Oficinas de Bastidores: Capacitação Técnica em Artes Cênicas - Salvador 2026

O projeto realiza oficinas de capacitação técnica em iluminação, produção, cenografia e dramaturgia para jovens e adultos em Salvador/BA. O objetivo é qualificar profissionais para o mercado de trabalho das artes cênicas, fortalecendo a economia criativa local através da formação de técnicos especializados nos bastidores teatrais.

Produto 1: Oficinas de Capacitação Técnica em Artes CênicasUma jornada imersiva de 40 horas que desvenda os segredos dos bastidores teatrais. O projeto acompanha a transformação de participantes em técnicos cênicos qualificados, capacitando-os a dominar a linguagem da luz na iluminação, articular viabilidade na produção, construir mundos através da cenografia e compreender a estrutura dramatúrgica que sustenta o espetáculo. É um percurso de aprendizado prático onde os alunos se tornam agentes essenciais na criação teatral, compreendendo que os bastidores não são suporte, mas parte fundamental da poética cênica.Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos, com foco em jovens e adultos a partir de 18 anos.Produto 2: Mostra de ResultadosO clímax da jornada formativa. Um evento onde os participantes deixam de ser aprendizes para se tornarem criadores e apresentadores de suas próprias competências. Em uma apresentação aberta e gratuita para a comunidade, eles demonstram na prática as habilidades adquiridas: uma cena iluminada com técnicas aprendidas, maquetes de cenografia com justificativa conceitual, apresentação de processos de produção e análises dramatúrgicas aplicadas. É a síntese do projeto: a revelação de novos talentos técnicos e a visibilização pública do trabalho dos bastidores.Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos.

Objetivo Geral:Qualificar jovens e adultos nas funções técnicas essenciais para as artes cênicas, promovendo o desenvolvimento de novos profissionais, estimulando o empreendedorismo cultural e fortalecendo o mercado de trabalho em Salvador através da valorização dos bastidores teatrais.Objetivos Específicos:Produto CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO (ARTES CÊNICAS): Realizar 4 (quatro) módulos de oficinas (Iluminação, Produção, Cenografia e Dramaturgia), com carga horária total de 40 horas, para turmas de até 30 participantes por módulo, garantindo formação prática e qualificada.Produto MOSTRA DE RESULTADOS: Realizar 1 (uma) mostra final aberta ao público, onde os participantes apresentarão os resultados práticos das oficinas de forma integrada, alcançando 100 (cem) espectadores e visibilizando o trabalho técnico das artes cênicas.

O projeto "Oficinas de Bastidores" surge da necessidade concreta de valorizar e formar profissionais para as funções técnicas do teatro, fundamentais para a qualidade das produções cênicas, mas historicamente invisibilizadas nos processos formativos. Em Salvador, a carência de profissionais capacitados em iluminação, produção, cenografia e dramaturgia é uma constante que fragiliza toda a cadeia produtiva das artes cênicas.Esta iniciativa atende diretamente ao inciso II do Art. 1º da Lei 8.313/91, ao "promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais". Formar técnicos em Salvador é fortalecer a economia criativa local, reduzir a dependência de profissionais de outras regiões e criar condições para que a cena baiana se autosustente. Além disso, alinha-se ao inciso III do mesmo artigo, que busca "apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores", reconhecendo os bastidores como parte essencial e criativa desse processo.Quanto aos objetivos, o projeto cumpre o disposto na alínea "c" do inciso I do Art. 3º da Lei, que prevê o apoio à "instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação [...] de pessoal da área da cultura". A qualificação técnica de jovens e adultos, especialmente aqueles em situação de vulnerabilidade social, contribui para a geração de renda e inclusão produtiva, viabilizando a "sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira", conforme o inciso V do Art. 1º.A escolha por uma formação gratuita, com cotas para grupos minorizados (20% para pretos, pardos e indígenas; 10% para pessoas com deficiência), insere o projeto no debate sobre democratização do acesso aos meios de produção cultural. Não basta abrir as portas do teatro ao público — é preciso abrir os bastidores, formar novos agentes, redistribuir oportunidades de trabalho e renda na economia criativa.A Mostra de Resultados cumpre função estratégica adicional: ela visibiliza o trabalho técnico para um público amplo, muitas vezes alheio à complexidade dos bastidores. Ao transformar a técnica em linguagem acessível e em experiência estética compartilhada, o projeto contribui para a valorização simbólica dessas funções. É uma forma de educação do olhar: ensinar a comunidade a ver — e a valorizar — o que normalmente permanece invisível na fruição teatral.Por fim, o projeto se conecta a um movimento mais amplo de profissionalização das artes cênicas no Brasil. Em um cenário de precarização do trabalho artístico e cultural, formar tecnicamente é também uma estratégia de resistência: criar condições concretas para que jovens e adultos possam se inserir no mercado cultural com autonomia, dignidade e competência técnica reconhecida.

Produto 1: Oficinas de Capacitação Técnica em Artes CênicasDuração Total: 40 (quarenta) horas/aula.Estrutura: 4 (quatro) módulos de 10 (dez) horas cada (Iluminação, Produção, Cenografia, Dramaturgia).Capacidade: Turmas de até 30/35 participantes por módulo, garantindo que cada aluno tenha contato direto com equipamentos, materiais e ferramentas de trabalho.Material Didático: Apostila impressa para cada módulo (total de 4), acesso a materiais digitais de apoio (vídeos, artigos técnicos, referências bibliográficas) e kit de práticas com materiais de consumo.Projeto Pedagógico:Módulo Iluminação: Ensinar os princípios da luz aplicada à cena, tipos de equipamentos (refletores, filtros, mesas de controle), montagem de iluminação cênica e operação prática de sistemas de controle.Módulo Produção: Capacitar para gestão de projetos culturais, elaboração de orçamentos, logística de eventos, articulação com fornecedores e equipes, e compreensão da cadeia produtiva das artes cênicas.Módulo Cenografia: Ensinar o processo de criação cenográfica, desde a leitura dramatúrgica até a construção de maquetes e elementos cênicos com materiais diversos, incluindo técnicas de baixo custo.Módulo Dramaturgia: Introduzir conceitos de estrutura dramatúrgica, análise de texto para a cena, relação entre dramaturgia e escolhas técnicas, permitindo que os futuros técnicos compreendam a lógica narrativa do espetáculo.Produto 2: Mostra de ResultadosDuração Estimada: 2 (duas) horas.Material Exposto: Exposição de maquetes de cenografia com memorial descritivo, demonstração prática de iluminação ao vivo, apresentação de processos de produção (planilhas, cronogramas, estratégias), exposição de análises dramatúrgicas aplicadas e registro fotográfico do processo formativo.Estrutura do Evento: Abertura institucional, apresentação sequencial dos resultados dos quatro módulos com condução pelos próprios participantes, espaço para interação do público com os expositores, e encerramento com avaliação coletiva.

O projeto "Oficinas de Bastidores" compromete-se com a acessibilidade plena em todas as suas etapas:Acessibilidade Física: As oficinas serão realizadas em espaço que garanta rampas de acesso, banheiros adaptados e espaços reservados para cadeirantes, assegurando mobilidade e conforto para pessoas com deficiência física.Acessibilidade Atitudinal e Comunicacional: Toda a equipe será orientada para atendimento respeitoso e acolhedor a pessoas com deficiência ou neurodivergência, utilizando comunicação clara, livre de preconceitos e termos capacitistas. Será adotada linguagem inclusiva em todas as comunicações institucionais.Atendimento Prioritário e Personalizado: Haverá um canal de contato dedicado para atender necessidades específicas dos participantes, garantindo flexibilidade no envio de materiais didáticos ou adaptação de formatos de apresentação conforme demandas individuais.Recursos de Apoio: A contratação de Intérprete de Libras está prevista mediante a confirmação de participantes surdos ou com deficiência auditiva. Mantemos parceria com profissionais intérpretes qualificados, assegurando comunicação efetiva durante todas as atividades.

As vagas serão divulgadas amplamente em redes sociais, espaços culturais e parceiros locais. 20% das vagas serão reservadas para autodeclarados pretos, pardos e indígenas, e 10% para pessoas com deficiência, garantindo diversidade e inclusão no acesso à formação técnica.A Mostra de Resultados final será um evento gratuito e aberto ao público, realizado em espaço de fácil acesso em Salvador. A divulgação será ampla em redes sociais e parceiros locais para garantir a presença diversificada da comunidade, democratizando o acesso aos frutos do processo formativo e visibilizando o trabalho técnico das artes cênicas.

Atividades do Dirigente/Proponente (Franciele Moraes):A proponente, na figura de sua representante legal Franciele Moraes, será responsável pela gestão estratégica e operacional de todo o projeto. Suas atividades incluem: coordenação geral, captação de EQUIPE PRINCIPALCOORDENAÇÃO GERAL E PRODUÇÃOFranciele Silva de Moraes (Proponente)Artista multifacetada com trajetória diversificada nas artes cênicas, no audiovisual e na produção cultural e executiva. Iniciou sua carreira em 2013, atuando na produção de espetáculos teatrais, eventos, festivais, movimentos artísticos e performances. Recebeu reconhecimento por meio de premiações nos Festivais Amado, Caraíba e DiALAB.Bacharelada interdisciplinar em Artes pela UFBA, é idealizadora e diretora executiva do Núcleo Artístico AWORAN, espaço dedicado à formação artística e técnica na cidade de Salvador. Realizou a produção executiva de espetáculos como Entre Versos e Vícios: O Amor e a Malandragem, Manual de Como se Desapaixonar e Fragmentos de Anton Tchekhov.Na cena cultural de Salvador, integrou produções como Flipelô, Projeto Mural, São João e Natal do Centro Histórico de Salvador, Axé Pelô, entre outras.Atividades no projeto: Gestão estratégica e operacional de todo o projeto, incluindo coordenação geral, captação de recursos (pós-aprovação), gestão financeira e prestação de contas, contratação de equipe e fornecedores, supervisão da logística, comunicação institucional e articulação com parceiros culturais e a comunidade. Sua atuação garante a viabilidade e a sustentabilidade do projeto do início ao fim. COORDENAÇÃO PEDAGÓGICA - MÓDULOS DE ILUMINAÇÃO E CENOGRAFIAVictor AlvesCenógrafo, iluminador, diretor teatral e produtor cultural com vasta atuação em grandes espetáculos, como Aventuras do Maluco Beleza, Línguas Atadas, Gota D'Água, A Tempestade, entre outros.Pós-graduado em Gestão em Cultura pela Universidade Estadual de Santa Cruz (UESC) e graduado em Licenciatura em Artes Cênicas pela Faculdade Social da Bahia (FSBA). Atualmente, é professor de Teatro no Núcleo Artístico AWORAN e gestor de projetos culturais na Capricórnio Produções.Sua dupla formação artística e de gestão, aliada à extensa experiência prática em cenografia e iluminação, é essencial para a qualidade técnica e didática dos módulos sob sua responsabilidade.Atividades no projeto: Desenvolvimento das ementas pedagógicas dos módulos de Iluminação e Cenografia, ministração de 20 horas de aulas práticas (10h por módulo), orientação dos participantes no desenvolvimento de projetos aplicados, supervisão técnica da Mostra de Resultados e avaliação do processo formativo. INSTRUTOR - MÓDULO DE DRAMATURGIAMarcelo SanttsDiretor, dramaturgo e professor de teatro com formação plural: graduado em Artes Plásticas pela UCSAL e bacharel em Direção Teatral pela UFBA. Atua há mais de uma década na formação artística e na criação de projetos culturais.Há sete anos, é criador e gestor do programa "Pipocando Arte em Todas as Partes", da Rede SESI Bahia de Educação, onde lecionou por onze anos. Atualmente, além de coordenar o programa nas doze unidades do estado, é também um dos responsáveis pelo setor de Cultura da Rede SESI Bahia e diretor/dramaturgo do espetáculo anual da instituição.Entre suas principais direções e dramaturgias teatrais, destacam-se: 30 Dias – A Hora é Agora! (musical), Fanáticos – Sob o Olhar do Fã, Água que na Terra é Mar... No Céu é Chuva, Fim de Caso, Manual de Como se Desapaixonar, Entre Versos & Vícios – O Amor e a Malandragem, Fechadas para Balanço, entre outros.Sua experiência consolidada em criação dramatúrgica e formação artística enriquece o projeto, conectando a técnica dos bastidores com o processo criativo da obra teatral e permitindo que os participantes compreendam a estrutura narrativa que sustenta as escolhas técnicas.Atividades no projeto: Desenvolvimento da ementa pedagógica do módulo de Dramaturgia, ministração de 10 horas de aulas práticas, orientação dos participantes em análises dramatúrgicas aplicadas às funções técnicas, participação na Mostra de Resultados e avaliação do processo formativo. INSTRUTOR - MÓDULO DE PRODUÇÃOA definirProfissional com experiência comprovada em produção cultural, gestão de projetos artísticos, elaboração de orçamentos e logística de eventos. Será selecionado durante a fase de pré-produção do projeto, priorizando experiência na área de artes cênicas e familiaridade com editais de fomento à cultura.Atividades no projeto: Desenvolvimento da ementa pedagógica do módulo de Produção, ministração de 10 horas de aulas práticas sobre gestão de projetos culturais, elaboração de orçamentos, cronogramas, articulação com fornecedores e equipes, orientação dos participantes no desenvolvimento de projetos de produção fictícios e participação na Mostra de Resultados. EQUIPE DE APOIOESTAGIÁRIOS DE APOIO LOGÍSTICO E PEDAGÓGICO (2 vagas)A definirEstudantes ou recém-formados em áreas correlatas (Artes Cênicas, Produção Cultural, Gestão Cultural, Comunicação). Serão selecionados durante a fase de pré-produção, com prioridade para jovens em início de carreira na economia criativa.Atividades no projeto: Apoio na organização dos materiais didáticos, assistência aos instrutores durante as aulas, acompanhamento da frequência dos participantes, suporte logístico na montagem e desmontagem de equipamentos, auxílio na organização da Mostra de Resultados e apoio administrativo geral. FOTÓGRAFO/AA definirProfissional com portfólio em fotografia artística e de eventos culturais. Será contratado para registrar a Mostra de Resultados e gerar material visual para divulgação e prestação de contas.Atividades no projeto: Cobertura fotográfica completa da Mostra de Resultados, tratamento e edição das imagens, entrega de material em alta resolução para arquivo do projeto e divulgação institucional. CONTADOR/AA definirProfissional habilitado com registro no CRC (Conselho Regional de Contabilidade), com experiência em prestação de contas para projetos culturais via Lei Rouanet.Atividades no projeto: Acompanhamento financeiro durante a execução do projeto, organização de documentação fiscal, elaboração da prestação de contas final conforme as normas da Lei 8.313/91 e do Sistema SALIC, e assessoria contábil geral(pós-aprovação), gestão financeira e prestação de contas, contratação de equipe e fornecedores, supervisão da logística, comunicação institucional e articulação com parceiros culturais e a comunidade. Sua atuação garante a viabilidade e a sustentabilidade do projeto. Currículos Resumidos dos Principais Participantes: Franciele Moraes (Coordenação Geral e Produção):Produtora cultural com mais de 10 anos de experiência, bacharel em Artes pela UFBA. Idealizadora e diretora do Núcleo Artístico Aworan. Comandou a produção executiva de espetáculos como "Entre Versos e Vícios" e atuou em grandes eventos de Salvador (São João, Natal do Centro Histórico). Premiada nos Festivais Amado e Caraíba.Victor Alves (Coordenação Pedagógica - Iluminação e Cenografia):Cenógrafo, iluminador e diretor teatral com vasta atuação em espetáculos como "A Tempestade" e "Gota D'Água". Pós-graduado em Gestão Cultural e professor de Teatro no Núcleo Aworan. Possui dupla formação artística e de gestão, essencial para a qualidade técnica e didática do projeto.Marcelo Santts (Instrutor Convidado - Dramaturgia):Dramaturgo com experiência na criação de textos para a cena. Sua participação como convidado enriquecerá a formação dos alunos, conectando a técnica dos bastidores com o processo criativo da obra teatral.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.