SINFONIA ARRETADA

O projeto visa à realização de 06 (seis) apresentações do espetáculo musical educativo "Sinfonia Arretada" em territórios da periferia de Recife-PE, com repertório que dialoga entre música clássica, armorial e ritmos regionais pernambucanos. Prevê a oferta de 06 (seis) oficinas de musicalização infantil de ritmos regionais, como ação formativa complementar. Inclui a produção de 01 (um) registro audiovisual acessível para distribuição gratuita.

Sinfonia Arretada é um espetáculo musical educativo que convida o público infantil a embarcar em uma jornada sonora pelo universo da música pernambucana e da música clássica. Por meio de uma narrativa lúdica e personagens criados especialmente para o espetáculo, a obra une instrumentos de orquestra e ritmos populares como frevo, maracatu, baião e ciranda. Cada apresentação transforma a sala de aula em um palco vivo de descobertas, onde o encantamento, o aprendizado e o riso se misturam ao som de percussões, cordas e sopros. O espetáculo busca despertar a curiosidade musical das crianças, mostrando que a arte é um território comum entre tradição e invenção, entre o erudito e o popular — uma verdadeira celebração da diversidade e da cultura regional pernambucana.

GERALPromover a educação musical, o acesso e a valorização do patrimônio cultural pernambucano por meio do espetáculo Sinfonia Arretada, que integra música clássica, com ritmos da música regional de Pernambuco, em um espetáculo musical e interativo voltado a crianças da rede pública, estimulando o aprendizado artístico e o reconhecimento da diversidade cultural do estado.ESPECÍFICOSa. Realizar 06 (seis) apresentações gratuitas do espetáculo musical educativo Sinfonia Arretada em escolas públicas de territórios periféricos de Recife-PE, com duração média de duas horas e público estimado de 50 crianças por sessão.b. Ofertar 06 (seis) oficinas de musicalização infantil nas escolas participantes, conduzidas pela equipe artística, abordando princípios básicos de percepção sonora, ritmo e melodia, incentivando o desenvolvimento da sensibilidade musical e a criatividade.c. Promover o diálogo entre a música clássica, o movimento armorial e os ritmos populares de Pernambuco, como frevo, maracatu, baião e ciranda, estimulando o aprendizado e o reconhecimento da diversidade cultural.d. Ampliar o acesso de crianças em situação de vulnerabilidade social à arte e à educação musical, fortalecendo o senso de pertencimento, identidade e cidadania cultural.e. Valorizar a atuação de mulheres artistas e educadoras, assegurando representatividade feminina nas áreas de criação, performance e ensino musical.f. Produzir 01 (um) registro audiovisual acessível do espetáculo, com tradução em Libras, legendas e audiodescrição, garantindo o acesso de pessoas com deficiência auditiva e visual.g. Distribuir gratuitamente o conteúdo educativo do projeto em formato digital e físico para escolas, bibliotecas e instituições culturais e sociais, ampliando o alcance e a permanência das ações.h. Oferecer às 300 crianças participantes um kit simbólico contendo certificado, partitura e QR code de acesso ao vídeo do espetáculo, reforçando o vínculo afetivo e educativo com a experiência.

Apesar da riqueza e diversidade da cultura musical pernambucana, é notável a ausência de ações estruturadas que promovam, desde a infância, o acesso ao conhecimento sobre a música regional, os ritmos populares e a música erudita. Essa lacuna é ainda mais evidente entre crianças em situação de vulnerabilidade social, cujas realidades cotidianas muitas vezes as afastam de espaços culturais e educativos que favoreçam o contato com a cultura do Estado. Assim, há o enfraquecimento da transmissão geracional de saberes culturais fundamentais, como o frevo, o maracatu, a ciranda e o baião, ritmos que constituem não apenas expressões artísticas, mas identidades históricas do povo pernambucano. Soma-se a isso a escassez de oportunidades para vivências musicais que articulem o repertório da música clássica e armorial, que, apesar de sua importância, ainda é restrito a contextos elitizados e distantes da realidade de muitas escolas públicas.O projeto "Sinfonia Arretada" nasce do desejo de aproximar as novas gerações da riqueza dos ritmos populares de Pernambuco em sua manifestação regional, como o frevo, maracatu, ciranda e baião, conectando essas expressões culturais a obras da música clássica e armorial de forma lúdica, acessível e didática. A abordagem em formato de espetáculo-aula permite uma vivência sensorial e afetiva dos conteúdos, facilitando a compreensão das origens culturais e fortalecendo o sentimento de pertencimento.O espetáculo é conduzido por uma equipe formada exclusivamente por mulheres artistas e educadoras, fortalecendo a representatividade feminina na música e na educação, e reafirmando o compromisso com a igualdade de gênero no campo artístico. O projeto conta com a direção artística de Laís Senna, cantora, atriz e arte-educadora, protagonista do espetáculo Baile do Menino Deus e ex-professora de iniciação musical para crianças no programa Musicou; com a coordenação pedagógica de Laila Campelo, violista licenciada em Música e professora do Conservatório Pernambucano de Música; e Karol Maciel, sanfoneira, formada em Música pela UFPE e ex-educadora musical no projeto Musicou. Além das apresentações, o projeto inclui oficinas de musicalização infantil, nas quais as crianças aprenderão noções básicas de ritmo, melodia e percepção sonora, ampliando a dimensão formativa da proposta e contribuindo para o desenvolvimento cognitivo e criativo do público participante.O projeto Sinfonia Arretada está alinhado à Política Nacional de Economia Solidária — Lei nº 15.068/2024 — ao organizar, de forma autogestionária e em redes de cooperação, a realização de espetáculos musicais gratuitos e um ciclo de oficinas de musicalização nas escolas de territórios periféricos do Recife, priorizando a contratação digna de artistas-educadores locais e o compartilhamento de recursos e saberes. Essa estratégia dialoga com a Política Nacional Aldir Blanc (Lei nº 14.399/2022), ao fortalecer o fomento direto e continuado a agentes e coletivos culturais em articulação com Estados e Municípios, e com a Política Nacional de Cultura Viva (Lei nº 13.018/2014), por basear-se na cultura de base comunitária, potencializando Pontos e redes territoriais de criação, formação e difusão. Além disso, o Sinfonia Arretada contribui diretamente para os ODS da Agenda 2030: ODS 4 (Educação de Qualidade), ao ofertar processos formativos em música que ampliam oportunidades de aprendizagem ao longo da vida; ODS 8 (Trabalho Decente e Crescimento Econômico), ao gerar ocupação qualificada e renda na cadeia da música; e ODS 10 (Redução das Desigualdades), ao garantir acesso gratuito, inclusão social e acessibilidade cultural nos territórios periféricos atendidos. A utilização do Mecanismo de Incentivo à Cultura (Lei nº 8.313/91) é essencial para a execução do projeto, que não possui caráter comercial e visa exclusivamente à formação, difusão e valorização da cultura pernambucana. O Sinfonia Arretada enquadra-se nos incisos I e III do Art. 1º da referida lei, por promover a produção e difusão de bens culturais e apoiar a preservação e valorização do patrimônio cultural brasileiro.O projeto também atende aos objetivos do Art. 3º da referida lei, ao:Inciso I: estimular a produção, difusão e circulação de bens culturais e artísticos;Inciso II: promover o acesso da população às fontes da cultura nacional;Inciso IV: preservar a memória cultural e apoiar projetos de natureza educativa e cultural;Inciso V: estimular a formação artística e cultural, especialmente entre crianças e jovens.A proposta justifica-se pela necessidade de ampliar o acesso à educação musical em contextos escolares e comunitários, especialmente em territórios com menor oferta de atividades culturais. Ao proporcionar contato direto com repertórios da música erudita e regional, o projeto contribui para a formação estética, cognitiva e cidadã das crianças, reforçando valores de identidade, pertencimento e respeito à diversidade cultural.O projeto propõe educação pela cultura e cultura como direito, promovendo uma ação de salvaguarda que vai além da preservação: ela se realiza no encontro, na escuta, no brincar e na partilha entre artistas e crianças, tradição e contemporaneidade, frevo e violino, maracatu e memória viva. Ao preservar saberes e práticas da cultura pernambucana de forma interativa, o Sinfonia Arretada contribui igualmente para a continuidade dos patrimônios imateriais, promovendo educação, memória e cidadania cultural.

Está previsto o aluguel de 10 (dez) kits de instrumentos musicais, como ferramentas educacionais para a realização das oficinas. Cada kit será composto por:> 01 pandeiro> 01 agogô> 01 triângulo> 01 Xilofone> 01 flauta doce

O espetáculo Sinfonia Arretada possui formato de circulação escolar e requer estrutura técnica de pequeno porte, adequada a salas multiuso, auditórios ou pátios escolares acessíveis. Para cada apresentação, é necessária área mínima de 6m x 6m, com espaço para plateia de aproximadamente 50 crianças. O projeto utiliza cenografia leve e adaptável, permitindo montagem e desmontagem rápida.A execução musical requer sistema básico de sonorização com 02 caixas de som (PA), 01 mesa de som digital (mín. 8 canais), microfones (vocais e instrumentais), retornos de piso ou side fill, além de pontos de energia elétrica estabilizada para instrumentos e equipamentos. A iluminação pode ser realizada com kit de luz simples, composto por 06 refletores LED e dimmer, permitindo ambientação cênica adequada ao espetáculo.Para as oficinas de musicalização infantil, serão utilizados instrumentos de pequena percussão (como ganzás, pandeiros, triângulos e tambores infantis), além de recursos de expressão corporal e jogos sonoros. Cada oficina terá duração média de 2 horas, com capacidade para até 25 crianças.O repertório do espetáculo Sinfonia Arretada é composto em sua totalidade por músicas clássicas, instrumentais e regionais. No caso, cabe especificar que trata-se de repertório 100% instrumental (sem canto), onde se faz uma releitura de músicas clássicas e armoriais, à luz de ritmos regionais de Pernambuco (frevo, maracatu, ciranda e baião). Entende-se por música regional: I - os gêneros musicais associados a bens de natureza imaterial registrados como Patrimônio Cultural, nas esferas federal, estadual, distrital ou municipal; II - as manifestações musicais produzidas, que reflitam as tradições, os modos de vida, as múltiplas realidades e as características de determinada região, de uma comunidade ou por ela recebida e interpretada, resultando na criação de produtos culturais, respeitando as características daquela região e sua tradição.Quantidade de apresentações: 06 Repertório: 10 cançõesDuração do espetáculo: 2hValor por espetáculo: R$ 19.733,33

O projeto Sinfonia Arretada adota medidas de acessibilidade arquitetônica, comunicacional e atitudinal, garantindo a participação plena de pessoas com deficiência e mobilidade reduzida nas ações presenciais e nos produtos audiovisuais.Nos espaços de apresentação e oficinas, serão priorizados locais com acessibilidade física, incluindo rampas, banheiros adaptados e áreas reservadas para cadeiras de rodas. O acesso do público contará com sinalização visual e tátil, além de apoio de monitoria inclusiva para orientar pessoas com deficiência visual, auditiva ou neurodivergente (TEA), incluindo adaptação de sons e luzes conforme sensibilidade do público.As ações de acessibilidade comunicacional abrangem tradução simultânea em Libras, legendagem e audiodescrição no registro audiovisual do espetáculo, ampliando o acesso de pessoas com deficiência auditiva e visual. O material resultante será disponibilizado gratuitamente em plataformas digitais e escolas públicas, em formato acessível, com descrição dos conteúdos e identificação sonora.Também serão adotadas práticas de atendimento acessível e linguagem inclusiva nas atividades formativas e de divulgação, assegurando que todas as crianças, educadores e comunidades atendidas possam participar com autonomia e conforto.Essas ações garantem o cumprimento do disposto no Art. 52 da IN 23/2025, que determina a previsão de medidas de acessibilidade e comunicação acessível, e atendem ao princípio da democratização do acesso previsto no Art. 47, incisos III, V e VI, ao disponibilizar conteúdo acessível na internet, realizar oficinas gratuitas e direcionar ações a crianças e educadores.

O projeto Sinfonia Arretada adota um conjunto de medidas voltadas à democratização e ampliação do acesso à cultura, conforme o Art. 47 da IN 23/2025.O projeto cumpre os incisos III, V e VI do referido artigo:Inciso III: o registro audiovisual do espetáculo será disponibilizado gratuitamente na internet, com tradução em Libras, legendas e audiodescrição, assegurando o acesso de pessoas com deficiência auditiva e visual, além de ampliar o alcance das ações para todo o território nacional.Inciso V: serão realizadas oficinas de musicalização infantil gratuitas como atividades paralelas às apresentações, conduzidas pela equipe artística do espetáculo, abordando percepção sonora, ritmo e melodia, reforçando o caráter formativo e educativo do projeto.Inciso VI: as apresentações e oficinas serão voltadas prioritariamente para crianças da rede pública de ensino e seus educadores, promovendo acesso gratuito à arte, à música e à educação patrimonial de forma inclusiva e lúdica.Além dessas ações, o projeto realizará as atividades em locais com acessibilidade arquitetônica e oferecerá monitoria inclusiva para o público com deficiência ou mobilidade reduzida, assegurando uma participação equitativa e plena.Essas medidas consolidam o Sinfonia Arretada como uma iniciativa de formação de público, inclusão e cidadania cultural, alinhada às diretrizes de acessibilidade, equidade e difusão previstas na legislação cultural brasileira.

Gabriel Floriano Cordeiro - Coordenador GeralGabriel Cordeiro é músico, artista e produtor musical de Recife. Em 2017, conheceu a produção musical e criou oprojeto Chant na busca da vivência artística sem barreiras. Em 2021, o Condor, grupo que Chant é integrante efundador, foi contemplado pela Lei Aldir Blanc com o projeto Conexão Condor que consiste em produzir conteúdoprofissional (música, clipe e entrevista) para artistas independentes de baixa renda e periféricos, além de fornecervídeo aulas gratuitas sobre produção musical. Desse projeto surge a Cordilheira estúdio, voltada para produções eprojetos artísticos de artistas independentes e trabalhos comerciais de maneira geral. Atualmente, Chant e aCordilheira acumulam diversas produções musicas e audiovisuais de artistas do estado de Pernambuco.Maria Rosário Carvalho do Nascimento - Produtora ExecutivaMaria Rosário Carvalho do Nascimento é uma jovem referência na cena cultural contemporânea do Pernambuco,atuando com paixão e comprometimento como produtora executiva, agente cultural e curadora com foco emacessibilidade e inclusão social. Diretora de Produção da ONG Aurora Rec, é reconhecida por seu trabalho voltadoao fortalecimento da cultura popular, com ênfase na inclusão social e acessibilidade.Com uma trajetória marcada pelo engajamento em ações transformadoras, Maria se destaca como produtoraexecutiva em diversos projetos culturais que promovem a diversidade e o acesso à arte para todos. Sua atuação seestende também à curadoria de artes visuais e performativas, sempre com um olhar atento às pautas sociais e àdemocratização do fazer cultural.Vem liderando muitas iniciativas que conectam artistas, comunidades e territórios, promovendo expressõesculturais autênticas e valorizando as tradições populares. Sua dedicação à cultura é movida por uma visão amplade pertencimento, cidadania e transformação social por meio da arte. Acima de tudo, uma incentivadoraincansável da cultura viva, fazendo da sua atuação uma ponte entre os saberes populares e as novas gerações decriadores.Ana Patrícia Vaz Manso C.E.O da Lotus Produções e Turismo - Coordenadora do Projeto ConsultoraAdministrativa Financeira, desenvolve suas atividades na área de Economia Criativa, com sua equipe formada porprofissionais multidisciplinares e especializados, que atuam no mercado da produção independente desde1988.Elabora e executa projetos com o intuído de trazer novos olhares e repostas, para a cultura do país, promovendo aarte elevando-a também para as regiões do Brasil e exterior, visando atuar com responsabilidade social eambiental, comprometida com a democratização de acesso e acessibilidade, buscando a sustentabilidade doscolaboradores, projetos e dos parceiros envolvidos. Ana Patrícia Vaz Manso, através da LOTUS PRODUÇOES ETURISMO realiza produtos audiovisuais, espetáculos teatrais, curadoria e montagem de exposições, produções deartistas, organização de eventos e edições de livros e revistas. Especialista em captação de Recursos e elaboraçãode Projetos de viabilidade de empreendimentos em diversas áreas como Turismo, Gastronomia, Eventos , MeioAmbiente, Cultura, Economia Criativa, Educação. A C.E.O e Diretora Executiva–Ana Patrícia Vaz Manso é Bel. emTurismo e Bel. em Direito– UNICAP/PE ,Especialista em Administração de Marketing–FCAP/UPE Especialista emEducação e Gerenciamento Ambiental–FAFIRE , Mestra em Gestão Pública–UFPE Atriz, Escritora, Cineasta, Curadorade Artes Visuais e Música, Produtora Cultural e Executiva em diversas áreas e projetos desde 1988.Laila Frej Florentino Campelo - Coordenação Pedagógica/ Musicista / OficineiraMusicista e educadora pernambucana, iniciou seus estudos no Conservatório Pernambucano de Música, onde hoje é professora concursada de Violino e Viola. Formou-se Bacharela em Viola pela Zürcher Hochschule der Künste (Suíça) e Licenciada em Música pelo Centro Universitário Claretiano. Atuou como violista em turnês internacionais com orquestras e grupos de câmara na Europa e na Ásia. Foi integrante do projeto “Cordas, Gonzaga e Afins”, vencedor do Prêmio da Música Brasileira (2015), e do CD Mosaicos, vencedor do Prêmio da Música de Pernambuco (2018). É integrante da Orquestra de Câmara de Pernambuco e do Quarteto Encore, com o qual se apresenta em repertórios que dialogam entre o erudito e o popular. Como rabequeira, estreou no Festival de Inverno de Garanhuns de 2022 ao lado de André Mehmari e Catarina Rossi. Sua trajetória une excelência técnica à valorização da música popular nordestina e da educação musical, fundamentos que orientam sua atuação no Sinfonia ArretadaLaís de Andrade Senna - Diretora Artística / Musicista / OficineiraCantora, compositora, atriz e bailarina recifense, Laís Senna é uma artista multifacetada que expressa em sua voz a força e a diversidade da cultura popular pernambucana. Formada em Canto Popular pelo Conservatório Pernambucano de Música e em Canto Lírico pela ETE de Criatividade Musical, vem se destacando na cena musical e teatral do estado. Com apenas 25 anos, integrou a programação dos principais eventos de Pernambuco, como o Carnaval do Recife e de Olinda, o São João de Caruaru, Arcoverde e Recife, a FENEARTE e o Festival de Inverno de Garanhuns. Em 2023, assumiu o papel de Maria no espetáculo Baile do Menino Deus, o maior musical popular do país. Atuou também como professora no projeto nacional de educação musical Musicou, promovendo iniciação musical e canto coral em parceria com o COMPAZ. No Sinfonia Arretada, une performance e pedagogia para inspirar novas gerações através da música e da cultura pernambucana.Karoline Maurício de Freitas Maciel - Musicista/ OficineiraMusicista, compositora e educadora recifense, iniciou sua trajetória artística aos três anos de idade e seus estudos de acordeon aos sete, sob orientação do Mestre Camarão. É a primeira pessoa a concluir o curso técnico em Acordeon do Conservatório Pernambucano de Música, onde se formou em 2018. Atua na cena musical pernambucana como instrumentista em diversos gêneros, com destaque para o forró, o frevo e a música instrumental contemporânea. Já se apresentou ao lado de artistas como Marcelo Jeneci, Mestrinho, Silvério Pessoa, Isabela Moraes, Johnny Hooker e o grupo SaGRAMA, e integrou festivais como o Instrumental Sesc Brasil, FIG, FAM Festival e Festival de Forró de Ibitipoca. É integrante da orquestra do Baile do Menino Deus e dos grupos MaKaMo, Surama Ramos Quinteto e Desdobrado Trio. Atualmente lidera o Karol Maciel Quinteto e cursa Licenciatura em Música pela UFPE, unindo formação acadêmica e experiência artística à prática educativa no projeto Sinfonia Arretada.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.