Corpos que Sonham, dança como expressão viva da arte

O projeto Corpos que Sonham _ Dança como expressão viva da arte tem como objetivo promover a manutenção e circulação das atividades do Dyelle Rejane Dance Studio, fortalecendo a formação de bailarinos e a difusão da dança como linguagem artística. A proposta contempla apresentações, oficinas e participações em festivais, valorizando talentos locais e levando a arte de Poço Verde a novos públicos.

Corpos que Sonham é um espetáculo de dança que celebra o poder dos sonhos e da expressão corporal como caminhos de transformação e liberdade. Através de coreografias que unem técnica, emoção e identidade, os bailarinos do Dyelle Rejane Dance Studio revelam histórias de superação, pertencimento e arte que nascem no sertão e ganham o mundo. A obra traduz, em movimento, o desejo de persistir e florescer, mesmo em meio aos desafios, transformando o palco em um espaço de esperança, beleza e resistência cultural.

Objetivo Geral: Promover a manutenção e circulação das atividades do Dyelle Rejane Dance Studio, ampliando o acesso à dança como expressão artística, formativa e cultural, e contribuindo para a valorização de talentos locais e a difusão da arte de Poço Verde em diferentes espaços e festivais.Objetivos Específicos:Realizar 10 apresentações do espetáculo Corpos que Sonham em Poço Verde e em outras cidades de Sergipe e estados vizinhos;Oferecer 4 oficinas de dança voltadas à formação e aperfeiçoamento técnico de jovens bailarinos;Manter as atividades regulares de formação e ensaio do corpo de balé do estúdio, garantindo a continuidade das ações artísticas;Participar de 2 festivais de dança nacionais, fortalecendo a visibilidade do grupo e o intercâmbio cultural;Participar de 1 festival de dança internacional, fortalecendo a visibilidade do grupo e intercâmbio internacional;Produzir materiais de divulgação e registro audiovisual das apresentações e oficinas, ampliando o alcance do projeto junto ao público e às redes culturais.

O projeto Corpos que Sonham _ Dança como expressão viva da arte justifica o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais por promover ações que se enquadram diretamente nos objetivos da Lei nº 8.313/1991 (Lei de Incentivo à Cultura) e nas diretrizes estabelecidas pela Instrução Normativa nº 23/2025, que regulamenta sua execução.Ao longo de seus 10 anos de atividades, a Companhia de Dança Dyelle Rejane realizou apresentações de espetáculos, workshops, residências, em um conjunto de atividades que resultam na cada vez maior democratização da dança no Brasil, buscando através da arte, contribuir com a formação simbólica de cada brasileiro.Muito trabalho e dedicação são necessários para seguir apresentando ao público qualidade artística aliada a vanguarda, sensibilidade e inovação. Este é o nosso compromisso com as artes do Brasil. Todos os anos, a Cia apresenta seus espetáculos em diversas cidades brasileiras realizando ensaios abertos, ou seja, apresentações gratuitas para alunos de escolas públicas, organizações não governamentais e grupos beneficiados por projetos sociais, dando acesso a cultura a pessoas de baixa renda e classes menos favorecidas, onde nada seria possível sem a presença do Ministério da Cultura através da lei federal de incentivo a cultura.Na proposta aqui apresentada se enquadra nos incisos I, III, IV, V e IX do Art. 1º da Lei Rouanet. E através da realização do projeto, alcançaremos os objetivos II e), IV a) e V b) do Art. 3º da referida Lei.De acordo com a IN nº 23/2025, o projeto também atende aos princípios de fomento à economia da cultura, formação artística e democratização do acesso, previstos na norma. O mecanismo de incentivo é essencial para a viabilização financeira das ações de manutenção e circulação, assegurando a continuidade de um trabalho artístico consolidado, mas que depende do apoio público e privado para expandir seu impacto social e cultural.

O espetáculo Corpos que Sonham é composto por uma montagem coreográfica contemporânea com elementos da dança clássica, moderna e popular brasileira, interpretada por 10 bailarinos do Dyelle Rejane Dance Studio. A duração média é de 50 minutos, podendo ser adaptada conforme o espaço e o evento.A produção inclui cenário minimalista e versátil, com painéis modulares e projeções visuais que complementam a narrativa corporal. O figurino é inspirado na estética nordestina, com tecidos leves e cores terrosas, representando a força, a simplicidade e o sonho.A trilha sonora é composta por músicas instrumentais e temas regionais reinterpretados, integrando sonoridades do sertão e da música brasileira contemporânea. O espetáculo requer palco com área mínima de 8m x 6m, sistema de iluminação cênica básica (frontal, contraluz e lateral) e aparelhagem de som compatível para reprodução de áudio digital.O projeto prevê circulação em teatros, centros culturais e espaços alternativos, com equipe técnica composta por direção artística, coreógrafo, produtor executivo, técnico de som e luz, figurinista e assistente de palco, garantindo qualidade técnica e estética em todas as apresentações. Formato da oficina:FORMATO- Formadores: 3 bailarinos profissionais da Cia;- Participantes: 30 participantes- Duração: 3 horas. CONTEÚDOS- alongamento, articulações, consciência postural.- frases de movimento usando o repertório da companhia, dança com gestos e improvisação.- bate-papo e troca de experiência

PRODUTO PRINCIPAL: APRESENTAÇÃO DE ESPETÁCULO Acessibilidade física: Os locais onde serão apresentados os espetáculos da Cia. de Dança Dyelle Rejane atendem as medidas de Acessibilidade a pessoas idosas, nos termos da Lei 10.741 de 2003 do artigo 23 e portadoras de deficiência, conforme o dispositivo no Art. 46 do decreto nº 3.298 de 20 de dezembro de 1999. Atendem, portanto, ao artigo 27, inciso II, do Decreto 5.761/06 e aos artigos 25 a 27 da Instrução Normativa nº 1/2013. Facilitando a locomoção no espaço a todos os espectadores. a acessibilidade física não terá custo para o projeto. Acessibilidade para deficientes visuais:Além de acessibilidade física a Cia de Dança Dyelle Rejane atendendo ao Art. 42 da Lei n 13.146/15, as formas de comunicação prevista no Art 3° da referida lei , e medida de acesso ao CONTEÚDO do produto PRINCIPAL usará o serviço de audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos:As apresentações são de espetáculos de dança, portanto sem diálogos, contemplando de maneira integral as pessoas com deficiência AUDITIVA. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Acessibilidade física: Os locais onde serão realizados os ensaios abertos e oficinas atendem as medidas de Acessibilidade a pessoas idosas, nos termos da Lei 10.741 de 2003 do artigo 23 e portadoras de deficiência, conforme o dispositivo no Art. 46 do decreto nº 3.298 de 20 de dezembro de 1999. Atendem, portanto, ao artigo 27, inciso II, do Decreto 5.761/06 e aos artigos 42 a 46 da Instrução Normativa nº 23/2025. Facilitando a locomoção no espaço a todos os espectadores. a acessibilidade física nao terá custo para o projeto.Acessibilidade para deficientes visuais:Para o ensaio aberto a Companhia usará o serviço de audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos:As apresentações são de espetáculos de dança, portanto sem diálogos, contemplando de maneira integral as pessoas com deficiência AUDITIVA e com tradutores de libras .

Democratização do Acesso Como medida de ampliação de acesso prevista no Artigo 47, da IN Nº 23/2025, o projeto:- Realizará, de acordo com o item V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;. Serão 30 vagas em Poço Verde.Como medida de Contrapartida Social prevista no Artigo 49, da IN Nº 23/2025, o projeto:- Realizará, para um público total de 500 pessoas composto por estudantes e professores, ensaio aberto do espetáculo 2026 na cidade de Poço Verde-Se

Criação, Coreografia e Direção SANDRYELLE REJANEUm dos mais importantes nomes do estado de Sergipe, criou e dirigiu mais de 15 espetáculos com sua Companhia. sob a batuta dela foram mais de 5 prêmios de melhor grupo no renomado festival GALERIA DA DANÇA EM ARACAJU-SE, conseguiu também o segundo lugar na sua categoria no festival de SÃO PAULO. Direção Executiva/Coordenação Geral MESTRE EDIVAM (Dirigente da intituição. Dentro do projeto realiza a função de diretor executivo e coordenador geral, determinando as diretrizes a serem cumpridas do projeto, fisclaizando sua execução, fazendo a captação e atuando junto aos patrocinadores na negociação de valores e contrapartidas. Gestão geral do projeto) Da area da dança, o mestre tem experiêcia em gestão de projetos e captação de recursos. Direção de Arte e Cenografia KLEITON BUIÚ e FRANKIELLEDesigner, artista gráfico, cenógrafo. Trabalharam a mais de 6 anos nos espetáculos de circulação do projeto QUADRILHA FLOR DO SERTÃO NOS FESTEJOS JUNINOS DE SERGIPE E BAHIA, qua por ano faz mais de 20 apresentações entre os dois estados. Figurinos VAL MAY é um da costureirosa e figurinistas mais requisitados de Sergipe, tendo trabalhado com a Cia em várias performaces.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.