Espetáculo Memórias

O projeto Memórias é um espetáculo de música e dança de estilo livre, com forte base na técnica flamenca, que busca explorar e apresentar a complexidade da natureza humana e a ancestralidade das mulheres brasileiras e latino-americanas. O espetáculo contará com a participação de 5 bailarinas, 4 instrumentistas, 1 cantora e um elenco de apoio, todos unidos em uma performance que promete cativar e emocionar o público. A cenografia e a iluminação foram cuidadosamente planejadas para criar uma atmosfera harmoniosa e envolvente, enriquecendo a experiência visual e emocional dos espectadores. As 3 (três) edições do espetáculo acontecerão em Santos, Campinas e no Guarujá. Com duração de 1h30 e oferecido ao público em caráter gratuito, o espetáculo Memórias, pretende proporcionar um profundo encantamento, celebrando a riqueza cultural e a resiliência das mulheres ao longo da história.

O projeto "Memórias" é um espetáculo de música e dança de estilo livre, com forte base na técnica flamenca, que busca explorar e apresentar a complexidade da natureza humana e a ancestralidade das mulheres brasileiras e latino-americanas. Através da dança, o espetáculo aborda os desafios enfrentados pelo feminino ancestral contemporâneo em um mundo cada vez mais globalizado. O espetáculo contará com a participação de cinco bailarinas, quatro instrumentistas e uma cantora, além do elenco de apoio, todos unidos em uma performance que promete cativar e emocionar o público. A cenografia e a iluminação foram cuidadosamente planejadas para criar uma atmosfera harmoniosa e envolvente, enriquecendo a experiência visual e emocional dos espectadores. As edições do espetáculo acontecerão nas cidades paulistas de Guarujá, Campinas e Santos. Com duração de 1h30, "Memórias" pretende proporcionar um profundo encantamento, celebrando a riqueza cultural e a resiliência das mulheres ao longo da história. Além das apresentações do espetáculo, o projeto "Memórias" oferecerá oficinas culturais e ensaios abertos ao público, permitindo uma imersão profunda na proposta artística e no universo da alma feminina que o espetáculo explora. Em um contexto onde a epidemia de solidão é tão letal quanto o cigarro e a sociedade é marcada pela competitividade, falta de empatia e narcisismo, um grupo de artistas se reúne para compartilhar experiências corporais e sensoriais, oferecendo um espaço para reflexão e conexão pessoal. As 14 músicas que compõem o repertório, por sua vez, dão forma à narrativa do espetáculo e destacam a importância da cultura, dos saberes e da vida dos povos indígenas originários. Elas não apenas reinterpretam artisticamente esses elementos, mas também sublinham a necessidade urgente de reconexão com a natureza e com nossa própria essência nos dias atuais, enfatizando a interdependência entre os seres humanos e o meio ambiente. A Companhia La Cubanita pretende transcender a mera interpretação, trazendo ao palco uma representação que se somam a experiências pessoais e profundas. A proposta busca explorar o conhecimento adquirido por meio de pesquisas e incorporar as vivências reais e significativas, oferecendo assim uma perspectiva mais enriquecedora e autêntica. Como dizia Pina Bausch: “Não estou interessada em como as pessoas se movem, mas no que as move!” Com isso em mente, todas as ações previstas no projeto, incluindo oficinas culturais e ensaios abertos, serão oferecidas gratuitamente aos participantes, refletindo o compromisso com a democratização e acessibilidade da arte. Finalmente, assim como no processo criativo do espetáculo, será aplicada a técnica de Mindfulness Funcional no início das apresentações, oferecendo uma experiência imersiva ao público por meio de uma meditação guiada. Nesse momento inicial visa convidar os espectadores a retornarem para o presente, criando uma conexão mais profunda com a proposta artística e intensificando a experiência do espetáculo desde o seu início.

OBJETIVO GERAL: Incentivar o aumento de oferta de projetos de artes cênicas de música e dança ao estilo livre, inspirada na arte flamenca e latino-americana, por meio da realização de 1 (um) espetáculo cultural para todos os públicos e em caráter gratuito. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Realizar 03 (três) apresentações de espetáculo de dança Memórias;Realizar 03 (três) ensaios abertos ao público.

A realização deste projeto criará possibilidades de ampliação da cadeia produtiva da atividade cultural de dança contemporânea e da arte flamenca nas cidades que receberão os espetáculos e oficinas, oportunizando, ainda, a oferta de formação artística local, em caráter de gratuidade. É possível afirmar que, por meio de suas atividades e objetivos, o projeto Memórias enquadra-se nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91 (Lei Rouanet): I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; e O projeto traz em seus objetivos, dentre os elencados no Art. 3° da Lei 8313/91, as seguintes ações: - Realização de um espetáculo de dança, em conformidade com o Inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de espetáculo de artes cênicas e de música; - Contratação de consultoria técnica para elaboração de projetos, em conformidade com o Inciso V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; A necessidade de recorrer ao incentivo fiscal para a realização do espetáculo Memórias justifica-se pela ausência de verba privada suficiente para custear cachês, deslocamento, figurinos e demais necessidades do projeto a fim de que ele seja realizado a contento. A utilização de incentivos fiscais governamentais, via Lei Federal, viabilizará economicamente as atividades e, assim, a oferta deste produto cultural nas cidades previstas. Além de estar devidamente alinhada à Lei de Incentivo à Cultura/Lei Rouanet, a realização do projeto justifica-se pela iniciativa de aumentar a oferta cultural de espetáculos com forte representatividade feminina na dança flamenca no Brasil e na música ancestral latino-americana, amplamente difundidas pela Cia de Balé La Cubanita e pela cantora e compositora Adriana Mezzadri, respectivamente, sedimentando e legitimando a presença no cenário nacional, mantendo seu atual padrão de qualidade e posicionamento, que já sensibilizou milhares de pessoas, ao longo de suas trajetórias.

O presente espetáculo traz muita sensibilidade em sua concepção. O espetáculo, de DNA essencialmente feminino, é direcionado a todos os públicos, homens, mulheres, idosos e também crianças, de várias etnias, gêneros, faixas etárias e condições socioeconômicas. A abertura para o público em geral se dá em razão do tema abordado: a dimensão do feminino e como ele se faz presente na vida de todas as pessoas. A curadoria, traduzida na dança e na música, traz a mensagem de como o feminino dialoga com os desafios como o abandono, amizades, sonhos e a luta diária de desconstruir a competitividade feminina, que tanto prejudica não somente às mulheres como a todos, uma vez que vivemos em uma teia social com interesses mútuos. O espetáculo traz o cuidado e a nutrição desta relação umas com as outras e a importância desta relação para o bem estar social. Dentro da curadoria artística, há referências do "estar presente" através da aplicação prática do Mindfullness durante a realização do espetáculo. O uso desta ferramenta, chamará o público para o momento presente vivenciado ali no espetáculo, promovendo uma conexão ainda maior com a arte ali proposta. O uso da técnica do Mindfullness tem sido entendida como de uso primordial para o dia a dia em um mundo tão desafiador e repleto de acontecimentos que nos "tiram" do momento do aqui e agora. O projeto Memórias já foi realizado em Santos/SP - Teatro Guarany, em 2023, no Guarujá/SP - Teatro Procópio Ferreira em 2022 e 2024 e no Teatro Iguatemi em 2024, mediante apoio de apoiadores locais, porém de uma forma restrita, com menos pessoas no elenco e outros. Como foi um sucesso de público e muitos não puderam ir pelo fato dos ingressos terem se esgotado e/ou por falta de recursos financeiros, o grupo quer repetir as edições de forma mais abrangente, oferecidas em caráter de gratuidade.

Não se aplica ao espetáculo.

O projeto se enquadra dentro da IN n° 11/2024, Capítulo IV DA ACESSIBILIDADE E DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO À CULTURA, Seção I Das Medidas de Acessibilidade, ao atender aos incisos I e II do Art. 27 com as seguintes medidas: I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiência, com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; e II - no aspecto comunicacional de conteúdo, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto. Atendimento: Medidas de Acessibilidade quanto ao aspecto arquitetônico (Inciso I): Os locais previstos para apresentação do grupo (os teatros em Campinas, Guarujá e Santos) já estão alinhados para atender às exigências e normas atinentes à acessibilidade física, possuindo acessibilidade em sua estrutura arquitetônica ao possuírem estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida e idosos, com assentos preferenciais, piso de borracha tátil para deficientes visuais, banheiros adaptados e rampas de acesso para cadeirantes. Medidas de Acessibilidade quanto ao aspecto comunicacional (Inciso II): Deficientes auditivos - será disponibilizada uma equipe de profissionais responsáveis pela tradução do espetáculo em LIBRAS - Linguagem Brasileira de Sinais. Para atender às pessoas com deficiência visual e cegos, está prevista a audiodescrição do espetáculo em suas 3 edições. Em conformidade com o § 2º, todas as medidas de acessibilidade constarão no material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto.

Todas as atividades previstas na proposta serão oferecidas em caráter de gratuidade ao público-alvo. Ainda assim, buscando aumentar ainda mais este processo de democratização de acesso conforme a IN n° 11/2024, Capítulo IV DA ACESSIBILIDADE E DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO À CULTURA, Seção II Das Medidas de Democratização de Acesso, Art. 30, adotaremos as seguintes medidas: Em conformidade com o Inciso III - Disponibilizaremos em nossas redes sociais registros audiovisuais do espetáculo (produto principal), contando com legendagem dos diálogos. Em conformidade com o Inciso V - Realizaremos, gratuitamente, atividades paralelas ao projeto por meio da realização de um ensaio aberto, antecedendo cada edição prevista.

ADRIANA MEZZADRI FUNÇÃO: DIRETORA GERAL E CANTORA - Nestas funções, a coordenadora será responsável por acompanhar todas as ações do projeto, prezando pela realização das atividades a contento. Adriana é, ainda, a compositora e cantora do tema musical do espetáculo, além de ser uma das instrutoras da oficina Experiencie. Currículo resumido: A cantora e compositora Adriana Mezzadri nasceu em Lima, no Peru, uma das mais exóticas terras da América Latina. De pai brasileiro e mãe peruana, com marca das influências italianas e espanholas, é uma mistura de melodias e de cultura. Reside em São Paulo durante a infância e, com apenas seis anos, recebe aulas de violão e piano e compõe, junto com a mãe, a sua primeira canção. Com doze anos já é autora de melodias e letras. De volta ao Peru, vive lá com a família por sete anos, cantando em zarzuelas e eventos religiosos. Lá grava seu primeiro jingle publicitário. Mas é em São Paulo onde ela cresce em sua carreira musical, fazendo parte de agrupações de música pop e teatro musical. Adriana participou de grandes festivais internacionais como o de Montreaux, cantando com Jorge Ben Jor e o Latinoamericando, já como artista solo. Depois de gravar seu primeiro álbum autoral em Los Angeles, sua canção "Marcas de ayer", foi um dos temas principais da novela O Clone, que foi transmitida em mais de 100 países. Seguindo com as trilhas sonoras de tv e cinema, participou da minissérie A casa das Sete Mulheres e do filme Olga, entre outras produções brasileiras e estrangeiras.Em 2020, em parceria com Josi Azevedo, cria o espetáculo Memórias e, em virtude da pandemia e falta de recursos, só foi possível realizar 3 (três) apresentações. Natural de Lima (Peru), Adriana Mezzadri, dona de uma voz suave e versátil, é capaz de nos fecundar em uma única noite ao resgate e viagem extra-sensorial pelos 5 elementos (terra, ar, água, fogo e éter). Foi também nas altíssimas montanhas, nutrindo-se de sua terra Pachamama, assim como costumes e cultura dos camponeses, que letras e sonidos tornaram Adriana Mezzadri uma das vozes mais encantadoras de todo o planeta.Sua dupla nacionalidade, brasileira e peruana, gera conexões diversas, enriquecendo suas composições musicais sofrendo influências da música brasileira, o pop rock internacional, o erudito, new age, o folclore americano, celtibérico e europeu em geral, etc. JOSI AZEVEDO FUNÇÃO: DIRETORA ARTÍSTICA E COREÓGRAFA - Sua atribuição é a direção de cena, seleção de elenco, além de curadora artística do espetáculo. Josi é a responsável pela agenda de ensaios abertos e a realização das edições das oficinas Experiencie atuando, inclusive, como uma das facilitadoras. Currículo resumido: Artista da dança, bailaora, coreógrafa e professora de Flamenco. Multiartista, Josi - La Cubanita é pesquisadora independente de literatura, teatro, música e performance. Sua pluralidade artística se desenvolveu através de sua curiosidade, inquietude e paixão pela dança. Em muitos anos de pesquisa artística buscou inspiração e conhecimento técnico em diferentes estilos de dança como Flamenco, Jazz e Contemporâneo, culminando assim num repertório rico e multiartístico como coreógrafa e bailarina. Iniciou seus estudos de Flamenco com a Maestra e Bailaora Renata Nahssen (Jerez de La Frontera) e foi convidada a integrar a Cia Bailarte de Dança Flamenca, em Santos (SP), dirigida por Renata Nahssen. Em 2011 foi coreógrafa e bailaora premiada como Artista Revelação do Espetáculo “Ciudad de Las Ideas”. Integrou o Grupo Profissional Soniquete de Campinas (SP), a convite da maestra e bailaora Mariana Abreu, participando também de produções da Bailaora Internacional La Lupi, e trabalhando como assistente de produção do workshop com o maestro sevillano Torombo Suarez.Dirigiu sua escola intitulada Núcleo Faces de Arte Flamenca, iniciada na região bragantina em 2013 e que, posteriormente, foi instalada em Atibaia. Em 2018, participou como coreógrafa da Academia de Ópera da Universidade Federal de Pernambuco, em parceria com a Sala Mourisca com a obra “Carmen”. Em 2019, bailou com grandes profissionais da arte flamenca e escolas nacionais (Estúdio Soniquete e Centro de Arte Flamenca - CAF no Festival Campineiro Feria de Sevilla). A partir de 2018, já como Diretora Artística da Cia La Cubanita – Corpo Cênico e Dança, formada por bailarinas profissionais e de corpos híbridos, aprofundou-se na pesquisa e concepção de dramaturgias para seus novos trabalhos e direção de elenco. Em 2020, em parceria com Adriana Mezzadri, dirigiu o espetáculo Memórias, com a realização de algumas apresentações. RAFAEL CARDOZO FUNÇÃO: PRODUTOR EXECUTIVO - Cuidará da produção artística executiva de forma geral, zelando pela contratação e verificação das exigências de palco, luz e som, assistindo a Direção Geral e Artística. Rafael Cardozo é artista multidisciplinar a mais de 17 anos e desde 2015 trabalha como Produtor Executivo e Técnico de shows e espetáculos de dança, música e teatro. Natural de Campinas, produz festivais Culturais no Circulo Militar de Campinas além de diversas escolas de dança da cidade e da região. Fundador da produtora Astro Produções Artísticas e Educacionais que está a 5 anos no mercado e já produziu e participou da produção de mais de 20 eventos de diferentes segmentos e públicos. SANDRA ALVES FUNÇÃO: ASSISTENTE GERAL - Sandra assistirá à Diretoria Artística em todas as ações previstas, além de acompanhar as ações do projeto, em todas as suas etapas. Será uma das facilitadoras da Oficina Experiencie atuando, ainda, como mentora de Mindfullness dentro do processo curatorial do espetáculo. Currículo resumido: Iniciou seus estudos na técnica clássica, mas a necessidade de ampliar seu repertório de movimentos e capacidade de expressão a levou para as técnicas de dança moderna e contemporânea. Seguiu sua formação com a Licenciatura em Dança, extensão universitária em Dança pela Unicamp, pós-graduação em Jogos Cooperativos, cursou MBA em gestão de Projetos e se pós- graduou em Mindfulness Funcional pela Fatec do Paraná. Fundou e dirigiu a Escola Livre de Dança, o Projeto Balé Maré e a Escola de Arte Coreografia. Lecionou no Curso Profissionalizante da Escola Técnica de Música e Dança de Cubatão. Estendeu seus anos de estudos com a formação de Focalizadora de Danças Circulares, de Coaching e de Análise Comportamental. Foi coreógrafa e diretora artística. Participou como autora do livro "A Arte de ser Feliz". Faz parte da Cia La Cubanita como bailarina, focalizadora de Mindfulness Funcional. Integrou o corpo de baile do espetáculo Memórias como assistente de direção.

PROJETO ARQUIVADO.