O Consultório

O projeto realiza a montagem e apresentação inédita de um espetáculo teatral contemporâneo, acompanhado de oficinas formativas e debates públicos sobre dramaturgia e produção teatral. A proposta contempla ainda ações de acessibilidade e atividades educativas gratuitas, ampliando o acesso do público à arte e fortalecendo a difusão da dramaturgia brasileira.

Um espetáculo teatral contemporâneo que retrata o encontro de uma mulher em crise com seu pai e seu marido durante uma consulta médica. Entre revelações e tensões familiares, a narrativa expõe as complexidades das relações humanas, as pressões sociais sobre a mulher moderna e os dilemas emocionais da vida cotidiana. Com linguagem ágil e humor crítico, a peça propõe ao público uma reflexão sobre afetos, papéis sociais e os desafios da convivência. Classificação indicativa etária: 16 anos.

Objetivo Geral Realizar a montagem e a temporada de um espetáculo teatral inédito, ampliando o acesso do público à produção teatral contemporânea brasileira e promovendo a reflexão sobre temas sociais por meio das artes cênicas. O projeto se enquadra no item abaixo relacionados do artigo 3º. do Decreto 11.453 de 23/03/23: I. Valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão.Objetivos Específicos 1. Produzir e realizar temporada do espetáculo teatral, com sessões abertas ao público, incluindo apresentações gratuitas e a preços populares.Meta: 30 apresentações. 2. Realizar oficinas formativas gratuitas sobre dramaturgia e produção teatral, destinadas a estudantes e profissionais da área cultural.Meta: 3 oficinas. 3. Realizar debates públicos com o elenco e a equipe artística sobre o processo criativo e a produção do espetáculo.Meta: 3 debates. 4. Oferecer sessões acessíveis do espetáculo, com recursos de audiodescrição, tradução em Libras e legendagem.Meta: 15 sessões acessíveis.

O projeto propõe a realização de um espetáculo teatral inédito que aborda temas contemporâneos da sociedade brasileira, articulando linguagem artística, reflexão crítica e comunicação com o público. A iniciativa valoriza a dramaturgia nacional e reúne profissionais com trajetória reconhecida nas artes cênicas, integrando criação artística, formação de público e ações educativas.A proposta apresenta relevância cultural ao contribuir para o fortalecimento da produção teatral brasileira e para a ampliação do acesso da população a obras que dialogam com questões humanas e sociais. Além da realização do espetáculo, o projeto prevê oficinas e debates que promovem a aproximação entre artistas e espectadores, estimulando a formação de público e o desenvolvimento de novos profissionais no campo das artes cênicas.A realização por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet) é essencial para a viabilização do projeto, considerando os custos inerentes à montagem e circulação de um espetáculo teatral profissional, que envolvem equipe artística e técnica especializada, estrutura de produção e ações de acessibilidade. O mecanismo de incentivo permite ampliar o alcance da proposta, viabilizando ingressos gratuitos e a preços populares, em consonância com os princípios de democratização do acesso e difusão cultural.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91:I _ Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais.O projeto tem por finalidade, dentre as previstas no Art. 3º da Lei nº 8.313/91:II _ Fomento à produção cultural e artística, mediante:b) realização de espetáculos de artes cênicas.

O projeto adota medidas de acessibilidade física, comunicacional e de conteúdo, em conformidade com a Instrução Normativa MinC nº 29/2026 e com a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Lei nº 13.146/2015), visando garantir o acesso e a participação de pessoas com deficiência, mobilidade reduzida, pessoas idosas e públicos neurodivergentes. As ações de acessibilidade serão planejadas desde a concepção do projeto e acompanhadas por profissionais especializados, considerando adaptações razoáveis e soluções compatíveis com as características técnicas do espetáculo teatral e dos espaços de realização. Produto: Espetáculo de Artes Cênicas 1. Acessibilidade Física e ArquitetônicaUtilização de espaços culturais que disponham de acessos adequados, incluindo rampas, áreas reservadas para cadeirantes e circulação acessível;Disponibilização de sanitários acessíveis conforme normas técnicas vigentes;Sinalização acessível nos principais pontos de circulação, quando disponível no equipamento cultural;Organização de rotas de acesso e acomodação do público com mobilidade reduzida.2. Acessibilidade de Conteúdo e ComunicacionalSessões do espetáculo com tradução em Libras;Recursos de audiodescrição e legendagem descritiva em sessões selecionadas;Adequação da comunicação cênica e mediação para facilitar a compreensão do conteúdo;Disponibilização de recursos de acolhimento para pessoas autistas, como sinalização visual e espaço de regulação sensorial quando possível.3. Comunicação e Divulgação AcessíveisProdução de materiais gráficos e digitais com descrição textual de imagens e linguagem acessível;Divulgação prévia das condições de acessibilidade do projeto em canais oficiais e redes sociais;Utilização de plataformas digitais compatíveis com leitores de tela.4. Formação e Sensibilização da EquipeOrientação da equipe de produção e atendimento sobre acessibilidade atitudinal e recepção inclusiva do público;Adoção de procedimentos de acolhimento para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. Produto: Contrapartida Social 1. Acessibilidade Física e ArquitetônicaUtilização de espaços culturais que disponham de acessos adequados, incluindo rampas, áreas reservadas para cadeirantes e circulação acessível;Disponibilização de sanitários acessíveis conforme normas técnicas vigentes;Sinalização acessível nos principais pontos de circulação, quando disponível no equipamento cultural;Organização de rotas de acesso e acomodação do público com mobilidade reduzida.2. Acessibilidade de Conteúdo e ComunicacionalSessões do espetáculo com tradução em Libras;Recursos de audiodescrição e legendagem descritiva em sessões selecionadas;Adequação da comunicação cênica e mediação para facilitar a compreensão do conteúdo;Disponibilização de recursos de acolhimento para pessoas autistas, como sinalização visual e espaço de regulação sensorial quando possível.3. Comunicação e Divulgação AcessíveisProdução de materiais gráficos e digitais com descrição textual de imagens e linguagem acessível;Divulgação prévia das condições de acessibilidade do projeto em canais oficiais e redes sociais;Utilização de plataformas digitais compatíveis com leitores de tela.4. Formação e Sensibilização da EquipeOrientação da equipe de produção e atendimento sobre acessibilidade atitudinal e recepção inclusiva do público;Adoção de procedimentos de acolhimento para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida.

"Das Medidas de Ampliação de Acesso” Art. 42. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;

Proponente e Produção ExecutivaO proponente será responsável e remunerado pelas rubricas relativas à gestão e administração geral do projeto, abrangendo: custos administrativos, assessoria, elaboração, organização, coordenação técnico-financeira, captação de recursos, produção executiva, direção geral e curadoria artística.Sua remuneração total observará o limite previsto pela legislação vigente, não ultrapassando 20% do valor global do projeto.O proponente é responsável pela idealização, planejamento, gestão e operação integral da proposta, acompanhando todas as etapas — da concepção à execução e finalização. Atuará na coordenação administrativa e financeira, na supervisão técnica e artística, e na contratação e acompanhamento de fornecedores, curadores e diretores artísticos, além de gerir as estratégias de mídia, comunicação institucional e a prestação de contas final ao Ministério da Cultura. Coordenação de Produção Thiago WenzlerCom mais de 15 anos de atuação profissional, trabalhando na elaboração, desenvolvimento e acompanhamento de projetos inscritos nas Leis de Incentivo à Cultura. Assinando a produção de mais de 30 espetáculos - entre peças teatrais, musicais, espetáculos infantis e projetos de arte-educação. Dentre suas principais realizações são destaques: Abram Alas Chiquinha Gonzaga vai passar, O Mágico de Inox, O Marido da minha mulher, O Fantástico Laboratório da Dra. Empírica, Constellation, La Mamma com Léo Miggiorim e Rosi Campos, o Último lutador com Stenio Garcia, As Meninas Velhas com Lucinha Lins, Prazer, Hamlet! com Rodrigo Simas, Doce Traição com Caio Paduan e Pri Sol, Roberta Miranda em My life, Jarbas Homem de Mello canta Queen, Fátima o dia em que o sol bailou, Palhaços com José Rubens Chachá e Caio Paduan, em 2023 foI responsável pela primeira turnê internacional do espetáculo T angoBonito, da renomada cia Madero T ango com mais de 35 artistas em cena. Em 2022 produziu a primeira Mostra de T eatro no Vale, com mais de 26 espetáculos realizados em 08 cidades do Vale do Paraíba e litoral norte, em 2024 assina a direção de produção do Festival Unimed de T eatro, com mais de 80 apresentações pelo interior de São Paulo e Litoral com 40 espetáculos participantes adultos e infantis, entre as peças participantes destacam-se:Memórias do Vinho com Herson Capri e Caio Blat, Ficções com Vera Holtz, O pai com Fulvio Stefanini, Um bonde chamado desejo com Isabel T eixeira, Um pai de outro Mundo com Marcelo Serrado, entre outros.Além disso, atua fortemente na gestão e operacionalização de espaços e aparelhos culturais como teatros e centros culturais.Em 2025 produziu o espetáculo O FILHO, do premiado Florian Zeller, com direção de Léo Stefanini, com Maria Ribeiro e Gabriel Braga Nunes. Criação e Direção ArtísticaTexto e Direção: Leonardo Cortez — dramaturgo, ator, diretor, roteirista e cineasta. Reconhecido como um dos principais nomes da dramaturgia contemporânea brasileira, foi indicado quatro vezes ao Prêmio Shell de Melhor Autor e ao Prêmio Bibi Ferreira, além de vencedor do Prêmio Aplauso Brasil (2016). Autor e diretor de obras como Veraneio, Maldito Benefício, Sala dos Professores e Pousada Refúgio, é também roteirista das séries Máximo & Confúcio (TV Cultura) e Sala dos Professores (Cine Brasil TV), e diretor do longa Down Quixote (SESI-SP/Spray Media), selecionado para festivais nacionais e internacionais. Direção de ProduçãoThiago de Toledo Rosa — responsável pela produção geral e coordenação técnico-financeira.Atua na produção cultural desde 2015, com ampla experiência em teatro e eventos de grande porte. Entre seus trabalhos destacam-se: Os Monólogos da Vagina (produção executiva e captação de recursos), Colegas no Teatro (adaptação do filme homônimo premiado em Gramado), projetos realizados via ProAC e Lei Aldir Blanc, além de espetáculos com artistas como Zeca Baleiro, Almir Sater, Oswaldo Montenegro e Nanny People. Foi premiado como produtor cultural por projetos realizados no interior de São Paulo. Assistência de ProduçãoThays Quadros — produtora cultural com formação em Administração de Empresas (Faculdade Zumbi dos Palmares). Atua desde 2008 em projetos de teatro, dança, literatura e música. Experiência recente em produções como Farikolo Nitamtam (Sesc Jundiaí), Peregun – A Nativa (Centro Cultural São Paulo), Feira do Livro 2025, Virada Cultural, Bienal Internacional do Livro e MITsp. Atua nas áreas de pré-produção, montagem e coordenação técnica de espetáculos e eventos culturais. Elenco PrincipalGlaucia Libertini – Atriz formada pela ECA-USP, com carreira marcada por atuações em obras de Nelson Rodrigues e Leonardo Cortez. Recebeu o Prêmio de Melhor Atriz no Festival Nacional de Teatro de Blumenau, e tem vasta experiência em teatro, dublagem e arte-educação.Danton Mello – Ator com trajetória consolidada no teatro, cinema e televisão. Participou de produções como Apaixonada, Hebe – A Estrela do Brasil e Antes que eu me Esqueça, sendo vencedor do Prêmio Qualidade Brasil.Ricardo Corte Real – Ator, músico e humorista, com passagens por programas clássicos da TV brasileira e espetáculos teatrais como Maldito Benefício e Colegas no Teatro.Daniel Dottori – Ator formado pela ECA-USP, indicado ao Prêmio Aplauso Brasil e integrante de diversas montagens dirigidas por Leonardo Cortez. Atuou em produções premiadas e em séries televisivas como Máximo & Confúcio (TV Cultura).Coordenação Administrativa-FinanceiraCamila Alves é publicitária formada pela Universidade Mackenzie, com especialização em Gestão Cultural pela Itaú Cultural e Universidade de Girona, atua como consultora na área de projetos culturais e sociais com foco no planejamento e gerenciamento de projetos executados com leis de incentivo fiscal. Atuando há 26 anos na área, iniciou sua carreira no escritório Cesnik, Quintino & Salinas Advogados, especializado em Cultura e Terceiro Setor. Atuou no desenvolvimento, planejamento, execução e prestação de contas de projetos para diversos produtores e instituições culturais, entre eles: Instituto Pensarte, Instituto Cultural Brasilis, BM&A – Brasil Música, MAM – Museu de Arte Moderna, Olhar Imaginário, Oka Comunicações, Gaia Produções, Deusdará Filmes, Maria Farinha Filmes, Liquid Media Lab, entre outros. Entre os projetos de destaque estão: Prêmio Oceanos de Literatura, Colegas (espetáculo teatral), Rota das Artes, Festival Arte Serrinha e Instrumental Serrinha 2017, 2018 e 2019, Unilever Sons do Brasil. Coordenou a área de planejamento e gerenciamento financeiro da CPFL Cultura em Campinas e a área de planejamento e projetos especiais da Poiesis, organização social que era responsável pelo gerenciamento do Museu da Língua Portuguesa, Casa das Rosas, Casa Guilherme de Almeida e Oficinas Culturais do Estado de São Paulo e foi diretora executiva do Instituto Pensarte (2018 – 2022). Coordenou a implantação do Museu da Bolsa de Valores - MUB3 – Museu da Bolsa de Valores (2021). Atualmente, é consultora para diversos projetos culturais, coprodutora do projeto Caos on Canvas (artes visuais) e produtora dos projetos Movimento Ecoar (Fotografia e Cultura Alimentar), Fabulários (Exposição Infantil), Escolas Sustentáveis (Artes Visuais), e idealizadora do projeto Sonhe como uma Garota (artes visuais), projetos incentivados pela Lei Federal de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet. Coordena as atividades culturais que compõem a programação do Coletivo Pink, ação do outubro rosa da Pfizer (2019, 2020 e 2023) e ministra cursos sobre as leis de incentivo à cultura, planejamento e gestão de projetos culturais no Cultura e Mercado, entre outras escolas livres e mentoria para projetos culturais diversos.

Transferência de recursos da conta captação para a conta movimento de R$ 762.491,22, com rendimentos em 27/04/2026.