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Em um cenário de crescente ansiedade coletiva e desigualdades sociais, o acesso a experiências culturais que promovam bem-estar e inclusão torna-se uma necessidade urgente. A música, com seu poder de expressão emocional e construção de pertencimento, é uma ferramenta essencial nesse processo de cuidado coletivo.O projeto é fruto da parceria entre o Instituto ECOA, PUC-Rio e a School of Rock, instituição com experiência consolidada em formação musical. O i9Som propõe o desenvolvimento de um curso estruturado como um Living Lab, integrando música e tecnologia como linguagens centrais para a criação cultural voltada à promoção do bem-estar. O projeto contempla a formação de 21 jovens bolsistas por meio de experimentação artística e tecnológica. Haverá também realização de atividades públicas como exposição e apresentações musicais. O projeto fortalece a articulação entre formação, experimentação e criação artística, com foco na democratização do acesso à produção e fruição cultural.
O i9 Som é um projeto estruturado como um Living Lab, que promove a formação e a criação colaborativa de jovens a partir da integração entre música, tecnologias digitais e inovação cultural. Realizado em parceria entre o Instituto ECOA PUC-Rio e a School of Rock, o projeto oferece oficinas, mentorias e atividades práticas voltadas à produção de obras autorais que utilizam ferramentas como inteligência artificial, realidade aumentada e produção musical digital. O projeto irá contemplar 21 bolsistas para as atividades de formação, além de proporcionar um festival de música e uma exposição para um público de 1500 pessoas.O projeto contempla ações de formação, experimentação, difusão e avaliação, com foco na promoção do bem-estar, da escuta ativa e do protagonismo juvenil. As obras desenvolvidas serão apresentadas em exposições e eventos gratuitos, acompanhados de oficinas abertas, visitas mediadas e materiais digitais de acesso público, garantindo ampla circulação, acessibilidade e impacto sociocultural.Classificação etáriaCurso: +18Exposição e Apresentações Musicais: Livre
Objetivos Gerais:- Implementar um curso estruturado como Living Lab, voltada à formação, experimentação e criação cultural de jovens, integrando música e tecnologias digitais com foco na produção de obras autorais e na promoção do bem-estar, por meio de atividades que ampliem o acesso à cultura e incentivem a inovação artística.- Democratizar o acesso aos bens e serviços culturais e tecnológicos, incentivando a criatividade e o aprendizado musical;- Abordar desafios significativos no setor musical, explorando novas perspectivas de conhecimento por meio da tecnologia. Objetivos Específicos:- Selecionar e acompanhar 21 jovens em processo formativo e com produto final a criação de obras autorais integrando música e tecnologia digital, resultando em uma exposição.- Estimular a cocriação artística e tecnológica voltada ao bem-estar, por meio da aplicação de recursos como inteligência artificial, realidade aumentada e práticas musicais interativas.- Oferecer formação em música e cultura digital, com foco no desenvolvimento técnico, criativo e na ampliação do repertório dos participantes.- Promover um ambiente formativo baseado em escuta ativa, pertencimento e bem-estar, utilizando a música como instrumento de expressão e mediação cultural.- Articular universidade, setor cultural e sociedade civil em ações colaborativas de inovação cultural e produção artística contemporânea.- Realizar eventos gratuitos, como: curso, exposição, apresentações musicais e atividades interativas com foco na difusão cultural e na participação de públicos diversos.- Ampliar o acesso à cultura por meio de visitas mediadas com estudantes de instituições de ensino e ONGs, promovendo experiências que incentivem o contato com a arte e a música como ferramentas de acolhimento e bem-estar.
O projeto i9Som propõe uma residência artística inovadora que articula música, tecnologia e bem-estar como eixos estruturantes da criação cultural contemporânea. Estruturado como um Living Lab, o projeto combina formação, experimentação e difusão em um ambiente colaborativo e multidisciplinar, voltado à produção de obras autorais híbridas por jovens selecionados por meio de edital público.Diante dos avanços acelerados da cultura digital e da persistente desigualdade no acesso à produção e fruição cultural, o projeto i9Som se justifica por sua capacidade de integrar duas dimensões fundamentais: a formação técnica e criativa de novos criadores no uso de linguagens emergentes como inteligência artificial e realidade aumentada e a democratização do acesso à cultura, com a realização de eventos gratuitos, oficinas, visitas mediadas, exposição e apresentações musicais.O projeto responde a uma demanda crescente por experiências culturais que vão além do consumo passivo, estimulando a participação ativa, a colaboração e a expressão artística. O processo terá como produto final o evento "Experiência I9Som: Entre Ritmos e Conexões", que integra um Festival de Música e uma Exposição Interativa, ambos gratuitos e abertos ao público, reforçando o compromisso com a democratização do acesso à cultura e à tecnologia.Para garantir a transparência e o controle de público no evento "Experiência I9Som: Entre Ritmos e Conexões", o projeto contará com um sistema de bilheteria digital, que permitirá o acompanhamento de presença de forma eficiente e segura, conforme as boas práticas exigidas pela Lei Rouanet para comprovação de acesso gratuito.Além disso, o projeto adota princípios de acessibilidade física, comunicacional e atitudinal, garantindo participação de públicos diversos, incluindo pessoas com deficiência. A produção cultural gerada será registrada e disponibilizada gratuitamente em plataforma digital, ampliando o alcance e a transparência dos resultados.A proposta também está alinhada por valorizar a inovação artística, a formação de novos criadores, o desenvolvimento da cultura digital, e por fomentar o acesso democrático à arte contemporânea, contribuindo para o fortalecimento das políticas culturais de base formativa e impacto social.O projeto é fruto da parceria entre o Instituto ECOA PUC-Rio e a School of Rock, instituição com reconhecida atuação no setor cultural e experiência consolidada em formação musical. A proposta integra tecnologias como inteligência artificial, visão computacional, realidade aumentada e produção musical digital ao processo formativo e criativo dos participantes, com foco na produção de obras autorais que promovam o bem-estar. A tecnologia é utilizada como ferramenta de mediação artística, ampliando repertórios expressivos e incentivando a criação de experiências significativas e socialmente relevantes. Ao articular arte, inovação e cuidado, o projeto propõe um ambiente de escuta, acolhimento e protagonismo, com ênfase na formação de novos criadores e no fortalecimento do acesso à cultura contemporânea.O i9Som tem como princípios metodológicos:· Imersão Criativa (residência artística): O projeto propõe um espaço dedicado à experimentação artística, onde os participantes vivenciam uma jornada de criação autoral, investigação estética e desenvolvimento de repertório.· Inovação Colaborativa (Living Lab): A metodologia se baseia na cocriação em ambiente real, promovendo a colaboração entre jovens, educadores, técnicos e a comunidade, com foco em soluções criativas e culturalmente relevantes.· Música e Tecnologia como meios para o bem-estar: A música e as tecnologias criativas, como inteligência artificial, realidade aumentada e produção digital, são utilizadas como ferramentas de expressão, conexão e autocuidado. Elas ampliam o repertório dos participantes e atuam como caminhos para promover escuta e pertencimento.· Formação para a Autonomia Criativa: As atividades buscam estimular a capacidade dos participantes de atuarem como autores, produtores e pensadores críticos, valorizando suas trajetórias e repertórios culturais.· Acessibilidade e Inclusão: Desde a pré-produção até a difusão, o projeto considera múltiplas formas de acesso como parte integrante do processo artístico e educativo.O projeto culminará no Experiência I9Som: Entre Ritmos e Conexões, um evento cultural gratuito e aberto ao público que integra um Festival e uma Exposição Interativa, realizados conjuntamente no campus da PUC-Rio. Nesse encontro, serão apresentados os resultados desenvolvidos pelos participantes, que incluem instalações, experiências tecnológicas e performances musicais. As apresentações musicais contarão com músicos convidados, bandas da School of Rock e alunos da PUC-Rio, promovendo a integração entre diferentes comunidades e públicos. Dessa forma, esse projeto articulará ações formativas, uma exposição inovadora e um festival de música, garantindo o amplo envolvimento da comunidade e a democratização do acesso à cultura.Desta forma, o projeto se enquadra no incisos I e II do Art. 1° da Lei nº 8.313, de 1991I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; pois o projeto dará preferência para utilizar recursos humanos locais em sua realização.E o Objetivo I, II e IV do Art. 3° da Lei 8313/91.I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos
Programa EducativoO conteúdo e planejamento das aulas serão formulados pela equipe e professores contratados na Pré-ProduçãoApresentações Musicais + ExposiçãoDeve variar conforme os espaços expositivos e suas limitações arquitetônicas.
Não se aplica
ACESSIBILIDADE FÍSICAO projeto cultural Living Lab e seguirá as determinações da Instrução Normativa vigente para garantir a democratização do acesso à cultura. A experiência será realizada em local que atenda às exigências estabelecidas em relação à acessibilidade, garantindo que pessoas com mobilidade reduzida, idosos e pessoas com deficiências auditivas ou visuais possam desfrutar da experiência. As medidas de acessibilidade incluem banheiros adaptados para pessoas com necessidades especiais de locomoção, e rampas ou elevadores para facilitar o acesso. O item orçamentário relacionado a essas medidas não será contemplado no orçamento, pois faz parte da estrutura física do local da experiência.O projeto terá ações pensadas para atender a todos os tipos de públicos, sem restrições. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDOOutras medidas serão tomadas para garantir o acesso ao conteúdo cultural proposto, também para PcDs, com a implantação das seguintes ações: - Audiodescrição, que incluirá locução em língua portuguesa para a exposição, contendo descrições dos ambientes, percursos, elementos visuais e quaisquer informações adicionais relevantes para possibilitar a melhor compreensão das principais obras e espaços. Esta audiodescrição estará disponível para acesso no próprio celular através de QR Code.- Também teremos pelo menos um monitor que saiba se comunicar por meio da Língua Brasileira de Sinais (LIBRAS).- Garantir monitores capacitados que acompanhem pessoas com necessidades especiais (como pessoas com Síndrome de Down ou Espectro Autista)- Aluguel de transporte adaptado para PcDs para possibilitar a fruição do Festival garantindo público por meio de formação de plateia com ONGs- Implementação de uma área PcD no Festival- Treinamento de Monitores para auxiliarem pessoas com necessidades especiais
1- O Plano de Distribuição da proposta assegura a democratização do acesso aos produtos e ações culturais resultantes do projeto. O alcance do público-alvo com o processo de distribuição se dará através da divulgação do projeto, com apoio de assessoria de imprensa especializada. O Programa educativo de inovação I9Som e o evento Experiência I9Som: Entre Ritmos e Conexões serão gratuitos, o que possibilitará que pessoas de diversos estratos sociais possam frequentá-los Além disso, será alugado um ônibus, como contrapartida social, que será utilizado para a fruição do Festival de pessoas com deficiência, instituições de ensino e ONGs. No Programa, teremos uma parcela de vagas destinadas para pessoas com Síndrome de Down ou que estão no Espectro Autista, por entender que a música é uma ferramenta de transformação social, permitindo que essas pessoas se desenvolvam no aspecto pessoal, relacional e musical.2- Acesso ao público em geral para o evento Experiência I9Som: Entre Ritmos e Conexões: Infantil, Jovens, Adultos e Idosos. Classificação Livre.3- Mediadores especialmente treinados para possibilitar a fruição e interação na experiência imersiva para o público em geral, tendo pelo menos um que possua conhecimento de LIBRAS (Língua Brasileira de Sinais).4- Parcerias com instituições de ensino e ONGs para ampliar o acesso e a realização de visitas para o evento Experiência I9Som: Entre Ritmos e ConexõesAmpliação de AcessoIN 2025Art. 47. Adoção das seguintes medidas de ampliação do acessoIII - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;IX - oferecer bolsas de formação, inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários e vulneráveis.Objetivo I e IV do Art. 3° da Lei 8313/91.I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos, brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;Essas medidas visam garantir que a experiência seja acessível a um público diversificado, composto por crianças, jovens e adultos de diferentes estratos sociais, promovendo assim a democratização do acesso à cultura.
Rafael NasserProfessor de Empreendedorismo, Inovação e Tecnologias Digitais do Departamento de Administração e da Escola de Negócios (IAG) da Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC-Rio). Doutor em Ciência da Computação, Mestre em Informática e Graduado em Engenharia de Computação pela PUC-Rio. Diretor do Instituto ECOA PUC-Rio, unidade multidisciplinar de desenvolvimento e inovação da Universidade, que fomenta a inovação aberta e um ecossistema de cocriação para a Universidade e seus parceiros.Gustavo RobichezProfessor e Coordenador Central de Educação a Distância da PUC-Rio. Fundador do ECOA. Coordenador Executivo do Laboratório de Engenharia de Software e dos Programas de Inovação Tecnológica (PIT) . É um entusiasta da multidisciplinaridade, com ênfase na aplicação de tecnologia para transformar a sociedade. Graduado em Engenharia de Computação, Mestre e Doutor em Informática pela PUC-RioAugusto CarvalhoEngenheiro Metalúrgico com Mestrado em Engenharia Metalúrgica pela PUC Rio, tendo MBA em Administração e Marketing pela Dom Cabral e Pós Graduação em Administração pela Kellogg de Chicago. Trabalhou durante 22 anos da IBM, tendo exercido diversas posições executivas, as quais como Executivo de Mobile Solution, Executivo do Setor de Telecomunicações e Executivo de Smarter Cities. Exerceu a posição de CEO da Smarter Solution, empresa com foco em projetos de Cidades Humanas e Inteligentes, IOT, Analytics e HPC, onde desenvolveu o projeto EuComunidade em parceria com a Intel e Cisco para a Prefeitura do Rio de Janeiro. Criou o Projeto NANO, primeira plataforma de convergência de TV Digital e PC permitindo um ambiente de interatividade e inclusão digital. Atualmente é sócio da School of Rock no Rio de Janeiro, empresa líder mundial em ensino e experiências musicaisMário PragmácioProfessor Adjunto do Departamento de Arte da Universidade Federal Fluminense (UFF). É docente do Programa de Pós-graduação em Cultura e Territorialidades da UFF (PPCULT) e do Mestrado Profissional em Preservação do Patrimônio Cultural do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (PEP/IPHAN). No âmbito da pós-graduação latu sensu, é professor convidado da Escola de Direito da FGV e da PUC-RIO, conduzindo disciplinas de Propriedade Intelectual, Direito Digital e Tecnologia da Informação. Seja na docência de graduação ou pós-graduação (lato ou stricto sensu), orienta alunos e leciona disciplinas que lidam com a interface entre cultura e tecnologia, tais como: Propriedade Intelectual; Aspectos Regulatórios da Tecnologia; Direitos Autorais; Direito da Cultura e do Entretenimento; Direito Digital, Ética e IA, Ética e Leis dos Robôs, em instituições como PUC-RIO, CESAR, FGV, UCAM e FACHA.Cristiano GavioliMúsico, diretor e produtor musical com mais de 20 anos de experiência no cenário musical brasileiro e internacional. Atualmente é Diretor Musical da School of Rock Ipanema e Jardim Botânico, no Rio de Janeiro, além de diretor dos programas internacionais das unidades da Zona Sul. Já ocupou cargos de liderança na SoR Jardins e Barra da Tijuca, e foi técnico de diversas bandas e programas de formação. Em 2022, participou da Euro Tour com a House Band da Barra da Tijuca e dirigiu a turnê da House Band Jardins, eleita a melhor banda da franquia no Brasil em 2023. Em 2024, liderou a Euro Tour das bandas de Ipanema e Jardim Botânico, encerrando com uma performance no Rock in Rio Lisboa, e dirigiu um dos elencos do programa All Stars USA.Bruno de CarvalhoGraduado em Engenharia Mecânica pela PUC-Rio, atua como Gerente de Projetos na TENTI Tecnologia e Engenharia tendo projetos com clientes de destaque como a Petrobras, Vertex e TRANSPETRO, sendo responsável pelo gerenciamento dos projetos em todas as suas etapas desde a elaboração de proposta técnica até sua entrega final.Demais prestadores de serviço e fornecedores serão contratados ao longo do projeto
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.