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O projeto Musicaricando - Orquestra do Futuro propõe a realizar atividade de formação para musicalizar crianças de 07 a 17 anos, utilizando inicialmente a metodologia já validada Musicaricando Flauta Doce. Os alunos receberão kit com material didático (livro de musicalização ilustrado em aquarela, aplicativo de realidade aumentada (RA), flauta doce soprano e uma maleta (case). As atividades serão de aulas coletivas de música e monitoria para formação de orquestra.
Não se aplica.
O projeto ora proposto atende os incisos abaixo destacados do artigo 2º do Decreto 10.755 de 26/07/21: · I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; · II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; · III - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; · IV - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; · V - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia dacultura; · VI - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural.Objetivo Geral: Realizar atividades de formação para musicalização de 126 alunos, durante 10 meses de aulas, culminando com apresentação de concertos dos participantes. Objetivos Específicos: a) Ministrar aulas de musicalização para participantes na faixa etária de 07 a 17 anos; b) Formar 06 turmas de musicalização; c) Ofertar materiais didáticos, gratuito aos alunos, para realização das aulas; d) Realizar 02 apresentações de resultados; e) Democratizar o acesso à aulas de musicalização.
A música é pautada em um contexto de comunicação universal e difusa, que traz à sociedade a oportunidade de apreciação, reflexão, compartilhamento, resgate de histórias e memórias, retratando os saberes e fazeres de povos. No que diz respeito a música brasileira, o leque se abre e desvenda nossa diversidade cultural com junção de instrumentos, ritmos, harmonias e melodias provenientes de povos originários, africanos, europeus e outras que fazem da produção musical brasileira uma das mais ricas do mundo.O ensino de música nas escolas é amparado por lei desde 2008, (Lei nº11.769/2008) para ensino fundamental e médio. A lei tem caráter não exclusivo, desta forma, a música pode ser linguagem adotada no ensino conforme as propostas político pedagógicas de cada instituição de ensino, e é neste contexto que o projeto nasce, para somar junto ao processo educacional das escolas públicas dos municípios que compõem a região metropolitana do Vale do Aço, atendendo alunos pautados no fomento à cultura e democratização de acesso a música.De acordo com BRÉSCIA (2003, p. 21) "musicalização é um processo de construção do conhecimento, visando despertar e desenvolver o gosto musical, contribuindo para o desenvolvimento da sensibilidade, criatividade, senso rítmico, do prazer de ouvir música, da imaginação, memória, concentração, atenção, autodisciplina, do respeito ao próximo, da socialização e afetividade, além de contribuir com a consciência corporal e de movimentação."Deste modo, a Associação Ultra Jazz de Ensino, que possue caráter filantrópico e foi fundada em 1981, assume o papel junto a sociedade de ensino e natureza socio-cultural, com músicos reconhecidos em todo o Brasil.A proposta do projeto MUSICARICANDO ORQUESTRA DO FUTURO é fundamentada no ensino de musicalização democratizando o acesso as crianças e adolescentes de 07 a 17 anos, com proposito de atender 126 alunos com a formação de 6 turmas.O projeto esta em finalidade com a Lei n. 8313 em seu Art. 1º , cumprindo os seguintes incisos:I _ contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercícios dos direitos culturais;II _ promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III _ apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV _ proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V _ salvaguardar a sobrevivências e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI _ estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;VII _ priorizar o produto cultura originário do País.O projeto atende os seguintes objetivos da Lei nº 8.313/1991, no Art. 3º e 4º em suas alíneas e incisos:a) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;I _ fomento à produção cultural e artística, mediante:b _ realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;c _ realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;II _ estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:d _ distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.
Curso de musicalização Público alvo: alunos de 07 a 17 anosVagas por turma: 21 alunosDuração do curso: 10 mesesCarga horária: 40 horas/aula CONTEÚDO PROGRAMATICOTEMAS: Som e suas propriedades; Melodia; Harmonia e Ritmo; Notas musicais e Cifras e Conhecendo a flauta doceRECURSOS:Livro Musicaricando, Multimídia/Som e Flauta Doce COMPETÊNCIAS E HABILIDADES:Desenvolver habilidade da escuta, focando nas quatro propriedade dos som; Capacitar a escuta do aluno referente aos conteúdos de melodia, harmonia e ritmo; Reconhecer as notas musicais e suas respectivas cifras e Aprender o funcionamento da flauta doce, montagem, manutenção e primeiros passos para executar. METODOLOGIA/ATIVIDADES:Apresentar o conceito de som, usando sons corporais, batidas em objetos, sons de instrumentos e outros que as crianças espontaneamente possam experimentar em sala de aula; Conceituar com os alunos o que é melodia, harmonia e ritmo, apresentar oralmente estes conceitos, usando recursos multimídia/som, explorar todos os recursos em sala de aula que produza este assunto abordado. Realizar as atividade das págs. 14-17;Apresentar as notas musicais em sua ordem, fazendo a movimentação ascendente e descendente, trabalhando os saltos e apresentar o sistema de cifragem e iniciar a aula tocando a flauta doce e apresentar aos alunos este instrumento, ensinar a classificação das flautas, soprano, contralto, tenor e baixo, suas respectivas partes, onde cada dedo da mão irá pegar e a postura para executar. Explicar a movimentação do ar e da língua ao executar o instrumento. AVALIAÇÃO:Verificar se o aluno compreendeu os conceitos ensinados em aula.
Material didático distribuido gratuitamente aos participantes: Livro Musicaricando Flauta Doce: Páginas: 146 Papel: AP 90g/m2 Tamanho: A4 Cores: 4x4 Acabamento: Wiro Capa: Verniz localizado, laminação fosca, 4x1 cores. Aplicativo de Realidade Aumentada IOS e Android Configuração mínima: Android 4.2 and above IOS 8.0 and above
Acessibilidade:I - Produto Curso / Oficinas / EstágioAcessibilidade física: Oficina será realizada em local que com instalações com fácil acesso a portadores de necessidades especiais, idosos egestantes, com rampas de acesso, cadeiras preferenciais reservadas e banheiros acessíveis.Acessibilidade de conteúdo:a) Deficientes auditivos: Intérprete de Libras que acompanhará as atividades previstas.b) Deficientes visuais: Disponibilização de profissional que acompanhará as atividades previstas.c) Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos com a disponibilização de profissional para acompanhamento.
Produto I - Produto Curso/Oficina/Estágio: Em conformidade com a Instrução Normativa 23/2025 o acesso será democratizado por meio da gratuidade em todas as atividades propostas no projeto; Em conformidade com o artigo 47 da Instrução Normativa 23/2025 adotaremos também: Inciso IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Inciso V - realizar gratuitamente atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas.
EVERSON SALAZAR - Direção Musical e Artística Formação Profissional Iniciou os estudos musicais aos 09 anos de idade com o professor Sebastião Izídio Machado e professora Cacilda Machado no estado do Espírito Santo. Ingressando no Curso de Formação Musical na Escola de Música do Espírito Santo com a professora Ana Cláudia Nahas, Alexandre Teixeira e Jorge Luís de Melo e posteriormente na UNIRIO no curso de bacharelado de trombone com o professor Jacques Guensten Maestro, arranjador, compositor, diretor musical e autor dos livros e software Musicaricando Flauta Doce, Musicaricando – Descobrindo a Teoria Musial e Musicaricando na Escola, publicações direcionadas à musicalização de alunos matriculados no sistema regular de educação. Experiência Profissional Atuou como trombonista na Orquestra Sinfônica do Espírito Santo (OSES) sob a regência do Maestro Helder Trezfger e paralelamente com o Grupo de Metais do ES sob a regência do Maestro Modesto Flávio, EMES Jazz Band, Pop & Jazz Etefes.Idealizador e fundador da Vitória Café Orchestra, uma big band destinada a atender as demandas musicais e culturais do segmento corporativo no estado do Espírito Santo, foi coordenador pedagógico de música na Secretaria de Educação da Prefeitura Municipal de Timóteo, MG, onde desenvolveu o programa pedagógico de musicalização nas escolas do Município. Participou como palestrante na oficina de prática de big band e orquestra do Congresso da Associação de Músicos Batistas do Espírito Santo (2008, 2009, 2010 e 2011), Conferência de Músicos Batistas de Macaé, RJ (2009), 25o Congresso da Associação de Músicos Batistas do Brasil – AMBB (2009) em Brasília, DF e ministrando Prática de Big Band por duas edições consecutivas (2009 e 2011) no Congresso Louvação Global em Curitiba-PR, Prática de Big Band na UEMG- Universidade Estadual de Minas Gerais e III, IV e V FEMUC-Festival de Música de Campo Mourão PR. Em 2016 atuou na direção musical do Grupo Mistura Fina com o Espetáculo “Cartola”, circulando por algumas cidades mineiras, foi o arranjador dos Concertos de Inverno do Coral da Fundação São Francisco Xavier “Momentos Que Eu Não Esquecí” e “A Menina e o Sonho”, participou do Ipatinga Live Jazz com seu quinteto na edição 2016. Atualmente é o maestro da Ultra Jazz Big Band em Belo Horizonte e maestro da Banda Municipal Filarmônica de Periquito em MG. SAMUEL BRUNO - Coordenação Geral Formação Profissional Bacharel em Música pela UFMG. Pós Graduação em Música pela UNB. Participou de vários masterclass com múiscos renomados, tais como: Fernando Dissenha, Charles Chulutter, Gilberto Siqueira, Nailson, Vittor Santos, Proveta, Heinz Karl Schwebel, entre outros Experiência Profissional Participiou como múscio da Banda Sinfônica da UFMG, Big Band e orquestra da mesma instituição. Quarteto de trompetes do Palácio da Artes.Musico convidado orquestra de Ouro BrancoMúsico da Celestial Jazz Band Músio Ultra Jazz Big BandCoordenador pedagógioco projeto Appia (Prefeitura de Belo Horizonte) Coordenador pedagógico da Escola de Música Dó ré mi Fá EDSON GUIMARÃES - Direção de Produção Formação Profissional Bacharel em Direito - Centro Universitário do Leste de Minas Experiência Profissional Seminário Melodiar Ipatinga 2016 - Produtor Workshop Saxofone Angelo Torres RJ 2018 - Coordenador Seminário de Capacitação Técnica Musical Harmonizar Cel Fabriciano 2018 - Coordenador Músico autodidata - Violão e contrabaixo PATRÍCIA ROCHA - Produção ExecutivaFormação ProfissionalBacharel em Administração de Empresas, graduada pela FABAVI - Faculdade Batista de Vitória. Curso de Formação Musical pela Semear Academia Musical com prof. Maxsuel Tozi (ES);Curso de formação básica de violino com o prof. Evandro Merandaiz (ES);Curso de aperfeiçoamento musical no violino com o prof. Newton Vieira (MG)Curso de reciclagem musical com o prof. Leandro Thomas (MG);Prática de Canto Coral com o prof. Daniel Araújo (GO); Experiência ProfissionalProdutora da Vitória Café Orchestra em Vitória, ES;Diretora Executiva e Produtora Cultural do Projeto Encantando Vidas em Ipatinga, MG;Diretora Executiva do Seminário de Capacitação Técnica MUSICAR 2015 e 2016 em Caratinga, MG;Assessoria de Imprensa no Workshop do Saxofonista Ângelo Torres (RJ) pela Melodiar-Workshop & Master Class em Ipatinga, MG. MARILDA RAMOS LYRA ALVES - Coordenação TécnicaFormada em Comunicação Social pelo Unileste/MG. Atua como assessora de imprensa e produtora de projetos culturais na região do Vale do Aço desde 1996, trabalhando com projetos de música, dança, teatro, literatura e audiovisual. Experiência Profissional: Assina a idealização e produção do projeto Festival da Criança, que completou 22 anos em 2022. Como projeto Ipatinga Live Jazz atua como diretora executiva e assessora de imprensa desde 1998, primeira edição.Destaque também para várias edições do Endança – Encontro de Dança do Vale do Aço ( desde 2000); Circuito deLiteratura do Clube dos Escritores de Ipatinga ( 2000 a 2017); Centro de Referência em Dança do Vale do Aço ( 2007a 2022); Mostras e Sessões mensais do Los PelículasCineclube, que também é membro fundadora (2014 a 2022); Armazém da Viola, programa musical que apresenta omelhor da moda de viola ( 2000 a 2022), dentre outros.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.