AVOA PETIZ

O projeto pretende através das artes cênicas (circo, dança e teatro), trabalhar a formação cultural de crianças e adolescentes frequentadores de quatro escolas da rede pública de ensino. Cada escola contemplada receberá 3 turmas, sendo as disciplinas: circo, teatro e dança. Cada turma terá a capacidade máxima de 30 alunos, que receberão duas aulas por semana, tendo a duração de 1h15 cada. Desta forma, serão quatro escolas contempladas com três turmas em cada uma, sendo abertas quatro turmas de circo, quatro de teatro e quatro de dança. totalizando em 12 turmas e 360 alunos beneficiados pelo projeto. No final de cada projeto, serão realizadas apresentações de encerramento em cada escola com apresentação dos participantes e de um artista convidado.

Oficinas voltadas para o público jovem e iniciante em teatro, com temáticas a serem desenvolvidas a partir da inserção de novas tecnologias nos relacionamentos cotidianos.

OBJETIVO GERAL - Pretende-se com este projeto: Proporcionar formação cultural de jovens adolescentes da rede de ensino estadual, a valorização da diversidade/individualidade destes alunos, aumentando a auto-estima a partir da identificação dos perfis e talentos pessoais, além da ampliação de conhecimentos e valores e repertório cultural. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - - Contemplar 4 escolas estaduais com o projeto "Petiz" - Direcionar para cada escola 4 turmas, sendo as disciplinas: circo, teatro e dança. Cada turma terá a capacidade máxima de 30 alunos, que receberão duas aulas por semana, tendo a duração de 1h15 cada. - Realizar Encontros bimestrais propondo um aulão de cada linguagem trabalhada no projeto (circo, teatro e dança)em cada escola; - Realizar um compartilhamento de processos no quinto mês para que cada turma apresente uma amostragem do que estudou durante esses primeiros meses;* - Realizar um encontro ao décimo mês em cada escola para apresentações finais e/ou demonstração de exercícios juntamente com a apresentação de um artista convidado;* - Promover atividades extras como sessão cinema, oficina de confecção de malabares/roda de conversa sobre sustentabilidade; - Realizar acompanhamento artístico-pedagógico através de Técnicas de Acolhimento; Desenvolvimento de habilidades individuais e em grupo; Levantamento de temáticas relevantes como objeto de estudo. Os planejamentos pedagógicos de cada área específica e acompanhamento técnico serão desenvolvidos na fase de treinamento da equipe e mensalmente, alinhados com a coordenação pedagógica. O plano pedagógico colocado aqui indica um ponto inicial e conceitual, para que o projeto se desenvolva a partir dessas diretrizes. *Os compartilhamentos de processo e apresentações serão realizados em cada escola. Terá como público-alvo os alunos do projeto, da escola contemplada pela proposta, familiares e comunidade que se encontra no entorno. Para evitar acidentes com locomoção e maiores imprevistos, cada turma se apresentará na escola em que está matriculada.

Justifica-se que a proposta de formação apresentada neste projeto é inédita para a cidade de Franca, visto que não há recursos municipais para ações desta natureza. Os poucos projetos de formação sociocultural que existem trabalham apenas com uma das linguagens e com formato de oficinas curtas, atingindo uma escala de público beneficiário e tempo de atividades muito menor, dificultando a existência de formações continuadas destinadas aos alunos da educação básica a médio e longo prazo. Entende-se que os elementos teatro, circo e dança são cruciais para uma formação plural que contribua para o auto-conhecimento, auto-crítica e desenvolvimento de habilidades coletivas para trabalhar em grupo e se relacionar em comunidade.

Plano Pedagógico de Artes Cênicas - Teatro, dança e CircoOs planejamentos pedagógicos de cada área específica e acompanhamento técnico serão desenvolvidos na fase de treinamento da equipe e mensalmente, alinhados com a coordenação pedagógica. O plano pedagógico colocado aqui indica um ponto inicial e conceitual, para que o projeto se desenvolva a partir dessas diretrizes. TEMÁTICAS/ CONTEÚDOS:Identificação com as linguagens artísticas trabalhadas - Relacionar temáticas a partir do cruzamento entre tecnologias e relacionamentos, para que se gere uma identificação, e consequentemente, o interesse em desfrutar de uma vivência artístico-cultural;Olhar para estas manifestações como uma perspectiva de aprendizado e ampliação de repertório, dialogando com temáticas do cotidiano de cada núcleo de alunos;Serão desenvolvidos exercícios que contribuam para a desenvoltura ao falar em público, flexibilidade de trabalho em grupo e apreciação crítica sobre os temas abordados;Desenvolvimento de habilidades cognitivas e motoras através de exercícios práticos de dança (ballet e jazz), yoga (bem estar e expressão corporal), circo (malabares e acrobacias) e teatro (interpretação e improvisação);Contribuição para a formação cultural de cada participante. A arte na educação escolar desperta a capacidade de criação e ajuda a externar sentimentos, também permite compreender os planos da expressão e interagir de forma a trabalhar a inserção social de forma ampla;Reflexão sobre o papel que a arte pode desempenhar no estudo de outras áreas do conhecimento humano;Através das linguagens artísticas trabalhadas, Inverter, deslocar e ressignificar os valores pré-estabelecidos pela sociedade, contribuindo para uma formação crítica e em prol da diversidade e liberdade de expressão. Procedimentos Metodológicos:Este plano de aula apresenta uma abordagem que visa a valorização do trabalho em grupo, do compartilhamento de experiências e conhecimentos entre os alunos e arte-educadora. Pretende provocar a curiosidade e estimulá-los a buscar conhecimento sobre os temas trabalhados. A partir do material criado pelos alunos, problematizar assuntos, levantando questionamentos sobre os temas trabalhados e a relação deles com suas realidades.Como suporte teórico e metodológico, é utilizada a Abordagem Triangular, de Ana Mae Barbosa, que atua sob três eixos de ensino da arte: A Apreciação (leitura da imagem, análise crítica e interpretação); a Contextualização (Conhecer o contexto histórico da obra de arte) e o Fazer (a produção artística, que pode ser promovida pela relação entre a experiência da leitura da imagem e a prática).Também é utilizado como referencial, a perspectiva de educação progressista de Paulo Freire e sua ideia de aprendizagem mútua, onde o docente aprende ensinando e o aluno ensina aprendendo, colocando a educadora no lugar de mediadora, provocadora ou motivadora que irá educar e formar cidadãos e da sala de aula como um lugar de compartilhamento de experiências, onde educadora e aluno passam por um processo de aprendizagem.Por fim, o livro “Jogos Teatrais”, de Viola Spolin, contribui com um grande repertório de exercícios, desde aquecimento até desenvolvimento de cenas, que auxilia na aplicação de jogos e exercícios para uma turma de iniciação em Artes Cênicas. ReferênciasBARBOSA, A. M.; CUNHA, F. P. A abordagem triangular no ensino das artes e culturas visuais. São Paulo: Cortez, 2010.BARBOSA, Ana Mae. Arte educação no Brasil. São Paulo: Perspectiva, 1978.FREIRE, Paulo. Pedagogia da Autonomia - Saberes Necessários à Prática Educativa Editora Paz e Terra. Coleção Saberes, 1996SPOLIN, Viola. Jogos Teatrais: O fichário de Viola Spolin. Tradução: Ingrid Dormien Koudela. São Paulo: Perspectiva, 2001.FREIRE, Paulo. Pedagogia do Oprimido. 50ª edição. São Paulo: Paz e Terra, 1987.

• Todas as apresentações de conclusão de curso serão acompanhadas de profissional de libras;• Inserção de intérprete de libras no vídeo com resumo do projeto;• Escolha de locais para apresentações e oficinas que sejam apropriados para o acesso de pessoas com mobilidade reduzida;• Contratação de profissionais Monitor de Apoio à Pessoa com Deficiência (MAPD), de acordo com as necessidades de cada estudante que demande atendimento. No caso de atendimento de múltiplas deficiências, esta função poderá ser desmembrada entre um ou mais profissionais, de acordo com as demandas relacionadas a cada especialidade de atendimento. Exemplo: 1 monitor com especialidade em intérprete de libras, 1 monitor destinado aos alunos com baixa visão ou cegueira. • A triagem dessas demandas será realizada durante o período de inscrição nas oficinas. Após levantamento dos inscritos, os monitores serão contratados de acordo com as necessidades de cada estudante.

O Plano de Acesso contempla a ação específica proposta, a definição do público alvo, estimativa de atendimento e estratégia de publicização da oferta cultural, garantindo sua ampla divulgação nas redes sociais, canais de comunicação, pontos de cultura e locais de acesso na cidade através de plano de divulgação. Estimativa de atendimento: 360 alunos da rede pública de ensinoEstratégia de Divulgação: Será contratada empresa especializada para a divulgação do projeto nas mídias e redes sociais. Os monitores e produção executiva irão realizar a divulgação nas escolas contempladas.Público-Alvo: Crianças, jovens e adolescentes entre 11 e 18 anos que estejam matriculadas na rede pública de ensino*Todas as atividades serão gratuitas.** Serão destinadas vagas prioritárias (mínimo de 10% por turma) para alunos com deficiência ou mobilidade reduzida.

Coordenação de produção e Planejamento Pedagógico: Thayse GuedesAssistente de Produção: Mariana CaramoreMonitores/Artistas-Educadores:Circo - Pablo TolosaTeatro - João BarattoDança – Aline VallimComunicação/ Contador/Registro Audiovisual e Fotográfico/ Técnicos de som e luz / Apoio técnico apresentações/ Artista convidado: A contratar Thayse Guedes é atriz, produtora, arte-educadora e parecerista em projetos culturais. Como doutoranda, pesquisa a profissionalização do gestor cultural no estado de São Paulo. É mestre em Artes Cênicas pela Universidade de Uberlândia (UFU) e bacharel em Artes Cênicas do Centro Universitário Barão de Mauá (Ribeirão Preto/SP). Como doutoranda pelo departamento de Engenharia de Produção (UFSCar), pesquisa a profissionalização do gestor cultural. Entre 2017 e 2020 foi Orientadora de Artes Cênicas, atuando como educadora e gestora da área de cultura do SESI Franca/SP. Nesta função, além de lecionar aulas de teatro, produziu eventos nas áreas de Artes Cênicas, Música, Cinema e Literatura. Em 2021 participou como diretora e produtora do espetáculo teatral "Quem Manda Aqui", da Cia. AVOA de Teatro (Franca/SP), produziu o álbum "Xaparral: Contos, grooves e Cantos", do artista Elias Blacklus (Franca/SP) e o DVD Tradição Improvisada, uma parceria entre Nelson da Rabeca (AL) e Thomas Rohrer (SP) e atuou como docente convidada no Curso “Produtor Cultural”, oferecido pelo SENAC Franca/SP.Em 2022 dirigiu e produziu o espetáculo Teatral “PALAVRAS S.A” (Cia. AVOA de Teatro - Franca/SP), Ainda como produtora, participou do vídeo-dança “Cartas pra mim”, contemplado pelo Bolsa Cultura 2021/2022, na cidade de Franca/SP. Em 2023 produz o espetáculo circense "OFFLINE: Dê asas à imaginação" (ProAC 2022) e realiza projetos socioculturais pelo Instituto AVOA, no qual é sócia e proprietária. É idealizadora do projeto “Performe-se”, no qual desenvolve experimentos acerca do teatro performativo com os participantes. O projeto é apoiado pelo Bolsa Cultura de Franca.Mariana Caramore é atriz, produtora e mediadora cultural, certificada em Produção Cultural pelo Senac/Franca. Desde 2021 atua na produção do grupo Cirquim de Dois, produzindo o espetáculo Cirquim pra Todos (Lei Aldir Blanc 2020), Cirquim de Bolso (PNAB 2024), e o curta-metragem e a circulação do espetáculo Cabaré do Cirquim (Lei Paulo Gustavo 2023 e PNAB 2024). Entre 2018 e 2022 integrou o coletivo Marapitaneru, dedicado a criações em teatro e audiovisual performático. É idealizadora dos projetos CorporeIDADE 1 e 2, no qual foram oferecidas aulas de expressão corporal para idosos, contemplados pelo Bolsa Cultura Franca 2023 e pela Lei Paulo Gustavo 2024. Atuou como monitora de teatro no projeto Em Cena (Goal Projetos, 2022-2023). Em 2024 produziu Transbordando Identidades (Bolsa Cultura2023) e, em 2025, participou da produção do livro O Mistério dos 7 M (PNAB 2024) da autora Júlia Abrão. Além de sócia-fundadora, é uma das produtoras e atrizes da Cia Avoa, o qual tem como missão desenvolver projetos artísticos e culturais, sempre buscando dialogar com a educação sustentável, tecnologia e inovação. Juntamente com a Cia Avoa de Teatro desenvolveu produções como Quem Manda Aqui (PROAC LAB 38/20), Palavras S.A. (PROAC LAB 38/21; Bolsa Cultura 2023; Paulo Gustavo 2023; PROAC 27/2024) e Princesa Sabe-Tudo (Bolsa Cultura Franca 2023; PNAB 2024), além de projetos de circulação em teatro (A Cabeça – Lei Paulo Gustavo 2023; Arapuca – Lei Paulo Gustavo 2023 e PNAB 2024) e audiovisual (CineKombi, Formigas e Sangria – Lei Paulo Gustavo 2023). Desde 2023 é mediadora cultural do SESI Franca.Pablo Daniel Edgardo Tolosa é malabarista, ator e artista circense. Tem ampla experiência na manipulação de 3, 4 e 5 elementos, especialmente bolinhas, claves, diabolô, devil stick, facões, assim como instrumentos com fogo (pirofagia). Foi integrante do grupo de circo e teatro de rua "Os Mamatchas" na cidade de Presidente Prudente - SP no período de 2007 a 2008. Participou de vários eventos e atividades culturais como artista convidado pela Circus Magia (Franca - SP) desde 2014. É arte educador na instituição Casa da Sopa de Restinga desde 2018. Atuou como sócio educador e professor de malabarismo no Projeto Pirueta no período de 2018 a 2019, projeto contemplado pelo PROAC ICMS e realizado pela Goal Produções (Ribeirão Preto – SP) na cidade de Franca - SP. É sócio fundador do grupo “Cirquim de Dois” que trabalha na viabilização de arte circense em eventos infantis, festividades, assim como na produção de espetáculos cênicos desde 2018. Participou da caravana HUP oferecendo oficinas de malabares para os alunos da academia de circo HUP (Franca-SP) e demais interessados. Participou da sétima convenção paulista de malabarismo e circo em Piracaia-SP no ano de 2019. Também em 2019 desenvolveu oficinas de malabares como arte educador no Instituto Arte e Vida (Franca-SP) e na Fundação Casa. Recebeu o prêmio por relevante contribuição ao desenvolvimento artístico cultural do município de Franca – Lei Aldir Blanc 02/20. Atuou como artista circense no espetáculo Cirquim para todos! – um espetáculo educativo – contemplado pela Lei Aldir Blanc 03/20. Em 2020 também foi contemplado como proponente pelo Edital Proac Lab nº 38 com o espetáculo de teatro e circo infanto-juvenil “Quem Manda Aqui” (exibição em abril de 2021) juntamente com a Cia Avoa de teatro. Em 2022 participou como ator do espetáculo “PALAVRAS S.A.”, contemplado pelo Edital Proac Lab nº 38 de 2021, também com a Cia Avoa, o qual faz parte até o momento presente como ator e malabarista. João Baratto é formado pelo curso Técnico em Teatro-Senac Franca (turma de 2018). Faz teatro desde os 12 anos, atuando em peças resultantes do curso de Múltiplas Linguagens no SESI Franca, sendo essas: “Famulus Brasiliens” (2013) – Direção de Sidmar Gomes; “ Não passasse aqui, era nada” (2014)- Direção de Sidmar Gomes/ Calu Monteiro; “Omnimal”(2017) – Direção Thayse Guedes. Iniciou os estudos em Técnico em Teatro no 2018, sob docência de Nathália Fernandes e Rafael Bougleux, atuando em peças resultantes de estudo de processos dentro do curso como: “Os Sete Gatinhos” – Nelson Rodrigues, sob direção dos docentes; “Fragmentos”- Direção e dramaturgia dos docentes; “ Por que, Hécuba?”- Montagem de conclusão de curso, com direção e dramaturgia dos docentes. É integrante do Grupo de Teatro Marapitaneru (Franca) desde 2019, participando de pesquisas com intervenções cênicas e vídeo-performances. Atualmente participa do processo de montagem do espetáculo “Escorial”, produzido pelo Grupo de Teatro Athos. Em 2022, ingressou na Cia. AVOA de Teatro, participando da montagem do espetáculo “PALAVRAS S.A”. No mesmo ano, ministrou oficinas de iniciação teatral para instituições culturais da cidade de Franca e região, como IJEPAM e Casa da Sopa. Também trabalha na empresa Fábrica Mágica dos Sonhos, oferecendo serviço de personagens para atrações, variando de acordo com o estilo/tema do evento. Com a mesma empresa, está trabalhando na montagem do especial de Natal, intitulado "Noite de Natal na Fábrica Mágica dos Sonhos", para a Prefeitura de Itirapuã-SP (2022), com direção e coreografia de Willian Matias.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.