Orquestra ALMAI: Sons que Transformam

Desenvolver oficinas gratuitas de orquestra, abordando seus instrumentos, com foco na música de concerto, com ênfase na formação musical de crianças e adolescentes, promovendo acesso à cultura e democratização da educação musical.

Objetivo GeralRealizar o ensino de música de forma gratuita para crianças e adolescentes de ambos os sexos, de todas as camadas sociais, com idade entre 04 e 17 anos, contribuindo para a formação artística e cidadã.Objetivos Específicos• Oferecer aulas gratuitas de Violino, Viola, Violoncelo, Flauta, Contrabaixo, Clarinete, Piano, Percussão e Teoria Musical.• Realizar oficinas durante 10 (dez) meses na cidade de São Paulo/SP.• Promover o ensino de música de forma inclusiva e gratuita.• Registrar e avaliar sistematicamente o desenvolvimento dos alunos por meio de relatórios mensais.

A formação musical é crucial para o desenvolvimento cognitivo e socioemocional, pois aprimora habilidades como memória, raciocínio lógico e concentração, além de melhorar o desempenho em outras áreas, como a matemática e a leitura. A prática musical também desenvolve a expressão corporal e linguística, a criatividade, a sensibilidade e o senso de socialização e trabalho em equipe. LEI Nº 8.313/91Art. 1°I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;Art. 3°I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico...

Plano Pedagógico1. Introdução: Apresentação do contexto e objetivos gerais da formação, incluindo público alvo Realizar o ensino de música de forma gratuita.Crianças e adolescentes ambos os sexos, de todas as camadas sociais com idade entre 04 e 17 anos.2. Objetivos Específicos: Detalhamento dos resultados esperados ao final da formação, incluindo carga horária total e carga horária por atividadeOferecer aulas gratuitas de Violino, Viola, Violoncelo, Flauta, Contrabaixo, Clarinete, Piano, Percussão e Teoria Musical.Realizar oficinas durante 10 (dez) meses na cidade de São Paulo SP.Realizar o ensino de música de forma gratuita.3. Ementa: Descrição detalhada dos tópicos e temas abordados durante a formação.Esse curso tem como objetivo ajudar os alunos a conhecer melhor o instrumento e suas variedades técnicas e sonoras, faremos isso trabalhando desde a forma mais eficiente de estudo, explicando sobre os tipos de timbres, pontos de contato, regiões do arco, diferenças entre intensidade e dinâmica e como melhorar a sonoridade. Falaremos também sobre as diferenças entre cada período, e como compreender e conseguir executar as obras dentro do estilo proposto. CONTEÚDOHistória dos instrumentos e sua função na orquestraPreparar e moldar o caráter musical do aluno.Reconhecimento da Orquestra e seu instrumento dentro do grupo.Aulas do instrumento individual e em grupo.Reconhecimento de Regência.Teoria MusicalPercepção musical.Fundamentos de harmonia básica.As notas musicais.Claves, sustenidos, bemóis, fórmula de compasso, tipos de compasso.Escala musical e valores das figuras.Marcação de tempo.Percepção rítmicaPercepção MusicalAnalise musicalAnalise de compositoresHistória da Música Clássica e PopularCRONOGRAMAMÊS 01- Reuniões com professores e coordenador do Projeto.- Divulgação do Projeto nas escolas e redes sociais.- Organizar planejamento das aulas com os professores - Aulas de instrumentos e teoria MÊS 02- Seleção de alunos para o Projeto das fichas de inscrição recebidas- Distribuição dos horários e material utilizado.- Reunião com professores e coordenação para organizar a execução das aulas.- Iniciar as aulasMÊS 03- Aulas de instrumentos com os grupos de cada professor- Reunião de professores mensal com o coordenador para verificar o andamento das aulas- Selecionar músicas para as aulasMÊS 04- Aulas de instrumentos com os grupos de cada professor- Reunião de professores mensal com regente e coordenadora para verificar o andamento das aulas- Iniciar as aulas de grupos diferentes – Pratica de OrquestraMÊS 05- Aulas de instrumentos com os grupos de cada professor- Reunião de professores mensal com o coordenador para verificar o andamento das aulasMÊS 06- Aulas de instrumentos com os grupos de cada professor- Reunião de professores mensal com o coordenador para verificar o andamento das aulasMÊS 07- Aulas de instrumentos com os grupos de cada professor- Reunião mensal de professores e coordenador para verificar o andamento das aulas, e o entendimento dos alunos nas aulas.- Aulas com o grupo todo de Pratica de OrquestraMÊS 08- Aulas de instrumentos com os grupos de cada professor- Reunião de professores mensal com o coordenador para verificar o andamento das aulasMÊS 09- Aulas de instrumentos com os grupos de cada professor- Reunião de professores mensal com o coordenador para verificar o andamento das aulas- Prática de Orquestra – todos os alunosMÊS 10- Aulas de instrumentos com os grupos de cada professor- Reunião de professores mensal com o coordenador para verificar o andamento das aulas- Avaliação do Projeto entre equipe que trabalhou 4. Metodologia: Explicação da abordagem pedagógica, técnicas de ensino e atividades práticas. A prática instrumental como o estudo para qualquer instrumento fundamentalmente separa-se em três partes: a etapa inicial, a etapa básica e a etapa de aperfeiçoamento. • Etapa inicial onde todos os princípios fundamentais do instrumento serão ensinados.• Etapa básica, cuja finalidade é a de preparar e moldar o “caráter” musical do aluno junto a esses instrumentos.• A terceira etapa, ou seja, a do aperfeiçoamento é onde serão solidificados e consolidados os princípios e fundamentos vistos nas etapas inicial e básica, formando assim um músico, consciente da necessidade de estudar sempre para seu prazer pessoal e aprimoramento de sua técnica, visando ou não o profissionalismo.• Aulas teóricas e práticas com a utilização de instrumentos instalados em salas preparadas especialmente para esta ação;• Demonstração prática envolvendo os alunos, que possuirão equipamentos acessórios de estudo para seu desenvolvimento;• Apostilas preparadas pelos músicos;• Partituras a serem executadas, indicadas por professores e alunos.5. Recursos Necessários: Lista de recursos físicos, tecnológicos e humanos necessários para a realização da formação. • Equipamentos – serão utilizados instrumentos – Violino, Viola, Violoncelo, Flauta, Contrabaixo, Clarinete, Piano e Percussão • Didáticos – apostilas e métodos convencionais relacionados a cada instrumento e suas técnicas específicas, além de material que poderá ser trazido pelos alunos para sanarem suas dúvidas, ao final das aulas.6. Cronograma: Distribuição das atividades ao longo do tempo, incluindo datas de início e término.O cronograma de aulas oferecerá aulas de todos os instrumentos semanalmente.Carga horária semanal: 01 horas (uma hora de cada curso) Período de execução de 10 (dez) meses.

AULAS DE MÚSICA Acessibilidade física: as aulas serão realizadas em local de fácil acesso para os alunos, com previsão de rampas e corrimões. Acessibilidade para deficientes visuais: não são tecnicamente possíveis de atender com o objeto do projeto. Acessibilidade para deficientes auditivos: não são tecnicamente possíveis de atender com o objeto do projeto. Acessibilidade para pessoas com espectro ou síndroems: não são tecnicamente possíveis de atender com o objeto do projeto.

As aulas serão ofertadas de forma gratuita, sem distinção de sexo ou etnia, com prioridade para alunos da rede pública de ensino, promovendo a inclusão social por meio da música.IN 23/2025 Art 47 VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;

Coordenação Geral e Direção Artística– Anselmo ManciniAnselmo é idealizador do projeto, atuando na coordenação geral e direção artística. Formação: Doutor e Mestre em Audiovisual, Bacharel em Composição Musical pela USP. Presidente e diretor artístico da Associação Livre de Música e Artes Integradas de São Paulo – ALMAI-SP, responsável por projetos multilinguagens e pelo espetáculo Pedro e o Lobo-Guará: Um Concerto Didático Brasileiro. Premiações nacionais e internacionais em trilha sonora e música erudita.Teoria Musical – Roberto OndeiMaestro, compositor e educador musical, bacharel em Composição e Regência pela UNESP. Experiência como regente e docente em orquestras nacionais e internacionais.Percussão – Everton BarbaBaterista e percussionista formado pelo Conservatório de Tatuí e Universidade Federal de São Carlos. Professor e integrante de grupos de referência no jazz e MPB. Experiência em gravações e concertos nacionais e internacionais.Viola – Camila Ribeiro RodriguesViolistista formada na UNB, atuante em orquestras nacionais e internacionais, com experiência pedagógica no Instituto Baccarelli e programas municipais de música.Flauta – Alexandre DaloiaFlautista, compositor e arranjador, integrante da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo e professor na Escola Municipal de Música de São Paulo. Obras executadas por importantes orquestras brasileiras.Clarinete – Vaisy AlencarClarinete, clarone, arranjadora e produtora cultural. Experiência docente e artística em projetos de música brasileira e de concerto.Violoncelo – Jonatas PereiraEducador cultural com mais de 10 anos de experiência em ensino coletivo e individual, atuante em projetos sociais e orquestras juvenis.Contrabaixo – Davi Ciriaco MoreiraMúsico com formação em contrabaixo acústico, mestrado nos EUA, experiência orquestral nacional e internacional, atuando como chefe de naipe e professor.Violino 1 – Alessandro Oliveira FigueredoViolinista com ampla experiência em orquestras, concertos internacionais, participação como solista e spalla da Camerata ALMAI-SP.Violino 2 – Anderson Pereira CardosoViolinista com formação UNESP, experiências internacionais em masterclasses, solista e participante de festivais e concursos.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.