REMA – Refúgio para Expressão Musical e Artística

O REMA _ Refúgio para Expressão Musical e Artística é uma residência criativa de quatro dias voltada à formação e fortalecimento de artistas capixabas, com foco em mulheres, pessoas trans e residentes do interior do Espírito Santo. A proposta integra oficinas com temas como composição, produção musical, gestão de carreira, resultando em novas criações autorais, registro audiovisual da imersão e relatório de impacto cultural e formativo.

Produtos do Projeto – REMA 2026 O projeto REMA – Refúgio para Expressão Musical e Artística contempla um conjunto de produtos culturais voltados à formação, produção artística e difusão cultural, com foco na valorização de artistas capixabas. A seguir, apresenta-se o resumo de cada produto e suas especificações. 1. Residência Artística – Imersão Criativa REMA Descrição: Residência de quatro dias com atividades formativas nas áreas de composição musical, produção sonora e gestão de carreira artística, conduzidas por artistas e profissionais convidados. A introdução propõe uma vivência coletiva e interdisciplinar, promovendo trocas entre participantes e mentores. Formato: Presencial — Vila Velha/ES. Carga horária: 32 horas de atividades formativas. Classificação indicativa: 18 anos. Público: 8 artistas capixabas selecionados por edital público. Acessibilidade: Interpretação em Libras, legendas, audiodescrição e sinalização acessível. 2. Oficinas Formativas Descrição: Conjunto de três módulos pedagógicos realizados durante a introdução: Oficina de Composição Musical: práticas colaborativas de criação, técnicas de escrita e arranjo; Oficina de Produção Musical: uso de softwares e ferramentas de gravação (Ableton Live), com orientação de produtores especializados; Oficina de Gestão de Carreira e Projetos Culturais: aspectos de sustentabilidade, direitos autorais e políticas públicas de fomento. Formato: Presencial, com metodologia participativa. Classificação indicativa: 18 anos. 3. Palestras e Rodas de Conversa Descrição: Momentos de troca e reflexão sobre os desafios do mercado musical, acessibilidade e políticas culturais. Serão conduzidas por profissionais convidados, como artistas, produtores e gestores culturais. Temas: “Mercado da Música e Direitos Autorais” “Acessibilidade e Diversidade na Criação Artística” “Elaboração de Projetos e Sustentabilidade na Música Independente” Formato: Presencial, com tradução em Libras e transmissão online. Classificação indicativa: Livre. 4. Ensaio Aberto e Mostra de Encerramento Descrição: Apresentação pública dos resultados artísticos desenvolvidos durante a tradição. O ensaio aberto reúne os participantes para compartilhar composições criadas ao longo do processo, em formato intimista e acessível ao público local. Formato: Presencial — entrada gratuita. Classificação indicativa: Livre. Acessibilidade: Intérprete de Libras, legendas descritivas e audiodescrição. 5. Registro Audiovisual – Documentário REMA Descrição:Produção de um vídeo documental (mínimo 2 minutos) sobre a experiência da experiência, com entrevistas, bastidores e trechos das oficinas e apresentações. O material será publicado gratuitamente nas redes sociais do projeto e em plataformas digitais. Formato: Digital (YouTube e Instagram @rema.artista). Classificação indicativa: Livre. Acessibilidade: Legendas descritivas e audiodescrição. 6. Relatório de Impacto Cultural e Formativo Descrição: Documento digital que reúne dados qualitativos e quantitativos sobre a execução do projeto, perfil dos participantes, indicadores de acessibilidade e resultados realizados. Servirá também como material de referência para futuras edições. Formato: PDF de acesso livre (disponibilizado online). Classificação indicativa: Livre. 7. Oficina Online de Extensão Descrição: Atividade complementar e gratuita, oferecida ao público em geral, com o tema “Elaboração de Projetos e Produção Musical Independente”, ministrada por Yasmin Piovezan e Gavi. Buscar ampliar o alcance do projeto e democratizar o acesso ao conteúdo formativo. Formato: Online — transmissão ao vivo e gravação disponibilizada posteriormente. Classificação indicativa: Livre. Acessibilidade: Transmissão com Libras e legendas automáticas. Esses produtos consolidam o REMA 2026 como uma ação de formação, difusão e valorização da música capixaba, articulando inclusão, representatividade e acesso gratuito à cultura em todas as suas etapas.

Objetivo Geral Promover uma imersão artística e formativa que fortaleça a representatividade e o protagonismo de mulheres, pessoas trans e artistas do interior do Espírito Santo na cena musical capixaba, estimulando a criação autoral, o intercâmbio de saberes e a profissionalização no setor da música.Objetivos EspecíficosRealizar uma residência artística de cinco dias com oito artistas capixabas selecionados por seleção pública (edital).Oferecer bolsa para cada um dos selecionados de R$ 3.000,00 (três mil reais).Oferecer três módulos formativos: composição musical, produção musical e gestão de carreira.Produzir até 02 composições autorais resultantes das oficinas colaborativas.Gerar um registro audiovisual com duração mínima de dois minutos, documentando o processo e os resultados da imersão.Elaborar e disponibilizar um relatório de impacto cultural e formativo, mensurando os resultados e indicadores de acessibilidade, diversidade e alcance social.

A utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais (Lei nº 8.313/1991 _ Lei Rouanet) é essencial para a viabilização do projeto REMA _ Refúgio para Expressão Musical e Artística, uma vez que sua execução depende de recursos privados incentivados para garantir a infraestrutura, os custos de formação e a acessibilidade integral das atividades.O projeto se enquadra no Art. 1º, incisos I e II da Lei 8.313/91, pois:Inciso I: promove a formação artística e cultural, mediante ações educativas e de aperfeiçoamento profissional;Inciso II: apoia a produção e difusão de bens culturais, ao incentivar a criação e o registro de novas obras musicais.Além disso, o REMA contribui diretamente para os objetivos do Art. 3º da Lei 8.313/91, ao:Inciso I: estimular a produção e o acesso aos bens culturais;Inciso II: valorizar a diversidade cultural brasileira, com foco em mulheres, pessoas trans e artistas do interior;Inciso III: apoiar a formação de recursos humanos e o fortalecimento da economia criativa local;Inciso V: democratizar o acesso à cultura por meio de ações inclusivas e acessíveis;Inciso VII: promover a difusão cultural e o intercâmbio entre artistas capixabas.Dessa forma, o uso da Lei de Incentivo à Cultura é indispensável para garantir a sustentabilidade financeira e o alcance social do projeto, assegurando que seus impactos formativos e culturais sejam ampliados de forma democrática e transparente.

O REMA – Refúgio para Expressão Musical e Artística (Edição 2026) consolida-se como uma iniciativa de formação, inclusão e fortalecimento da música capixaba, voltada à profissionalização de artistas em início de carreira e ao estímulo da diversidade na cadeia produtiva da cultura. Esta segunda edição representa a continuidade de um projeto bem-sucedido, que em 2025 obteve excelente avaliação técnica pela Secult-ES, com destaque para sua qualidade artística, viabilidade de execução e compromisso com acessibilidade e democratização do acesso.Entre os diferenciais desta nova edição, destacam-se:Ampliação do impacto social, com inclusão de oficina online aberta ao público e disponibilização gratuita dos conteúdos formativos, permitindo que os aprendizados da imersão alcancem artistas de todo o Brasil;Fortalecimento das ações de acessibilidade, com aprimoramento das práticas de audiodescrição, Libras e legendas, em conformidade com o Manual de Acessibilidade em Eventos Presenciais (MDHC, 2025);Integração com políticas públicas de cultura e economia criativa, alinhando-se aos objetivos do Plano Nacional de Cultura (Lei nº 12.343/2010) e da Lei 8.313/1991 (Lei Rouanet), promovendo a equidade de gênero, raça e território no campo musical;Produção de conhecimento e dados culturais, por meio do Relatório de Impacto Cultural e Formativo, que documentará indicadores de diversidade, acessibilidade e desenvolvimento artístico, contribuindo para a formulação de políticas públicas baseadas em evidências;Sustentabilidade e replicabilidade, com uma metodologia pedagógica consolidada que poderá ser adaptada a novas regiões e linguagens culturais, ampliando o alcance do REMA em futuras edições.O projeto reafirma o papel da arte como instrumento de transformação social, promovendo espaços de escuta, formação e experimentação que valorizam as expressões culturais do Espírito Santo. A iniciativa, protagonizada por mulheres e pessoas LGBTQIAPN+, também atua no enfrentamento das desigualdades estruturais do setor cultural, estimulando o surgimento de novas referências criativas e inclusivas.Assim, o REMA 2026 é mais do que uma ação pontual de formação: trata-se de um modelo de política cultural aplicada, que combina educação, diversidade, inovação e responsabilidade social — pilares fundamentais para o desenvolvimento sustentável da cultura capixaba e brasileira.

1. Residência Artística – Imersão Criativa REMA Descrição técnica: Residência imersiva presencial com duração de 4 dias consecutivos, totalizando 32 horas de atividades formativas, realizadas em Vila Velha/ES, com hospedagem, alimentação, transporte e infraestrutura completa. Paginação e estrutura: Dia 1: Acolhimento, roda de conversa e palestra de abertura sobre acessibilidade e diversidade cultural. Dia 2: Oficina de Composição (teoria e prática colaborativa). Dia 3: Oficina de Produção Musical (gravação e mixagem das composições). Dia 4: Palestra “Mercado da Música e Direitos Autorais” e ensaio aberto de encerramento. Duração: 4 dias consecutivos, período diurno e noturno (aprox. 8h/dia). Material utilizado: equipamentos de som e gravação (microfones, monitores, computadores, interfaces de áudio, cabos e instrumentos musicais), projetor multimídia, apostilas digitais, papelaria e material gráfico de identificação. Projeto pedagógico: estruturado em eixos (composição, produção e gestão), priorizando a metodologia “aprender fazendo”. Combina entrevistas teóricas, práticas coletivas, dinâmicas de grupo e avaliações interativas. Classificação indicativa: 18 anos. 2. Oficinas Formativas Descrição técnica: Conjunto de três escritórios ministrados durante uma residência, com abordagem prática e interdisciplinar. Paginação e estrutura: Módulo 1 – Composição Musical (8h): fundamentos de harmonia, letra, arranjo e criação colaborativa. Módulo 2 – Produção Musical (8h): técnicas de gravação e mixagem no software Ableton Live, com acompanhamento de produtor convidado. Módulo 3 – Gestão de Carreira e Projetos (8h): direitos autorais, captação de recursos, elaboração de portfólios e planejamento de carreira. Duração: 24 horas no total (3 módulos de 8h). Material utilizado: computadores com softwares de áudio, instrumentos musicais, projetor, flipcharts, apostila digital, fones, papelaria. Projeto pedagógico: metodologia participativa e inclusiva, integrando teoria, prática e troca de experiências entre participantes e facilitadores. Avaliação baseada em desempenho prático e participação. Classificação indicativa: 18 anos. 3. Palestras e Rodas de Conversa Descrição técnica: Encontros reflexivos realizados em formato híbrido (presencial e transmissão online), transmitidos por profissionais das áreas de música e cultura. Paginação e estrutura: Palestra 1: “Acessibilidade e Diversidade na Criação Artística” Palestra 2: “Mercado da Música e Direitos Autorais” Roda de Conversa: “Elaboração de Projetos Culturais e Sustentabilidade na Música Independente”Duração: 3 encontros de 90 minutos cada. Material utilizado: microfone, sistema de som, projetor, banner de sinalização, gravação audiovisual e intérprete de Libras. Projeto pedagógico: diálogo aberto, troca de vivências e exposição de estudos de caso da cena musical capixaba, estimulando a formação crítica e o empoderamento profissional. Classificação indicativa: Livre. 4. Ensaio Aberto e Mostra de Encerramento Descrição técnica: Apresentação pública gratuita, com execução de composições feitas durante a residência e participação de oito artistas imersos. Paginação e estrutura: Apresentação musical das composições inéditas (tempo médio: 5 minutos por grupo). Intervenções entre apresentações para contextualização do processo formativo. Duração: 2 horas. Material utilizado: palco pequeno, equipamentos de som, iluminação básica, intérprete de Libras, audiodescrição, registro audiovisual. Projeto pedagógico: visa fortalecer o protagonismo dos artistas formados, oferecendo experiência prática de performance, contato com o público e feedback coletivo. Classificação indicativa: Livre. 5. Registro Audiovisual – Documentário REMA Descrição técnica: Produção de um vídeo-documentário com duração mínima de 2 minutos e máxima de 10 minutos, reunindo entrevistas, bastidores, depoimentos e trechos das oficinas e apresentações. Paginação e estrutura: Captação durante todas as etapas da tradição (vídeo, fotografia e áudio). Edição e finalização em formato digital (Full HD). Inserção de legendas descritivas e audiodescrição. Material utilizado: câmeras DSLR, microfones de lapela, tripés, softwares de edição (Premiere Pro/DaVinci Resolve). Projeto pedagógico: o registro atua como ferramenta educativa e de difusão cultural, estimulando a replicação do modelo de residência artística e o fortalecimento da cena musical independente. Classificação indicativa: Livre. 6. Relatório de Impacto Cultural e Formativo Descrição técnica: Documento digital de 20 a 30 páginas contendo dados quantitativos e qualitativos sobre a execução, resultados e impactos do projeto. Paginação e estrutura: Introdução e objetivos do projeto; Perfil dos participantes; Resultados artísticos e indicadores de acessibilidade; Avaliação pedagógica e social; Conclusões e recomendações para novas edições. Duração: elaboração em até 45 dias após o término da tradição. Material utilizado: planilhas de monitoramento, formulários de feedback, software de diagramação (Canva/Adobe InDesign).Projeto pedagógico: material de referência pública, voltado à transparência, formação continuada e fomento de políticas culturais baseadas em evidências. Classificação indicativa: Livre. 7. Oficina Online de Extensão Descrição técnica: Atividade complementar e gratuita, transmitida ao vivo via YouTube e posteriormente disponibilizada para acesso público. Paginação e estrutura: Tema: “Elaboração de Projetos” Ministrantes: Yasmin Piovezan. Inclui material didático em PDF e certificado digital. Duração: 2 horas de aula ao vivo + 30 minutos de interação. Material utilizado: computador, microfone, plataforma de transmissão, legenda automática e intérprete de Libras. Projeto pedagógico: disseminar os conhecimentos formativos da REMA para públicos ampliados, incentivando a multiplicação do aprendizado e o engajamento com políticas culturais e de gênero. Classificação indicativa: Livre. Esses produtos, articulados de forma integrada, consolidam o REMA 2026 como um projeto de formação, difusão e impacto social, alinhado às diretrizes da Lei Rouanet, com metodologias baseadas na inclusão, diversidade e sustentabilidade cultural.

O REMA – Refúgio para Expressão Musical e Artística será desenvolvido em conformidade com a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Lei nº 13.146/2015) e com as diretrizes do Manual de Acessibilidade em Eventos Presenciais (MDHC, 2025), assegurando a participação plena e autônoma de todas as pessoas.Acessibilidade Física O local de realização da imersão contará com estrutura de fácil circulação, incluindo acessos nivelados, banheiros adaptados e sinalização visível, garantindo segurança e conforto a pessoas com deficiência física ou mobilidade reduzida. Serão observadas as rotas acessíveis entre os espaços de convivência, hospedagem e atividades formativas, com assentos preferenciais e ambientes livres de barreiras arquitetônicas.Acessibilidade de Conteúdo Serão adotadas medidas que assegurem a compreensão e fruição do conteúdo por todos os públicos, incluindo:Intérprete de Libras durante palestras, oficinas e apresentações artísticas;Legendas descritivas e audiodescrição nos vídeos e registros audiovisuais do projeto;Textos em linguagem simples e com contraste adequado nos materiais de divulgação;Materiais informativos em Braille ou fonte ampliada, disponíveis sob demanda;Breve visita sensorial ao início da imersão, permitindo o reconhecimento tátil e espacial do ambiente.Essas ações asseguram o cumprimento dos princípios de inclusão, equidade e democratização do acesso à cultura, garantindo que o REMA seja uma experiência verdadeiramente acessível e acolhedora.

Democratização de AcessoO REMA – Refúgio para Expressão Musical e Artística tem como princípio central a democratização do acesso à formação e à produção musical, garantindo a participação gratuita de todas as pessoas selecionadas por edital público, com prioridade para mulheres, pessoas trans e artistas residentes do interior do Espírito Santo.Distribuição e disponibilização dos produtos Os resultados do projeto — incluindo o registro audiovisual da imersão e as composições criadas durante a residência — serão disponibilizados gratuitamente em plataformas digitais (YouTube, Spotify e Instagram @rema.artista), acompanhados de legendas e descrição acessível. O relatório de impacto cultural e formativo será publicado em formato digital de livre acesso, incentivando a replicação da metodologia por outras iniciativas culturais e educacionais.Medidas de ampliação de acessoEnsaio aberto no último dia da residência, com entrada gratuita e intérprete de Libras, promovendo o diálogo entre os artistas participantes e o público local;Transmissões ao vivo de trechos das atividades e apresentações, com legendas automáticas e audiodescrição dos ambientes;Oficina paralela online voltada a interessados que não puderem participar da imersão presencial, abordando temas como elaboração de projetos culturais e produção musical independente;Disponibilização de materiais complementares (roteiros, exercícios e referências) em formato digital acessível e gratuito.Essas ações asseguram que o REMA amplie seu alcance, democratizando o acesso ao conhecimento e à produção cultural capixaba, tanto no ambiente físico quanto digital.

A instituição proponente, sob a direção de Yasmin Piovezan e Gavi (Gabriela Gomes Viguini), será responsável por todas as etapas de planejamento, execução e acompanhamento do REMA – Refúgio para Expressão Musical e Artística, supervisionando a gestão administrativa, a curadoria artística e a coordenação pedagógica da tradição. Atividades da equipe dirigente Yasmin Piovezan — Diretora Geral, Curadora e Gestora Cultural responsável pela coordenação executiva e institucional do projeto, incluindo gestão administrativa e financeira, coordenação com patrocinadores, fornecedores e parceiros institucionais, além da supervisão dos relatórios técnicos e de acessibilidade. Também ministrará conteúdo formativo sobre elaboração de projetos culturais e sustentabilidade da carreira artística, contribuindo para o eixo de profissionalização da residência. Gavi (Gabriela Gomes Viguini) — Diretora de Arte e Curadora. Responsável pela direção artística, curadoria de conteúdo e mediação da residência, coordenando os escritórios de composição e produção musical. Gavi também supervisionará o processo criativo dos participantes, a identidade visual e a comunicação do projeto, participando como anfitrião da experiência e elo entre equipe técnica e artistas convidados. O projeto contará ainda com Anita Ramalhete , integrante essencial da equipe de produção, responsável pelo apoio logístico e operacional das etapas presenciais. Currículo Resumido – Principais Participantes Yasmin Piovezan Advogada, produtora e gestora cultural com mais de 5 anos de experiência em políticas públicas e economia criativa. Atuou na Secretaria de Estado da Cultura do Espírito Santo (Secult-ES), onde gerou mais de 60 projetos culturais incentivados pela Lei de Incentivo à Cultura Capixaba (LICC). É fundadora de iniciativas voltadas à formação e profissionalização de artistas, com ênfase em acessibilidade cultural, elaboração de projetos e consultoria para leis de incentivo. Gavi (Gabriela Gomes Viguini) Cantora, compositora e produtora musical capixaba com mais de 10 anos de trajetória artística. É proponente e idealizadora do projeto REMA, com ampla atuação na cena independente do Espírito Santo. Sua carreira é marcada por trabalhos autorais e colaborações com artistas da nova música capixaba. Atua como diretora de arte e mediadora pedagógica, com foco em processos criativos, composição e produção musical inclusiva. Convidados Facilitadores (edição anterior e previstas para 2026) Dan Abranches — produtor musical, artista LGBTQIAPN+ e oficineiro nas áreas de gravação e mixagem; André Prando — cantor e compositor capixaba, reconhecido por sua contribuição à música autoral e à formação de novos artistas;Maressa Machado — responsável pelo registro audiovisual e mídias sociais, com experiência em comunicação cultural e cobertura de eventos artísticos. Dessa forma, o projeto conta com uma equipe técnica e artística experiente e interdisciplinar, comprometida com os princípios da diversidade, inclusão e democratização do acesso à cultura.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.