FESTIVAL DE ARTES - TATTOO

O projeto prevê a realização do Festival de Artes - Tattoo que conta com uma programação com exposições, apresentações, oficinas e rodas de conversas ao longo de 3 dias de evento (sexta, sábado e domingo) na cidade de São Paulo.

Exposição de Artes1 Exposição: "Arte e Pele: O Legado de Tattoo Lucky" - Knud Harald Lykke Gregersen, o primeiro tatuador profissional no Brasil; Oficinas Rodas de ConversaRoda 1: Arte corporal como cura e reconstrução pessoal Roda 2: A história cultural brasileira através da tatuagem e do piercing Roda 3: A moda na pele e a influência de tendências Roda 4: Espiritualidade, arte corporal e tabu: relações culturais brasileiras

Objetivo GeralPromover o papel cultural e social da arte da tatuagem através de um festival de artes com exposição, apresentações, oficinas e palestras, que reúnem em sua programação ações de cunho sociocultural voltada para diferentes públicos.Objetivos específicos - Apresentar 01 (um) evento composto por diversas linguagens artísticas que promovem a cultura urbana; - Viabilizar 01 (um) espaço de interação e intercâmbio cultural entre artistas e público fomentadores e interessados pela arte corporal; - Realização da exposição: "Arte e Pele: O Legado de Tattoo Lucky" - Knud Harald Lykke Gregersen, o primeiro tatuador profissional no Brasil.- Proporcionar diferentes atividades culturais que desenvolvem e despertam o interesse por diferentes segmentos artísticos através de 8 oficinas temáticas, sendo divididas em 5 tipos por dia, com carga horária de 2h cada, 10 horas por dia, total de 30h. - Incentivar a participação e revelação de novos e jovens talentos dentro da cultura e das artes visuais; - Oferecer quatro palestras/rodas de conversa abertas a todos os públicos, com foco nas áreas de tatuagem e piercing, estimulando o debate cultural, a formação artística e o fortalecimento de vínculos comunitários, com público total estimado de 5.000 pessoas.

Tattoo Week é o nome dado a um dos maiores festivais voltados para tatuagem no mundo e que acontece no Brasil há 14 anos. Idealizada pelo tatuador paulista Enio Conte em conjunto com sua esposa Esther Gawendo, a Tattoo Week nasceu da vontade do tatuador - profissional com mais de 30 anos de experiência - de mostrar a potência dos tatuadores brasileiros e evidenciar o lugar de referência que o Brasil estava tomando nessa expressão.Assim, foi realizada em 2011 a primeira edição do Tattoo Week em São Paulo, um evento pensado para unir artista e público, dando espaço para tatuadores diversos exporem seu trabalho, promover a cultura da tatuagem e proporcionar o encontro entre amantes dessa arte presente em culturas de todo mundo há séculos.Tida como uma das formas primárias de expressão artística pela humanidade, a cultura da tatuagem está presente na história de formação de civilizações em todo o mundo, compondo características próprias no Ocidente, no continente ásiatico e no Sul Global, no Brasil, essa prática é muito ligada aos povos originários que tem o costume da arte na pele atrelado a tradições e rituais há centenas de anos. Já como uma cultura de expressão identitária foi popularizada no Brasil em torno do século 20, por influência do dinamarquês Knud Harld Likke Gregersenn, o Lucky Tattoo, considerado o primeiro tatuador no Brasil.Atualmente, a tatuagem é atrelada a outras diversas formas de expressão corporal e artística, reconhecida principalmente como componente da cultura urbana. É por compreender essa capacidade de atravessamento e diálogo com outras formas de manifestação que a Tattoo Week se apresenta como um festival que conta com exposição, apresentações, oficinas e palestras para públicos diversos, com o intuito de promover um intercâmbio cultural tendo a tatuagem como ponto de partida.O projeto proporciona um espaço onde artistas de diversas gerações, do Brasil e de várias partes do mundo podem expressar sua criatividade, compartilhar conhecimentos e experiências e fomentar um diálogo aberto sobre a relevância da arte corporal, suas diversas formas e estilos. Ao reunir em um mesmo espaço artistas renomados e novos talentos, o evento oferece a oportunidades de troca, aprendizado e crescimento, onde o público possa interagir e ter acesso ao que está sendo criado no país e fora dele, bem como, os debates e desdobramentos no âmbito cultural e social que essa arte tem proporcionado.Nesta edição, propomos a continuidade e expansão desse evento, a Tattoo Week 2026 terá foco no impacto sociocultural que a tatuagem possui através de diferentes e diversas ações.A valorização cultural deste tema é crucial para construir um senso de comunidade e pertencimento, especialmente em áreas onde a arte pode servir como um meio de resistência e afirmação identitária, além de ajudar no combate ao preconceito.O projeto do festival contará com exposição, apresentações, oficinas e palestras que abordam temas essenciais para o ofício, como biossegurança na tatuagem, estigma social, mercado de trabalho e o futuro da tatuagem com a influência da inteligência artificial. Essas discussões são fundamentais para educar tanto artistas quanto o público, promovendo uma maior conscientização sobre as práticas seguras na atuação e debatendo preconceitos que podem prejudicar a aceitação dessa forma de arte. Ao discutir as realidades do mercado de trabalho para tatuadores, o evento também fornece insights valiosos sobre as oportunidades e desafios que esses profissionais enfrentam.As oficinas e palestras que compõem o projeto darão a chance de jovens aprenderem com profissionais experientes, adquirindo habilidades práticas que podem abrir portas futuramente, proporcionando-lhes oportunidades de desenvolvimento pessoal e profissionalTodas essas ações, além de incentivarem a participação do público, visam o impacto positivo dessa expressão artística e a sua potência de mudança e mobilização individual e coletiva. Da mesma forma, o evento representa uma importante contribuição para a economia criativa do Brasil. A indústria da tatuagem tem crescido significativamente e a Tattoo Week posiciona o Brasil como um centro de referência nesta arte, movimentando moradores, artistas e empreendedores locais e atraindo turistas e profissionais internacionais.Ao longo dos anos, a Tattoo Week se consolidou como uma referência na indústria, atraindo tanto profissionais quanto admiradores, se expandindo continuamente e tornando-se um marco na cultura da tatuagem no Brasil. Desde então, já foram 12 edições em São Paulo e 13 no Rio de Janeiro, são mais de 10 anos mobilizando em torno de 30 mil visitantes a cada encontro. A proposta vai de encontro aos requisitos da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com destaque ao atendimento dos seguintes incisos do Art. 1: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores. E incorporam na execução do projeto, conforme a obrigatoriedade da legislação, objetivos do Art. 03, da seguinte forma:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

INFORMAÇÕES TÉCNICAS SOBRE A EXPOSIÇÃO – Quantidades, vagas, materiais Descrição: A exposição apresenta o acervo histórico do tatuador Lucky, considerado o pioneiro da tatuagem no Brasil. O espaço reunirá materiais originais utilizados em seu trabalho, fotografias raras, registros de época e releituras artísticas que contam a trajetória do artista e sua influência na cultura da tatuagem brasileira. O objetivo é promover o reconhecimento da tatuagem como expressão cultural, artística e identitária.Quantidade de peças e materiais expostos:Aproximadamente 40 itens de acervo (equipamentos originais, tintas, desenhos e instrumentos de trabalho).Painéis fotográficos e textos curatoriais com informações históricas e contextuais.Reproduções em alta resolução de tatuagens icônicas realizadas por Lucky.Espaço interativo com vídeos e depoimentos sobre a trajetória do artista.Área e estrutura da exposição:Espaço expositivo de aproximadamente 100 m², com painéis expositores, vitrines de proteção, iluminação direcionada e sinalização interpretativa.Materiais necessários: painéis modulares, vitrines de acrílico, suportes de parede, projetores, impressões fotográficas e textos explicativos.Público estimado: 18.000 pessoas (ao longo do período expositivo) INFORMAÇÕES TÉCNICAS SOBRE AS OFICINAS – Quantidades, vagas, materiais Descrição geral: Serão realizadas 8 oficinas artísticas voltadas à valorização da cultura urbana, da arte de rua e de técnicas visuais relacionadas à tatuagem e à expressão individual. As oficinas são gratuitas, abertas a todos os públicos e buscam incentivar a experimentação artística e o diálogo cultural.Lista das oficinas:Rima (MC e escrita criativa)Break DanceLetteringGraffitiStencilAquarelaCartoonRealista (desenho realista aplicado à arte corporal) Quantidade e estrutura:Total de oficinas: 8 tipos diferentes de oficinas (Rima, Break Dance, Lettering, Graffiti, Stencil, Aquarela, Cartoon e Realista). Duração total do evento: 3 dias, com 30 horas de atividades. Oficinas por dia: 5 oficinas diárias, realizadas nos horários das 10h, 12h, 14h, 16h e 18h. Carga horária por oficina: 2 horas. Número de vagas: 16 participantes por oficina, totalizando 80 vagas por dia e 240 vagas ao longo dos 3 dias. Público-alvo: artistas iniciantes, entusiastas da arte urbana e público em geral interessado em diferentes formas de expressão artística — verbal, corporal e visual. Materiais necessários:Rima: microfone, caixas de som, bloco de anotações, canetas.Break Dance: piso adequado (tapete de vinil ou linóleo), som, ventilação e água.Lettering: papéis A3, marcadores, lápis, borrachas, réguas, canetas artísticas.Graffiti: sprays, máscaras, luvas, papel kraft, lonas de proteção, aventais.Stencil: moldes, estiletes, tintas acrílicas, pincéis, folhas A4/A3, pranchetas.Aquarela: papel aquarela, tintas, pincéis variados, copos com água, panos.Cartoon: papel sulfite, lápis, canetas nanquim, borracha, mesa de apoio.Realista: lápis de diversas graduações, papéis texturizados, carvão, esfuminhos.

Produto: FestivalACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO:O local escolhido já conta com acessibilidade PCD: adequações de acessibilidade, rampas de acesso, elevadores em pleno funcionamento, banheiros adaptados para pessoas disponíveis em todos os espaços.Rubrica: Contemplado dentro do item de locação de espaço para exposição ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Audiodescrição no início e folders em brailleRubrica: Contemplado nos itens vinculados – Divulgação e Acessibilidade ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: As apresentações contarão com intérpretes de librasRubrica: Contemplado nos itens vinculados – Divulgação e Acessibilidade ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS:A exposição contará com monitores Rubrica: Contemplado nos itens vinculados – Divulgação e Acessibilidade Produto: OficinasACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO:O local escolhido já conta com acessibilidade PCD: adequações de acessibilidade, rampas de acesso, elevadores em pleno funcionamento, banheiros adaptados para pessoas disponíveis em todos os espaços.Rubrica: Contemplado dentro do item de locação de espaço para exposição ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Audiodescrição no início e folders em brailleRubrica: Contemplado nos itens vinculados – Divulgação e Acessibilidade ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: As apresentações contarão com intérpretes de librasRubrica: Contemplado nos itens vinculados – Divulgação e Acessibilidade ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS:A exposição contará com monitores Rubrica: Contemplado nos itens vinculados – Divulgação e Acessibilidade

Nosso objetivo principal é fomentar e difundir o acesso à cultura. Para tanto, o acesso ao evento será integralmente gratuito.Os produtos principal e secundário atenderão aos seguintes itens do artigo 47, da IN 23/2025:III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;

Proponente: Tattoo WeekO proponente será o responsável pela gestão administrativa/técnico-financeira do projeto, acompanhando e coordenando todas as etapas e atividades junto à equipe de produção, sendo, portanto, o responsável pela gestão do projeto junto ao Ministério da Cultura prestadores de serviços, entre outros.O proponente poderá executar e prestar serviços remunerados dentro do projeto, de acordo com as boas práticas de governança e economicidade, e dentro do limite permitido, em itens como captação de recursos, coordenação do projeto, divulgação.Coordenadora de Projeto - Tattoo WeekEsther Pareira Gawendo é uma referência na tatuagem, com mais de 30 anos de experiência. Fundadora da Tattoo Do Bem e CEO do Tattoo Week, a maior convenção de tatuagem e piercing do mundo, ela combina arte e responsabilidade social. Formada em enfermagem e especializada em biossegurança, Esther promove práticas seguras na tatuagem, assegurando a credibilidade dos projetos que lidera. Ela desenvolve iniciativas voltadas a portadores de autismo e outras necessidades especiais, contribuindo com instituições como a Casa de David.Esther se destaca na educação, criando um manual de boas práticas e cursos para a regulamentação da profissão de tatuador, elevando os padrões do setor. Sua influência vai além do Brasil, com participação no Guinness Book, destacando a cultura da tatuagem brasileira. Em 2022, sob sua liderança, o Tattoo Week doou 100 toneladas de alimentos a instituições de caridade, reafirmando seu compromisso social. A associação Tattoo Do Bem também realiza doações de tatuagens de segurança e reconstrução de aréolas para mulheres superando o câncer, enfatizando inclusão e autoestima. Assim, Esther é uma líder visionária, deixando um legado duradouro na indústria da tatuagem.Produção Executiva - Enio ConteEnio Conte é um pioneiro da tatuagem no Brasil, com mais de 30 anos de experiência. Ele é reconhecido por sua contribuição ao desenvolvimento da tatuagem como forma de arte respeitada e foi homenageado pela Prefeitura de São Caetano do Sul com a Medalha Di Thiene. Enio superou desafios, como preconceito e falta de recursos nos anos 1980, quando começou sua carreira. Após aprimorar suas técnicas na Europa, fundou em 2012 a Tattoo Week, que se tornou a maior convenção do setor, promovendo intercâmbio cultural e artístico entre profissionais de diversos países. Seu compromisso em valorizar a tatuagem como arte e unir comunidades faz dele um líder essencial na promoção da cultura tattoo no Brasil e no mundo. Produção Executiva - Gustavo GawendoGustavo Gawendo, com 22 anos, é o presidente da Tattoo Week. Sua paixão por conectar pessoas e celebrar a arte da tatuagem o levou a crescer o evento em 30% e expandir para os Estados Unidos. Gustavo desenvolve programas que formaram mais de 1.000 jovens de comunidades carentes, oferecendo capacitação e oportunidades na indústria da tatuagem. Ele se dedica a criar um espaço acolhedor e inspirador na Tattoo Week, transformando o evento em uma celebração da diversidade e criatividade. Instrutor de Piercing - William Josiel GawendoWilliam Josiel Gawendo é um dos principais body piercers do Brasil, reconhecido internacionalmente. Ele foi eleito quatro vezes o melhor piercing do Brasil e acumula 13 prêmios como jurado em diversas convenções. Com vasta experiência, ministrou workshops no Brasil e no exterior, incluindo 17 edições no Rio de Janeiro e 189 em São Paulo. Sua paixão pela educação é evidente, e ele desenvolve um viés social, capacitando jovens da periferia em piercing e tatuagem. Em 2023, profissionalizou 100 jovens no Rio de Janeiro e, em 2024, em parceria com a CUFA, ampliou seu alcance para 500 jovens em São Paulo. Charbelle Lopes - Oficina de Desenho AquarelaCharbelle Lopes é uma artista especializada em realismo e aquarela, reconhecida por seu trabalho que eleva a autoestima de seus clientes. Antes da tatuagem, foi professora de inglês, mas se apaixonou pela arte após um convite para aprender técnicas de colorido. Charbelle agora compartilha seu conhecimento em oficinas de aquarela. Caio Cruz - Oficina de Lettering/CaligrafiaCaio Cruz é especialista em lettering com quase 12 anos de experiência. Começou sua jornada tatuando amigos, participando de convenções e conquistando prêmios internacionais, incluindo o 1° lugar no Panamericano de Tatuagens na Bolívia. Ele atende em seu estúdio, o Mafia LaTinta Tattoo, em São Paulo. Luis Augusto Basso Gaspari - Oficina de Graffiti Luis Augusto Basso Gaspari, conhecido como Ócio, é um graffiteiro que começou sua trajetória na adolescência e se aprofundou no graffiti durante a faculdade. Membro do coletivo “The Kings”, ele promove workshops em comunidades e atua na tatuagem desde 2020.DJ Buck (Luís Felipe) - Oficina de RimaDJ Buck (Luís Felipe) é um dos nomes importantes da Sound Food Gang, um grupo de rap com mais de 10 milhões de visualizações no YouTube. Ele fez curso de DJ no Senac e cria trilhas que promovem a energia do hip-hop em eventos por todo o Brasil.Charles Lavesso - Oficina de Desenho RealistaCharles Lavesso teve sua vida transformada pela arte em 1994 e dedicou quase três décadas à educação artística. Após ensinar desenho realista, lançou um curso online e é cofundador da Escola de Realismo, capacitando novos artistas. Danielle Morasco - Coordenação de comunicação Danielle Morasco, formada em Design de Animação, está aprofundando conhecimentos em branding. Sua trajetória inclui iniciativas artísticas e educacionais, destacando-se como arte educadora em projetos comunitários e participando de eventos internacionais. Recentemente, atuou como Coordenadora de Marketing no Wet'n Wild, também foi curadora do Projeto Mês do Hip Hop e integrou a Comissão Especial de Seleção e Curadoria Territorial desse projeto.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.