Ópera lúdica - Flauta Mágica

O projeto "Ópera Lúdica" proposto pela Associação dos amigos da Academia de música Lorenzo Fermandez (Amalf), alinha-se aos objetivos das leis de incentivo cultural, ao promover o acesso à cultura, a formação de plateia e a valorização de uma das expressões artísticas mais completas e universais: a ópera. Este projeto, prevê a apresentação dá ópera "A Flauta Mágica" do compositor alemão Wolfgang Amadeus Mozart, pela Companhia de Ópera da Lapa, traduzida para o português e adaptada para promover interação com a plateia, num teatro da rede pública do estado do Rio de Janeiro e duas apresentações didáticas, sobre os temas abordados na obra, em escolas de rede pública do Rio de Janeiro, visando a sensibilização do público infanto-juvenis, destaca-se por sua relevância social, cultural e educacional, especialmente ao atender comunidades com acesso limitado a bens culturais. Para incentivar ainda mais, o projeto também prevê o tradicional libreto operístico no formato de um livro de colorir para o público infanto juvenil, estimulando o hábito da leitura, a criatividade, criando uma memória afetiva e fortalecendo o sentimento de pertencimento cultural.

1. APRESENTAÇÃO (TEATRO)O produto principal consiste na montagem e realização de uma temporada de apresentações da ópera "A Flauta Mágica", de W. A. Mozart, em um teatro da rede pública do Rio de Janeiro. A Companhia de Ópera da Lapa executará uma versão traduzida para o português e adaptada para ser lúdica e interativa, promovendo o acesso direto à arte lírica. O objetivo é oferecer um espetáculo de alto padrão a um público diverso, transformando a experiência da ópera em um evento de formação cultural e entretenimento.2. APRESENTAÇÕES ESCOLAS (DIDÁTICAS)Com o objetivo de formação de plateia e sensibilização, o projeto prevê a realização de duas apresentações didáticas e temáticas da ópera em escolas da rede pública do Rio de Janeiro. Essas sessões são focadas no público infantojuvenil, explorando os principais temas, personagens e a música da obra. As apresentações buscam desmistificar o gênero operístico e incentivar o interesse pela música clássica e pelas narrativas culturais.3. LIVRETO (LIVRO DE COLORIR)Para reforçar o impacto educativo e criar uma memória afetiva duradoura, será produzido e distribuído o libreto operístico no formato de livro de colorir. Este material combina o conteúdo textual (libreto) da obra com ilustrações para colorir, estimulando simultaneamente a criatividade, o hábito da leitura e o sentimento de pertencimento cultural à obra, tornando a narrativa de "A Flauta Mágica" acessível e interativa para as crianças.

Objetivo GeralApresentação dá ópera "A Flauta Mágica" do compositor alemão Wolfgang Amadeus Mozart, pela Companhia de Ópera da Lapa, traduzida para o português e adaptada para promover interação com a plateia.Objetivo específico:1. Apresentação da ópera num teatro de grande porte da rede púclica.2. Duas apresentações didáticas, sobre os temas abordados na obra, em escolas de rede pública do Rio de Janeiro.3 Um libreto operístico no formato de um livro de colorir para o público infanto juvenil 2.000 (duas mil) unidades.

A ópera é considerada uma arte total _ que engloba todas as outras _ canto, dança, música, artes visuais _ e, por isso, é uma excelente porta de entrada de formação e sensibilização de plateia. (Pronac Art. 1º, inciso I, Lei nº 8.313/1991. Facilitar o Acesso à Cultura). Mozart, compositor desta ópera, é considerado um dos maiores gênios da Humanidade. Composta em 1791, no século XVIII, "A Flauta Mágica" se tornou um sucesso mundial desde sua estreia em Viena, Áustria e trata de temas importantes como verdade, amor, amizade, felicidade e igualdade e respeito entre todos, exaltados de uma forma leve, divertida com elementos de conto de fadas. (Pronac Art. 1º, inciso V, Lei nº 8.313/1991. Estimular a Produção de Bens Culturais de Valor Universal). (Pronac (Art. 1º, inciso IV, Lei nº 8.313/1991. Proteger Expressões Culturais e Promover o Pluralismo.) A encenação de "A Flauta Mágica" pela Companhia de Ópera da Lapa conta com projeções audiovisuais que criam uma atmosfera sensorial elevando a experiência e a emoção da ópera, a apreciação da música lírica e o entendimento da obra de Mozart. O mesmo artista que cria as imagens das projeções criará as ilustrações do livro. (Pronac Art. 1º, inciso III, Lei nº 8.313/1991. Apoiar e Difundir Manifestações Culturais); (Decreto nº 10.755/2021 e Lei nº 8.685/1993. Audiovisual e Inovação) O libreto servirá também como ferramenta de apoio pedagógico podendo ser trabalhado por professores em salas de aula, por pais, mães e responsáveis após a apreciação do espetáculo, oferecendo contexto histórico, análise da narrativa e informações sobre a produção, além de consolidar o compromisso da Companhia de Ópera da Lapa com a formação de público e a valorização da arte lírica. (FNC Art. 15, Lei nº 8.313/1991 e Decreto nº 10.755/2021. Prioridade para Formação de Público e Impacto Social) Este projeto promove o acesso à cultura, valoriza a produção artística local, difunde a música lírica, protege expressões culturais universais e estimula a formação de público por meio de ações educativas de acordo com as cláusulas da Lei nº 8.313/1991 (Art. 1º e Art. 15) e do Decreto nº 10.755/2021

Assessoria de Imprensa Elaboração e disparo de material específico para imprensa Veiculação mídia espontânea em rádios, jornais, TV, sites e mídias sociais Conteúdo Digital Posts em mídias sociais – Instagram; YouTube; X; Facebook Site Inserção logomarcas institucionais Inserção release Inserção material na imprensa Libreto físico Inserção de logomarcas institucionais na segunda capa do libreto Distribuição Registro fotográfico distribuição libretos para veiculação em mídias sociais e veículos de mídia tradicional

1. Cenografia (Materiais para Construção e Acabamento) ItemEspecificação Técnica DetalhadaEstrutura BasePerfis metálicos (alumínio ou aço leve) para o esqueleto principal ou chapas de madeira compensada naval (para resistência e prevenção contra umidade) e MDF para painéis e superfícies planas.Revestimento/AcabamentoTecidos de malha tensionada ou lycra para projeção e fundo. Tela para projeção frontal/retroprojeção (tecido ou material vinílico).Piso CênicoLençol de linóleo preto fosco ou carpete cênico, para absorver a luz e evitar reflexos. Deve ser resistente à abrasão e antiderrapante.Pintura CênicaTintas à base d'água, látex acrílico e pigmentos para efeitos especiais. Verniz fosco para evitar reflexos das luzes.Itens de SegurançaProduto químico retardante de chamas (para aplicação em tecidos e madeiras não tratadas). Fitas adesivas gaffer e silver tape de alta resistência. 2. Figurino (Insumos de Confecção e Detalhes) ItemEspecificação Técnica DetalhadaTecidos PrincipaisSedas, cetins, veludos, brocados e algodões de alta qualidade, de acordo com a época e o estilo da ópera. Tecidos técnicos (lycra, neoprene) para maior mobilidade dos cantores.Forros e EstruturasEntretelas, crinol, armações metálicas ou de plástico para estruturar saias (crinolinas) ou ombros.AviamentosZíperes invisíveis e reforçados, colchetes, botões, fitas, rendas, passamanarias e galões decorativos (em quantidade para 42 peças).CalçadosBotas e sapatos cênicos com solado de borracha ou couro, projetados para serem confortáveis, seguros no palco e adequados ao figurino.Maquiagem e EfeitosKits de maquiagem profissional de longa duração, perucas de cabelo natural ou sintético (se necessário), e produtos específicos para a Visagista/Perucaria (tintas, cola de cílios/próteses, removedores). 3. Equipamento de Luz (Itens de Locação com Especificação Mínima) ItemEspecificação Técnica DetalhadaMovimentoMínimo 10 Moving Lights Spot LED 300W (ou superior) com recursos de gobos e cores para efeitos dinâmicos.Cores e WashMínimo 20 Refletores Par LED RGBW (ou superior) para iluminação de banho (wash) e coloração do cenário e palco.FocoRefletores Elipsoidais (Leko) com lentes de ângulos variados (19°, 26°, 36°) e capacidade para inserção de gobos, utilizados para foco preciso em solistas.Controle1 Console de Iluminação DMX digital com capacidade mínima de 24 canais (preferencialmente 48/96 canais) e memória para gravação de cues (cenas de luz).AcessóriosMáquina de neblina (hazer) para realçar os feixes de luz (uso moderado e seguro), filtros de cor (géis) e cabeamento DMX e elétrico completo.4. LibretoImpressão (Unidade: 2000) Requisito Técnico: Papel couché (fosco ou brilho) de gramatura 150g/m² (capa) e 90g/m² (miolo), impressão colorida, acabamento grampeado ou lombada canoa.Texto (Verba)Criação ou adaptação do texto, roteiro ou tradução para o livreto.

Dar preferência a locais que possuam o Certificado de Acessibilidade. As prefeituras geralmente, emitem o documento que comprova a adaptação das edificações existentes e o correspondente atendimento aos parâmetros de acessibilidade determinados pela legislação vigente. Em locais onde ainda não foram criadas legislação regulamentar sobre o assunto, orientamos aos produtores para: Optar por local com acessibilidade plena. Isso inclui rampas de acesso, banheiros adaptados para cadeirantes, sinalização adequada (em braile e fontes ampliadas e com alto contraste), piso tátil e elevador. O local deverá ser de fácil acesso com transporte público. É necessária a verificação nas condições de acessibilidade no entorno do local Não pode haver barreiras bloqueando que impeçam ou dificultem a chegada do público. Os seguranças e a equipe que trabalham no projeto deverão ser capacitados para guiar adequadamente pessoas com deficiência em especial a visual nas dependências do local. Informar nos locais que o envento é gratuito e que pessoas com mobilidade reduzida, paralisia ou qualquer outro tipo de deficiência que necessitarem adaptações no mobiliário para assistir as apresentações deverão solicitar antecipadamente, especificando o tipo de adequação necessária. Teremos interprete em libras. Informamos que daremos proiridade , para realizar as apresentações, em locais adaptados para pessoas com deficiência visual e cognitiva.

A principal forma de democratização do acesso deste projeto é a distribuição gratuita de livros para colorir para a placa infantil durante as apresentações da ópera. Esta ação garante que todas as crianças presentes tenham a oportunidade de levar para casa um material que auxiliará na compreensão e fixação do conteúdo da obra, além de promover uma memória afetiva do espetáculo. Doação de exemplares para escolas públicas e bibliotecas comunitárias amplia significativamente o alcance do projeto, permitindo que crianças que não tiveram a oportunidade de assistir à ópera também tenham acesso ao conteúdo e possam se beneficiar do material pedagógico e cultural.

Currriculun Fernando PortariFernando Portari é um dos tenores mais importantes de sua geração, construindo uma expressiva carreira apresentando-se em teatros como o Alla Scala em Milão e na Staatsoper de Berlim ao lado da grande diva da atualidade, a russa Anna Netrebko sob a regência de Daniel Barenboim, apresentando-se também na Komische Oper e na Deutche Oper de Berlim, Hamburgo, Colonia, em Munique na ópera de Genebra, Moscou, na ópera de Varsovia, na República Tcheca, no teatro São Carlos de Lisboa, no La Fenice em Veneza, no Comunale de Bologna, Massimo de Palermo, Massimo de Catania, no teatro Liceu de Barcelona, em La Coruña e Sevilha, na Ópera de Helsinki, no Bunkaikan em Tokyo, no Grande Teatro em Abu Dabi, no teatro de Palm Beach e North Carolina nos EUA e nas principais casas de ópera e salas de concerto por todo o Brasil.Fernando também é encenador tendo dirigido óperas do grande repertório como La Traviata de Giuseppe Verdi, Madama Butterfly de Giacomo Puccini, A Flauta Magica de Mozart, Romeu e Julieta de Gounod entre outras.Há alguns anos vem se dedicando à pesquisa de ópera brasileira tendo participado de montagens das operas Olga do compositor Jorge Antunes sobre a vida de Olga Benario no Papel de Luis Carlos Prestes, Navalha na Carne do compositor Leonardo Martinelli baseada no texto teatral de Plinio Marcos, no papel do gigolô Vado e no Auto de Compadecida no papel do Padre João com música de Tim Rescala baseada no texto de Ariano Suassuma. Fernando também se dedica ao ensino, tendo sido professos do Festival Internacional de Música de Campos do Jordão, master classes na USP, UNICAMP, Theatro Municipal de São Paulo e atualmente é professor na Academia de Música Lorenzo Fernandez e na PUC, ambas no Rio de Janeiro.Fernando é membro da Academia Brasileira de Cultura na cadeira cujo patrono é Bidu Sayão. Maetro Cyrano Sales Cyrano Sales é formado em Regência pela Escola de Música da UFRJ. Atualmente é maestro do Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, diretor artístico e maestro titular da Orquestra Sinfônica Cesgranrio e diretor musical, pianista, compositor e arranjador dos espetáculos da Casa de Arte e Cultura Julieta de Serpa e do Teatro Cesgranrio. Em 2019 recebeu o Prêmio São Sebastião de Cultura, na categoria Música, oferecido pela Associação Cultural da Arquidiocese do Rio de Janeiro, pelas mãos do Cardeal Dom Orani Tempesta. Ganhador do concurso para Regentes do XVIII CINVES, em Minas Gerais. Como maestro regeu, em primeira audição mundial, as óperas "Godó, o Bobo Alegra" de Francisco Mignone (eleito um dos 10 melhores espetaculos do ano), "Joca, Juca e o Pé de Jaca" e "Os irmãos Repentistas e os Pandeiros Mágicos" de Rafael Bezerra. Selecionado para reger, em Curitiba, as óperas "Gianni Scchichi" de Puccini e "A Flauta Mágica" de Mozart. Foi professor de canto e pianista na Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Penna, na 3° Oficina de Teatro Musical da Cesgranrio, no projeto "Aprendiz - Música nas Escolas", no Projeto "Acorde" da Orquestra Sinfônica Brasileira, no "Ação Global" do SESI, no "Solta o som, maestro" do SESC. Pianista e maestro substituto no musical "Funny Girl", temporada Rio de Janeiro em 2023, entre outros. Como cantor solista interpretou diversas óperas, com destaque para "A Flauta Mágica" (Papageno), "O Elixir do Amor" (Belcore), "O Diletante" (Quintino), "Viva La Mamma" (Mamma Ághata) e "Gianni Schicchi" (Simone). Participou de cursos de aperfeiçoamento em Regência com importantes maestros da Alemanha, Suécia, Estados Unidos, Noruega e Brasil. Entre eles: Valéria Matos, Martin Schmidt, Alastair Willis, Naomi Munakata, Kurt Masur, Saul Zacks, Eric Westberg e Carlos Moreno. Premiado com menção honrosa pelos projetos de extensão "A Escola vai à Ópera" e "Brasil Ensemble-UFRJ" da maestra Maria José Chevitarese e pela composição do musical infantil "Em Busca da Grande Máquina", em turnê pelo estado do RJ com o SESI. Maestro dos corais da Basílica da Imaculada Conceição e Veni Sancte Spiritus. CURRICULUM PEDRO OLIVERO PEDRO OLIVERO. Formado em Comunicação (Jornalismo – FACHA – RJ) e Bacharel em Música (Canto) pelo Conservatório Brasileiro de Música. Fez Pós-Graduação em Canto Lírico. Foi aluno de Ciro Braga, do barítono Fernando Teixeira, Patrícia Peres e do mezzo-soprano Gloria Queiroz. Primeiro lugar no concurso público para o Coro do Theatro Municipal do RJ, em seu registro vocal. É diretor da Academia de Música Lorenzo Fernândez, onde leciona Técnica Vocal e Canto Lírico e Popular; da Sociedade Música Coral e Instrumental do Rio de Janeiro – Somusica; e da Orquestra Filarmônica do Rio de Janeiro. Foi presidente da Associação de Canto Coral entre os anos de 2014 e 2021. Cantou nos mais importantes teatros e salas de concertos do Brasil.Gravou em CD a ópera “O Guarani”, de Carlos Gomes e em DVD, o “Ofício de Defuntos – 1816”, do Padre José Mauricio, com a Cia Bachiana Brasileira, sob a direção do maestro Ricardo Rocha. Atuou sob a regência Silvio Barbato, David Machado, Isaac Karabtchevsky, Lygia Amadio, Alessandro Sangiorgi, Modesto Flavio, Ciro Braga, Roberto Duarte, Israel Menezes, André Cardoso, Ricardo Rocha, Ira Levin, Tobias Volkmann, Jésus Figueiredo, Ira Levin. Foi solista na comemoração dos 30 anos do Projeto Aquarius, promovido pelo jornal O Globo, no Forte Copacabana, com a OSB, sob a regência de Isaac Karabtchevsky. Foi solista na comemoração dos 80 anos do Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Em seu repertório, consta obras de compositores como Verdi, Puccini, Donizetti, Carlos Gomes, Händel, Padre José Mauricio, Traetta, Beethoven, Mozart, Bach, Francisco Mignone, Villa-Lobos. Dirigiu, recentemente o musical “Figaro de Beaumarchais”, na Sala Mário Tavares (Theatro Municipal RJ). MINI BIO LENKE PENTAGNA Jornalista com mais de 30 anos de atuação. Foco em assessoria de comunicação nas áreas de Cultura, Educação e Política. Criadora e sócia do site Bolsa de Mulher. Trabalhou como assessora de imprensa no governo estadual do Rio de Janeiro e em duas gestões da Secretaria Estadual de Cultura do Rio de Janeiro. Entre seus clientes na área de Cultura estão: Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Companhia de Ballet BEMO, Leny Andrade, Jazzmania, Torre de Babek, Vladimir Ashkenazy, Pinchas Zukerman, Diane Schuur, Ballet Nacional de Cuba, Teatro Negro de Praga, entre outros. ROBERTO DE MOURA (produção executiva) Roberto Soares de Moura Filho, brasileiro, é o fundador e diretor da produtora Kalimba Produções S/C Ltda desde 1999. Fundada em 1999, e dirigida por Roberto Moura, a Kalimba Produções, entre outras atividades culturais, vem se destacando na produção e no lançamento de CDs de música independente e eventos culturais na sua maioria através do incentivo da Lei Rouanet. Entre suas produções de CDs, se destacam: “O Sopro do Espírito” - Barrosinho, Patrocinador Sanofi-Synthelabo Ltda “Barrosinho – Live in Montreux” 1988, Patrocinador Medidata S.A. “Novos da Música Instrumental” - Gabriel Improta, Patrocinador MUTISHOPPING S/A “Um Amor Eterno” Ion Muniz, Patrocinador MUTISHOPPING S/A “Mistura Lírica” - Coro Masculino do Rio de Janeiro, Patrocinador Prosint S.A e MELON “Violões Brasileiros”, Patrocinador Souza Cruz S.A. “Sons da boa terra”, Patrocinador Petrobras S.A. “UFRJazz “ – primeiro trabalho fonográfico da orquestra de jazz da UFRJ “Jogo de Cintura” – Patrocinador DIEBOLD “A Volta de Alice” – Tomás Improta, Patrocinadores AESA e Santos Brasil “Ritos e Ritmos” – Baixo Maurício Luz, Patrocinadores Carioca Engenharia e Santos Brasil “Cantares” – Mezzo soprano Katya Kazzaz, Patrocinadores Carioca Engenharia e TRIUNFO “No Bangalô da Bandola” – Rodrigo Lessa, Patrocinador Medidata “Praça dos Músicos – 20 anos de Maracatamba” – Barrosinho, Patrocinador Petrobras S. A. Elaborou e realizou o projeto de música em web site, “Duo Cara&Coroa”, de Gabriel Improta e Robertinho Silva, com captação via edital PPC (Programa Petrobras de Cultura). Fez a prestação de contas, junto a ANCINE, dos longa-metragens: “Feminices”, “Carreiras” e “A Última Juventude”, de Domingos de Oliveira, “PAF” elaboração e prestação de contas– Proponente Antenna Produtora, Patrocinador Petrobras S.A. Dos festivais de cinema “III Mostra Live Cinema” - Elaboração e Prestação de contas– Proponente Antenna Produtora, lei do ICMS, patrocinado pela OI Futuro, “IV Mostra Live Cinema” - Elaboração e Prestação de contas– Proponente Antenna Produtora, lei do ICMS, patrocinado pela OI Futuro. Produziu shows, work-shops e eventos de teatro e dança em parceria com BNDES, SESC, Pref. do RJ, Estado do RJ, Pref. de SP, RIO ARTE.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.