equipe / Ficha TécnicaProponente: Espaço 373 - SILVANA DINIZ BEDUSCHI LTDAIdealização: Pedro OsórioDireção e dramaturgia: Pedro Brício Ator protagonista: a ser definido (Previsão ator gaúcho a ser selecionado)IDEALIZAÇÃO – PEDRO OSÓRIOPedro Osorio é advogado especializado em Direito do Trabalho, com sólida experiência em negociações coletivas, relações sindicais e mediação de conflitos entre empresas e trabalhadores. Atuou por anos assessorando organizações e profissionais em questões estratégicas ligadas ao mundo do trabalho, desenvolvendo uma visão ampla sobre as transformações do mercado e da legislação trabalhista.Atualmente, Pedro é sócio do Espaço 373, em Porto Alegre, um centro cultural voltado à promoção da arte, da música e da economia criativa. Nessa posição, alia sua experiência jurídica e de gestão à missão de fortalecer iniciativas culturais independentes, potencializando projetos que dialogam com a diversidade e a inovação artística.Com sua trajetória, une a competência técnica do campo jurídico à sensibilidade cultural, contribuindo para a criação de ambientes de trabalho mais justos e, agora, para o desenvolvimento de projetos culturais que buscam impacto social positivo através da Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet).DIREÇÃO E DRAMATURGIA – PEDRO BRÍCIOPedro Brício é formado em Cinema pela UFF e mestre em Teatro pela UNIRIO. Estudou também na Desmond Jones School of Mime (Londres), na Scuola Internazionale dell’Attore Comico (Itália) e na École Philippe Gaulier (Londres). Atuante como autor e diretor, escreveu e dirigiu espetáculos como King Kong Fran, Sonhos de uma Noite com o Galpão, O Condomínio, Me Salve, Musical!, Trabalhos de Amores Quase Perdidos, Cine-Teatro Limite e A Incrível Confeitaria do Sr. Pellica. É autor de textos como Nastácia, Breu, Comédia Russa e O Menino que Vendia Palavras, dirigidos por nomes como Miwa Yanagisawa, João Fonseca e Cristina Moura. Recebeu e foi indicado a prêmios como Shell, APTR, APCA, Questão de Crítica, Contigo e Prêmio do Humor. Teve textos traduzidos para o inglês, espanhol e alemão, com participações na Feira do Livro de Frankfurt, na Semana de Dramaturgia Contemporânea (Guadalajara) e na mostra Una Mirada al Mundo (Centro Dramático Nacional, Madri). Como diretor, encenou textos de Samuel Beckett, Edward Albee, Rafael Spregelburd, Patrícia Melo e Hilda Hilst. Dentre seus trabalhos recentes destacam-se Vital – O Musical do Paralamas (2024), Cara Palavra... (2020), A Peça do Casamento (2012) e Acqua Toffana (2008). É carioca e pai do Benjamin. PROPONENTE - ESPAÇO 373 O Espaço 373 é um centro cultural localizado na Rua Comendador Coruja, no Quarto Distrito de Porto Alegre (RS), em casarão tombado como Patrimônio Cultural do Município. Inaugurado em 2017, integra o Distrito Criativo da Capital e atua como plataforma de fomento à produção artística independente. Com 440 m² e capacidade para até 200 pessoas, o espaço abriga programação regular de música, artes visuais, teatro, literatura e dança, incentivando a diversidade de linguagens e o surgimento de novos talentos. Em sete anos de atividades, realizou mais de 700 apresentações e recebeu mais de 60 mil pessoas, consolidando-se como relevante agente cultural da cidade. O Espaço 373 mantém parcerias com selos independentes e artistas autorais, além de apoiar a cena cultural em situações emergenciais, como na pandemia (2020/2021) e na enchente de 2024. Sua comunicação estratégica garante ampla visibilidade aos projetos realizados, com presença em veículos de imprensa e alcance de cerca de 14 mil seguidores nas redes sociais. Turbilhão de Ideias – Supervisão de Produção / Coordenação geral do projetoFundada e dirigida por Gustavo Nunes, a Turbilhão de Ideias é uma das principais produtoras culturais do país, com mais de 17 anos de atuação nas áreas de teatro, música, literatura e audiovisual. Reconhecida pela excelência artística e pela gestão eficiente de projetos de grande porte, a empresa já realizou produções que somam mais de 3 milhões de espectadores e mais de 50 indicações a prêmios nacionais.Entre seus destaques estão os musicais “Cássia Eller – O Musical”, “Djavan – Vidas pra Contar”, “Vital – O Musical dos Paralamas do Sucesso”, além de projetos como o Prêmio Rio de Letras e o Festival AnimaMix. Com uma equipe experiente e estrutura completa de produção executiva, a Turbilhão de Ideias atua em todas as etapas — da concepção à circulação —, garantindo alto padrão técnico e artístico, sempre com foco na valorização da cultura brasileira e na sustentabilidade da economia criativa.Alexandre Mofati / Ofício Produções – produção Executiva Alexandre Mofati, desde 2005 com a Ofício Produções (mais de 25 anos de experiência em produção).Projetos em TEATRO / EVENTOS:- Projeto Cinema itinerante BARRA CINE CIRCULANTE (2024/25)Dir. de produção – parceria com a Barra Filmes;- Espetáculo “DIÁRIO DE PILAR NA AMAZÔNIA e NA GRÉCIA” (2025) - Prod. executiva – Multiplan Hall; EcoVilla RiHappy, cidade da artes;- IX Festival Internacional Estudantil de Cinema de Barra do Piraí (2024/25) - Direção de produção – parceria com a Barra Filmes;- Circulação teatral estadual “NOSSA VOZ” (2024) - Proponente / Dir. de produção - circulando 6 cidades interior do Rio;- ESCRAVOS (2017-24) Proponente – de Machado de Assis, dir. Augusto Madeira.3 temporadas no Rio (2017); online (2020 e 2021 Aldir Blanc-RJ)- BISA BIA, BISA BEL (2014-25) - Proponente/Prod. - 05 temp. Rio (2014-17), Caixa Cultural Curitiba(18), Teatro Clara Nunes Rio (19).Venceu 07 Prêmios em 2014;- RASGA CORAÇÃO (2007-11) Proponente/Prod.- de Vianinha; dir. Dudu Sandroni. Temp. Rio e SP(2007/11); Circulação SP (2008); Circulação nacional BR (2009/10).Recentes:

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.