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O projeto visa a realização de uma temporada de 12 espetáculos inéditos do Grupo Vocal Expresso 25, intitulado "Expresso 25 com Saudade do Brasil", em Porto Alegre (RS). O espetáculo é uma releitura coral e instrumental do icônico show de Elis Regina de 1980, com arranjos originais, nova direção cênica e formato circular, resgatando e revalorizando obras magistrais da Música Popular Brasileira (MPB).
“Expresso 25 com Saudade do Brasil” Sinopse O espetáculo cênico “Expresso 25 com Saudade do Brasil”, está inspirado no show original de Elis Regina e César Camargo Mariano, chamado “Saudade do Brasil”, cuja estreia foi no ano 1980 em Rio de Janeiro, e que em 2026 será realizado e estreado em Porto Alegre, Rio Grande do Sul, contendo todas as obras interpretadas originalmente por Elis, mas agora com arranjos originais, de Pablo Trindade, e interpretados pelo grupo vocal Expresso 25, com um grupo instrumental (bateria, percussão, contrabaixo, piano e violoncelo. O espetáculo, que terá um tempo aproximado de 100 minutos, será realizado num formato circular, onde o público ficará posicionado entre os cantores. Tanto as coreografias, como o figurino, também serão originais e vincularão a estética proposta no ano 1980, com a estética contemporânea desenvolvida por Pablo Trindade junto ao Expresso 25. A direção cênica será de Pablo Trindade e Carlota Albuquerque. Esta última profissional será a responsável da coreografia e Tânia Farias, assinará os figurinos, assim como Leandro Gass, desenhará a iluminação. A direção geral será de Pablo Trindade e além do Expresso 25 e grupo instrumental, contará com o grupo vocal UPA, sob a regência de Federico Trindade, como convidados especiais. Existirá um artista que fará linguagem de sinais também. O conteúdo musical será o seguinte: 1. Abertura:a. Introdução - Pablo Trindade e Federico Trindadeb. O bêbado e a equilibrista - João Bosco e Aldir Blancc. Águas de março - Tom Jobim d. Nada será como antes - Milton Nascimento e Ronaldo Bastos2. Terra de ninguém - Marcos Valle e Paulo Sérgio Valle3. Maria, Maria - Milton Nascimento e Fernando Brant4. Agora, tá - Tunai e Sérgio Natureza5. Alô, alô marciano - Rita Lee e Roberto de Carvalho6. Canção da América - Milton Nascimento e Fernando Brant7. As aparências enganam - Tunai e Sérgio Natureza8. O primeiro jornal - Sueli Costa e Abel Silva9. Moda de sangue- Jerônimo Jardim e Ivaldo Roque10. Marambaia - Henricão e Rubens Campos11. Presidente Bossa Nova - Juca Chaves12. Conversando no bar - Milton Nascimento e Fernando Brant13. Onze fitas - Fátima Guedes14. Menino - Milton Nascimento e Ronaldo Bastos15. Aos nossos filhos - Ivan Lins e Vitor Martins16. Sabiá - Tom Jobim e Chico Buarque17. Mundo novo, vida nova - Gonzaguinha18. Aquarela do Brasil- Ary Barroso19. O que foi feito deverá - Milton Nascimento e Fernando Brant20. Redescobrir - GonzaguinhaTodos os arranjos de Pablo Trindade, com exceção de Introdução e Aquarela do Brasil, de Pablo Trindade e Federico TrindadeArranjos de percussão corporal de Federico Trindade O cenário estará composto por cinco praticáveis de alturas diferentes, em módulos, que terão os integrantes do elenco. Os instrumentos musicais se posicionarão no centro do círculo e o público estará em praticáveis altos, intercalados entre os módulos dos atores – cantores. O figurino propõe roupas do cotidiano de um ensaio de um dançarino-ator, que vincula a década de 80 com a atualidade.
Realizar a montagem e a temporada de estreia da performance cênico-musical inédita "Expresso 25 com Saudade do Brasil", do Grupo Vocal Expresso 25, em Porto Alegre/RS, promovendo a difusão da canção brasileira, gênero literário visitado via canto coral, instrumental e teatral, homenageando a memória artística de Elis Regina e sua obra de 1980.Objetivos EspecíficosObjetivos Quantitativos (Mensuráveis):Realizar 12 apresentações do espetáculo "Expresso 25 com Saudade do Brasil" na cidade de Porto Alegre/RS, durante 30 dias (sexta a domingo);Alcançar um público de 1.800 pessoas (presencial);Beneficiar diretamente 200 jovens de escolas públicas com as oficinas/aulas-espetáculo;Atingir 10.000 visualizações através das veiculações do conteúdo no YouTube.Garantir o acesso de 20% do público total em todas as apresentações por meio de ingressos de gratuidade ou valor popular, em cumprimento à democratização de acesso;Realizar 1 ação de ampliação de acesso, como ensaio aberto ou oficina de canto coral e MPB, para a comunidade;Produzir 1 material de acessibilidade de conteúdo (programa em Braille) para distribuição ao público.Objetivos Qualitativos (Resultado e Impacto):Garantir a qualidade artística e técnica do projeto, através de arranjos inéditos do Maestro Pablo Trindade-Roballo e uma equipe técnica e artística altamente qualificada;Fomentar a formação e o intercâmbio cultural ao envolver uma equipe multidisciplinar (músicos, coralistas, diretores, coreógrafa) e estabelecer laços históricos com a concepção original do show de 1980, como o contato com a coreógrafa Márika Gidalli;Promover a revalorização do Brasil para os brasileiros e a reflexão social e política através da arte, vinculando o conteúdo musical da obra de 1980 com a atualidade.
O Grupo Vocal Expresso 25 se estabelece como uma referência viva na cena cultural brasileira e internacional. Com 61 anos de ininterrupta atividade a partir de Porto Alegre/RS e apresentações em 21 países, o grupo, sob a direção musical e regência do Maestro Pablo Trindade-Roballo (desde 1996), é um pilar na interpretação coral da Música Popular Brasileira (MPB). A excelência do trabalho é atestada por figuras como Hermeto Pascoal ("Pablo Trindade é um músico universal") e Guinga, reforçando o elevado padrão artístico da proposta.O projeto "Expresso 25 com Saudade do Brasil" é uma homenagem e releitura coral e instrumental do icônico espetáculo de 1980, concebido por Elis Regina e César Camargo Mariano. Este show original foi um marco de coesão estética e relevância social, surgindo em um período de transição política no Brasil e promovendo uma profunda revalorização da identidade nacional através da arte. O Expresso 25 resgata esse repertório magistral e o repropõe com uma direção artística inédita e arranjos originais de Pablo Trindade, criando um diálogo estético potente entre a memória da MPB e a contemporaneidade.A relevância do projeto reside na sua capacidade de reunir e difundir obras essenciais da música popular brasileira (Marcos Valle, Milton Nascimento, Ivan Lins, Chico Buarque, Tom Jobim, entre outros), garantindo que esse acervo sensível e estético permaneça vivo e acessível a novas gerações. A participação ativa dos 42 coralistas como atores e dançarinos, somada ao formato cênico circular, confere ao projeto uma importância artística única na trajetória do grupo e na valorização do canto coral como ferramenta de expressão cênico-musical complexa.A escolha do local de apresentação é um fator crucial para a relevância cultural do projeto. A temporada será realizada n'A Terreira da Tribo de Atuadores Ói Nóis Aqui Traveiz (Av. Pátria, 98), um emblemático centro cultural de Porto Alegre, criado em 1984 e reconhecido como Ponto de Cultura desde 2014. A Terreira não é apenas um espaço de difusão, mas um dos principais centros de investigação cênica do país e Escola de Teatro Popular. A realização do espetáculo "Expresso 25 com Saudade do Brasil" neste local, com capacidade para 150 pessoas por sessão, sublinha a proposta de um diálogo íntimo e potente entre o público e o fazer artístico, unindo a tradição da música coral à força da pesquisa teatral popular.2. Necessidade do Mecanismo de Incentivo (Lei 8.313/91)Um projeto dessa magnitude, que envolve uma equipe artística de cerca de 47 profissionais (entre coralistas, músicos e diretores), a confecção de figurino e cenário inéditos, e a garantia de uma temporada de 9 espetáculos com excelência técnica, demanda um investimento significativo. O uso do Mecanismo de Incentivo Fiscal à Cultura (Lei 8.313/91) é a ferramenta essencial para viabilizar a proposta com o nível de qualidade requerido e, simultaneamente, assegurar o caráter público e democrático da iniciativa.O incentivo possibilita:1. A remuneração justa e o reconhecimento profissional de toda a equipe envolvida.2. A realização de um projeto cultural de grande porte em Porto Alegre, estimulando a regionalização da produção.3. O cumprimento irrestrito das medidas de acessibilidade (física e de conteúdo) e democratização do acesso (20% de gratuidade), o que seria inviável apenas com a cobrança de bilheteria.3. Enquadramento Legal (Art. 1º e Art. 3º da Lei 8.313/91)O projeto se enquadra perfeitamente nos objetivos e finalidades do Programa Nacional de Apoio à Cultura (PRONAC), instituído pela Lei 8.313/91:I. Incisos do Art. 1º (Segmento Cultural):O projeto se enquadra no segmento de MÚSICA e ARTES CÊNICAS, conforme previsto no Art. 1º da Lei, pois:· Segmento MÚSICA (Canto Coral/MPB): O cerne do projeto é a interpretação coral e instrumental da Música Popular Brasileira.]· Segmento ARTES CÊNICAS (Espetáculo Temporada): O projeto é formatado como um espetáculo de temporada, que integra dança, teatro e música, sob direção cênica.II. Objetivos do Art. 3º (Finalidade Social e Cultural):O projeto alcançará os seguintes objetivos da Lei:· Art. 3º, Inciso I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais:o Garantido pelo oferecimento de 9 apresentações em Porto Alegre e pela estrita aplicação das medidas de Democratização do Acesso (20% de ingressos gratuitos) e Acessibilidade (Libras e Braille), assegurando a inclusão de diversos públicos.· Art. 3º, Inciso II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais:o O projeto é realizado por um grupo com sede e história consolidada em Porto Alegre/RS, valorizando a produção cultural gaúcha e seus artistas em um cenário nacional e internacional.· Art. 3º, Inciso III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores:O projeto valoriza a MPB e os criadores das obras clássicas do repertório, ao mesmo tempo em que difunde o trabalho do Expresso 25 e o talento do Maestro Pablo Trindade, ampliando o alcance da manifestação do canto coral no Brasil
Oficina/Aula-Espetáculo: "Saudades do Brasil: Conversando no Bar"Esta é uma oficina desenhada como uma aula-espetáculo de 90 minutos para jovens de escolas públicas, utilizando a obra de Elis Regina para mergulhar na história, na poesia e na análise musical brasileira. Detalhes da Oficina Duração Total: 90 minutos.Público Estimado : 200 jovens de escolas públicas.Tema Central :Análise Musical e Poética de canções de Elis Regina, inseridas no contexto histórico-cultural do Brasil (anos JK, Ditadura Militar, Pré-Abertura Política).Formato: Aula-Espetáculo / Performance com conversas de mesa de bar.Cenário 1 piano bar, simulando o ambiente natural de uma conversa de mesa de bar.Acessibilidade:Intérprete de Libras e local planoMinistrantes: Maestro Pablo Trindade Roballo e Richard Serraria (Cancionista, Mestre e Doutor em Literatura Brasileira/UFRGS).Suporte Sonorização compatível com o espaço, com ilustrações de cantores e cantoras.Estrutura da Aula-Espetáculo (90 minutos)A performance será dividida em três atos, mesclando a execução musical (ilustrada por cantores e cantoras) com a análise detalhada dos especialistas, tudo contextualizado no cenário de "piano bar". Ato 1: A Roda de Bar e o Contexto Histórico (30 minutos)Tempo Conteúdo e Atividades Foco Principal10 min Introdução e Ambientação O Maestro Pablo Roballo e Richard Serraria dão as boas-vindas. É estabelecido o conceito do "Conversando no Bar" – um espaço de liberdade, reflexão e encontro na cultura brasileira, especialmente durante períodos de repressão.20 min Do Otimismo de JK à Repressão Militar Richard Serraria inicia a contextualização histórico-cultural, traçando a linha do tempo do Brasil: o otimismo da era JK e Bossa Nova, a instauração da Ditadura Militar e a efervescência cultural como resistência. O foco é na poesia e melodia das canções.Análise Poética: A Canção como Gênero Literário. Explicação sobre o "gênero literário canção" – a junção de poesia e música – e como Elis Regina, através de suas escolhas de repertório, se tornou uma cronista da sociedade. Ato 2: A Performance e a Engenharia Musical (30 minutos)Tempo Conteúdo e Atividades Foco Principal15 min Harmonia e Melodia ao Vivo O Maestro Pablo Trindade Roballo assume a análise, utilizando o piano (ou um grupo instrumental de apoio) para desmembrar trechos das canções de Elis (como "O Bêbado e a Equilibrista" ou "Conversando no Bar"). O foco é na harmonia e melodia.Análise Musical: Detalhamento de como a melodia e a estrutura harmônica expressam a poesia e o sentimento da época (ex: a melancolia em certas progressões harmônicas, ou o ritmo de resistência).15 min A Arte do Arranjo Vocal Maestro Pablo Trindade demonstra os detalhes dos arranjos pensados para vozes em coral. Com o auxílio dos cantores e cantoras (ilustradores), ele mostra, em tempo real, como as diferentes vozes (baixo, tenor, contralto, soprano) se combinam para criar a polifonia (o "coral") da saudade e da esperança.Ato 3: O Diálogo e a Contemporaneidade (30 minutos)Tempo Conteúdo e Atividades Foco Principal10 min Performance Multiforme e Linguagem de Sinais Richard Serraria e o Maestro abordam a performance como um suporte multiforme para diferentes expressões da arte contemporânea. Lucas Terres (Intérprete de Libras) realiza uma breve demonstração sobre como a tradução em Libras se integra à performance, garantindo o direito à arte e à memória.10 min A Conversa com o Público Abertura para perguntas e interações com os 200 jovens. O foco é conectar o contexto histórico e as análises feitas com as realidades e lutas atuais da juventude, usando as canções de Elis como ponte.10 min Encerramento Cênico Performance final (canção completa). Richard Serraria e o Maestro Pablo Roballo se despedem, reforçando a mensagem de que a música e a poesia são instrumentos de memória, crítica e transformação social.
O projeto "Expresso 25 com Saudade do Brasil" garantirá a plena participação de pessoas com deficiência, abordando as acessibilidades física e de conteúdo:Acessibilidade FÍSICA:Será obrigatória a escolha de um espaço de apresentação que ofereça facilitadores de locomoção, incluindo: rampas de acesso para entrada e áreas de circulação, banheiros adaptados e sinalização visual e tátil básica, seguindo as normas técnicas da ABNT.Serão disponibilizados monitores/produtores para auxiliar na recepção e locomoção do público com deficiência.Acessibilidade de CONTEÚDO:O projeto garantirá a tradução e interpretação em Libras das falas de apresentação do espetáculo e da ação de contrapartida (ensaio aberto ou oficina).Será produzido material informativo em Braille (programa do espetáculo) para o público com deficiência visual.A natureza visual e cênica do espetáculo (direção cênica, figurino, iluminação) será planejada para oferecer uma experiência rica e abrangente.
O projeto visa a ampla difusão cultural e o acesso do maior número de pessoas, em especial o público prioritário.Distribuição e Comercialização dos Produtos (Ingressos):Será adotado o modelo de cobrança de ingressos, de forma geral.Em atendimento à Lei, será garantida a gratuidade de 30% do total dos ingressos para cada apresentação, destinados a estudantes de escolas públicas, idosos, pessoas com deficiência e artistas.O valor de 70% dos ingressos restantes será comercializado com valor popular e acessível.Outras Medidas de Ampliação de Acesso (Contrapartidas):Será oferecida uma Oficina Paralela: Uma oficina desenhada como uma aula-espetáculo de 90 minutos para jovens de escolas públicas, utilizando a obra de Elis Regina para mergulhar na história, na poesia e na análise musical brasileira.
Associação Grupo Vocal Expresso 25 : Proponente, gestão administrativa e financeira do projeto.A Associação Grupo Vocal Expresso 25, também designada Expresso 25, tem como Presidente atual Sérgio Hickmann. Foi constituída em 12 de junho de 2024 com o objetivo de apoiar e desenvolver ações para a criação, instalação, manutenção e desenvolvimento de grupo musical e artístico. Sua atividade principal é gerir os recursos financeiros para a viabilização das atividades do Grupo Vocal Expresso 25. Assim sendo, a Associação terá a função de coordenação geral, gestão administrativa e financeira do projeto. Embora tenha sido juridicamente instituída recentemente, seus associados e diretores são formados pelo próprio grupo que tem uma vida artística constituída há 60 anos. Grupo Vocal Expresso 25O Expresso 25 nasceu em 1964 e, a partir daí, por 39 anos, foi conhecido como Coral 25 de Julho de Porto Alegre, tempo em que se destacou nos Festivais de Coros de Porto Alegre. Em 2003 tornou-se Expresso 25, sob a batuta e arranjos do maestro Pablo Trindade, que o aproximou, através do repertório da MPB, a ícones como Hermeto Pascoal, Guinga, Celso Viáfora e Ivan Lins, com quem realizou espetáculos conjuntos. São nove turnês artísticas pela Europa e mais tantas pela América Latina e Brasil, além de extensa discografia, que fazem parte dessa trajetória. Sob a direção artística de Pablo Trindade o grupo tornou-se referência na interpretação coral da Música Popular Brasileira. Atualmente o grupo é composto por 36 vozes, distribuídas nos naipes sopranos, mezzo-sopranos, contraltos, tenores e baixos. Sete músicos integram a proposta artística do espetáculo deste projeto. A regência, direção artística e arranjos é de Pablo Trindade Roballo.Richard Serraria - Produção ExecutivaRichard Serraria é um artista e intelectual brasileiro com uma trajetória que cruza música, literatura e pesquisa acadêmica. Ele é reconhecido como cancionista, instrumentista e intérprete, com um trabalho focado na diáspora negra e nas sonoridades da cultura brasileira. Sua produção artística abrange diversos gêneros, como jazz, funk e rock, mas com forte enraizamento nos ritmos do sul do Brasil.No campo acadêmico, Richard Serraria é Mestre e Doutor em Literatura Brasileira pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Sua pesquisa aborda a relação entre cultura, literatura, memória e música popular.Ele atua como Professor, palestrante e oficineiro, ministrando aulas, palestras e oficinas em universidades e eventos culturais no Brasil e no exterior (Argentina, Chile, Uruguai, Portugal). Seu trabalho pedagógico é frequentemente focado na canção como gênero literário e na análise da música como discurso histórico-social.Possui uma discografia consolidada, tendo lançado vários álbuns e EPs, como Dessa Vez Vai (2013), Meio Rumo (2016), e Serraria e os Funknautas (2020). Recebeu diversos prêmios e indicações, destacando-se o Prêmio Açorianos de Música. Sua relevância é marcada pela habilidade em realizar a análise musical e poética em performances, unindo o palco ao ambiente de reflexão acadêmica. Tânia Farias - Figurinosé uma artista multifacetada com uma trajetória de mais de 40 anos dedicada ao teatro e às artes visuais. É atuadora da Tribo de Atuadores Ói Nóis Aqui Traveiz desde 1980. No coletivo, ela é uma das principais criadoras, desenvolvendo os conceitos de Teatro de Vivência e Teatro Ritual. É reconhecida por suas múltiplas funções no grupo, atuando como Atriz, Figurinista, Cenógrafa, Aderacista e Mestre Mascareira. É também Professora e Coordenadora de projetos fundamentais do grupo. Coordena a Escola de Teatro Popular e o Projeto Teatro como Instrumento de Discussão Social. Sua formação inclui a Escola de Teatro Popular e inúmeras oficinas de Dança-Teatro, Máscaras e Bonecos no Brasil e no exterior. Participou de mais de 40 espetáculos da Tribo, muitos dos quais são referências do teatro de rua brasileiro. Dentre suas atuações de destaque estão Medeia (1980), O Baile (1985) e Caliban - A Tempestade de Augusto Boal (1998). Sua experiência se estende à criação de espetáculos em Espaços de Memória, como A Comuna (2009). Mais recentemente, integrou a circulação nacional e internacional de Evocando os Mortos - Poéticas da Experiência (2019). Tânia Farias é reconhecida por sua pesquisa estética no campo da criação de figurinos e objetos de cena. Recebeu, juntamente com a Tribo, mais de 30 prêmios de teatro e artes visuais. A artista também desenvolve um trabalho paralelo como Artista Visual, utilizando diversas técnicas como Fusing Glass, Feltros e Resina. Seu currículo é um símbolo da utopia e resistência do teatro popular brasileiro. Pablo Trindade Roballo - Direção Geral / Direção Cênica / Arranjos Originais (Responsável pela concepção geral do espetáculo, arranjos musicais para as obras de Elis Regina, e divide a direção cênica)Músico uruguaio, radicado em Porto Alegre, Brasil, com uma trajetória consolidada como Regente orquestral e coral, Pianista, Compositor e ArranjadorFormação e Especialização:Estudou no Conservatório Fálleri-Balzo de MontevidéuEspecializou-se em Regência Orquestral na Venezuela, como bolsista da OEA e do Conselho Interamericano de Música (CIDEM)É Licenciado em Música pelo Centro Metodista Universitário (IPA) de Porto AlegreAtuação Musical e Regência:É o Regente e Diretor Artístico do renomado grupo vocal Expresso 25, de Porto AlegreTambém rege o Grupo Sem Contraindicação, o Coro Tramontina (Farroupilha, RS) e o Grupo vocal e instrumental "Areté" (Itajaí, SC)Foi o criador do Programa para o Coro Juvenil Uruguaio no Ministério de Educação e Cultura do UruguaiTrabalhou e gravou com artistas de projeção nacional e internacional como Hermeto Pascoal, Guinga e Ivan LinsComposição e Arranjo:Suas composições e arranjos integram o repertório de grupos vocais e coros nas Américas e na Europa.É autor da Ópera de Câmara "Areté, o boi" (estreia em 2012)Sua obra "Tudo se imagina" foi publicada pela editora estadounidense KjosGanhou o Prêmio no Concurso Internacional de Composição Coral 2018, no Festival VocalEspoo, Finlândia, com sua obra "Pasajes.Reconhecimentos e Prêmios:Vencedor do Prêmio Açorianos de Música 2004 pelo CD do Expresso 25 (Arranjos e Regência).Vencedor do Prêmio Açorianos de Música 2016 pela comédia musical "As tias do Vinícius" na categoria "Melhor espetáculo do ano"Seu trabalho é elogiado por grandes nomes da música brasileira, sendo chamado de "um grande exemplo de talento, competência e responsabilidade" por GuingaAtuação Pedagógica:Atua como professor desde 1981Ministrou cursos e regeu em diversos países, como Alemanha, Argentina, Brasil, Espanha, Finlândia, França, Itália, México, Portugal, Uruguai e Venezuela.Seu trabalho pedagógico aborda Regência Coral, Arranjos Musicais, Coro de Música Popular e Dinâmicas para cantar em grupo.Carlota Albuqierque - Direção Cênica / Coreografia (Divide a direção cênica do espetáculo e é responsável pela criação das coreografias, vinculando a estética de 1980 com o contemporâneo. É uma renomada coreógrafa com longa carreira em dança-teatro) Uma das figuras mais proeminentes da dança-teatro e coreografia no Rio Grande do Sul.Fundação da Terpsí: Em 1987, fundou a Terpsí Teatro de Dança em Porto Alegre, companhia da qual é coreógrafa e diretora e que se tornou uma das mais destacadas no estado.Formação e Estilo: Iniciou sua formação em balé clássico em 1974. Seu trabalho de investigação coreográfica foca na relação entre corpo e objeto, utilizando-o como acionador da ação corporal. Suas obras frequentemente exploram o conceito de instalação.Obras de Destaque: Sua coreografia "Quem É?" (1989) projetou a Terpsí nacionalmente. Outras obras notáveis incluem "Ditos e Malditos: Desejos da Clausura" (2008/2009).Reconhecimento: Foi agraciada com a Ordem do Mérito Cultural em 2010. Também recebeu prêmios Açorianos de Dança, incluindo "Direção" por espetáculos como "Cllã".Projeto Atual: No projeto do Grupo Vocal Expresso 25, atua na Direção Cênica e Coreografia.Daniel Bender Ludwig - Coordenação Administgrativa ( supervionar os pagamentos e o uso das marcas, negociações com patrocinadores)Profissional de Gestão Cultural e Mobilização de Recursos, com vasta experiência nos âmbitos público e privado.Atuação Profissional e Liderança:· Atualmente é o Coordenador Geral e Executivo do Programa Nacional de Comitês da Cultura (PNCC) do MINC no Rio Grande do Sul· Foi Diretor da Lei de Incentivo à Cultura (LIC) no Governo do Estado do Rio Grande do Sul (1999 a 2001), onde reorganizou o sistema e promoveu maior transparência.·Atua como Consultor Autônomo (desde 2022), elaborando projetos para captação de recursos via diversas leis de incentivo e editais em múltiplos estados do Brasil.· Coordenou a Casa do Excepcional Santa Rita de Cássia, gerindo a captação de recursos e demandas administrativas (2021-2022).Consultoria e Prestação de Serviços:· Oferece assessoria completa em elaboração de projetos incentivados, adequação orçamentária, prestação de contas, e remanejamento de recursos. Possui experiência na Plataforma TransfereGov (antigo Siconv).Eventos e Produção Executiva:· Possui extenso histórico como Produtor Executivo e de Captação em grandes eventos, incluindo:o Festivais de Música Nativista, como 27 e28 Reponte da Canção.o Eventos da Prefeitura de Porto Alegre (Prêmio Açorianos de Música, Festival de Música).o Produção Executiva de peças de teatro com direção de Bibi Ferreira (DNA Nossa Comédia) e Luiz Artur Nunes (Arlequim Servidor de Dois Patrões).Conferências e Parecerista:· Coordenou a VII Conferência Municipal de Cultura de Porto Alegre (2009).· Atuou como Parecerista para o Ministério da Cultura (Lei Rouanet) (2010-2013 e atualmente) e para diversos fundos estaduais e municipais em todo o Brasil (FAC-DF, Funcultura, Edital Lei Paulo Gustavo e PNAB).Publicação:· É autor do livro: "Gestão Cultural e Mobilização de Recursos. Manual prático de elaboração de projetos" (2023).
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.