Metis
metis
Inteligência cultural
Início
  • Meus projetos
  • Nova análiseAI
  • Prestação contas
  • Alertas
  • Favoritos
  • Chat IAAI
  • Insights IAAI
  • Newsletter
  • Relatórios
  • Oportunidades🔥
  • Projetos
  • Propostas
  • Proponentes
  • Incentivadores
  • Fornecedores
  • Segmentos
  • Locais
  • Mapa Brasil
  • Estatísticas
  • Comparativos
  • Visão geral
  • Comparar
  • PNAB (Aldir Blanc)
  • Lei Paulo Gustavo
  • Cultura Afro
  • Bolsas
  • Links úteis
  • Minha conta
  • Filtros salvos
  • Configurações
Voltar📄 Gerar Relatório Completo
PRONAC 2512753Autorizada a captação total dos recursosMecenato

SambaJazz

VIBERIO PRODUCOES ARTISTICAS LTDA
Solicitado
R$ 194,1 mil
Aprovado
R$ 194,1 mil
Captado
R$ 0,00
Outras fontes
R$ 0,00

Análise IA

Relacionamentos

Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.

Linha do tempo

  1. 01/01/2025
    Cadastro PRONAC
    Ano 25
  2. 31/03/2026
    Início previsto
  3. 12/05/2026Captando
    Autorizada a captação total dos recursos
  4. 01/12/2027
    Término previsto

Histórico inicial = baseline (situação atual no momento da primeira ingest). Próximas mudanças de status serão capturadas automaticamente a cada nova sincronização SALIC.

Eficiência de captação

0.0%

Classificação

Área
—
Segmento
Apresentação ou Performance de Dança
Enquadramento
Artigo 18
Tipologia
Projetos normais
Ano
25

Localização e período

UF principal
RJ
Município
Rio de Janeiro
Início
2026-03-31
Término
2027-12-01
Locais de realização (1)

Resumo

"SambaJazz" é um espetáculo de dança que celebra o encontro entre o samba carioca e o jazz de Nova Orleans — dois gêneros musicais de origem africana que transformaram o mundo com ritmo, liberdade e expressão. Coreografado e dirigido por Carlos Magno, o espetáculo reúne seis bailarinos em uma montagem que combina dança moderna, música e projeções audiovisuais, apresentando quadros coreográficos inspirados em obras clássicas e contemporâneas dos dois estilos. Ao final de cada apresentação, o público é convidado a subir ao palco para dançar um samba de gafieira com o elenco, criando um momento de celebração coletiva e interação. O projeto prevê temporada de apresentações públicas e registro audiovisual para difusão e promoção da dança brasileira.

Sinopse

“SambaJazz” é um espetáculo de dança que celebra o encontro entre o samba carioca e o jazz de Nova Orleans, dois gêneros musicais nascidos das raízes africanas e transformados pela criatividade e resistência de seus povos. A montagem, dirigida e coreografada por Carlos Magno, propõe uma narrativa coreográfica não linear, dividida em quadros temáticos que transitam entre o samba, o jazz e suas fusões contemporâneas.No palco, seis bailarinos interpretam, por meio do corpo, a força e a poesia do ritmo, alternando movimentos que unem energia, improviso e lirismo. O espetáculo traduz, em gesto e música, o diálogo entre Brasil e Estados Unidos — entre o batuque e o swing, o morro e o clube, a roda e o palco.A trilha sonora reúne clássicos e arranjos instrumentais que marcam a história dos dois estilos, acompanhados de projeções audiovisuais e figurinos que evocam a estética das décadas de ouro da dança e da música popular.O momento final se transforma em celebração coletiva: o público é convidado a subir ao palco e dançar um samba de gafieira junto ao elenco, rompendo as fronteiras entre artista e espectador, arte e vida.Classificação indicativa: Livre para todos os públicos.

Objetivos

Objetivo GeralPromover a valorização e difusão da dança brasileira contemporânea por meio do espetáculo "SambaJazz", que une o samba carioca e o jazz de Nova Orleans em uma experiência cênica e musical inspirada nas matrizes afro-diaspóricas. O projeto tem como finalidade estimular o consumo cultural da dança, formar novos públicos e fortalecer a presença da dança no circuito profissional, evidenciando o poder da arte como espaço de encontro, diversidade e celebração.Objetivos EspecíficosProduzir o espetáculo inédito "SambaJazz", reunindo um elenco de 6 bailarinos e bailarinas profissionais sob a direção e coreografia de Carlos Magno, em montagem completa com figurino, cenário, iluminação e trilha sonora original.Realizar uma temporada com 06 apresentações presenciais no Centro Cultural da Justiça Federal (CCJF), espaço de referência cultural no Rio de Janeiro, reconhecido por sua excelente localização, infraestrutura e acessibilidade.Apresentar um repertório coreográfico composto por 8 quadros temáticos, inspirados em músicas representativas do samba e do jazz, integrando elementos da dança moderna, afro e de salão.Promover a interação direta com o público ao final de cada apresentação, através de um baile de samba de gafieira no palco, conduzido pelo elenco, incentivando a participação popular e a valorização da dança como experiência coletiva.Gerar oportunidades de trabalho para artistas, técnicos e profissionais da cadeia produtiva da dança — incluindo produção executiva, cenotécnica, figurino, maquiagem, iluminação, sonorização e audiovisual.Registrar o espetáculo em formato audiovisual profissional, com captação em vídeo e edição final, para posterior difusão digital e promoção da companhia artística.Ampliar o acesso à dança por meio de ações de formação de público, convidando escolas, grupos culturais e frequentadores do CCJF a vivenciarem a arte da dança contemporânea.Criar material de comunicação e divulgação, incluindo teasers, fotografias, cartazes, vídeos promocionais e programação visual, ampliando o alcance do projeto e consolidando sua identidade estética.Garantir medidas de acessibilidade durante a temporada, assegurando a inclusão de pessoas com deficiência e em vulnerabilidade social.Evidenciar a origem afro-brasileira e afro-americana do samba e do jazz, reconhecendo essas expressões como patrimônios culturais e símbolos de resistência e liberdade.Fortalecer a trajetória artística do coreógrafo Carlos Magno e de sua companhia, consolidando-os como referência na pesquisa de fusões entre linguagens da dança e da música.Registrar e documentar todas as etapas do projeto, com relatórios, registros fotográficos e comprovações técnicas, garantindo transparência e rastreabilidade da execução.Realização de Contrapartida Social de 3 oficinas de Dança de Salão para jovens da rede pública de ensino. Elas acontecerão após ensaios abertos.

Justificativa

O projeto "SambaJazz" justifica-se como uma ação cultural de relevante interesse público, voltada à valorização da dança brasileira, à difusão de expressões artísticas afro-diaspóricas e ao fortalecimento da cadeia produtiva da cultura. O espetáculo propõe um diálogo entre o samba carioca e o jazz de Nova Orleans — linguagens nascidas da resistência negra — por meio da dança contemporânea, sob direção e coreografia de Carlos Magno, reconhecido por sua trajetória internacional.A realização do projeto depende do apoio do Mecanismo de Incentivo Fiscal à Cultura (Lei nº 8.313/91 _ Lei Rouanet), uma vez que envolve custos elevados de produção, como contratação de elenco e equipe técnica, locação de espaço cênico, criação de figurinos, iluminação, sonorização, registro audiovisual e ações de acessibilidade. O uso do mecanismo de incentivo é essencial para assegurar padrões técnicos e artísticos de qualidade, viabilizando a circulação do espetáculo no Centro Cultural da Justiça Federal (CCJF), um dos principais espaços culturais do Rio de Janeiro, de reconhecida acessibilidade e alcance de público diversificado.Trata-se, portanto, de um projeto que promove retorno social e simbólico, fomentando a economia criativa e ampliando o acesso à arte da dança, por meio de uma obra que conjuga entretenimento, pesquisa estética e valorização da cultura afro-brasileira. O incentivo fiscal torna possível a execução do espetáculo em condições profissionais, garantindo sua sustentabilidade e impacto cultural.Enquadramento Legal _ Art. 1º da Lei nº 8.313/91O projeto enquadra-se nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei Rouanet:Inciso I: "O estímulo à produção, à promoção e à difusão de bens culturais e artísticos." → O espetáculo promove a criação e circulação de um bem cultural inédito — o espetáculo de dança "SambaJazz" —, fomentando o setor artístico e gerando oportunidades de trabalho para artistas, técnicos e produtores culturais.Inciso II: "A proteção e a valorização do patrimônio cultural brasileiro." → A obra valoriza o samba como patrimônio imaterial do Brasil, reconhecendo suas origens afro-brasileiras e sua importância histórica na formação da identidade nacional.Inciso III: "O apoio e a difusão de manifestações culturais regionais e nacionais." → "SambaJazz" contribui para a difusão da dança brasileira contemporânea, unindo referências do samba e do jazz em uma linguagem cênica que atravessa fronteiras culturais.Inciso V: "A preservação e difusão da cultura afro-brasileira e indígena." → O espetáculo reafirma as raízes africanas presentes no samba e no jazz, destacando sua relevância como expressões de resistência, ancestralidade e liberdade. Contribuição aos Objetivos do Art. 3º da Lei nº 8.313/91O projeto "SambaJazz" contribui diretamente para o alcance dos seguintes objetivos da política nacional de cultura previstos no Artigo 3º:Inciso I: "Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais." → O projeto promove o acesso democrático à dança, estimulando a participação do público durante e após o espetáculo, especialmente no número final de samba de gafieira com o elenco.Inciso II: "Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira." → As apresentações no Centro Cultural da Justiça Federal inserem o projeto no circuito cultural fluminense, fortalecendo a produção artística local e regional.Inciso III: "Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das expressões culturais e seus respectivos criadores." → O projeto difunde o trabalho de Carlos Magno e seu elenco, promovendo o reconhecimento de artistas brasileiros com trajetória nacional e internacional.Inciso IV: "Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira." → O espetáculo reconhece e valoriza as expressões afro-brasileiras como parte essencial da formação cultural do país.Inciso VI: "Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória." → Ao reunir samba e jazz em uma mesma linguagem corporal, "SambaJazz" promove o intercâmbio cultural entre o Brasil e os Estados Unidos, reforçando a relevância global das expressões afro-diaspóricas.Inciso VII: "Priorizar o produto cultural brasileiro de boa qualidade e caráter inovador." → O projeto apresenta inovação estética e conceitual, ao propor uma fusão inédita entre dança moderna, samba e jazz, com abordagem contemporânea e linguagem acessível ao público. Relevância Pública e Justificativa do IncentivoO apoio via Lei de Incentivo é indispensável para que a produção alcance a qualidade técnica, artística e comunicacional desejada, garantindo remuneração justa aos profissionais envolvidos e acesso ampliado ao público, especialmente considerando o custo elevado da dança como linguagem cênica (ensaios prolongados, montagem coreográfica, figurinos e cenografia). O patrocínio incentivado permitirá, ainda, o registro audiovisual profissional, assegurando a difusão digital do espetáculo e sua circulação futura em outros espaços culturais.Assim, o uso do Mecanismo de Incentivo à Cultura é justo, necessário e legítimo, pois viabiliza um projeto de alta relevância artística e social, que promove a diversidade cultural, a valorização da identidade afro-brasileira e o fortalecimento da dança como expressão de liberdade, memória e pertencimento.

Estratégia de execução

“SambaJazz” é um espetáculo de dança que celebra o encontro entre dois gêneros musicais nascidos das raízes africanas e reinventados pela criatividade e resistência dos povos afrodescendentes: o Samba, nascido nos morros e terreiros do Rio de Janeiro, e o Jazz, nascido nos guetos e bares de Nova Orleans. Mais do que um espetáculo musical, SambaJazz é uma experiência sensorial que costura ritmos, gestos e afetos, traduzindo em movimento o diálogo entre Brasil e Estados Unidos, entre passado e presente, entre ancestralidade e contemporaneidade.A proposta não se estrutura em uma narrativa linear com personagens definidos, mas em quadros coreográficos temáticos que se alternam no palco, cada um inspirado em músicas emblemáticas desses dois universos. O espetáculo apresenta uma narrativa rítmica e afetiva, onde a dança é a linguagem condutora — ora percussiva e vibrante como o samba de roda, ora fluida e improvisada como o jazz.Ao longo das apresentações, o público é convidado a uma viagem pela história dos dois gêneros: dos batuques e improvisos da diáspora africana às grandes orquestras e rodas de samba que conquistaram o mundo. Cada música escolhida — clássicos do samba de raiz, standards do jazz e arranjos que misturam os dois estilos — é reinterpretada por um elenco de seis bailarinos e bailarinas, sob direção e coreografia de Carlos Magno, artista de trajetória internacional e vasta experiência em dança moderna, espetáculos cênicos e produções televisivas.O espetáculo propõe uma imersão estética que valoriza o corpo como instrumento principal da narrativa. Cenários minimalistas e projeções audiovisuais remetem às paisagens sonoras do Rio de Janeiro e de Nova Orleans, alternando tons de luz quente, imagens de instrumentos, becos, terreiros e clubes de jazz. O figurino mistura referências da cultura afro-brasileira e do estilo vintage norte-americano, evocando a elegância dos salões de dança e o gingado das rodas de samba.O ponto culminante do espetáculo acontece no último número, quando o elenco surge trajando figurinos de malandros e damas da gafieira, conduzindo o público para o palco. A cena se transforma em uma grande celebração coletiva, onde os espectadores são convidados a dançar junto com os artistas ao som de um samba de gafieira. Esse momento final dissolve a fronteira entre palco e plateia, convidando todos a viver a experiência do corpo em movimento, da troca e da alegria partilhada — essência comum ao samba e ao jazz.“SambaJazz” é, assim, uma celebração da potência negra na música e na dança, uma ode à liberdade criativa e um tributo aos artistas e comunidades que transformaram dor em arte e resistência em beleza. Ao reunir dança, música e participação popular, o espetáculo reafirma o compromisso com a democratização do acesso à arte e com a valorização da diversidade cultural que pulsa nos ritmos que uniram o mundo.

Especificação técnica

Produto: Espetáculo de Dança “SambaJazz” Formato: Espetáculo cênico de dança contemporânea inspirado nas linguagens do samba e do jazz. Direção e Coreografia: Carlos Magno Elenco: 6 bailarinos profissionais Local de realização: Centro Cultural da Justiça Federal (CCJF) – Rio de Janeiro/RJ Duração: 60 minutos Classificação indicativa: Livre Público estimado por sessão: 140 pessoas Número de apresentações: 06 sessõesRecursos Cênicos e Técnicos:Palco italiano ou arena com dimensões mínimas de 8m x 6m;Equipamentos de iluminação cênica convencional (mínimo de 24 refletores tipo PAR e PC);Sistema de som estéreo com mesa de áudio, retorno de palco e reprodutor digital;Projeções audiovisuais em telão ou ciclorama (imagens urbanas, instrumentos, texturas visuais que remetem ao Rio de Janeiro e Nova Orleans);Figurinos inspirados na estética do samba e do jazz (anos 1940–1960), elaborados por figurinista profissional;Cenografia composta por elementos modulares leves e adereços coreográficos;Operadores técnicos: iluminação, som, contrarregra e bilheteiro;Material gráfico e digital para divulgação (cartazes, banners, vídeos e programa do espetáculo).Registro e Difusão: O espetáculo será gravado em vídeo de alta definição (registro audiovisual profissional), com legendas descritivas e tradução em Libras, para posterior difusão digital em plataformas online e redes sociais.Acessibilidade: Apresentações com intérprete de Libras.Projeto Pedagógico / Contrapartida Social: Como ação formativa e contrapartida social do projeto, serão realizadas 3 oficinas de Dança de Salão voltadas a jovens da rede pública de ensino, com duração de 1 hora cada, ministradas pelo coreógrafo Carlos Magno e integrantes do elenco. As oficinas acontecerão após os ensaios abertos, no mesmo espaço do espetáculo (CCJF), proporcionando vivência prática da dança e introdução aos fundamentos do samba de gafieira, estilo que encerra o espetáculo.Materiais de apoio:Sistema de som portátil para oficinas;Piso apropriado para dança;Fichas de inscrição e frequência;Registro fotográfico e audiovisual das atividades.Resultado esperado: Apresentar um espetáculo de alta qualidade técnica e artística, com acessibilidade garantida, formação de público e registro audiovisual duradouro, valorizando a dança brasileira e o intercâmbio entre o samba e o jazz como linguagens de resistência, liberdade e celebração.

Acessibilidade

Acessibilidade1. Acessibilidade FísicaO espetáculo “SambaJazz” será apresentado no Centro Cultural da Justiça Federal (CCJF), localizado no centro do Rio de Janeiro, espaço reconhecido por sua infraestrutura de excelência e pleno atendimento às normas de acessibilidade universal. O CCJF dispõe de rampas de acesso, elevadores, banheiros adaptados, piso tátil, corrimãos, sinalização em braile e áreas reservadas para cadeirantes, o que garante o acolhimento de todos os públicos, incluindo pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida.Durante o período de montagem e ensaios, a equipe técnica seguirá um plano de acessibilidade interna, assegurando a livre circulação de artistas e técnicos com eventuais limitações físicas. Todas as áreas de circulação — entrada principal, foyer, plateia e palco — serão mantidas com passagem ampla e livre de obstáculos, com iluminação adequada e sinalização visível.Nas apresentações, serão disponibilizados assentos preferenciais e espaços reservados para pessoas com deficiência física, idosos e gestantes. A produção também garantirá acesso prioritário e monitores treinados para recepcionar e auxiliar o público durante a entrada, acomodação e saída da sala de espetáculos.Além da infraestrutura física existente, o projeto prevê melhorias de comunicação visual e orientação espacial, incluindo placas informativas com alto contraste, pictogramas de fácil compreensão e indicação sonora e luminosa das saídas de emergência. Dessa forma, assegura-se que o público tenha autonomia e segurança em todas as etapas da experiência cultural.2. Acessibilidade de ConteúdoA acessibilidade de conteúdo no projeto “SambaJazz” tem como foco garantir que pessoas com deficiência auditiva, visual ou intelectual possam compreender e vivenciar plenamente a proposta artística.Em todas as apresentações do espetáculo, será disponibilizado:Intérprete de Libras (Língua Brasileira de Sinais), posicionado lateralmente ao palco, traduzindo o conteúdo falado e musical, bem como os momentos de interação entre elenco e plateia;Legendas descritivas projetadas durante o espetáculo, apresentando informações contextuais sobre as músicas e quadros coreográficos;Programa impresso acessível, contendo sinopse, ficha técnica e breve explicação sobre a proposta artística do espetáculo.3. Acessibilidade Formativa – Contrapartida SocialEm alinhamento com as diretrizes da Lei Rouanet, o projeto “SambaJazz” realizará uma Contrapartida Social de formação artística, voltada à inclusão e democratização do acesso à dança.Serão realizadas 3 oficinas de Dança de Salão gratuitas, direcionadas a jovens da rede pública de ensino, realizadas após os ensaios abertos do espetáculo. As oficinas terão duração de 2 horas cada, conduzidas pelo coreógrafo Carlos Magno e integrantes do elenco do espetáculo, e ocorrerão no próprio Centro Cultural da Justiça Federal, utilizando o palco e foyer como espaços pedagógicos.Essas atividades têm como objetivo aproximar o público jovem da linguagem da dança de salão — especialmente do samba de gafieira, gênero que encerra o espetáculo —, promovendo o aprendizado prático de passos, ritmo, condução e improviso. Mais do que um exercício corporal, as oficinas representam um momento de inclusão, socialização e descoberta artística, incentivando o desenvolvimento da expressão corporal, da autoestima e da valorização da cultura brasileira entre adolescentes e jovens de escolas públicas.Cada oficina será documentada por meio de relatórios fotográficos e audiovisuais, servindo como comprovação da contrapartida e como material de divulgação educativa do projeto. A participação será gratuita, mediante inscrição prévia com prioridade para escolas da rede pública da cidade do Rio de Janeiro e instituições socioculturais parceiras do CCJF.4. Compromisso com a Inclusão e a DiversidadeA equipe de produção de “SambaJazz” está comprometida com a acessibilidade como princípio permanente, não apenas como obrigação legal. Todas as etapas do projeto — concepção, ensaio, execução e contrapartida — seguirão práticas inclusivas, assegurando que pessoas com deficiência possam participar tanto como público quanto como protagonistas de atividades formativas.Além das medidas já descritas, o projeto observará as recomendações da Lei Brasileira de Inclusão (Lei nº 13.146/2015), bem como as orientações de acessibilidade cultural emitidas pela Secretaria Nacional de Acessibilidade e Direitos da Pessoa com Deficiência.Dessa forma, “SambaJazz” reafirma seu compromisso com o acesso pleno, a diversidade e a cidadania cultural, garantindo que o prazer de dançar, assistir e sentir a arte possa ser compartilhado por todos.

Democratização do acesso

O projeto “SambaJazz” foi concebido com o compromisso de democratizar o acesso à dança, à música e às expressões culturais afro-diaspóricas, por meio de estratégias que equilibram sustentabilidade econômica, formação de público e participação social.A proposta parte do entendimento de que acesso à cultura não se limita à gratuidade, mas à criação de condições reais de participação, considerando diferentes perfis de público, faixas etárias e contextos socioculturais. Por isso, a distribuição dos ingressos, as ações formativas e as atividades de interação com o público foram desenhadas de forma integrada e inclusiva.1. Comercialização e Distribuição de IngressosAs apresentações de “SambaJazz” ocorrerão no Centro Cultural da Justiça Federal (CCJF), no Rio de Janeiro, espaço de referência nacional pela qualidade de sua programação artística e pela ampla acessibilidade. O espetáculo terá uma temporada de 06 apresentações, com capacidade média de 180 lugares por sessão, totalizando aproximadamente 1.080 espectadores presenciais ao longo do projeto.A comercialização dos ingressos seguirá uma política de preços populares, com valores acessíveis e tabelados, de modo a permitir a presença de diferentes perfis socioeconômicos do público.Essa política de distribuição garante diversidade de público, sustentabilidade do projeto e cumprimento das diretrizes da Lei Rouanet, promovendo o acesso à arte da dança de forma democrática e responsável.2. Ensaio Aberto e Contrapartida SocialCom o objetivo de ampliar o diálogo com o público e estimular o interesse pela dança, o projeto realizará ensaios abertos antes da estreia, permitindo que o público conheça o processo criativo e a metodologia do coreógrafo Carlos Magno. Esses ensaios serão gratuitos e abertos a estudantes, professores e coletivos culturais, e funcionarão também como porta de entrada para as oficinas da Contrapartida Social.A Contrapartida Social do projeto consiste na realização de 3 oficinas de Dança de Salão, voltadas para jovens da rede pública de ensino, ministradas após os ensaios abertos. Cada oficina terá duração de 2 horas, com até 30 participantes por turma, totalizando 90 jovens beneficiados diretamente.As oficinas abordarão fundamentos do samba de gafieira, dança social que encerra o espetáculo “SambaJazz”, estimulando a vivência corporal, o respeito, o trabalho em dupla e o reconhecimento das origens afro-brasileiras do ritmo. Essa ação formativa amplia o alcance cultural do projeto, incentivando o protagonismo juvenil e a criação de novas gerações de público para a dança.3. Ações de Ampliação do AcessoPara além das apresentações presenciais, o projeto prevê uma série de ações complementares de difusão e comunicação, que ampliam o alcance territorial e simbólico da obra:Registro audiovisual profissional de uma das apresentações, com edição, para posterior disponibilização em plataformas digitais e redes sociais da produção, ampliando o acesso a pessoas que não possam comparecer presencialmente.Produção de conteúdo educativo online, com vídeos curtos e entrevistas com o coreógrafo e elenco, explicando o processo criativo e o diálogo entre samba e jazz, contribuindo para a formação estética e cultural do público.Criação de material impresso e digital acessível, incluindo programas de espetáculo, além de cartazes e teasers com QR Codes que direcionam a conteúdos explicativos sobre a obra.Divulgação ampliada em meios de comunicação e redes sociais, com foco em públicos diversos (jovens, estudantes, professores, dançarinos, comunidades culturais e público em geral), priorizando uma comunicação clara, inclusiva e acessível.Essas medidas asseguram que o projeto tenha alcance híbrido, conectando o público presencial ao público digital, e transformando o espetáculo em uma experiência cultural multiplataforma.4. Ações Afirmativas e Diversidade de PúblicoO espetáculo “SambaJazz” reforça o compromisso com a diversidade étnico-racial e cultural presente em sua proposta artística, ao valorizar a herança africana do samba e do jazz e ao compor um elenco plural de bailarinos e técnicos. A escolha do CCJF como local de realização reforça o compromisso com a acessibilidade física e simbólica, oferecendo um espaço público de referência, central, com transporte acessível e políticas inclusivas de público.Além disso, a presença de intérprete de Libras nas apresentações garante que pessoas com deficiência possam participar de maneira plena da experiência artística. Essas medidas ampliam o alcance e consolidam o projeto como uma ação comprometida com os princípios da cidadania cultural, equidade e inclusão.5. Democratização como Processo ContínuoA democratização de acesso em “SambaJazz” é entendida como uma prática permanente, e não apenas como exigência formal. O projeto busca aproximar o público da dança em todas as etapas — desde os ensaios abertos, passando pela vivência nas oficinas, até o envolvimento ativo no espetáculo, quando o público é convidado a subir ao palco e dançar com o elenco o samba de gafieira que encerra a apresentação.Esse gesto simbólico e participativo expressa o princípio que orienta todo o projeto: a arte como espaço de encontro, troca e partilha. Através da dança, da música e do diálogo entre culturas, “SambaJazz” promove acesso, inclusão e pertencimento, celebrando a riqueza da diversidade cultural brasileira e reafirmando o papel transformador da arte na sociedade.

Ficha técnica

Carlos Magno (Diretor Geral) Coreógrafo, diretor e bailarino, Carlos Magno iniciou seus estudos em dança aos 17 anos no Centro de Artes Nós da Dança, onde aprimorou as técnicas Horton e Martha Graham com Regina Sauer. Como diretor da Magno Cia de Dança, produziu e coreografou para o cinema, peças publicitárias e espetáculos no Japão, Tailândia, China, Itália, França, Líbano, Mônaco e diversos estados do Brasil. Atuou como coreógrafo e bailarino na TV Globo, nos programas Domingão do Faustão, Criança Esperança, Brasil 100 Anos, além de videoclipes com Roberto Carlos e Xuxa.Vinicius Reis Azevedo (Diretor Geral) = Vinicius Azevedo é cineasta e mestre em comunicação pela UFF-RJ, trabalha há 20 anos com audiovisual já tendo trabalhado como diretor de programas de TV, documentários, cobertura de eventos e publicidade. Codirigiu o longa-metragem Vingança em Família (2018), todo realizado no estado do Pará e é Diretor de Produção do longa "Uma Babá Gloriosa" (2024) da Imagem Filmes. Atua há 12 anos com didática de audiovisual tendo circulado mais de 20 municípios do estado do Rio com projetos de formação. Foi Superintende do Audiovisual da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado do Rio de Janeiro e Assessor Audiovisual da Fundação Museu da Imagem e do Som. Atualmente realiza com recursos da Lei Paulo Gustavo o projeto Trans Cineclube e o livro Guia da Cultura Trans.Charlotte Wescla Vasconcelos Braga (Produtora) = É atriz, pedagoga, pesquisadora, primeira pesquisadora Transexual a defender mestrado em comunicação pela UFF- RJ. Nasceu em Fortaleza, Ceará. É diretora do Fórum Estadual de Travestis e Transexuais do Rio de Janeiro (www.forumttrj.com.br). Compõe o coletivo SERTRANSNEJAS de arte e cultura de pessoas Trans Nordestinas. Wescla Vasconcelos teve projeto aprovado em edital da Lei Aldir Blanc e executou como roteirista e diretora o filme "Transcinema" em 2021 (Projeto que discute a presença das mulheres trans no audiovisual brasileiro). É símbolo dos comerciais sobre Educação do Canal Futura(2022\2023), atriz convidada especial da série "Arcanjo Renegado". 2021. Atriz do clipe "Hoje Eu Decidi" do cantor nacional Marcelo Falcão. Atriz coadjuvante pela personagem Rikely do longa de ficção premiado por melhor filme no Festival do Rio em 2022, filme “Paloma”, do diretor Marcelo Gomes. Curadora do projeto Trans Cineclube, autora do livro Guia da Cultura Trans e apresentadora do Trava Aki. Manoela Thomas da Silva Menandro (Assistente de Direção) = Formada em organização de eventos pelo Senac RJ, a carioca Manoela Menandro é assistente administrativa, recepcionista, consultora de roteiros em diversidade e inclusão e produtora. Amante da sétima arte, Manu acredita que a arte é ferramenta de transformação tanto social, quanto política. Apesar de questionar incessantemente seu real papel no mundo, de uma coisa ela tem certeza: quer usar o seu corpo como agente de revolução por onde passa. Produtora trans dos projetos: Trans Cineclube (2024), Guia da Cultura Trans RJ (2024), 1º Encontro de Parlamentares Trans do Brasil (2024) e PodCast Trava Aki (2024). Profissional Trans.Roberta da Silva (Consultora de Acessibilidade) = Formada pelo Centro AfroCarioca de Cinema Zózimo Bulbul (2018) e pelo Programa de Formação EAV Parque Lage (2022). Altamente inspirada pela música, sua pesquisa artística tem como base as experiências de mulheres negras e o território urbano. Através da mesclas de técnicas com tintas acrílicas, látex e pigmentos deseja contar histórias para os espectadores de corpos em Diáspora em telas de algodão. Em 2021, expôs a obra “Amor de Criação”, da ArtRio, no Espaço da Rede NAMI; E participou da exposição coletiva “Quando Olho no Espelho”, curadoria da plataforma Artistas Latinas no Teatro Prudential. Em 2022, esteve presente na exposição coletiva “Um Defeito de Cor”, curadoria realizada por Ana Maria Gonçalves para o Museu de Arte de Rio, e participou da exposição coletiva “ Acessos" na Escola de Artes Parque Lage. Em 2023, integrou as Residências Artísticas da Zait Art e Elã - Escola Livre de Arte, da Bela Maré e com a exposição Pista, Ritmo e Fluxo - Bela Maré até 14 de out/23.Phillipa Mbundu Ribeiro da Silveira (Tradutora de LIBRAS) = Filipa Silveira é carioca e tem origem na zona oeste do Rio de Janeiro. Começou a aprender libras aos 13 anos na igreja batista e a partir daí começou a organizar projetos de cursos, oficinas e palestras em igrejas com temáticas de libras e inclusão de pessoas com deficiência na sua adolescência. Aos 17 anos começou a trabalhar como intérprete profissional e posteriormente abriu uma empresa com a qual presta serviços de tradução de libras. Realiza eventos acadêmicos, culturais, políticos e já traduziu materiais de outras naturezas. Atualmente Filipa está cursando bacharelado em letras-libras e também atua como consultora de acessibilidade em projetos culturais e sociais. Tradutora trans do projeto Trans Cineclube. Profissional Trans.Jorge Assunção (Elenco) Bailarino clássico formado pela Escola Estadual de Danças Maria Olenewa em 2009. Integrou o Corpo de Baile do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, participando de grandes repertórios. Ex-integrante da Cia de Dança Carlinhos de Jesus e da Cia Caxangá do Malandro. Professor de Dança de Salão e Tango, com formação complementar em Jazz, Sapateado e Dança Afro.Flávia Amaral (Elenco) Bailarina graduada em Licenciatura em Dança pela Faculdade da Cidade/RJ, com Certificado da Royal Academy School of Dance (Londres), aplicado por Dalal Aschar e Maria Luiza Noronha. Realizou cursos de aperfeiçoamento em Nova York (Alvin Ailey School, Martha Graham Academy, Steps on Broadway e Broadway Dance Center) e workshops em Paris com Edilson Roque. Professora de Jazz e Tap Dance em importantes academias do Rio de Janeiro e ex-integrante da Cia Nós da Dança, sob direção de Regina Sauer. Atuou em programas de TV, eventos, clipes e turnês internacionais em Portugal e Marrocos com a Cia de Joãozinho Trinta.Fernanda Cavalcante (Elenco) Bailarina com trajetória iniciada em 1997. Integrante da Companhia de Dança Renata Peçanha entre 2010 e 2020, com apresentações em importantes palcos como o Centro Coreográfico do Rio de Janeiro e o Teatro de Duque de Caxias, entre outros. Especialista em dança de salão, com ênfase em samba e ritmos latinos.

Providência

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.

Rio de Janeiro Rio de Janeiro