Uncommon Place

RESUMO O projeto refere-se a exposição Uncommon Place das três artistas: Erica Kaminishi, Julia Ishida e Sandra Hiromoto, a ser realizada na ARS LONG GALLERIA DE ARTE em Helsinque, Finlândia, no período de 04 a 12 de setembro de 2025. Serão expostos um recorte atual das artistas referente as produções do período de 2024 e 2025 (as obras de 2025 estão em processo de produção). Serão apresentados a poética das artistas sobre o lugar incomum onde as três artistas habitam na paisagem contemporânea que se debruça nas imagens da nossa cultura visual e na maneira do olhar sobre o tema e de como são construídas.

Não se aplica.

OBJETIVO GERAL O projeto possui como objetivo geral a realização da exposição Uncommon Place, na ARS LONG GALLERIA DE ARTE, localizado na cidade de Helsinque _ Finlândia, no período de 04 a 12 de setembro 2025. Como contrapartida social, serão realizadas oficinas criativas no Museu Oscar Niemeyer _ Curitiba/PR, com as artistas Julia Ishida e Sandra Hiromoto para os professores e estudantes da rede pública de ensino. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Os objetivos específicos do projeto Uncommon Place são: I _ Apresentar a exposição Uncommon Place na Ars Long Galleria de Arte em Helsinque - Finlândia; II _ Aproximar a arte brasileira com a comunidade local e de turistas na Finlândia, visando fortalecer o espaço de diálogo com os grupos de artistas e de moradores, estudantes e idosos sobretudo criando uma relação de troca intelectual e cultural; III _ Disseminar as obras contemporâneas das artistas brasileiras em território estrangeiro com intuito de desenvolver a consciência internacional; IV _ Democratizar o acesso a produtos e serviços culturais, através de visitação gratuita para a população e turistas, idosos e portadores de necessidades especiais; VI _ Como contrapartida social, após a exposição, serão realizadas oficinas criativas com as artistas Júlia Ishida e Sandra Hiromoto no do Museu Oscar Niemeyer _ Curitiba/PR, aos professores e estudantes de rede pública de ensino.

JUSTIFICATIVA A exposição Uncommom Place proposta para a Finlândia, terá a produção recente (2024 e 2025), das artistas brasileiras Erica Kaminishi, Julia Ishida e Sandra Hiromoto. As artistas têm como principal elemento de pesquisa a representação da paisagem, seus trabalhos revelam identidades criativas que transitam entre o familiar e o distante, o local e o global. Uncommom Place define o espaço-tempo em que a reflexão emerge da observação, transformando o corriqueiro em objetos de contemplação. Esta exposição se justifica como uma ponte cultural, oferecendo ao público e à comunidade internacional de forma gratuita a oportunidade de experienciar o olhar e a perspectiva brasileira na interpretação da paisagem. A realização desta exposição na Finlândia se justifica pela oportunidade de internacionalizar a produção artística brasileira contemporânea, fomentando o intercâmbio cultural e projetando a imagem do Brasil no cenário artístico internacional. A escolha da Finlândia como local para esta exposição se mostra estratégica, considerando o crescente interesse internacional pela arte latino-americana e a possibilidade de estabelecer pontes com o público e as instituições culturais finlandesas. A necessidade do apoio financeiro através do Incentivo à Projetos Culturais é fundamental para viabilizar este projeto, que envolve custos e despesas significativas inerentes à produção, comunicação e principalmente ao transporte. O investimento se justifica pelo impacto cultural brasileiro no exterior, fortalecendo a identidade cultural nacional e estimulando a criação de novas oportunidades para artistas brasileiros. Desta forma a exposição promoverá a circulação de bens culturais, a democratização e o acesso à arte brasileira para um público internacional. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1o. da Lei 8.313 de dezembro de 1991. VII _ desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII _ estimular a produção, e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 3o. da Lei 8.313 de dezembro de 1991. II _ Fomento à produção cultural e artística, mediante: d) cobertura de despesas com transporte e seguro de objetos de valor cultural destinados a exposições públicas no País e no exterior; V _ Apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: a) realização de missões culturais no país e no exterior, inclusive através do fornecimento de passagens;

OUTRAS INFORMAÇÕES Passagens aéreas a serem adquiridos por meio do projeto: Item orçamentário 3 - Passagens aéreas. Trecho Curitiba (PR) - Helsinque (FINLÂNDIA) Julia Inoue Ishida - artista Sandra Yoshie Hiromoto - artista Trecho Helsinque/Finlândia - Curitiba (PR) Julia Inoue Ishida - artista Sandra Yoshie Hiromoto - artista

Folder: Impressão de 1000 unidades, em papel couchê 150g, tamanho A4 com 1 dobra, 4x4 cores e verniz fosco; Convites: Impressão de 500 convites em tamanho A6, papel couchê 220g, 4x4 cores e verniz fosco. Item orçamentário: 10 - Materiais para impressão tipográfica.

ACESSIBILIDADE Produto EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS: Acessibilidade física: O ARS LONG GALLERIA DE ARTES, local selecionado para a apresentação da exposição, dispõe de espaços acessíveis com banheiros adaptados às necessidades de mobilidade, com ampla abertura de entrada e rampas para cadeirantes. Item orçamentário: Não se aplica. Acessibilidade comunicacional: Para pessoas com deficiência visual: A galeria possui monitor treinado para atendimento ao deficiente visual. Item orçamentário: Não se aplica. Para pessoas com deficiência auditiva: A exposição não apresenta elementos sonoros. A galeria possui monitor treinado para o atendimento ao deficiente auditivo. Item orçamentário: Não se aplica. Para pessoas com deficiência intelectual: Monitores treinados serão disponibilizados para acompanhar esses visitantes. Item orçamentário: Não se aplica. Produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Acessibilidade física: O Museu Oscar Niemeyer local selecionado para a realização das oficinas, dispõe de espaços acessíveis com banheiros adaptados às necessidades de mobilidade, com ampla abertura de entrada (atendendo à medida mínima da largura de vão livre) e rampas para cadeirantes. Item orçamentário: Não se aplica. Acessibilidade comunicacional: Para pessoas com deficiência visual : Será oferecido o apoio de Mediadores, monitores preparados para apoiar diretamente os participantes com deficiência visual. Item orçamentário: Não se aplica, o museu possui monitores treinados. Para pessoas com deficiência auditiva : Serão disponibilizados intérpretes de Libras para traduzir as explicações e instruções durante a oficina, facilitando a comunicação e compreensão dos participantes. Item orçamentário: Intérpretes de libras. Para pessoas com deficiência intelectual: Serão disponibilizados monitores ou assistentes para dar apoio individual aos participantes, ajudando-os a entender as atividades e a se envolverem plenamente no processo. Item orçamentário: Não se aplica, o museu já possui monitores treinados.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO ENTRADA PARA EXPOSIÇÃO A exposição, bem como todos os desdobramentos do projeto serão abertos ao público com entrada franca e classificação indicativa livre. VISITAS MEDIADAS Todo e qualquer visitante será recebido com monitor treinado. Abertura da exposição: 04 de setembro: abertura da exposição em Helsinque. Visita guiada pelas artistas Erica Kaminishi, Julia Ishida e Sandra Hiromoto OFICINAS: a serem realizadas no MON – Museu Oscar Niemeyer – Curitiba/PR. PROJETO PEDAGÓGICO E OFICINAS As oficinas serão ministradas pelas artistas Julia Ishida e Sandra Hiromoto 01 e 08 de outubro de 2025: Oficinas criativas a partir das obras e poéticas das artistas, desenho, pinturas e objetos. Tempo de duração: 90 minutos cada oficina, totalizando 180 minutos. Total de beneficiados: Resultado de 2 oficinas com 40 participantes, totalizando 80, entre professores e alunos.

Artista ERICA KAMINISHI, 1979. Brasileira, vive e trabalha entre Brasil e França. Formada em Artes Plásticas pela Faculdade de Artes do Paraná em Curitiba, mestre em Artes Visuais pela Nihon University em Tóquio, Japão. Já realizou diversas exposições no Brasil e exterior. Dentre as principais exposições individuais estão as realizadas no Museu de Arte Contemporânea do Paraná, Funarte São Paulo, Tokyo Opera City Art Gallery (Japão) e SESC Ipiranga (São Paulo, Brasil). Exposições coletivas no Aga Khan Museum (Canada), Benetton Foundation (Itália), na Aichi Triennale 2010 (Japão), Echigo-Tsumari Art Triennale 2012 (Japão), Espaço Cultural Porto Seguro (São Paulo) e no Japanese American National Museum (LA/EUA). Ao longo de sua carreira, recebeu diversos prêmios entre o Brasil e o Japão, incluindo o Prêmio Funarte de Arte Contemporânea 2010, Prêmio Mostra de Artistas no Exterior (Fundação Bienal de São Paulo), Bolsa Produção em Artes Visuais 2011 (Fundação Nomura, Japão) e Prêmio Etios Arte (Museu de Arte Contemporânea de Sorocaba). Artista JULIA ISHIDA, nascida em Borrazóplis, 1962, Bacharel em Estatística Bacharel em Pintura pela Escola de Música e Belas Artes do PR - 2000, pós-graduada em História da Arte do Século XX – EMBAP em 2001. Foi professora colaboradora no curso de licenciatura em Artes Visuais na Universidade de Ponta Grossa - UEPG - PR, e Faculdades de Artes do Paraná - FAP/UNESPAR, no período de 2009 a 2013. Entre as principais exposições que participou, destacam-se: MON - Museu Oscar Niemeyer – Olhar Incomum em Curitiba (2016), Memória e Momento, Museu Oscar Niemeyer (2017) ,MAC - Museu de Arte Contemporânea do Paraná em Curitiba (2000 e 2013), Bienal Internacional de Curitiba (2015 e 2017), Solar do Barão (2003) na Fundação Cultural de Curitiba (2001), Museu Alfredo Andersen em Curitiba (2004 e 2014), Secretaria do Estado da Cultura de Curitiba (2004), Fundação Cultural da Caixa Econômica Federal de Curitiba (2001), Caminhos da História e da Arte em Castro- PR, e Brasília (2009 e 2010). Dentre seus prêmios, destacam-se: 57º Salão Paranaense, Museu de Arte Contemporânea do Paraná, Curitiba (2000), 10o. Salão do Mar em Antonina (2001), Prêmio Prof. João Crisóstomo Arns pela Câmara Municipal de Curitiba (2023), artista selecionada pelo curador e crítico de arte Agnaldo Faria, no projeto 8 Semanas de Arte (2004). Fez várias curadorias e co-curadorias da exposição Olhar Incomum: Japão Revisitado, no MON. Possui obras no acervo do Museu de Arte Contemporânea – MAC, Museu de Antonina, Palácio Imperial do Japão, Museu Alfredo Andersen e Museu Oscar Niemeyer – MON. Artista SANDRA HIROMOTO,1968, é graduada em Desenho Industrial pela PUC/PR e especialista em Poéticas no Ensino da Arte Contemporânea. Premiada em diversas mostras no Brasil e na França, tem participações em salões de arte, intervenções e exposições, além de pinturas em cenários de peças teatrais, novelas e outros. Destacam-se em suas mostras: Olhar InComum: Japão Revisitado - Museu Oscar Niemeyer – Curitiba/PR, “Heart Zone” - Museu Oscar Niemeyer, Curitiba/PR, “Outras Paisagens” MAC/PR e Bienal Internacional de Curitiba 2017/19. Dentre suas principais exposições destaca-se a mostra individual “Heart” no Brazilian Art Festival – Trienalle de Aichi, em Toyohashi/Japão, “Interafetividade”com Fernanda Takai, Galeria Interartividade, Curitiba/PR, e Fernanda Takai Live + Sandra Hiromoto Art, Honokuni Plat, Toyohashi/Japão, Heart Zone com Ana Lesnovsky no Museu Oscar Niemeyer, Curitiba/PR. Expôs como artista revelação na mostra “Hyakunen no Ayumiten” nos Museus de Kobe, Ehime, Yokohama e Kumamoto /Japão. Participou da III Bienal De Artes Brasileiras em Bruxelas/ Bélgica, realizou intervenção em SoHo - Nova York e expôs nos Estados Unidos, Espanha, Portugal, México, Colombia e Finlândia. Possui acervo no Palácio Imperial de Tokyo, Japão, Mac/PR entre outras. Produtora e Proponente CLÁUDIA SUEMI HAMASAKI Licenciatura em Desenho (EMBAP, 1990) e Técnico em Desenho Industrial pelo Centro Federal de Educação Tecnológica do Paraná (CEFET-PR), em 1986. Estudou na Ashigei Rokko College, em Visual Design, em Kobe, Japão, e estagiou na Mercus Corporation, em Osaka, Japão - 1994 ~ 1995. Coordenadora Organizacional dos Festivais da Cultura Japonesa (matsuri) em Curitiba e São José dos Pinhais/PR - 2004 ~ 2019. Produtora: 2015 - Exposição Guenzai – Fundação Municipal de Cultura de Paranaguá – Paranaguá/PR; 2016 - Exposição – Olhar InComum: Japão revisitado – no MON; 2021 - Livro virtual "Lugar InComum".

Periodo para captação de recursos encerrado.