PROJETO MÃOS

MÃOS é uma homenagem ao fazer coletivo, uma exposição que reúne 27 ceramistas em formação no curso de Artes Aplicadas da Universidade Federal de São João del-Rei (UFSJ). A mostra apresenta esculturas em cerâmica autorais, retratos fotográficos das mãos criadoras e vídeo-arte projetada, produzida em parceria com um coletivo de cinema local. O projeto transforma o processo criativo em uma experiência sensível de reconexão entre corpo, mente e matéria, utilizando o barro, símbolo ancestral da vida, como fio condutor de um gesto de criação, escuta e cura. Além da exposição, o projeto gera dois materiais complementares, 1 (um) documentário 'Bastidores do Projeto MÃOS', produzido a partir da própria exposição, registrando entrevistas, bastidores e depoimentos dos artistas; E o Anuário de Cerâmica volume 2', publicação impressa e digital com imagens e descrição das obras.

MÃOS parte do gesto primordial de modelar a terra para investigar o vínculo entre criação e existência. Mais do que exibir formas, o projeto expõe processos tempo do toque, da escuta e da transformação que ocorre quando o corpo se entrega à matéria.A exposição propõe uma travessia sensorial em que o barro se torna espelho do humano: frágil e resistente, maleável e eterno. Cada peça revela o instante em que o fazer deixa de ser apenas técnica e se torna cura, memória e encontro.MÃOS afirma a cerâmica como linguagem contemporânea capaz de regenerar o olhar sobre o mundo. Entre a delicadeza do gesto e a força da matéria, o projeto celebra o coletivo, a ancestralidade e a possibilidade de resistir por meio da arte

Objetivo Geral:Promover uma exposição coletiva que valorize o barro como matéria ancestral e expressão de saúde mental, integrando arte, memória, comunidade e natureza em um gesto de criação, cuidado e regeneração da terra.Objetivos Específicos:1. Reunir artistas ceramistas da UFSJ em um projeto colaborativo que valoriza o fazer manual como herança ancestral e prática de equilíbrio emocional;2. Fortalecer a profissionalização de jovens artistas durante e após sua formação acadêmica;3. Ampliar a visibilidade da cerâmica como linguagem artística, simbólica e espiritual;4. Integrar retratos fotográficos e projeção audiovisual como recursos poéticos e sensoriais no espaço expositivo;5. Viabilizar a circulação da exposição em cidades de Minas Gerais, com entrada gratuita e mediação cultural;6. Produzir documentário e anuário artístico como registros de contrapartida, ampliando o alcance e a difusão do projeto;7. Realizar a exposição em espaços naturais, reforçando a integração da arte com o meio ambiente.

O projeto MÃOS propõe a cerâmica como prática artística que reconecta o indivíduo à terra e aos valores de cuidado, presença e regeneração. Em um momento de crescente distanciamento humano e ambiental, a exposição convida o público a refletir sobre o fazer manual como gesto de criação e expressão coletiva.Realizada em meio à natureza, a mostra reforça o vínculo entre arte, sustentabilidade e equilíbrio ecológico, transformando o barro em símbolo de vida e renovação.

Todas as obras e materiais serão transportados e instalados com cuidado para garantir segurança e integridade.Documentário e anuário servirão como registros permanentes e instrumentos de difusão cultural.O projeto busca envolver comunidade local e escolas, promovendo educação artística e contato com práticas sustentáveis.

Exposição “MÃOS”: 27 obras cerâmicas autorais27 retratos fotográficos (fine art 30x40 cm) 1 vídeo-arte projetada - projetor 3.400 lumens1 Documentário: sobre o processo criativo dos artistas;500 Anuário de Cerâmica: (500 exemplares), impresso e digital.Tiragem: 500Páginas: 69 páginasFormato: 16 x 23 cmMancha: 12,3 x 19,3 cmTipologia: Arial 8 | 8,5Swis721 WGL4 BT 11,5 | 12 | 18Papel: Offset 90g (miolo)Royal | Supremo 250 g (capa)

AcessibilidadeO projeto MÃOS prevê ações concretas para garantir que todos os públicos possam usufruir da exposição:• Linguagem: Textos das obras e materiais de mediação em linguagem clara e acessível, evitando jargões e termos complexos.• Sinalização: Placas informativas resistentes ao tempo, com cores contrastantes, indicando percurso, nomes de obras e orientações gerais.• Legendas: Todos os vídeos projetados terão legendas em português.• Audiodescrição: Documentário e vídeo-arte contarão com audiodescrição para pessoas com deficiência visual.• Libras: Interpretação em Libras durante visitas guiadas e no evento de abertura da exposição.• Alturas: Obras e painéis dispostos em alturas variadas, acessíveis a crianças, adultos e pessoas em cadeira de rodas.• Mediação: Educadores e mediadores culturais capacitados estarão disponíveis para explicar as obras e técnicas.• Circulação: Trilhas e caminhos adaptados em áreas naturais, com rampas e pisos táteis.• Natureza: Integração harmoniosa da exposição com o ambiente natural, respeitando fauna, flora e relevo.

O projeto MÃOS propõe estratégias para ampliar a participação do público:• Entrada gratuita em todas as cidades de itinerância (Brumadinho e Nova Lima).• Visitas guiadas e oficinas mediadas por profissionais para diferentes públicos.• Disponibilização do documentário online com acesso aberto.• Distribuição do Anuário de Cerâmica impresso e digital em escolas e centros culturais.• Comunicação digital e impressa para engajar públicos diversos e divulgar a cerâmica como linguagem ancestral.

Ficha Técnica Clara Marcinelli – CuradoraMaria Karol – ExpografiaAmora Pinheiro – Direção de ProduçãoMaria Cordélia – Produtora ExecutivaAlexa Vitória – Assistente de Produção Ana Lua Minerbo – Fotógrafa e FilmmakerLetícia Napole – Administrativo FinanceiroCurrículo da equipeAmora Pinheiro: Amora Pinheiro é produtora cultural graduada em Gestão de Eventos pela Faculdade Machado Sobrinho, com mais de 22 anos de experiência na produção artística e teatral. Atuou como diretora de produção, coordenadora, produtora executiva e elaboração de projetos culturais, com aprovação de mais de 5 milhões e 750 mil reais em importantes editais nacionais, como Banco do Brasil, Banco do Nordeste, Lei Paulo Gustavo, Lei Aldir Blanc e Sesc Pulsar, entre outros. Ao longo de sua trajetória, produziu grandes nomes da música brasileira, como Anitta e Marina Sena, além de importantes referências da cena teatral, entre elas Cie dos à Deux, Cia Passo a 2 de Teatro, Tom na Fazenda, Carroça de Mamulengos e Nena Inoue.Letícia Napole: Sócia fundadora da Vianapole Arte e Comunicação, criada há 24 anos e atuante no mercado nas áreas de produção cultural e marketing cultural, tendo se aprofundado na última década no campo da Controladoria de projetos culturais e leis de incentivo à cultura. Integrou o quadro de palestrantes do SESI-RJ, ministrando workshops de produção cultural e leis de incentivo em diversas unidades. Ministrou cursos de Produção e marketing cultural para a Prefeitura de Macaé-RJ, Escola SESC Rio de Janeiro e Unimed Vitória-ES. Atende, como consultoria na área de leis de incentivo e prestação de contas, produtoras teatrais em 3 estados, e festivais de diversos segmentos artísticos como o Foto Rio - Festival Internacional de Fotografia , Paraty em Foco, Rock Horror in Rio Film Festival, Tiradentes em Cena, Festival de Ópera de Vitória, entre outros.Maria Cordélia: É uma profissional multifacetada e engajada nas artes da cena, com experiência consolidada como artista, professora e produtora. É co-fundadora da "cia passo a 2 de teatro" e do espaço "na sala da nossa casa" , atuando na criação e gestão de projetos artísticos e pedagógicos. Seus interesses de pesquisa perpassam os caminhos pedagógicos, artísticos e terapêuticos que interligam trabalhos de atuação teatral, fala cênica, canto lírico e popular, cantoterapia, bem como práticas de atenção e imaginação. Mestra em Artes da Cena, Unicamp(2017) Realizou extensão na Maestría Interdisciplinar en Teatro y Artes Vivas em Bogotá,Colômbia (2016). Graduada em Canto Popular, Unicamp 2016: Formação em Canto e Cantoterapia,Escola Desvendar da Voz,SC o 2016: Com base na Antroposofia e na Formação de Condutores em Música do Círculo (abordando improvisação vocal, percussão corporal e música como desenvolvimento humano). Egressa do Núcleo de Formação 10 do Ator, Escola Livre de Teatro de Santo André,SP 2009:Concluindo sua formação como atriz. Curso Técnico em Canto, Conservatório Estadual Padre José Maria Xavier, São João del Rei,MG.Clara: Ceramista, designer e produtora cultural, Clara Macinelli Rodrigues atua na interseção entre arte, funcionalidade esustentabilidade. É graduada em Design Gráfico e atualmente cursa Bacharelado em Artes Aplicadas com Ênfase em Cerâmica pela Universidade Federal de São João del-Rei (UFSJ). Possui experiência em curadoria, produção cultural, cinema e design funcional. Desenvolve projetos autorais com foco em inovação e reaproveitamento de materiais, como no projeto “Modelagem: Upcycling e Cerâmica”, contemplado pela Lei Aldir Blanc 2024. Íntegra coletivos culturais e atua em iniciativas colaborativas de arte. Alexa Vitória: Alexa iniciou sua trajetória no teatro entre 2017 e 2020, participando de cenas e espetáculos religiosos em Campo Belo-MG. Em 2018, realizou um curso de teatro na Casa da Cultura e, em 2021, ingressou na Universidade Federal de São João del-Rei (UFSJ), onde se envolveu em diversos processos criativos. No ano seguinte, atuou como produtora na intervenção "Se Essa Rua Fosse Minha" , no Museu Casa Padre Toledo, em Tiradentes. Em 2023, foi produtora executiva, sombrista e iluminadora na intervenção "Paredes Falantes" , apresentada no 33º Inverno Cultural. Também no mesmo ano, participou como atriz da performance "Pam-Óptico" e atuou no espetáculo "Calmaria" , dirigido por Maria Clara Ferrer, onde interpretou o papel de Sandra e contribuiu com os núcleos de produção, divulgação e cenografia. O espetáculo teve três temporadas, incluindo apresentações na Sala Preta do CTan e no Teatro da USP (TUSP), com continuidade prevista para 2024. Em 2024, Alexa integrou o elenco de "Eu Não Vou Fazer Greta Garbo" , criação do Grupo de Pesquisa em Diversidade Sexual e Teatro no Brasil, com apresentações na UNIRIO,SP Escola de Teatro e no Festival de Inverno da UFMG. Atualmente, ela faz parte do Coletivo Vísceras, um grupo de estudantes universitários de teatro, e atua como produtora executiva no projeto da Cia Passo a 2, além de colaborar no Projeto Ao Pé do Ouvido. Recentemente, assumiu a função de produção executiva e operadora de som no espetáculo "Greta Garbo,quem diria?Se acabou de me amar". Ana Lua: Ana Lua Minerbo Pinto Ferreira é produtora, fotógrafa, artista plástica e estudante do curso de Artes Aplicadas em Cerâmica na UFSJ. Com mais de dez anos de experiência em fotografia, atua em edição de imagem, design gráfico e redes sociais. Em São Paulo, cidade natal, desenvolveu trabalhos de performance, videoarte, produção de eventos secundaristas. Em Foz do Iguaçu passou 2 meses estudando Letras e Mediação Cultural e fazendo práticas teatrais com pessoas de toda américa latina. É fundadora do Coletivo Cinema na Rua, com o qual desenvolve projetos de cineclubismo e oficinas artísticas para fomentar o debate social por meio das artes.Maria Karol: É artista visual multidisciplinar, com atuação em ilustração, performance, cerâmica, expografia e produção cultural. Em São Paulo, adquiriu experiência em visual merchandising, desenvolvendo projetos nas áreas de moda e cenografia. Desde 2023, aprofunda seus estudos em cerâmica e técnicas alternativas de queima na graduação em Artes Aplicadas pela UFSJ (MG). Atua na concepção de montagem expográfica de exposições, integrando aspectos estéticos, espaciais e sustentáveis. É Fundadora do projeto Entre o Barro e a Água, por meio do qual realiza oficinas de desenho e cerâmica voltadas ao desenvolvimento coletivo e socioambiental.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.