Espera

ESPERA é um projeto de curta-metragem que se valida de grande influência da corrente filosófica existencialista, traduzindo-a para a linguagem cinematográfica por meio de um ritmo narrativo e visual contemplativo para com os detalhes imperceptíveis da vida, muitas vezes deixados de lado.

A narrativa de ESPERA conta a história de Eugênio, um homem que vive em seu casamento com Mercedes uma relação fria e praticamente fraternal. Após receber um diagnóstico que abrevia sua existência em poucos meses, Eugênio decide resgatar seu passado com seu verdadeiro amor, a também casada Carmen. Nesta história repleta de reflexões filosóficas e existencialistas, a imprevisibilidade da vida toma contornos poéticos e sensíveis por meio de uma estética etérea e contemplativa, valorizando os pequenos detalhes da vida, e a grandeza que existe dentro destas pequenezas.

Objetivo Geral: Após sua realização, o objetivo do curta-metragem é fazer carreira em festivais de cinema nacionais e internacionais, sendo selecionado e apresentado em mostras e competições artísticas, bem como, em contrapartida, ser exibido em sessões especiais para o público regional e nacional. Objetivos Específicos: - Gerar empregos na área cinematográfica. - Apresentar a cidade de Ouro Preto - MG ao mundo por meio de suas locações. - Gerar temas para pesquisas. - Possibilidades de plataformas trans mídias. - Continuidade. - Formação de alunos nas oficinas.

O projeto se enquadra nos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do país. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de obra cinematográfica de curta e média metragem, realização de oficina de cinema. ; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; POR QUE A LEI DE INCENTIVO À CULTURA? O projeto só poderá acontecer com a ajuda de patrocinadores que, através da Lei de Incentivo irão deduzir de seu Imposto de Renda por que no processo da realização do filme forma-se uma indústria que gera empregos para profissionais da área cinematográfica, como também profissionais de apoio de várias categorias, além de engrandecer culturalmente as cidades de Ouro Preto, no estado de Minas Gerais, Brasil. O cinema é uma ferramenta constituída de uma linguagem poderosa, com alto poder de absorção e rica em possibilidades estéticas que proporcionam mudanças no comportamento humano. A transmissão do conhecimento através do lazer estimula a adoção de uma nova postura, pois promove um registro consciente na memória, ao atingir o espectador ao nível racional, emocional e estético.

Por se tratar de um filme que busca explorar o existencialismo e questões preponderantes a nossa percepção terrena sobre o tempo e a vida humana, a principal referência imagética de ESPERA é a série televisiva canadense “Anne With an E” (Moira Walley-Beckett, Netflix, 2017-2020). A obra trata com uma ternura e delicadeza a trajetória de aceitação e amadurecimento da protagonista Anne Shirley, uma jovem de 13 anos que, mesmo vivendo uma vida repleta de rejeições e preconceitos, valida-se de sua imaginação, inteligência e com 13 minutos de duração, ESPERA é um filme de ficção, captado e finalizado em digital, colorido. O elenco conta com 5 pessoas e a equipe técnica com cerca de 40 profissionais. Outra obra que inspira ESPERA é o filme “Dias Perfeitos” (Wim Wenders, 2023), uma obra contemplativa e existencialista, que narra a história do zelador japonês Hirayama, que vive uma vida simples em Tóquio, e que, mesmo apesar dos percalços da vida, busca valer-se de sua existência para aproveitar ao máximo os seus dias, especialmente no presente, tão desvalorizado pela sociedade contemporânea. “Dias Perfeitos” é um filme que lida de maneira melancólica, mas, ao mesmo tempo, emocionante com questões como a solidão, a busca de sentido na vida e o amor, tendo em sua fotografia e montagem um ritmo sem pressa, que saboreia e exalta a simplicidade da vida. Aliando-se a estas referências visuais e narrativas, podemos somar os filmes “A Árvore da Vida” (Terrence Malick, 2011) e “Paterson” (Jim Jarmusch, 2016); obras estas que também carregam em suas narrativas a atenção aos detalhes, à passagem de tempo, às questões mundanas e a nossa existência como seres vivos em nosso presente.

Com 13 minutos de duração, ESPERA é um filme de ficção, captado e finalizado em digital, colorido. O elenco conta com 5 pessoas e a equipe técnica com cerca de 40 profissionais. É um filme de baixo orçamento que conta a história de um homem chamado Eugenio que decide resgatar seu passado. A locação será na cidade de Ouro Prete - MG - BR. Consta na equipe profissionais "excluídos" e que se "superam" como o Roteirista e Diretor que sofre de Esclerose Múltipla. LGBT's, negros, mulheres e idosa. A CONTRAPARTIDA contém dois produtos: ) Oficina visando a difusão do cinema independente e da democratização do acesso à realização cinematográfica, prevê como contrapartida a realização de oficinas de Direção e Roteiro cinematográfico, ambos realizados pelo cineasta paulistano Vic Kings. Visando atingir um público que tem interesse na sétima arte, tanto como cinéfilos quanto como cineastas, portanto este workshop tem como premissa abordar temas relevantes para a realização cinematográfica: o roteiro (pré-produção) e a direção (produção), fases estás de extrema importância e relevância para a aprendizagem do fazer cinema. Esta ação formativa tem em sua carga horária aulas de até 6 horas para turmas de até 20 alunos, onde serão realizadas Master classes sobre os assuntos, seguida de um breve laboratório prático, visando desenvolver a práxis dos conteúdos abordados. Na oficina de Direção e Roteiro as pessoas matriculadas terão acesso a: - Elementos técnicos de um roteiro cinematográfico: formatação, logline, outline e roteiro - Conceitos de plano e enquadramento (decupagem) - Fundamentos para construção da narrativa (story circle x 24 plot points) - Identificar características da narrativa clássica: criação de plots e pontos de virada entre atos - Criar e desenvolver personagens ficcionais - Laboratório de escrita de cenas, considerando as quatro etapas principais da narrativa clássica: apresentação, desenvolvimento, clímax e desfecho 2) Proposta de Palestra: “O olhar que interpreta — A semiologia no cinema” A palestra de Elisa Eleva propõe uma imersão na linguagem cinematográfica a partir da perspectiva da semiologia, explorando como os signos, símbolos e códigos visuais constroem sentidos nas narrativas audiovisuais. Ao longo de 1h30, serão discutidos os elementos que compõem a leitura do filme — da imagem ao som, da montagem à mise-en-scène — e de que forma cada escolha estética e narrativa comunica ideias, emoções e ideologias. A proposta convida o público estimado de 50 pessoas a compreender o cinema não apenas como arte e entretenimento, mas como sistema de significação, onde cada detalhe carrega intencionalidades e possibilidades de interpretação. A palestra é voltada a estudantes, profissionais e apreciadores do audiovisual interessados em ampliar o olhar crítico e simbólico sobre as obras cinematográficas.

Acessibilidade FÍSICA. - A estreia do filme acontecerá em sala que ofereça facilitadores para a locomoção no espaço físico (banheiros, rampas, guias táteis). Acessibilidade de CONTEÚDO No dia da estreia, o local contará com profissionais especializados em tradução de Libras, Braille, e ainda para ajudar as pessoas com deficiência nas locomoções até lugares que necessitarem. O filme terá tradução em Libras, audiodescrição e legenda descritiva.

O filme poderá ser exibido em salas de cinema, praças públicas ou espaços adequados para exibições.Toda a população terá a possibilidade de exercer seus direitos culturais, seja o cidadão de qualquer etnia, gênero, faixa etária, deficiência, domínio ou ocupação.Sua exibição será gratuita ou com taxas simbólicas, como alimento não perecível, agasalhos ou brinquedos que possam ser doados a alguma instituição de caridade.Estará disponível para sua distribuição em escolas públicas, instituições culturais e de saúde, canais de TVs educativas e internet, sem fins lucrativos. Paralelamente com a execução do filme acontecerá duas oficinas com transmissão pela internet.

O curta-metragem "Espera" contará com roteiro, direção, produção e será estrelado pelo ator e diretor varginhense Zé Pedro Baroni. PREMIAÇÃO: - Filme "As Inventariantes", de Nei Francisco. - O filme ganhou 05 (cinco) prêmios internacionais de Melhor Filme (abaixo lista completa); - Como Melhor Ator, Zé Pedro Baroni ganhou 02 (dois) prêmios em Festivais Nacionais e 01 (uma) indicação de Melhor Ator; - Em festivais internacionais de cinema, Zé Pedro Baroni, ganhou 08 (oito) prêmios internacionais (abaixo lista completa); - Zé Pedro Baroni, foi finalista e indicado a Melhor Ator em 10 (dez) Festivais Internacionais, por sua atuação em "As Inventariantes" 05 (cinco) PRÊMIOS Internacionais de MELHOR FILME, 08 (oito) PRÊMIOS Internacionais de MELHOR ATOR, 10 (dez) INDICAÇÕES Internacionais de MELHOR ATOR:A atriz paulista Tuna Dwek, que interpreta Mercedes, É formada em Ciências Sociais pela PUC-SP e pelo I.E.D.E.S.(Institut d´Études du Développement Économique et Social) da Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Além disso, é locutora, tradutora, intérprete (em cinco idiomas: francês, inglês, italiano, espanhol e português) e foi repórter colaboradora da Folha de S.Paulo. Também atuou como crítica de cinema nos sites Magic Bus e Cinema com Rubens Ewald Filho, além da Revista da Cultura. Formada em Artes Dramáticas, pela Escola de Arte Dramáticas (EAD), da USP.se junta ao elenco ao lado da premiada atriz mineira Luiza Tiso, que interpreta a encantadora Carmen.35 anos é natural de Alfenas - Minas Gerais.Iniciou seus estudos em Teatro aos dez anos de idade na Escola de Teatro Cena Sete, onde posteriormente pertenceu à companhia por Três anos, participando de alguns espetáculos como "A Revolta dos Brinquedos" e "Ploc a Borboleta", dirigidos por Nivaldo Martins.Aos 15 anos se mudou para Lisboa, onde estudou interpretação na Casa do Artista, realizando o espetáculo "João e as Mulheres" com direção de Mónica Leite, no teatro Armando Cortez. Em 2009 retornou ao Brasil e se mudou para São Paulo, onde estudou na Escola de Atores Wolf Maya, pertenceu ao Núcleo Experimental de Artes Cênicas do SESI, estudou Meisner com Ana Paula Dias, e fez diversas oficinas de cinema. Realizou trabalhos no Teatro como: “A Flor do Meu Bem Querer”- de Juca de Oliveira com Direção de Léo Stefanini, "Bodas de Sangue" direção de Ruy Cortês , "Os Sete Gatinhos" dirigido por Sérgio Ferrara , "Tudo Mais Permanece o Mesmo" e "E Eles Eram Eles Mesmos" dirigidas por Francisco Medeiros no Sesi- Av. Paulista, “Arché” – Dirigido por Diego Shimenes, entre outros. Recentemente gravou a minissérie “ Entre Abismos”- Dirigida por Miguel Rodrigues e o longa metragem O Sol da Liberdade de Bruno de Souza, recebendo o prêmio de melhor atriz no Festival internacional de cinema OffCine e a menção honrosa “Grandes Mulheres do Cinema” no Festival Internacional de Cinema CineMaz. No cinema além de diversos curtas metragens premiados fez o filme “Um Palmo” dirigido por Wagner Sampaio, onde recebeu o prêmio de melhor atriz no festival internacional de cinema Take único e deu a vida a Dália no longa-metragem “O Beijo no Asfalto” dirigido por Murilo Benicio, onde foi indicada ao prêmio de melhor atriz coadjuvante pela Academia Nacional de Cinema e pelo Prêmio Guarani de Cinema Brasileiro. Por fim, as estreantes atrizes mineiras Samara Soares (Dra. Joana) e Isabel Christina (Secretária) completam este pequeno, porém notável elenco. Além do premiado elenco, o filme contará com um time de profissionais experientes e variados, incluindo nomes como o da produtora e agente cultural varginhense Marina Azze, diretora da empresa Marina Azze Produções Artísticas, é atriz estudou Teatro na UniverCidade-RJ. Tem Pós Graduação de Psicodrama pela Unyleya- 2021. Possui pós graduação em Análise Bioenergética pela Unyleya em 2023. E pós graduação em Psicodrama da Unyleya em 2022. Cursa hoje o curso universitário de Psicanálise e tem direcionado a sua carreira na pesquisa entre a mente humana e a expressão artística. Criando um método único de interpretação cênica. Tem no currículo mais de 600 peças publicitárias, 45 peças Teatrais e 236 prêmios em Festivais Nacionais e Internacionais de Teatro e Cinema. Seu primeiro trabalho na TV foi no ano de 2000, quando participou como Garota do Zodíaco do Planeta Xuxa na Rede Globo. Como atriz, fez pequenas participações no elenco de duas Novelas Floribella e Malhação, e alguns programas como: Os Normais, A Grande Família, Planeta Xuxa, Turma do Didi, Da cor do Pecado. Comandou 14 projetos Sociais de Cultura, possui um espaço, onde profissionaliza atores e modelos do Sul de MG e os exporta para os Grandes Centros, há 19 anos. Foi apresentadora de 6 programas independentes na Telinha. No cinema, a atriz já fez 22 filmes. É sócio fundadora da Reticências Filmes, e professora voluntária do mais consagrado ponto de cultura sul mineiro a MAZ. Marina é bailarina formada pela Royal Academy off London com nota DISTINCTION até o grau 8. Professora de Ballet, Jazz e Sapateado por 9 anos na Academia de Dança Marlene Paiva- Varginha. Professora de Ballet, Jazz, Sapateado, Teatro, Cinema na MAZ há 20 anos. Fundadora do coletivo MATILDA ARTE DE GRUPO, um grupo de artes integradas que realiza espetáculos de cine arte, eventos de artes integradas, como o CURTA ARTE CURTA que chegará a sua 20 edição em 2025, onde marina no momento só presta trabalho voluntariado. Hoje Marina se dedica a uma pesquisa sobre a união da arte e da mente. Em que a arte terapia faz a interseção entre as emoções do artista e seus personagens. Como a psicanálise contribui para que a manifestação do inconsciente através da arte, possa ser segura para pessoas com vulnerabilidades psíquicas. Como trazer através do autoconhecimento pessoal, artistas para um encontro verdadeiro com suas atuações e personagens.do cineasta paulista Vic Kings, do diretor de arte e ator mineiro Miguel Almeida, do diretor de fotografia de São Paulo, André Tashiro, da atriz e preparadora corporal de Jundiaí, Marina Bianco, Francis Vilela, entre outros talentos nacionais. Isso assegurará uma excepcional execução técnica para a realização do projeto em todos os aspectos e critérios. CONTRAPARTIDA Este projeto prevê como contrapartida a realização de oficinas de "Direção e Roteiro" cinematográfico, ambos realizados pelo cineasta paulistano Vic Kings. Bacharel em Comunicação Social: Cinema pela Universidade Anhembi Morumbi (São Paulo, 2012-2015), Vic Kings é diretor, roteirista e produtor, tendo trabalhado em mais de quinze projetos audiovisuais durante e após sua graduação, filmes estes selecionados e premiados em festivais de cinema no Brasil e no mundo. E a palestra “O olhar que interpreta — A semiologia no cinema”, ministrada por Elisa Eleva, graduada em Rádio, TV e Internet pela Faculdade Cásper Líbero e Artes Visuais pela UNIDF, pós-graduada em Comunicação e Mídia. No cinema, dirigiu e montou quatro filmes premiados em festivais nacionais e internacionais. Na televisão, integrou a equipe de imagem da Rede Globo e atuou como produtora na Record TV e na TV Gazeta. Foi também assistente de direção na O2 Filmes, participando de diversas campanhas publicitárias. Há quatro anos, integra a equipe de comunicação e marketing do grupo educacional Funorte, onde coordena a comunicação interna e é diretora da Tv Promove.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.