Congresso Nacional CAEM - Inovação, Gestão e Educação Musical

O Congresso Nacional CAEM é um evento de referência na educação musical brasileira, reunindo diretores, professores, gestores e estudantes de escolas de música (livres, conservatórios, faculdades e escolas regulares) de todo o país. O congresso contará com:50 oficinas práticas e informativas;4 palestras magnas com debates sobre o mercado;série de 40 podcasts pré e pós-congresso para ampliar o alcance do conteúdo;O projeto busca profissionalizar a educação musical, fortalecer instituições culturais e democratizar o acesso ao conhecimento, alinhando-se às diretrizes da Lei Rouanet.

Não se aplica

GeralProfissionalizar a educação musical no Brasil, capacitando gestores, professores e estudantes, e fortalecendo o setor cultural por meio da troca de conhecimentos e inovação.Fortalecer a rede de escolas de música no Brasil, ampliando conexões e oportunidades.EspecíficosRealizar 50 oficinas de formação em música, inclusão e gestão cultural;Promover 4 palestras magnas e debates de mercado sobre o futuro da educação musical;Produzir 40 podcasts para divulgar e perenizar os conteúdos do congresso.

A educação musical no Brasil enfrenta desafios de formação, gestão e atualização pedagógica. O CAEM, já em sua 11ª edição, se consolidou como plataforma essencial de capacitação e troca de experiências, ampliando o impacto cultural e social do setor. O congresso promove não apenas o aperfeiçoamento técnico e pedagógico, mas também fomenta o mercado da música, gera integração entre instituições de ensino e indústria e amplia a formação de público. A inclusão de podcasts garante a democratização do acesso e a perenidade do conhecimento gerado.O projeto se enquadra perfeitamente nos seguintes incisos do Art. 1o Lei 8.313:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.O projeto busca ainda alcançar os seguintes objetivos do Art. 3º da norma referida acima:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:a) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;

O Congresso será realizado em 2 dias, com cerca de 50 oficinas práticas e informativas e 4 palestras magnas. As oficinas abordarão temas como instrumentos (cordas, teclas, sopro, canto), musicalização infantil e 60+, inclusão e gestão (finanças, marketing, atendimento e gestão de equipes). As palestras e debates contarão com profissionais renomados, promovendo reflexão sobre o futuro da educação musical no Brasil. O evento também contará com demonstração de instrumentos e lançamentos de produtos, oferecendo espaço para empresas e empreendedores do setor. Paralelamente, será produzida uma série de 40 podcasts, dividida em duas fases: - Pré-Congresso: Apresentação de temas, convidados e conteúdo. - Pós-Congresso: Entrevistas e destaques, perpetuando o conteúdo do evento.

PALESTRAS/ OFICINAS Acessibilidade física:Todo tipo de público terá acesso ao projeto, inclusive os portadores de deficiência e/ou dificuldade de locomoção, para fins de atendimento ao art.25 Instrução Normativa n° 1/2023. Os espaços de realização das oficinas terão estrutura necessária para atender pessoas com deficiência. Acessibilidade para deficientes visuais:Rubrica em orçamento: Impressão- Será disponibilizado material impresso em braile para alunos com deficiências visuais (caso tenhamos este público).Rubrica em orçamento: Monitores- Contratação de monitores que irão acompanhar as oficinas e auxiliarão alunos com necessidades especiais, como jovens com deficiências visuais, para que eles possam participar das atividades, sem perdas (caso tenhamos este público). Acessibilidade de deficientes cognitivos:Rubrica em orçamento: Monitores- Contratação de monitores especializados para acompanhar as oficinas e auxiliar alunos com necessidades especiais, para que eles possam participar das atividades, sem perdas (caso tenhamos este público).

O acesso às atividades descritas no projeto será gratuito e as ações seguirão as seguintes medidas do artigo 28 da IN n. 01/2023: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;

Valéria Giesbreht Forte - Coordenadora Pedagógica e CuradoraMusicista, educadora, com grande experiência no mercado didático-musical – desde atuação como professora, trabalhando na Yamaha Musical do Brasil (empresa pela qual realizou cursos no México, Japão e Argentina), trabalhando também na empresa Minami – hoje TOKAI (onde desenvolveu material didático para crianças), chegando a autora de métodos de ensino e de revistas de repertório musical junto à TKT Assessoria Musical – empresa da qual foi sócia-fundadora), se desligando em 2001 para seguir e fundar a EDITORA SOM, onde atualmente é diretora executiva (revistas MusicAll, Palco Gospel, No Tom). Dentro da atual empresa dirige um trabalho específico junto às escolas de todo Brasil, (CAEM – Central de Apoio às Escolas de Música) desde 2003 realizando consultorias, ministrando palestras, organizando congressos e eventos com o objetivo de profissionalizar o segmento e difundir o ensino da música por todo país.Coordenador Geral: Luis José de Andrade Sergio Feijão | CPF: 656.100.168-00Formado em Marketing e com vasta experiência corporativa e cultural. Músico. Concepção, elaboração e coordenação de várias Mostras, Festivais e shows, desde 2007. Os projetos realizados e com prestação de contas efetuada, já envolveu mais de 800 músicos profissionais, além de outros 380 alunos dentre as principais e mais conceituadas escolas de música do Estado de São Paulo, tais como: Eca-USP, Souza Lima, Unicamp, Tatuí, Carlos Gomes, Sta Marcelina, Tom Jobim.Produção de shows internacionais com conceituados artistas de diversos estilos e vertentes, que vão do jazz ao blues, soul entre outros:- Holland Smith; Enrico Crivellaro; David Rotundo; Andy Just. Coordenação e produção de vários shows de jazz, blues, bossa nova e rock no espaço Mr. Blues em São Paulo, durante 2 anos, como:- Ricardo Corte Real Jam Session; Nuno Mindelis; Banda Mantiqueira; Banda Black Rio; Fernando Noronha; Blues Jeans; - Phil Guy; J. J. Jackson Colaboração na estruturação de cursos:- Gestão em projetos com Leis de Incentivos Fiscais; Idealização e realização de um amplo espectro de projetos culturais através de Leis de Incentivo:ProAcI, II e III Mostra de Jazz.(2013); I e II Mostra de Choro.(2011/2012); I, II e III Mostra Guitarras do Brasil.(2010/2012/2015); I e II Mostra de Blues.(2011/2012); 100 Vezes Gonzagão, O Baião é um Baita Mundo.(2014/2015); Projeto Metropolitano.(2012/2013); Metropolitano Itinerante (2014); François de Lima Suingue Brasileiro (2015); Festival Novos Sons(2013); Nascendo para a Música (2015); Musicalizando (2016, 2017)Proponente e Coordenadora Administrativo/Financeiro: Noeli Fernandes Feijão | CPF: 040.444.488-17Formada em Administração Pública pela F.G.V. em 1.981. Trabalhou em diversas empresas de expressão no seu segmento, nas áreas administrativa, financeira e controladoria, como Itautec, Itaucom e Officer Distribuidora de Informática. Projetos Culturais: Rhadar Cultural Ações: Formatação, inserção em Leis de Incentivo, gestão e prestação de contas de projetos. Gestão e prestação de contas do projeto Mostra de Jazz Music SP, projeto aprovado pela Secretaria de Cultura do E.S.P., executado em 2.009; Formatação, inserção e gestão do projeto Circuito Mostra de Jazz Brasil na Lei Rouanet; Formatação e inserção do projeto Circuito Mostra de Choro na Lei Rouanet; Gestão e prestação de contas dos projetos I, II e III Mostra de Jazz,I e II Mostra de Choro e I e II Mostra Guitarras do Brasil, I e II Mostra de Blues Brasil, Metropolitano, Metropolitano Itinerante, Mostra Cultura Musical Brasil-Cuba, entre outros. Editais executados: Mostra Musical Brasil Cuba – Caixa Econômica Federal – 2016 – São Paulo Mostra Musical Brasil-Cuba – Caixa Econômica Federal – 2017 – Rio de Janeiro BNDES – Metropolitano – 2014/2015 – Mostra Musical Brasil-Cuba – Caixa Econômica Federal – 2017 – Curitiba (Gestão) Agência de Cultura: Ações: Formatação e inserção de projetos em Leis de Incentivo Formatação do projeto “Jogo Cego” aprovado pela Secretaria de Cultura do E.S.P. Formatação e inserção na Lei Rouanet do projeto “Caravana Circo Vox”.PORTFÓLIO CAEM Formar educadores e gestores capazes de perpetuar a cultura, desenvolver talentos e consolidar o ensino da música como instrumento de identidade e transformação social. Essa é a missão da CAEM (Central de Apoio às Escolas de Música), que há mais de vinte anos trabalha pela valorização do setor de educação musical. Isso acontece por meio do estímulo a boas práticas pedagógicas e profissionalização do mercado, com atenção aos desafios que se impõe conforme as mudanças da sociedade. A entidade promove a conexão entre todos os elos da cadeia, passando por escolas de música, conservatórios, fabricantes e importadores de instrumentos musicais e editoras especializadas em métodos de ensino e publicações nichadas. A CAEM está presente durante todo o ano, seja por atividades online ou presenciais, incluindo lives semanais, workshops, cursos de capacitação e excursões pelo Brasil para atendimento e suporte direto às instituições de ensino, promovendo consultoria, orientação pedagógica e acompanhamento do desenvolvimento institucional. O Congresso Nacional CAEM,reúne educadores e gestores com o propósito de mantê-los atualizados sobre as novas tendências pedagógicas e mercadológicas, além de conectados a empresas do setor de educação musical. Durante dois dias de atividades, os participantes têm acesso a palestras e oficinas conduzidas por especialistas do Brasil e exterior, além de uma área de expositores que proporciona oportunidades de networking e negócios. É o momento de maior celebração e incentivo à educação musical no país, reconhecendo aqueles que formam novos talentos e contribuem para a preservação da cultura nacional. Já o site www.escolasdemusica.com.br foi criado para conectar instituições de ensino e potenciais estudantes, sendo número um nos mecanismos de busca, além de reunir notícias atualizadas do setor e um banco de currículos para professores que desejam explorar novas oportunidades profissionais. Ele amplia a presença da CAEM em todo o território nacional e democratiza o acesso à informação, reforçando a relevância desse mercado no cotidiano.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.