TOCANDO A HISTÓRIA DO CHORO

O projeto Tocando a História do Choro propõe a realização de apresentações musicais e vivências gratuitas em escolas públicas para a difusão e promoção do gênero musical Choro para crianças através de apresentações da Orquestra de Choro Campeche com a distribuição gratuita livretos ilustrados sobre a história do choro para todas as crianças contempladas no projeto.

O Projeto Tocando a História do Choro propõe realizar 24 (vinte e quatro) apresentações musicais gratuitas com a Orquestra de Choro Campeche em 12 (doze) escolas públicas em 10 (dez) municípios da Grande Florianópolis. Com uma linguagem acessível e cativante nas apresentações, e mantendo como foco principal a valorização da nossa cultura através de um roteiro e repertório que emociona e alimenta as crianças com uma linda vivência cultural, o projeto visa difundir a história do primeiro gênero musical urbano brasileiro, patrimônio imaterial nacional: o Choro. Após cada apresentação na escola pública contemplada no projeto, serão realizadas vivências musicais onde cada criança, com a monitoria de músicos da Orquestra, experimentará tocar instrumentos musicais como o violão, cavaquinho, flauta e pandeiro. E ainda será distribuido para cada criança 01 (um) Livreto com histórias, ilustrações, e outros conteúdos sobre o choro.

Objetivo Geral Realizar apresentações e vivências musicais gratuitas de difusão e promoção do gênero musical Choro para crianças de escolas públicas. As apresentações são executadas pela Orquestra de Choro Campeche e através das ações do projeto Tocando a História do Choro se pretende possibilitar às crianças conhecerem e experimentarem esse gênero musical tão importante para a cultura brasileira. Este projeto é parte de um movimento para perpetuação do gênero musical Choro e o foco no público infantil busca contribuir e influenciar positivamente para o desenvolvimento cognitivo e emocional e para a apropriação e sensibilidade com nossa cultura. Objetivos específicos1. Realizar 24 (vinte e quatro) apresentações musicais gratuitas com a Orquestra de Choro Campeche em 12 (doze) escolas públicas em 10 (dez) municípios da Grande Florianópolis: Florianópolis, São José, Palhoça, Paulo Lopes, Águas Mornas, Santo Amaro da Imperatriz, São Pedro de Alcântara, Angelina, Biguaçú, Antônio Carlos. 2. Realizar 98 vivências musicais após cada apresentação na escola/creche contemplada, nos turnos matutino e vespertino. São distribuídas 04 (quatro) vivências onde cada criança/jovem, com a monitoria de músicos da Orquestra, experimentará tocar instrumentos musicais como o violão, cavaquinho, flauta e pandeiro. Para a realização desse objetivo, a Orquestra leva dezenas de instrumentos que já possui e vem utilizando nas ações do Projeto Tocando a História do Choro há anos,3. Distribuir 7.200 (sete mil e duzentos) livretos ilustrados, onde cada criança receberá 01 (uma) apostila já desenvolvida do Projeto "Tocando a História do Choro", desenvolvida com histórias, ilustrações, e outros conteúdos sobre o choro.

Este projeto contém uma iniciativa que consideramos fundamental para perpetuação do gênero musical Choro, que traz raízes históricas do Brasil desde o Século XIX, e tem forte ligação com a identidade da cultura brasileira. Musicalmente é uma linguagem complexa em sua técnica, a destreza técnica que o choro traz aos instrumentistas permitindo a interpretação de grandes compositores e compositoras, e também o improviso que é característico do gênero, tornando o Choro uma forma autêntica da expressão cultural brasileira. O Choro tem grande influência em outros gêneros musicais com o samba, a bossa nova e a música popular brasileira em geral. Desta forma iniciativas como a deste projeto são se suma importância para a preservação e promoção dessa expressão cultural brasileira e também para a garantia de continuidade e relevância desta tradição, no cenário musical atual. A formação musical como processo educacional traz muitos impactos positivos para a vida de quem tem acesso, desta forma este projeto traz para a população, muitos benefícios e desenvolvimento. Para o público infantil, o contato com a música influencia positivamente o desenvolvimento cognitivo e emocional, habilidades sociais, o contato com instrumentos e prática impacta a disciplina e perseverança, auto estima e confiança, criatividade. O Projeto Tocando a História do Choro se fundamenta no reconhecimento de que a música tem um grande poder de promover a interação e, desde muito cedo, adquire grande relevância na vida de uma criança despertando sensações diversas, tornando-se uma das formas de linguagem essenciais para facilitar a aprendizagem e a sociabilidade. Assim, o Projeto Tocando a História do Choro busca beneficiar o desenvolvimento integral das crianças, não só apenas como mais uma linguagem, mas como elemento socializador e ampliador de seus conhecimentos. Mas por que a escolha do Choro como expressão musical desse projeto? O choro é o primeiro gênero musical totalmente brasileiro e influenciou ao longo da história muitos músicos e compositores. Embora com mais de 150 anos de história, ainda assim atualmente o estilo é pouco conhecido pelo grande público, principalmente pelas crianças. Nesse sentido, acreditamos que quanto mais divulgar, quanto mais se difundir o Choro, tanto mais ele será assimilado e cultivado pelas pessoas.O processo de massificação de alguns estilos musicais possui hoje forte impulso pelos meios virtuais tão acessados pelos jovens, influenciando a formação musical das pessoas, tentando torná-las dependentes do produto que lhes é oferecido. Este fenômeno se aprofunda de tal modo que os próprios consumidores em geral acabam exigindo exatamente aquilo que lhes está sendo imposto. Assim, o objetivo do projeto "Tocando a História do Choro" é o nosso próprio compromisso como músico e difusor de conhecimentos em música que consiste em tornar acessível uma compreensão mais ampla da linguagem musical que ao longo de nossa história vêm sendo negligenciada e fragmentada pelos meios de comunicação de massa. Somente através da compreensão musical baseada na familiarização de uma linguagem musical com audição frequente é que se formam melhores músicos, ouvintes e cidadãos mais críticos. Considerando o exposto e a experiência de já ter realizado ações nas mais diversas áreas pelo proponente, entendeu-se a necessidade de desenvolver uma linguagem divertida e simples para as crianças, dentro das tradicionais composições, para a apreciação dos estilos musicais que compõem o choro, tais como o maxixe, polca, choro, tango, valsa, mazurca e variações. Na ação do projeto é feita a apresentação geral dos instrumentos e instrumentistas, destacando sua importância dentro da música e a própria história do choro, com seus principais compositores, intérpretes e composições. Nas ações das vivências com as crianças, dezenas de instrumentos musicais de propriedade da Orquestra de Choro Campeche, como cavaquinhos, violões, flautas e pandeiros serão disponibilizados para que as crianças e jovens vivenciem o contato direto com os instrumentos acústicos tão tradicionais na música brasileira, além de despertar a aptidão e estimular a afinidade com a prática musical.O grupo responsável pelas apresentações e vivências musicais é a Orquestra de Choro Campeche, criada e dirigida pelo músico Geraldo Vargas, vem se dedicando desde 2018 à realização de ações em escolas e creches públicas da região da Grande Florianópolis, levando o Choro em linguagem acessível e cativante para suas apresentações através de um roteiro e repertório que encanta e ao mesmo tempo alimenta as crianças com uma linda vivência cultural. De 2018 a 2025 a Orquestra, com o Projeto Tocando a História do Choro, visitou dezenas de escolas e creches na região da Grande Florianópolis, alcançando milhares de crianças (mais de 7.300) que tiveram a oportunidade de conhecer o Choro através das apresentações e vivências musicais que proporcionaram não somente assistir, mas também vivenciar a música base da cultura brasileira e ritmos como: o maxixe, polca, choro, tango, valsa, mazurca e variações. Abaixo seguem os nomes e datas de realziação de algumas das escolas e creches em que o Projeto já foi apresentado: 1. LOCAL: E.E.B. Gama Rosa Município: São Pedro de AlcântaraDATA: 12/09/20182. LOCAL: Colégio Estadual Professor Silveira Matos Município: Santo Amaro da Imperatriz DATA: 25/09/20183. LOCAL: Escola Estadual Professor Alexandre Sergio GodinhoMunicípio: Biguaçu DATA: 30/10/2018 4. LOCAL: EBM Osmar CunhaMunicípio: Florianópolis - Bairro: CanasvieirasDATA: 11/07/20195. LOCAL: EBM Brigadeiro Eduardo José GomesMunicípio: Florianópolis - Bairro: CampecheDATA: 20/08/20196. LOCAL: NEIM CampecheMunicípio: Florianópolis - Bairro: CampecheDATA: 24/09/20217. LOCAL: EBM Acácio Garibaldi São ThiagoMunicípio: Florianópolis - Bairro: Barra da LagoaDATA: 14/10/20218. LOCAL: EBM Vitor Miguel de SouzaMunicípio: Florianópolis - Bairro: ItacorubiDATA: 28/04/20229. LOCAL: EBM Paulo FontesMunicípio: Florianópolis - Bairro: Santo Antônio de LisboaDATA: 29/04/202210. EBM João Alfredo Rohr Município: Florianópolis _ Bairro: Córrego Grande DATA: 30/06/2023 11. NEIM Poeta João da Cruz e SousaDATA: 25/06/2024Município: Florianópolis _ Bairro: Areias do Campeche12. EBM Tapera - escola do FuturoDATA: 05/07/2024Município: Florianópolis _ Bairro: Tapera13. NEIM Chico MendesDATA: 30/05/2025Município: Florianópolis _ Bairro: Monte Cristo14. EBM Mâncio CostaDATA: 12/06/2025Município: Florianópolis _ Bairro: Ratones15. EBM Intendente Aricomedes da SilvaDATA: 03/07/2025Município: Florianópolis _ Bairro: Cachoeira Bom JesusDiante do exposto, dada a dimensão do projeto que envolve uma orquestra, pessoal de apoio, administração, etc para a criculação em 10 municípios catarinenses necessitamos de financiamento através de recursos públicos permitidos pelo Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais. A realização do projeto Tocando a História do Choro propõe apresentações e vivências musicais com a Orquestra de Choro Campeche (12 integrantes) em 14 (quatorze) escolas públicas em 10 (dez) municípios da Grande Florianópolis (Florianópolis, São José, Palhoça, Paulo Lopes, Águas Mornas, Santo Amaro da Imperatriz, São Pedro de Alcântara, Angelina, Biguaçú, Antônio Carlos), Podemos destacar o enquadramento do projeto aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais uma vez que o projeto levará à 14 escolas públicas de forma gratuita, 28 apresentações e 112 vivências musicais para 8.400 crianças catarinenses; II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais, pois o grupo que apresenta o projeto Tocando a História do Choro é formado por 12 músicos da Grande Florianópolis e que tiveram seu aprendizado musical na mesma região;III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV. preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro uma vez que o conteúdo musical do projeto trata-se do Choro, tombado como patrimônio imaterial nacional em 2024, e o projeto busca fundamentalmente da difusão desse gênero musical brasileiro; V. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória, uma vez que busca-se tornar acessível uma compreensão mais ampla da linguagem musical que ao longo de nossa história vêm sendo negligenciada e fragmentada pelos meios de comunicação de massa. Somente através da compreensão musical baseada na familiarização de uma linguagem musical com audição frequente é que se formam melhores músicos, ouvintes e cidadãos mais críticosVI. priorizar o produto cultural originário do País o Choro, o primeiro gênero musical urbano totalmente brasileiro que influenciou ao longo da história muitos músicos e compositores. Embora com mais de 150 anos de história, ainda assim atualmente o estilo é pouco conhecido pelo grande público, principalmente pelas crianças. Nesse sentido, acreditamos que quanto mais divulgar, quanto mais se difundir o Choro, tanto mais ele será assimilado e cultivado pelas pessoas.Em relação aos objetivos que pretendemos alcançar com o projeto Tocando a História do Choro, tendo como referência o Art. 3° da Lei 8313/91, podemos indicar o seguintes:II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de espetáculos de música, pois o objeto principal do projeto consiste em realizar 24 apresentações musicais e 98 vivências para crianças de escolas públicas de 10 municípios catarinensesIII - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais pois o conteúdo do projeto trata-se do Choro, um patrimônio imaterial tombado em 2024 o primeiro gênero musical urbano totalmente brasileiro que influenciou ao longo da história muitos músicos e compositores e que tem mais de 150 anos de história.

O projeto contará com uma equipe de Comunicação para realizar as ações estratégicas de divulgação do projeto, composta por: Coordenador de Comunicação e Assessoria de Imprensa, Designer Gráfico e Fotógrafo.Como ação inicial, será elaborado o Plano de Divulgação do projeto, pela equipe de comunicação, bem como será criada a identidade visual do projeto e os materiais de divulgação.A assessoria de imprensa irá trabalhar junto às mídias de Tv, rádio, jornais e internet, principalmente de Santa Catarina, e também nacional, para que o Projeto ganhe destaque e visibilidade em mídia espontânea através do relacionamento com jornalistas, colunistas, influencers, formadores de opinião; distribuição de releases, notas, imagens e press-kits especiais, agendamento de entrevistas, notas e matérias em Emissoras de TV, Rádio, Jornais e Internet; Clipagem; Valoração de mídia.A divulgação nas redes sociais do projeto, acontecerá durante todo o projeto, com ênfase a cada ação macro de divulgação. Serão desenvolvidos criativos para as campanhas. Haverá mídia pagas em emissoras de Rádio.Para as ações de apresentações e vivências do Projeto Tocando a História do Choro, haverá o acompanhamento de um fotógrafo para registro das atividades, que trabalhará em conjunto com a comunicação para que todas as ações sejam expostas nas redes sociais do projeto. Como as apresentações da orquestra já possuem público definido, que são os alunos das escolas e creches, a necessidade de captação de público é menos intensa, e os trabalhos de divulgação estarão concentrados no retorno das ações que serão desenvolvidas pelo projeto, mostrando o dia-a-dia da execução das atividades.Em todo o decorrer do projeto haverá o acompanhamento da execução das atividades com postagens nas redes sociais.

APRESENTAÇÃO MUSICAL: EXCLUSIVAMENTE INSTRUMENTAL –100% instrumentais.

Aspecto ArquitetônicoConsiderando que as escolas públicas selecionadas já possuem estrutura adaptada, uma vez que o número médio de alunos por Escola pública é de 800 crianças, onde se incluem PCDs. Esse fato traz acessibilidade para o projeto uma vez que as unidades de ensino contém rampas de acesso, adequação das salas e espaços, banheiros e outros equipamentos. As ações de apresentação, onde haverá montagem de infraestrutura temporária para sua execução, contará com adaptações para acesso a PCDs caso não possua algo mais específico para adaptar o acesso especificamente à apresnetação musical. Aspecto comunicacionalPara as apresentações musicais o projeto conta com tradução simultânea em Libras.Aspecto de divulgação acessívelA divulgação terá diferentes frentes no que se refere à mídias, tradicionais e digitais, para alcançar o público que interage com distintos meios de comunicação e interação social. Considerando que o público alvo são os alunos das escolas selecionadas, utilizaremos os instrumentos de comunicação da própria escola para a divulgação das apresentações e vivências musicais.

O acesso ao projeto Tocando à História do Choro Projeto é amplo pois, primeiramente é gratuito. Além disso, prevê a participação de 7.200 crianças de 06 a 14 anos dentro da escola, espaço que já é adequado à seus estudantes que convivem diariamente na estrutura da instituição.Naturalmente os professores e demais funcionários da escola se beneficiarão também do conteúdo das apresentações e vivências musicais oferecidas.Deveremos acordar com a direção das escolas selecionadas a divulgação da realização das ações do projeto pois pretende-se disponibilizar na internet fotos e vídeos das apresentações e vivências acompanhado com audiodescrição.

PROFISSIONAL 1 - Geraldo Teixeira VargasCargo/ vínculo: Direção Geral e MúsicoFunção/ Breve descrição das atividades exercidas: Direção Geral do Projeto Tocando a História do Choro, incluindo a regência da Orquestra de Choro Campeche , seleção de repertório e a definição de arranjos. Como Músico sua função é a execução e interpretação dos arranjos musicais do repertório do "Tocando a História do Choro" em seu instrumento principal: o BandolimCurriculo: Geraldo Vargas (proponente) – Músico e Direção Geral Bandolinista de Florianópolis/SC vem, desde a década de 1980, realizando diversas apresentações em todo o Estado de Santa Catarina, além de vários Estados brasileiros, tendo sempre o choro como referência. Geraldo Vargas tem dois discos com composições próprias: CD SARAU NO RIBEIRÃO (2002) e CD VILA DO DESTERRO (2009). Atualmente se dedica também à Direção da Escola Portátil de Música de Florianópolis, projeto em parceria com o Instituto Casa do Choro do Rio de Janeiro. Geraldo Vargas já se apresentou ao lado de músicos renomados como Luciana Rabello, Elton Medeiros, Maurício Carrilho, Yamandú Costa, Arthur Moreira Lima, Proveta, Toninho Carrasqueira, Jorginho do Pandeiro, entre outros. Idealizador do Projeto Tocando a História do Choro, há 08 (oito) anos vem realizando com a sua Orquestra de Choro Campeche, ações de difusão do choro na Região da Grande Florianópolis contemplando mais de 7.300 crianças e jovens. PROFISSIONAL 2 - Mara Solange Piaz dos SantosCargo/ vínculo: Assistente Produção Executiva e MusicistaFunção/ Breve descrição das atividades exercidas: Como Assistente da produção Executiva tem a função de apoio à Produção e Coordenação do Projeto auxiliando na gestão da comunicação interna e externa, organização de arquivos, elaboração de relatórios, controle de materiais e outras tarefas administrativas. Como Musicista sua função é a execução e interpretação dos arranjos musicais do repertório do "Tocando a História do Choro" em seu instrumento principal: o Cavaquinho.Curriculo: Mara PiazGraduada em Música e Pós-graduada em História e Cultura Afro Brasileira pelo Centro Universitário Leonardo da Vinci, tem especialização em Musicalização Infantil e ensino de violão para crianças. Musicista há mais de 30 anos, participou como violonista de grupos de música popular brasileira de Blumenau e região. Como Cavaquinista atua na Orquestra de Choro Campeche e grupos de Choro de Florianópolis. Trabalhou por três anos na Escola Portátil de Música de Florianópolis como Professora de Música e Assistente de Produção. PROFISSIONAL 3 - Maria Luiza Itokazu Cargo/ vínculo: MusicistaFunção/ Breve descrição das atividades exercidas: Como Musicista sua função é a execução e interpretação dos arranjos musicais do repertório do "Tocando a História do Choro" em seu instrumento principal: a FlautaCurriculo: Maria Luiza Itokazu É flautista há 06 anos dedicada ao repertório erudito e popular. Sua atuação passa pela participação em apresentações de Orquestras e Grupos de música popular. No repertório popular destaca-se a participação na Fanfarra da Ponte com repertório de samba, baião e mais uma diversidade de gêneros. Entrou na Orquestra de Choro Campeche em 2024. PROFISSIONAL 7 - Rafael Steckel CamorlingaCargo/ vínculo: MúsicoFunção/ Breve descrição das atividades exercidas: Como Músico sua função é a execução e interpretação dos arranjos musicais do repertório do "Tocando a História do Choro" em seu instrumento principal: a FlautaCurriculo Rafael Steckel CamorlingaTem graduação em Música pela Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) e atua em grupos de música popular de Florianópolis e integra a Orquestra de Choro Campeche desde 2023. É professor de Música na Escola Waldorf Anabá, ministrando as disciplinas de Coral, história da música e a Orquestra escolar. Dirige e atua como regente de Corais, grupos vocais e grupos instrumentais. PROFISSIONAL 8 - Bruno Mellado Ornellas Cargo/ vínculo: MúsicoFunção/ Breve descrição das atividades exercidas: Como Músico sua função é a execução e interpretação dos arranjos musicais do repertório do "Tocando a História do Choro" em seu instrumento principal: o ViolãoCurriculo Bruno Mellado Ornellas Violonista especializado em violão de sete cordas, Bruno toca em formações de grupos com repertório de Choro e Samba. No choro tem importantes participações como shows ao lado do Saxofonista e Flautista Mário Séve, em 2023, e apresentações em Festivais como o III Festival de Choro da Primavera (Florianópolis, 2023) e o 250 Festival de Música de Itajaí. Frequentemente é contratado para participar em Rodas de Choro em Florianópolis e atua na Orquestra de Choro Campeche desde 2022. PROFISSIONAL 9 - Alexandre HomemCargo/ vínculo: MúsicoFunção/ Breve descrição das atividades exercidas: Como Músico sua função é a execução e interpretação dos arranjos musicais do repertório do "Tocando a História do Choro" em seu instrumento principal: o PandeiroCurriculo Alexandre Homem Percussionista, atua como professor e músico em grupos de choro, samba, salsa e maracatu. Ministrou diversas oficinas de percussão no estado de Santa Catarina. Integrante e fundador do grupo Tijuquera, de Florianópolis, participou de diversas oficinas de percussão brasileira com os músicos Guello, Eder O’Rocha, Glen Vélez e Armando Marçal, Marcos Suzano e Guilherme Gonçalves. Apresentou-se em diversos Estados como Bahia, Minas Gerais, Rio de Janeiro, Pará e tocou também no exterior, em países como Itália e Suiça. Frequentemente toca ao lado do violonista, percussionista Lenine. PROFISSIONAL 10 - Lucas Morch NicolaziCargo/ vínculo: MúsicoFunção/ Breve descrição das atividades exercidas: Como Músico sua função é a execução e interpretação dos arranjos musicais do repertório do "Tocando a História do Choro" em seu instrumento principal: o CavaquinhoCurriculo Lucas Morch Nicolazi Cavaquinista em grupos de samba e choro em Florianópolis é também diretor da ala de cuícas da Escola de Samba Coloninha. Participa da Orquestra de Choro Campeche desde 2017 tocando em diversas apresentações na Grande Florianópolis. Atua como professor de cavaquinho na Escola Portátil de Música de Florianópolis e como monitor de cavaquinho na Oficina de Choro da Udesc desde 2022. PROFISSIONAL 11 - Lauvir Onezino de FariasCargo/ vínculo: MúsicoFunção/ Breve descrição das atividades exercidas: Como Músico sua função é a execução e interpretação dos arranjos musicais do repertório do "Tocando a História do Choro" em seu instrumento principal: a TubaCurriculo Lauvir Onezino de FariasCom formação em violão, foi músico do Projeto "Rancho do Seu Getúlio" na praia do Campeche. Participa da Orquestra de Choro Campeche desde 2014 em apresentações em comunidades de Florianópolis. Também frequentemente se apresenta em palcos de Florianópolis destacando o projeto Cinema ao Vivo do MIS executando trilha sonora ao vivo para um filme de cinema mudo em Florianópolis, Laguna, Balneário Camboriú e São Lourenço do Oeste. PROFISSIONAL 12 - Nuran Pereira de Faria CamposCargo/ vínculo: MúsicoFunção/ Breve descrição das atividades exercidas: Como Músico sua função é a execução e interpretação dos arranjos musicais do repertório do "Tocando a História do Choro" em seu instrumento principal: o BandolimCurriculo Nuran Pereira de Faria CamposAluno da Escola Portátil de Música de Florianópolis, Nuran é também violinista e participa de formações de grupos de cordas em eventos e apresentações de repertório erudito e popular. Participa da Orquestra de Choro Campeche desde 2021 destacando o Projeto Tocando a História do Choro e atua também como monitor na Oficina de Choro da Udesc. PROFISSIONAL 13 - David Esteban Cardona FernandezCargo/ vínculo: MúsicoFunção/ Breve descrição das atividades exercidas: Como Músico sua função é a execução e interpretação dos arranjos musicais do repertório do "Tocando a História do Choro" em seu instrumento principal: o ViolãoCurriculo David Cardona Graduado em Música – Violão pela Universidade do Estado de Santa Catarina, UDESC, Florianópolis com uma pesquisa sobre narrativas musicais tecendo comentários analíticos sobre Historie du tango de Astor Piazzola. Atua como professor de violão em Escolas de Música de Florianópolis e participa de grupos dedicados ao repertório do Choro e no projeto Tocando a História do Choro desde 2018.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.