APOCALIPSE, NÃO! - UMA SÁTIRA CLIMÁTICA

Projeto "Apocalipse, Não! Uma Sátira Climática"O projeto tem como objetivo a criação, montagem e circulação do espetáculo teatral "Apocalipse, Não! _ Uma Sátira Climática", uma comédia que utiliza o humor e a ludicidade para abordar a crise ambiental, suas implicações no cotidiano e as possíveis soluções.A proposta contempla a montagem e realização de uma temporada de circulação do espetáculo no estado de São Paulo, ampliando o acesso à arte e ao debate socioambiental. O projeto contempla uma ação formativa com uma oficina de produção cultural. Como contrapartida social, o projeto oferecerá duas bolsas de estágio para estudantes, que acompanharão todas as etapas do processo criativo, desde o desenvolvimento da dramaturgia até a execução final do espetáculo, promovendo formação prática em produção artística.

Em um futuro próximo, a humanidade enfrenta as consequências da própria negligência em relação à mudança climática. Dois candidatos disputam a Presidência da Terra: Apolônio Delfim, do Partido do Apocalipse e Naum Vital, do Partido do Não.Delfim defende uma “morte organizada” da população, inspirado na Arca de Noé, acreditando que apenas um recomeço seletivo pode salvar o planeta. Vital, ao contrário, prega o uso da tecnologia e da consciência ecológica como instrumentos de regeneração.Após uma eleição conturbada, Delfim é eleito e monta um ministério grotesco — com Ministérios dedicados às queimadas, ao degelo polar, à poluição e à destruição da fauna e flora. Em meio à ascensão do caos, conflitos domésticos, políticos e espirituais expõem o absurdo da situação: ministros discutem planos de destruição em uma sauna, religiosos tentam apaziguar os ânimos e extraterrestres intervêm para revelar a farsa eleitoral e salvar o planeta.Com humor satírico e linguagem musical, o espetáculo revela a incoerência humana diante da crise climática, equilibrando crítica política, comédia e reflexão ambiental. As canções originais — “Calipso do Apocalipse”, “Pintou um Clima”, “Cotas para Cocotas”, entre outras — pontuam a narrativa, conduzindo o público entre o riso e a reflexão.Ao final, a humanidade recebe uma segunda chance, simbolizando a possibilidade de mudança e reafirmando o lema do espetáculo: “Apocalipse, não!” — uma sátira musical que transforma o colapso climático em um chamado à consciência e à esperança.

OBJETIVOS ESPECÍFICO E GERAL: Produto Principal _ Espetáculo TeatralGERAL O projeto visa estimular e aproximar o público das discussões socioambientais e contemporâneas, estimular a reflexão e o debate sobre a mudança climática a partir de uma abordagem artística e universal. Além disso, promove inclusão social, geração de trabalho na economia criativa, formação de plateias e o fortalecimento da identidade cultural, contribuindo para o acesso democrático à cultura e à informaçãoQUATITATIVOO projeto tem como objetivo realizar a montagem e circulação cultural com a realização de 8 apresentações do espetáculo no Estado de São Paulo, promovendo acesso democrático à arte e ao debate socioambiental. Oferece também uma oficina formativa composta por dois módulos complementares: O primeiro módulo consiste em uma oficina de capacitação em produção cultural, voltado a estudantes e agentes culturais, com abordagem em elaboração de projetos, planejamento e logísticas de produção. No segundo módulo, Aula _ ensaio, os participantes acompanharão uma etapa prática do ensaio do espetáculo, observando diretamente a atuação do diretor, elenco e equipe técnica. Este processo permitirá a compreensão e a aplicação dos conteúdos aprendidos na oficina, experimentando a integração da teoria e da prática.PRODUTO SECUNDÁRIO - Concessão de 2 bolsas de estágio para estudantes para o acompanhamento do processo criativo do projeto, desde da dramaturgia até a montagem e circulação do espetáculo, estimulando a capacitação e formação.

Vivemos um tempo de emergência ambiental em que a mudança climática aflige todos os quadrantes do planeta. A vida humana está em risco: tufões, enchentes, secas, incêndios, degelo dos glaciares, elevação dos mares, perdas de flora e fauna, temperaturas inéditas, são eventos extremos que se sucedem em ritmo vertiginoso e crescente. Neste ano, 2025, com a realização da COP 30, o Brasil estará no centro das atenções, amplificando o debate mundial sobre a mudança climática. Nesse contexto, o espetáculo ora proposto, "Apocalipse, Não! - Uma Sátira Climática" objetiva contribuir para a difusão da consciência sobre o tema, destacando os problemas e as potenciais soluções de modo cômico e lúdico. Mais do que um retrato da realidade, a proposta se apresenta como um espelho simbólico do nosso tempo, explorando o imaginário, o comportamento coletivo e as narrativas que moldam o futuro da humanidade.O enredo leva essas questões ao paroxismo com a eleição para Presidente da Terra, em que se digladiam os candidatos do Partido do Apocalipse e do Partido do Não, deflagrando uma sequência de situações absurdas, mas simbolicamente verossímeis.Através da ficção, busca-se despertar consciência crítica, sensibilidade e humor, convidando o público a enxergar, nas entrelinhas do exagero, a complexidade e a emergência das decisões e ações envolvidas no equacionamento da mudança climática.A qualidade do conteúdo e das informações apresentadas nesta proposta, juntamente com o cumprimento de todas as exigências e contrapartidas estabelecidas pela legislação reguladora do incentivo fiscal, comprovam que o projeto atende integralmente aos requisitos formais para aprovação neste mecanismo de incentivo. Este projeto constitui uma poderosa ferramenta para inclusão social e geração de oportunidades de trabalho na economia criativa, promovendo impactos relevantes para a arte, ao mobilizar a cadeia produtiva da cultura em múltiplos territórios.O projeto também fomenta a formação de plateias e contribui para o acesso à informação, bem como a visões críticas por meio da arte. A proposta está alinhada aos princípios constitucionais de acesso à cultura e às diretrizes das políticas públicas de fomento à circulação e descentralização da produção cultural nacional. Com uma abordagem lúdica e criativa, e canções incidentais originais em várias cenas, o texto teatral traz, em sua narrativa, reflexões sobre comportamentos humanos diante de crises, discursos extremados e a constante necessidade de decidir entre caminhos opostos. Portanto, trata-se de uma ação de alta relevância cultural e estratégica, que articula os eixos de difusão, acesso e desenvolvimento econômico, reafirmando o papel estruturante da cultura como vetor de transformação social e fortalecimento da identidade nacional. Este projeto, apropriando-se de múltiplas linguagens, vai além do entretenimento, sendo também uma ferramenta de construção e alargamento de horizontes ao promover reflexão e incentivar atitudes responsáveis, aproximando o espectador da importante temática referente à mudança climática. O enredo evidencia conflitos, pressões, narrativas opostas, redundando na demonstração da insuficiência das ações atuais necessárias para evitar os graves impactos decorrentes da mudança climática.O autor, Sabetai Calderoni, é um destacado promotor de estudos sobre sustentabilidade no Brasil. Pesquisador, economista, jurista e ambientalista, dedicou sua trajetória à análise e promoção de políticas e projetos ambientais. Com atuação na ONU, Banco Mundial e União Europeia, suas obras discutem de forma crítica a relação entre desenvolvimento econômico e degradação ambiental, apontando caminhos para a construção de sociedades mais conscientes e ecologicamente responsáveis, tornando-se referência nacional e internacional.Adicionalmente, tem importante atuação artística, com extensa produção musical, através de cinco álbuns e uma centenas de composições, disponíveis nas plataformas de música, além de atuar como produtor cultural em âmbito nacional e internacional. Inspirado por essas atuações e pesquisas, o autor traz um texto "Apocalipse, Não! Uma Sátira Climática", que aborda, através da ficção, os estados emocionais e o enfrentamento de forças simbólicas dentro de cada indivíduo, utilizando o absurdo como um espelho da nossa época em tempos de dúvida e saturação de informações. O projeto contempla a montagem e a circulação do espetáculo pelo Estado de São Paulo, viabilizando o acesso à formação de novos públicos a uma obra de excelência técnico-artística e inspiradora. SOBRE O ENQUADRAMENTO nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: XV - Apoiar o desenvolvimento de ações que integrem cultura e educação; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos com o desenvolvimento de ações artísticas que estimulem o reforço do aprendizado em ambiente acadêmico.O projeto aqui apresentado tem, como proposta de atividade artística, a realização de uma temporada de circulação do espetáculo teatral, acompanhada de uma ação formativa composta por oficina de produção cultural e aula-ensaio destinadas a jovens e adultos. Além dessas atividades, o projeto oferecerá duas bolsas de estágio para estudantes da área cultural, que participarão de todas as etapas do processo criativo e produtivo,Sobre o Enquadramento no Art. 7º § 6ºda IN 11/2024: Considerando a expectativa mínima de público do projeto, incluídos o de acesso gratuito dos produtos disponibilizado na internet e o público estimado para as atividades presenciais detalhadas no plano de distribuição (6.000 pessoas), o valor per capita estimado será inferior a R$250,00, atendendo ao limite estabelecido pela instrução normativa.

O projeto contará com ampla divulgação por meio de assessoria de imprensa, redes sociais, rádio e TV locais, materiais gráficos, banners e parcerias com secretarias de meio ambiente e educação. Toda a identidade visual seguirá as normas da Lei Rouanet, incluindo os logotipos oficiais do Ministério da Cultura e dos patrocinadores. O projeto busca atingir cerca de 6 mil espectadores nas apresentações presenciais, além de ampliar o alcance por meio da gravação audiovisual e distribuição digital.

ESPETÁCULOS TEATRAL COM DURAÇÃO DE 90 minutos. O espetáculo é destinado a todas faixas etárias sem restrição. O público-alvo principal são o público infanto-juvenil, adolescentes e famílias, além de educadores e profissionais ligados à área ambiental e cultural. Temporada: 8 apresentações com montagem e apresentações no Estado de São Paulo.

ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA: A escolha do teatro atenderá obrigatoriamente ao Art. 4 das Exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Atende também ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761/06, que preconiza “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas”, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999. Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA AUDITIVA Todas as atividades realizadas no escopo do projeto serão integralmente adaptadas para acesso a pessoas com necessidades especiais. Para tanto, serão realizadas 3 (três) sessões do espetáculo com acompanhamento de ao menos 01 (um) profissional especializado para tradução em libras. Item Orçamentário: Acessibilidade. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES Á COMPREENSÃO DE CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS Caso alguém do público se apresente solicitando auxílio em razão de qualquer tipo de espectro ou doenças que gerem limitações para apreensão dos conteúdos oferecidos, o projeto disponibilizará 01 (um) monitor especializado e inclusivo para que também estes participantes possam acompanhar integralmente as atividades previstas pelo projeto, garantindo o atendimento à PcD em 100% das atividades planejadas para o projeto.Item Orçamentário: Monitores.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA VISUAL. As apresentações do espetáculo terão 1(uma) sessão com audiodescrição para pessoa com deficiência visual que será acompanhada por um por 01 (um) monitor especializado em atender PNE (pessoas com necessidades especiais. Uma hora antes da sessão, o público poderá explorar o espaço do palco, e dialogar com os atores, conhecer os figurinos e adereços, maquiagem, luz, cenários, proporcionando uma experiência sensorial completa e inclusiva, que promove autonomia, integração e compreensão do espetáculo. Item Orçamentário: Acessibilidade.Também será realizada locução gravada ou falada com descritivo da sinopse do espetáculo e descrição do espaço, como também o cenário, os atores e figurino entre outras descrições fundamentais para esse público. Será criado e disponibilizado um flyer em braile com a programação do projeto e sinopse do espetáculo.

Atendendo os requisitos de democratização do acesso a produtos culturais resultantes, conforme o Art. 1º- Inciso I — “contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais”, esta proposta assegura a democratização do acesso à cultura, promovendo a gratuidade, inclusão social e a formação de público prioritário. O projeto irá realizar 8 (oito) apresentações do espetáculo, oferecer duas bolsas de estágio para estudantes e gravar um vídeo em formato self-tape dos processos de criação do projeto que será disponibilizado para acesso gratuito nos canais de divulgação do projeto Distribuição gratuita1) O projeto garantirá o mínimo de 20% dos ingressos para distribuição gratuita, de caráter social, educativo ou de formação artística, com prioridade para estudantes e professores da rede pública conforme preceitua o Art. 30, inciso I, da IN nº 11/2024. Serão ofertados 1.000 ingressos gratuitos, superando o percentual mínimo exigido e doados 10% dos produtos resultantes do projeto, em complemento ao percentual acima.Preço popular2) Será garantida a comercialização de, no mínimo, 20% dos ingressos vendidos a preços populares, definidos com valor não superior a 3% do salário mínimo vigente.Para garantir a política de acesso, os ingressos pagos terão valores variando entre R$45,00 e R$ 150,00, promovendo a gratuidade, inclusão social e a formação de público prioritário, além de assegurar o direito à meia-entrada para estudantes; pessoas idosas (acima de 60 anos); pessoas portadoras de deficiência e acompanhante, quando necessário; e jovens de baixa renda beneficiários do ID Jovem. Vale cultura3) Garantir o mínimo de 10% (dez por cento) para comercialização por meio do Vale-Cultura (R$ 50,00), nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012, permitindo que trabalhadores beneficiários utilizem o crédito para abatimento total ou parcial do valor.Gratuidade para patrocinadores4) Garantir até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme parágrafo único do art. 57 do Decreto nº 11.453, de 23 de março de 2023, sendo que a eventual transferência de quantitativos não utilizados previstos na alínea b) do inciso I será permitida em até 5% (cinco por cento) para distribuição gratuita por incentivadores patrocinadores ou público social, conforme art. 31 do Decreto nº 11.453, de 23 de março de 2023. AMPLIAÇÃO DE ACESSO: Conforme previsto no Artigo 32 da IN 11/2024, em complemento às ações previstas, o projeto prevê as seguintes medidas de ampliação de acesso: II – oferecer ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas. O projeto realizará uma oficina formativa em dois módulos, sendo o primeiro de produção cultural e, o segundo, um módulo prático de acompanhamento de uma aula- ensaio, para 20 (vinte) participantes com acesso gratuito.PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO TEATRAL. Qualquer tipo de captação de imagem estará previamente autorizada por todos os integrantes do projeto cumprindo a democratização do acesso e a liberdade para a fruição artística, seguindo os incisos do Art. 30, da IN nº11/2024, que preceitua IV - Garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos. Para ampliar o alcance de público, todo material audiovisual produzido será disponibilizado via internet para acesso gratuito.

CIAPLAN – CENTRO INTEGRADO DE ANÁLISE E PLANEJAMENTO LTDA: DIREÇÃO DO PROJETO: Direção Geral: O proponente será responsável pela coordenação geral do projeto, incluindo a definição de estratégias, gestão e supervisão de todas as etapas da execução. Gestão Financeira: Responsável pelo planejamento, gestão e controle de todo o fluxo financeiro do projeto.O proponente possui vasta experiência em gestão de projetos culturais, sendo reconhecido nacional e internacionalmente por orquestras, embaixadas, presidentes de empresas multinacionais, instituições de ensino, secretarias de cultura estaduais, ONGs e universidades. Nos últimos dois anos, destacou-se em gestão e idealização de projetos socioculturais, realização de palestras e apresentações com orquestras sinfônicas, envolvendo músicos brasileiros e estrangeiros.PRODUÇÃO E DIFUSÃO INTERNACIONAL: Organização e desenvolvimento de conteúdo artístico para orquestras em importantes palcos internacionais, incluindo: Carnegie Hall (EUA), Bolder Chamber Orchestra (Denver, EUA) Orquesta Sinfónica UdeC (Chile), Orquestra sinfônica internacional na Romênia, com apoio da Embaixada do BrasilPRODUÇÃO DE GRANDES ORQUESTRAS E CONCERTOS NO BRASIL: Produção de eventos com a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro, Apresentações em embaixadas (Hungria e Eslovênia), Sala São Paulo, Iate in Concert, Projetos com maestros renomados, como João Carlos Martins, Mobilização de grande público e arrecadação de 15 toneladas de alimentosPROJETOS SOCIAIS E FORMAÇÃO DE PÚBLICO: Idealização e execução do projeto “Fábrica Sonora” via ProAC ICMS, oferecendo aulas de luteria sustentável e formação musical gratuita para jovens em situação de vulnerabilidade em São Paulo, com comprovação em veículos oficiais.Realização de cursos, palestras e ações formativas com foco em cultura, sustentabilidade e impacto social, voltadas a estudantes, comunidades e CEOs de empresas multinacionaisEDUCAÇÃO E AÇÕES FORMATIVAS DE DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO: desenvolvimento de estudos de meio, formações artísticas e ações educacionais em espaços culturais de referência como Sala São Paulo e Pinacoteca.Atividades voltadas à democratização da música orquestral, formação de plateia e inclusão cultural por meio de ingresso popular, vale-cultura e ações gratuitas. O proponente será remunerado dentro dos limites previstos no art. 26 da Instrução Normativa MinC n. 23 de 5 de fevereiro de 2025. Exercendo a função de Diretor Geral e Gestão financeira SABETAI CALDERONI - Coordenador e Gestor FinanceiroFORMAÇÃO: Doutor em Ciências pela USP; Bacharel em Economia e em Direito, ambos pela USP; Urbanista pós-graduado pela Universidade de Edimburgo (Reino Unido); Curso de especialização no Institute of World Affairs (Estados Unidos).DOCÊNCIA: Atuação em cursos de graduação e pós-graduação nas áreas de Economia (Macroeconomia e Microeconomia), Meio Ambiente (Gestão Ambiental) e Marketing (Marketing Internacional) – USP, ESPM, UNITAU e Faculdade Tancredo Neves. Participação em bancas de doutorado e mestrado na USP, UFRJ, UnB, UBA, UFSC e UFMA.CONSULTORIA: Consultor da ONU (Política Ambiental para a América Latina e o Caribe); do Banco Mundial (Plano de Implantação do Polo Integrado de Reciclagem – PIR – do Distrito Federal); e da União Europeia (Plano de Redução da Pegada de Carbono). Atuação junto a PETROBRAS, Eletrobras, Anfavea, Valesul Alumínio, General Electric, ABAP, Carbocloro, Ministérios e Secretarias Estaduais de Meio Ambiente. Vencedor de concurso da Eletronorte para estudos socioambientais da UHE de Balbina (AM).PROJETO DE CIDADE SUSTENTÁVEL: Responsável pela elaboração do Projeto de Cidade Sustentável de Alcântara (MA), base de lançamento de satélites, desenvolvido para o Ministério da Defesa, o CLA e o Ministério da Aeronáutica. Trabalho premiado pela Assembleia Legislativa do Estado de São Paulo.POLÍTICAS PÚBLICAS: Participação na elaboração da Política Nacional de Resíduos Sólidos (Câmara dos Deputados e Senado Federal) e da Política de Resíduos Sólidos do Estado de São Paulo. Elaboração de Planos Municipais de Saneamento.PUBLICAÇÕES: Autor de livros e artigos, incluindo “Os Bilhões Perdidos no Lixo” (4ª ed.) e obras com indicadores de desempenho econômico e social dos municípios paulistas.COMPOSITOR: Autor de 83 composições musicais distribuídas em cinco álbuns – MPB, música orquestral, canções infantis e trilhas sonoras para documentários – disponíveis no Spotify e outras plataformas. Álbuns: Foi no Futuro; Amor Bagunceiro; Ouvi Dizer; Prenúncios; Travessuras – Cantigas para Crianças.PRODUTOR MUSICAL: Produtor de espetáculos no Brasil (Sala São Paulo, SESC, Auditório Ibirapuera, Teatro Nacional – Brasília) e no exterior (Carnegie Hall – NY, Chile, Israel, Ucrânia). Prêmio Folha de São Paulo de Melhor Espetáculo Musical (2015).DRAMATURGIA: Autor do texto e das composições do espetáculo “Professor Água: O Musical – Uma Comédia Ecológica”. RICARDO CALDERONI: Diretor e maestroFORMAÇÃO ACADÊMICA: Mestre em Composição pela New York University (NYU). Pós-graduado em Regência pela Juilliard School of Music, Nova York (EUA).ATUAÇÃO PROFISSIONAL: Maestro, compositor e violonista, com apresentações regulares em importantes salas de concerto, como: Carnegie Hall (Nova York, EUA); Kennedy Center for the Performing Arts (Washington, D.C.); Sala São Paulo e Auditório Ibirapuera (São Paulo, Brasil). Atua como compositor oficial e maestro convidado da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro (OSTNCS), em Brasília (DF). Foi o primeiro compositor da história da música a criar um concerto duplo para violão clássico, clarinete e orquestra, estreado no Carnegie Hall, no Auditório Ibirapuera e com a Orquestra do Teatro Nacional de Brasília.PRÊMIOS E RECONHECIMENTOS: Vencedor do Prêmio Folha – Melhor Concerto Internacional (2015), como maestro e compositor.CONSULTORIA CULTURAL: Consultor na área cultural e educacional, atuando junto a Embaixadas, Consulados, escolas, universidades e centros culturais, promovendo integração entre as áreas artística, social, ambiental e educacional.DIREÇÃO E PRODUÇÃO MUSICAL: Diretor e produtor na Unibes Cultural, responsável por duas séries anuais de concertos: Música Sem Fronteiras, com grandes solistas e orquestra; e Jazz ao Pôr do Sol – Homenagem aos Grandes Nomes da Música Universal.ATUAÇÃO INSTITUCIONAL: Cofundador do Festival de Composição Contemporânea de São Paulo (SPCCF), com participantes de mais de 15 países, tendo atuado também como diretor executivo do evento.AÇÕES SOCIAIS :Realiza apresentações orquestrais beneficentes para arrecadação de recursos destinados à entidade 'Amigo H', que leva atendimento médico do Hospital Israelita Albert Einstein a comunidades carentes. LICE CALIXTO: Produção ExecutivaAtriz, produtora cultural, diretora teatral e gestora de projetos culturais, com ampla atuação nas áreas de teatro, audiovisual e artes visuais. Desenvolve projetos culturais nos âmbitos municipal, estadual e federal, com forte compromisso com a democratização do acesso à arte, a diversidade cultural e o desenvolvimento de ações formativas para diferentes públicos. Sua trajetória integra processos criativos em atuação, direção de espetáculos, produção executiva e coordenação de atividades educacionais voltadas à capacitação de artistas, educadores e jovens de escolas públicas.FORMAÇÃO ACADÊMICA: 2011–2015 – Curso Técnico em Artes Dramáticas – Escola Espaço Cênico. 2011 – Curso de Teatro – Núcleo de Estudos Teatrais (NET). Cursos em Teatro Musical, Roteiro e Criação de Personagens – CAL Escola de Atores. 2017 – Residência Artística no Odin Teatret (Dinamarca), com foco em Antropologia Teatral e Teatro do Corpo, ministrado por Eugenio Barba.ÁREAS DE COMPETÊNCIA: Produção executiva e gestão cultural, idealização e elaboração de projetos culturais, direção e atuação teatral, roteiro e criação audiovisual e desenvolvimento de projetos voltados à formação de público.PROJETOS DE DESTAQUE: Nas artes cênicas, projeto ConectArt – Edição Brasil/Dinamarca: idealização e coordenação geral de imersão ao Teatro Antropológico com Eugenio Barba. ConectArt – A Arte que Transforma: programa multicultural com teatro, artes visuais, música, circo e oficinas de formação em diversas regiões. Atuação e produção no filme documentário Linage dirigido por Gustavo Laskier na Dinamarca.ATUAÇÃO NO AUDIOVISUAL (2017–2025): Atuação, direção e produção de filmes e curtas, incluindo: Lena, Na Tua Estrada, Sua Tristeza é Minha Alegria, Falando Francamente com Odete Brandão, Me Chama pelo Meu Nome, Cromos Sapiens, Sem Filtro e Feliz e participação em festivais de curtas.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.