Casa Som

"Casa Som" é um projeto dedicado a valorizar o som e a música como expressões artísticas e sociais, por meio de ações formativas, apresentações, residências de incentivo a artistas do som e uma gravação de disco de um deles, integrando as práticas de música à comunidade. A iniciativa busca reativar espaços de convivência da região do triângulo histórico do centro de São Paulo e promover ocupações artísticas e culturais de um prédio icônico. Os produtos deste projeto são: Curso / Oficina / Capacitação, Intercâmbio / Residência Artística, Produto CD-Áudio ou outro suporte para música, Apresentação Musical e Bem Imóvel - Obra (Restau/Constru/Reform/Preserv).

Circuitos do SomConceito CuratorialPartindo da ideia de que a cidade é também uma máquina sonora, o projeto busca integrar arte, tecnologia e espaço urbano, explorando como as batidas, ruídos e paisagens digitais podem expressar novas formas de convivência e pertencimento. O edifício se tornará um corpo ressonante, ativado por luz, som e movimento, reafirmando sua função pública e cultural no centro da cidade. Mais do que um gênero musical, a música eletrônica é aqui compreendida como linguagem contemporânea, inclusiva e democrática, que conecta gerações, promove trocas e dialoga com o ritmo da vida urbana.Critérios de Curadoria e Seleção: - Originalidade e qualidade técnica das propostas musicais.- Representatividade e diversidade de gênero, raça e território.- Relevância artística e experimental dentro do campo da música eletrônica.- Conexão com práticas educativas e de formação de público.- Adequação ao espaço físico e às diretrizes curatoriais do projeto.Produto Apresentação MusicalO Palco Frequência Aberta será o espaço de apresentação de DJs, lives sets e bandas híbridas. O formato “Diálogos Musicais” trará performances comentadas, em que artistas e produtores compartilham técnicas, referências e bastidores da criação. Esses encontros aproximam público e criadores, permitindo uma escuta crítica e sensorial da música eletrônica — não apenas como entretenimento, mas como expressão artística e reflexão sobre a cidade.As propostas serão avaliadas por meio de uma curadoria, com o objetivo de selecionar trabalhos que estejam alinhados às premissas do edifício. Os projetos escolhidos integrarão a programação, priorizando aquelas iniciativas que valorizem diferentes linguagens performáticas, promovam a pluralidade de proponentes, possuam classificação indicativa livre e sejam originárias da região, a fim de contribuir para o fortalecimento da economia local.Classificação indicativa etária: do público infantil à terceira idade, conforme a natureza de cada apresentação. Todas as apresentações terão a classificação indicativa etária indicada ao público.Descrição: a ação oferecerá apresentações gratuitas, promovendo o acesso democrático à cultura e estimulando a participação da comunidade.

O projeto tem como objetivo geral reativar um espaço baldio do Edifício Renata, na região central de São Paulo, promovendo práticas musicais, formações artísticas, salas de ensaio e estúdio de gravação. A proposta inclui a realização de uma reforma e o desenvolvimento de uma programação cultural continuada, contribuindo para a reativação da região que circunda o triângulo histórico do centro de São Paulo através da abertura, ativação e visitação pública dos espaços.Os objetivos do projeto se encaixam nos seguintes incisos do Art. 3º Decreto nº 11.453, de 23 de março de 2023.V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais;XV - apoiar o desenvolvimento de ações que integrem cultura e educação;OBJETIVOS ESPECÍFICOS:O projeto reúne os seguintes objetivos específicos:- Produto Curso / Oficina / Capacitação: oferecer aulas gratuitas de iniciação musical, do infantil à terceira idade, abordando teoria e prática instrumental. As aulas terão como propósito estimular a musicalidade, criatividade e experiência artística em práticas coletivas; DJ residente, cara de música eletrônica- Produto Intercâmbio / Residência Artística: realizar intercâmbios e residências musicais que possibilitem o desenvolvimento de projetos performáticos colaborativos. Ao final das residências, os residentes terão a chance de apresentar o trabalho construído em uma mostra de processos;- Produto CD-Áudio ou outro suporte para música: selecionar 2 artistas ou bandas por ano para a gravação de CD, com todas as despesas de estúdio custeadas pelo projeto; estúdio- Produto Apresentação Musical: promover um palco aberto para artistas e bandas, DJs, além de realizar três eventos de "Diálogos Musicais", com apresentações musicais comentadas e contextualizadas, em um formato mais intimista que aproxima o público da criação e dos intérpretes;- Produto Bem Imóvel - Obra (Restau/Constru/Reform/Preserv): realizar a reforma e adequação dos espaços destinados às atividades culturais, garantindo condições adequadas de infraestrutura, acessibilidade e segurança para receber os projetos, oficinas e apresentações previstas no escopo do projeto;Assim, o projeto reúne os seguintes impactos:- Integrar o uso do edifício com as políticas públicas municipais de desenvolvimento urbano, especialmente quanto aos aspectos relacionados à reforma previstos no PIU Setor Central e no Vale do Anhangabaú;- Desenvolver ações culturais e artísticas que promovam a dinamização do espaço e consolidem o edifício como polo de produção e difusão artística;- Ao final do processo de revitalização, proporcionar a reocupação e visitação pública do espaço com ativações culturais, buscando sua maximização, visando a compreensão das relações do edifício com o desenvolvimento urbano da cidade;- Realizar por meio de curadoria a seleção das oficinas, da gravação e das apresentações, assegurando a qualidade técnica e o interesse público das ações.

Em um território marcado por alta densidade demográfica, intensa circulação de pessoas e múltiplas camadas de ocupação e memória, o Edifício Itália assume um papel estratégico na requalificação urbana e na promoção do desenvolvimento sustentável do centro histórico de São Paulo. Nesse sentido, sua ativação como um equipamento cultural ativo contribui para revitalizar o entorno, promover o convívio social e fortalecer os vínculos comunitários.Além disso, o projeto dialoga diretamente com os princípios da Agenda 2030 da ONU, especialmente no que se refere à geração de trabalho e renda, à inclusão social e ao fortalecimento de espaços de convivência e aprendizagem. Ao consolidar-se como um polo para práticas culturais, o edifício amplia o acesso à cultura e aos bens simbólicos, estimulando dinâmicas econômicas locais e favorecendo a permanência e o protagonismo de artistas no território.A reforma e adequação de sua infraestrutura garantem condições adequadas de uso, acessibilidade e segurança, reafirmando o compromisso com o direito de acesso à cultura, conforme previsto no artigo 216, inciso IV, da Constituição Federal. Por fim, o projeto contribui para a construção de uma cidade mais justa, plural e sustentável.A presente proposta encontra suporte legal nos Art. 1º, inciso I, II e III e Art. 3º, inciso II, alíneas "b" e "e", inciso IV, alínea "a" e inciso V, alínea "c", todos da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

Circuitos do SomConceito CuratorialPartindo da ideia de que a cidade é também uma máquina sonora, o projeto busca integrar arte, tecnologia e espaço urbano, explorando como as batidas, ruídos e paisagens digitais podem expressar novas formas de convivência e pertencimento. O edifício se tornará um corpo ressonante, ativado por luz, som e movimento, reafirmando sua função pública e cultural no centro da cidade. Mais do que um gênero musical, a música eletrônica é aqui compreendida como linguagem contemporânea, inclusiva e democrática, que conecta gerações, promove trocas e dialoga com o ritmo da vida urbana.Critérios de Curadoria e Seleção: - Originalidade e qualidade técnica das propostas musicais.- Representatividade e diversidade de gênero, raça e território.- Relevância artística e experimental dentro do campo da música eletrônica.- Conexão com práticas educativas e de formação de público.- Adequação ao espaço físico e às diretrizes curatoriais do projeto.Produto Curso / Oficina / Capacitação:As oficinas e cursos gratuitos de iniciação musical serão voltadas à introdução à música, com módulos adaptados a diferentes faixas etárias — da infância à terceira idade. Serão abordados temas como noções de ritmo e harmonia, introdução à produção digital, manipulação de samples, uso de controladores, software livre e práticas coletivas de criação. O objetivo é estimular o público a compreender a música e a música eletrônica como linguagem criativa e acessível, promovendo autonomia técnica e sensibilidade estética.Um DJ residente acompanhará as atividades, atuando como mediador entre as práticas pedagógicas e o universo das pistas, apresentando repertórios variados — house, techno, breakbeat, funk, ambient, experimental — e conectando o ensino ao contexto contemporâneo.Classificação indicativa etária: do infantil à terceira idade, conforme a natureza de cada atividade. Todas as atividades terão a classificação indicativa etária indicada ao público.Forma de seleção: as vagas serão abertas ao público em geral e preenchidas por ordem de inscrição. Será mantida uma lista de espera, e caso algum participante apresente frequência inferior a 75% no mês, sua vaga será disponibilizada para os estudantes da lista de espera. Haverá uma nova lista de inscrição a cada semestre, garantindo a renovação e o acesso contínuo às atividades.Limite de vagas: 20 vagas por oficina.Produto Intercâmbio / Residência ArtísticaAs residências artísticas e intercâmbios musicais funcionarão como laboratórios de criação eletrônica. Artistas locais e convidados desenvolverão projetos que cruzem performance, audiovisual, arte digital, improvisação e composição eletroacústica. Essas experiências buscarão explorar o diálogo entre o espaço físico e o som digital, investigando como frequências, reverberações e luz transformam a arquitetura e a percepção do público. Ao final, cada residência culminará em uma mostra de processo aberta, transformando o edifício em uma grande caixa de ressonância urbana.Classificação indicativa etária: do público adolescente à terceira idade, dependendo do projeto artístico em desenvolvimento.Forma de seleção: aberta ao público geral, voltada especialmente a pessoas interessadas em vivenciar processos de criação artística e prática colaborativa. As inscrições serão públicas para posterior seleção curatorial.Limite de vagas: 5 vagas por residência.Produto CD-Áudio ou outro suporte para músicaUm dos artistas ou coletivos residentes serão selecionados para a gravação de um álbum de até 10 faixas ou EP, com custos de estúdio cobertos pelo projeto. O espaço de gravação contará com um estúdio-laboratório de produção eletrônica, equipado para gravações, mixagens e masterizações profissionais.Classificação indicativa etária: do público adolescente à terceira idade, dependendo do projeto artístico em desenvolvimento.Forma de seleção: Seleção curatorial.Limite de vagas: 1Produto Bem Imóvel - Obra (Restau/Constru/Reform/Preserv)Reforma e adequação dos espaços destinados às atividades culturais, buscando garantir condições adequadas de infraestrutura, acessibilidade e segurança, a fim de permitir a realização das oficinas, residências artísticas e apresentações.

- Produto Curso / oficina / Capacitação:a) ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: o prédio já dispõe de elevadores e durante a reforma do espaço serão priorizadas condições adequadas de acessibilidade física no espaço, assegurando a circulação e permanência de pessoas com mobilidade reduzida.b) ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Intérprete de Libras e abafadores de ruídos, sob demanda.- Produto Intercâmbio / Residência Artística:a) ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: o prédio já dispõe de elevadores e durante a reforma do espaço serão priorizadas condições adequadas de acessibilidade física no espaço, assegurando a circulação e permanência de pessoas com mobilidade reduzida.b) ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Intérprete de Libras e abafadores de ruídos, sob demanda.- Produto CD-Áudio ou outro suporte para música:a) ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: o produto será disponibilizado em plataformas digitais que contam com recursos de acessibilidade para pessoas com visão reduzida.- Produto Apresentação Musical: a) ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: o prédio já dispõe de elevadores e durante a reforma do espaço serão priorizadas condições adequadas de acessibilidade física no espaço, assegurando a circulação e permanência de pessoas com mobilidade reduzida.b) ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: serão oferecidos e abafadores de ruídos durante a programação do evento. No caso de vídeos institucionais ou comunicacionais, os mesmos serão acompanhados de legendas e intérpretes de Libras, além disso, será assegurado que a iluminação das apresentações não utilizará de efeitos estrobo e/ou com leds direcionados ao público.- Produto Bem Imóvel - Obra (Restau/Constru/Reform/Preserv):a) ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: o prédio já dispõe de elevadores e durante a reforma do espaço serão priorizadas condições adequadas de acessibilidade física no espaço, assegurando a circulação e permanência de pessoas com mobilidade reduzida.

De modo a democratizar o acesso ao bem cultural geral com os recursos da Lei de Incentivo à Cultura, a proponente se compromete a:- Produto Curso / Oficina / Capacitação: oferecer aulas de dança gratuitas, abrangendo diferentes faixas etárias;- Produto Intercâmbio / Residência Artística: realizar intercâmbios e residências artísticas gratuitos, promovendo oportunidades de formação e troca entre artistas e comunidades;- Produto CD-Áudio ou outro suporte para música: proporcionar a gravação de um disco autoral a um dos artistas residentes, para circulação em mídias digitais, valorizando o trabalho artístico e contribuindo para a fruição e ampliação do acesso à comunidade;- Produto Apresentação Musica: realizar programações artísticas gratuitas e abertas ao público, com apresentações de dança, teatro e performance;- Produto Bem Imóvel - Obra (Restau/Constru/Reform/Preserv): disponibilizar o acesso gratuito ao espaço cultural à comunidade.Assim, conforme o artigo 46 da IN MinC nº 23/2025 e art. 47 da mesma IN, estarão contempladas as seguintes medidas:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II, III e IV - 90% (noventa por cento) para distribuição gratuita;De forma adicional, segundo o artigo 47 da IN MinC nº 23/2025, o projeto atende à seguinte medida:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento);

Paulo R. Passini Junior – Coordenação do projetoPaulo R. Passini Junior, 38 anos, é jornalista, produtor cultural, curador musical e empresário da economia criativa. Formado pela PUC-Campinas em 2010, atuou por dois anos na EPTV, afiliada da TV Globo, como produtor dos programas Jornal Regional, EPTV Esporte e Em Cena. Em São Paulo, esteve à frente da Agência Nova e do Beco 203, produzindo centenas de eventos nacionais e internacionais com artistas como Cut Copy, Gogol Bordello, Television, Band of Horses, Yelle, Wild Beasts, Japandroids, Carl Barat, Spoon, Bombay Bicycle Club, Marcelo Camelo, Pitty, Mallu Magalhães, Tulipa Ruiz e Emicida.Em 2008 fundou a produtora RNB, responsável por mais de 300 shows e mil festas em 80 cidades brasileiras até 2019. Em 2017, criou com Fábio Floriano o Grupo Tokyo, responsável por espaços como Tokyo, Selva, Bar Alto e Trópico, em São Paulo, e Andaime, em Porto Alegre, além da Peixaria Mitsugi. Esses empreendimentos recebem cerca de 300 mil pessoas por ano, com destaque para o Tokyo, que atrai 200 mil frequentadores anuais e alcança 12 milhões de pessoas on-line, sendo reconhecido como destino turístico da cidade.Com essa experiência, o Grupo Tokyo venceu a licitação do Edifício Martinelli, em São Paulo, firmando contrato com a Prefeitura e a SP Urbanismo em junho de 2023. O projeto visa revitalizar o centro histórico com inovação tecnológica, gastronômica e artística, prevendo fluxo anual superior a 500 mil pessoas.Na área musical, fundou também a Tokyo Comunicações, responsável por curadorias em festivais, como o C6 Fest (C6 Bank), realizado no Parque do Ibirapuera em 2023, produzido pela Dueto Produções, também criadora dos festivais TIM Fest e Free Jazz.Fábio Balestro Floriano – Coordenação do projetoFábio Balestro Floriano, 40 anos, é advogado, internacionalista, professor e empresário da economia criativa. Mestre em Relações Internacionais e doutorando em Direito pela USP, foi servidor da Presidência da República e do Governo do Rio Grande do Sul, coordenando projetos de cultura e cooperação internacional. Participou da negociação do tratado e instalação do Museu de Direitos Humanos do Mercosul, da Mostra de Cinema Palestino-Israelense Cinema e Paz (com Kamal Aljafari e Amos Gitai) e da Semana da Democracia, evento internacional de reflexão sobre o golpe de 1964, com artistas como Jorge Drexler e Raul Ellwanger.Sócio-fundador do escritório Félix, Floriano, Rondon & Ribeiro Advogados, foi diretor da Fundação Friedrich Ebert (2015–2019) e consultor da Comissão Interamericana de Direitos Humanos, em Washington, DC.Fundador do Margot Bar & Club, em Porto Alegre, e cofundador do Grupo Tokyo, criou com Passini os espaços Tokyo, Selva, Bar Alto, Trópico, Andaime e Peixaria Mitsugi, que somam 300 mil visitantes por ano. O grupo venceu a concessão do Edifício Martinelli, projeto de revitalização urbana com alcance anual previsto de 500 mil pessoas.Com Passini, criou também a Tokyo Comunicações, responsável por curadorias em eventos como o C6 Fest, produzido pela Dueto Produções.Mais informações: https://mercociudades.org/inauguracao-do-museu-dos-direitos-humanos-do-mercosul-em-porto-alegre/Ilha Arquitetura – Projeto arquitetônicoLocalizada na Vila Madalena (SP), a Ilha Arquitetura é formada por um grupo de arquitetos que, desde 2004, desenvolve projetos residenciais, comerciais, institucionais e de uso misto, além de interiores e reformas. A equipe possui ampla atuação nacional, com projetos para diversas construtoras e incorporadoras.Combinando tradição e inovação, a Ilha busca soluções que aliam praticidade, bem-estar e aproveitamento dos espaços, sempre com foco em qualidade e sensibilidade estética. Nos projetos, o grupo acompanha todas as etapas — viabilidade, criação, aprovação e execução —, tratando a arquitetura como arte pública voltada ao cotidiano.Rodrigo Ohtake – Projeto arquitetônicoFormado pela FAU/USP em 2009, com período de estudos no Politécnico de Milão, Rodrigo Ohtake colaborou com os arquitetos Mario Biselli, Álvaro Puntoni e Patrick Jouin, além de trabalhar com Ruy Ohtake entre 2008 e 2017. Em 2011 inaugurou seu próprio escritório, Rodrigo Ohtake Arquitetura e Design.Participou da 14ª Bienal de Arquitetura de Veneza (2014) como assistente de curadoria do Pavilhão Brasileiro. Paralelamente à arquitetura, desenvolve móveis autorais, com peças exibidas em feiras como MADE, SP-Arte, Design Miami e Design Miami/Basel.Desde 2021 coordena o escritório Ruy Ohtake Arquitetura e Urbanismo. Em 2022 fundou o estúdio OHTAKE, fusão entre os dois escritórios, com atuação multidisciplinar em arquitetura, design, urbanismo e novas tecnologias construtivas.Tatu Cult – Consultoria e prestação de contasLançada em 2020 por um grupo de especialistas, a Tatu Cultural é uma consultoria e incubadora de atividades e ações culturais, que orienta o setor às boas práticas de gestão do mercado. Atuando por dois segmentos, a frente de consultoria auxilia na gestão estratégica, diversa e inclusiva de pessoas, elabora e gere projetos culturais, orienta marcas a patrocínios, realiza prestações de contas vinculados às políticas públicas e Environmental, Social and Governance (ESG) do segmento no Brasil e, também, desenvolve soluções digitais. Como incubadora, conecta produtoras e produtores às corporações para captação de recursos, entregando um modelo estruturado de negócios com impacto sociocultural. Pelo viés educacional, ainda oferece cursos e mentorias especializados nas especialidades de marca que são direcionados para entusiastas, especialistas e empresas.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.