Orquestra Social

A Orquestra Social do Rio de Janeiro é um projeto que transforma vidas através da música, promovendo inclusão e desenvolvimento social. Sua essência reside na formação cidadã e cultural, viabilizada por meio de aulas de música, recitais e apresentações. Sendo a única orquestra social da cidade, ela oferece um espaço coletivo de aprendizado, investindo no talento de jovens e desenvolvendo competências essenciais como disciplina, cooperação e outras habilidades relevantes para a vida. O projeto expande horizontes e oportunidades para crianças, adolescentes e jovens em situação de vulnerabilidade. Dessa forma, a música se torna um poderoso instrumento de desenvolvimento humano, pertencimento e esperança.

O projeto de formação musical oferece oficinas de instrumentos de cordas, sopros, percussão e canto coral, voltadas para crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social, com idades entre 6 e 21 anos. A proposta alia educação musical de excelência, baseada em metodologias reconhecidas como Dalcroze, Suzuki e na pedagogia Waldorf (educação integral), ao desenvolvimento social e comunitário, atuando como um catalisador de cidadania e humanização.As atividades estão organizadas em três eixos principais:1. Cursos Livres de Música Oficinas em quatro grandes áreas (cordas, sopros, percussão e canto coral), com duração de 9 meses, realizadas em três territórios distintos. O método pedagógico integra aspectos sociais, motores, cognitivos e emocionais da criança, proporcionando formação artística e humana.2. Concertos Didáticos e Temáticos Serão realizados dois concertos em teatros, com duração máxima de 120 minutos cada, integrando as modalidades (orquestra e banda). Um terá como tema a sustentabilidade, trazendo reflexões socioambientais através da música; o outro será direcionado ao público infantil, com repertório especialmente curado para a faixa etária. Os concertos terão classificação indicativa livre e formato didático, conduzidos com pistas explicativas para aproximar o público da linguagem musical.3. Recitais de Integração Comunitária Serão promovidos três recitais ao longo do processo formativo, apresentando os alunos divididos por naipes (cordas, sopros, percussão e canto coral). Esses encontros fortalecem a prática de conjunto, revelam o desenvolvimento pedagógico e promovem a integração com a comunidade.4. Apresentações em Escolas Públicas Serão organizadas duas apresentações de espetáculos musicais adaptados: “Favela Cria” e “Os Saltimbancos”, realizadas em escolas públicas da região. Cada sessão terá cerca de 60 minutos, em horários matutinos e vespertinos, garantindo maior democratização do acesso à cultura. Algumas escolas também receberão ensaios abertos e oficinas práticas, permitindo que os alunos participem do processo criativo.5. Visitas de Imersão Cultural Ao longo das oficinas, serão realizadas quatro visitas a equipamentos culturais, com transporte e lanche gratuitos para os participantes. Essas visitas buscam enriquecer a vivência artística, fomentar o interesse pelas artes e ampliar horizontes culturais.

Objetivo Geral : Promover a inclusão e a transformação social de crianças, adolescentes e jovens do Rio de Janeiro, utilizando a música como um poderoso instrumento de desenvolvimento humano e capacitação. Através da formação orquestral, o projeto visa empoderar esses participantes, expandindo suas perspectivas de futuro, fortalecendo competências essenciais para a vida e para a empregabilidade, e conferindo visibilidade positiva às suas comunidades por meio de recitais, apresentações e diversas ações culturais.Objetivo EspecificoAções e Produtos do Projeto:Formação Musical Abrangente: Realizar oficinas semanais de música (cordas, sopros, percussão e canto coral), com carga horária de 4 horas por semana e duração de 10 meses, para até 250 alunos das comunidades da Baixada Fluminense e da Cidade do Rio de Janeiro.Recitais: Engajamento Comunitário e Fortalecimento de Vínculos - Promover 6 recitais comunitários, visando aproximar a comunidade da música e fortalecer o senso de pertencimento social, com uma expectativa de público total de 2.400 espectadores.Concertos: Ampliação da Visibilidade e Impacto Cultural - Realizar 2 concertos didáticos com a Orquestra Social, com o objetivo de ampliar a visibilidade do projeto e seu impacto cultural, esperando um público de 1.200 pessoas.Masterclass - Aprimoramento Técnico e Intercâmbio de Conhecimento - Oferecer 4 masterclasses especializadas (cordas, sopros, percussão e canto coral) para 100 alunos, ministradas por professores convidados, com carga horária de 3 horas por masterclass.Programações Culturais: Enriquecimento Cultural e Experiência Artística - Proporcionar 2 programações culturais que ofereçam experiências enriquecedoras aos alunos no âmbito das vivências culturais. Serão selecionadas duas programações da temporada de concertos dos teatros do Rio de Janeiro que se alinhem com a proposta do projeto, beneficiando os 250 alunos das oficinas em formação de plateia .

A Orquestra Social do Rio de Janeiro é um projeto fundamental que há sete anos se dedica à formação cultural, cidadã e profissional de crianças, adolescentes e jovens em situação de vulnerabilidade social. Ao longo desse período, já impactamos diretamente [inserir número exato] participantes, consolidando nossa presença no território como uma ação enraizada, reconhecida e esperada pela comunidade. A continuidade do projeto é essencial para manter viva essa transformação que já acontece diariamente.Sua atuação é crucial para abrir novos caminhos de desenvolvimento e futuro, especialmente em regiões onde os índices de criminalidade são elevados, o IDH é baixo, as taxas de evasão escolar preocupam e as perspectivas de empregabilidade são limitadas. A Orquestra Social atua como uma plataforma que ancora o social e o educacional, promovendo transformação individual e coletiva. O impacto se revela não apenas na formação musical, mas também no fortalecimento do protagonismo juvenil, da autoestima da comunidade e do sentimento de pertencimento ao território, gerando benefícios que se estendem para além da sala de ensaio.A pertinência do projeto reside no seu impacto direto e transformador: resgata indivíduos da invisibilidade social, oferece capacitação de alta qualidade, abre oportunidades de desenvolvimento pessoal e profissional e confere visibilidade positiva às comunidades por meio de recitais, concertos didáticos e diversas ações culturais.Em um cenário em que a música clássica enfrenta desafios no mercado comercial, a Orquestra Social do Rio de Janeiro desempenha um papel vital: democratiza o acesso à arte e à cultura, cultiva novos talentos e amplia a audiência desse gênero musical, transcendendo as barreiras socioeconômicas. Assim, garante que a música seja um direito de todos, e não privilégio de poucos.Diante da inviabilidade de sustentabilidade apenas pelo mercado, é imprescindível que a Orquestra receba apoio e incentivo institucional contínuo, assegurando sua expansão e permanência. Investir na Orquestra Social do Rio de Janeiro significa muito mais do que um patrocínio: é investir em inclusão social, formação cidadã, empregabilidade de jovens talentos e fortalecimento do tecido social. Por meio da música, transformamos vidas, ampliamos horizontes e contribuímos para o desenvolvimento cultural e humano da cidade.

Serão oferecidos, além das atividades sistemáticas:- Apoio às atividades escolares das crianças e jovens participantes; e- Apoio em assistência social e psicológico às famílias dos participantes.Desta forma, contribuiremos efetivamente para a transformação social na vida dos participantes.O programa Orquestra Social tem gerado impacto social e educacional concreto, transformando a vida de crianças e jovens de territórios periféricos ao oferecer formação musical de qualidade. Mais de 1.500 alunos participaram de aulas coletivas, ensaios, recitais e concertos educativos, desenvolvendo habilidades técnicas, cognitivas, sociais e emocionais durante os 07 anos de atividade do programa. A capacitação de monitores permitiu que jovens assumissem funções pedagógicas e profissionais, criando novas oportunidades de trabalho e protagonismo. O projeto fortaleceu a integração comunitária, ampliou o acesso à cultura e contribuiu para a inclusão social, gerando valor duradouro para os participantes, suas famílias e a comunidade como um todo.

1- Ensino Coletivo de MúsicaO ensino coletivo de música é estruturado para desenvolver competências musicais, cognitivas, motoras, sociais e emocionais dos alunos, promovendo a musicalização integrada e a prática em grupo.Estrutura do Ensino Coletivo:Frequência: 2 vezes por semanaDuração: 1h30 por encontro (3h semanais)Público: Alunos de 6 a 21 anos, divididos por faixa etária e nível (iniciante, intermediário, avançado)Materiais: Instrumentos de cordas, sopros, percussão, coral; partituras impressas e digitais; apostilas de apoio; recursos audiovisuaisObjetivo pedagógico: Estimular prática coletiva, percepção musical, expressão artística, criatividade e habilidades sociais, reforçando a disciplina e o respeito ao grupo.Paginação: Conteúdos distribuídos por níveis formativos, com planos de aula e avaliação contínua, integrando teoria, prática instrumental e experiências criativas.2. Grupos de Referência2.1 Orquestra Social do Rio de JaneiroEnsaios: 1 vez por semana, 3h de duraçãoPúblico: 40 alunos selecionados dos níveis intermediário e avançadoObjetivo: Formação orquestral, prática regular de repertório e preparação para performances públicas2.2 Banda Social do Rio de JaneiroEnsaios: 1 vez por semana, 3h de duraçãoPúblico: 30 alunos selecionadosObjetivo: Formação em banda sinfônica, prática de repertório popular e erudito, fortalecimento da performance coletiva3. Formação de MonitoresPrograma destinado a alunos intermediários e avançados, incluindo estágios remunerados nas áreas de:Lutheria: Manutenção de instrumentosArquivismo: Organização de partituras e acervoTutoria: Apoio pedagógico aos grupos iniciaisBolsa Incentivo: 15 bolsas mensais de R$ 500,00 durante 10 mesesCarga Horária: 10h semanaisObjetivo: Ampliar formação técnica, pedagógica e profissional, preparando jovens para inserção no campo musical e cultural 4. Concertos Didáticos e TemáticosQuantidade: 2 apresentações ano Duração: 1h30 cadaFormato: Concerto didático com mediação do repertório, pistas explicativas e linguagem acessívelTemáticas: Sustentabilidade e público infantilMateriais: Instrumentos orquestrais e de banda, partituras, sistema de sonorização, iluminação cênica, cenografia simplesPaginação: Estrutura em blocos musicais intercalados com mediação pedagógica5. Recitais de Integração ComunitáriaQuantidade: 3 apresentações anuaisDuração: 1h30 cadaFormato: Divididos por naipes e polos (cordas, sopros, percussão e coral)Objetivo: Promover prática de conjunto, integração comunitária e exposição do processo pedagógico para a comunidade 7. Visitas de Imersão CulturalQuantidade: 4 visitas anuaisPúblico: Todos os alunosInfraestrutura: Transporte e lanche fornecidosObjetivo: Enriquecer vivência artística, ampliar repertório cultural e fortalecer vínculo pedagógico com experiências práticas

Acessibilidade do ProjetoEste projeto, em conformidade com as diretrizes da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), estabelece medidas abrangentes para garantir a plena acessibilidade de suas atividades e produtos culturais, tanto no que concerne à Acessibilidade Física quanto à Acessibilidade de Conteúdo. O compromisso é assegurar a participação equitativa de pessoas com deficiência, promovendo a inclusão e a democratização do acesso à cultura.Acessibilidade Física: A Acessibilidade Física será garantida por meio da seleção e/ou adaptação dos espaços de realização das atividades, visando a eliminação de barreiras arquitetônicas e a facilitação da locomoção de pessoas com mobilidade reduzida. As seguintes ações serão implementadas:1.Locais de Realização: Todos os espaços utilizados para concertos, recitais, apresentações e oficinas serão previamente vistoriados e selecionados com base em sua conformidade com as normas de acessibilidade vigentes. Serão priorizados locais que ofereçam:•Acesso Facilitado: Rampas de acesso com inclinação adequada, elevadores ou plataformas elevatórias para transposição de desníveis.•Sanitários Adaptados: Disponibilidade de banheiros acessíveis, dimensionados e equipados conforme as normas técnicas de acessibilidade.•Circulação Interna: Corredores e áreas de circulação com largura mínima que permita a manobra de cadeiras de rodas.•Assentos Reservados: Espaços reservados e sinalizados para pessoas em cadeira de rodas e seus acompanhantes nas áreas de público.2.Sinalização e Orientação: Implementação de sinalização visual clara e contrastante, bem como sinalização tátil (guias táteis) em pisos e corrimãos, para auxiliar a orientação de pessoas com deficiência visual. Informações sobre rotas acessíveis serão disponibilizadas de forma visível.3.Equipamentos e Mobiliário: O mobiliário e os equipamentos utilizados nas oficinas e áreas de convivência serão dispostos de forma a permitir a livre circulação e o acesso de pessoas com deficiência, incluindo espaço adequado para cadeiras de rodas nas estações de trabalho e instrumentos.4.Transporte (quando aplicável): Caso o projeto preveja o deslocamento de participantes para ativiades externas, será priorizada a contratação de veículos adaptados para o transporte de pessoas com deficiência, garantindo segurança e conforto durante o trajeto.Estas medidas visam assegurar que o ambiente físico do projeto seja acolhedor e funcional para todos os públicos, promovendo a autonomia e a segurança na participação das atividades propostas.Acessibilidade de Conteúdo:A Acessibilidade de Conteúdo será implementada para garantir a compreensão plena do projeto e de suas atividades por todos os públicos, com foco em pessoas com deficiência sensorial e cognitiva. As seguintes medidas serão adotadas:1.Interpretação em Libras (Língua Brasileira de Sinais): Disponibilização de intérpretes de Libras em eventos públicos do projeto, como recitais e concertos didáticos, assegurando a comunicação e a fruição artística pela comunidade surda. A interpretação abrangerá falas, apresentações e, quando pertinente, a contextualização musical.2.Audiodescrição: Oferta de serviço de audiodescrição em concertos e apresentações selecionadas, permitindo que pessoas com deficiência visual tenham acesso a informações visuais do espetáculo, como cenário, figurino, movimentos dos músicos e expressões, enriquecendo a experiência cultural.3.Legenda Descritiva: Utilização de legendas descritivas nos materiais audiovisuais produzidos pelo projeto (vídeos promocionais, documentários, etc.). As legendas incluirão, além da transcrição de diálogos, a descrição de sons e elementos não verbais relevantes para a compreensão do conteúdo.4.Materiais em Formatos Acessíveis: Produção de materiais informativos e didáticos (como programas de concerto, sinopses e, quando aplicável, partituras simplificadas) em Braille e em formatos com letras ampliadas, para atender às necessidades de pessoas com deficiência visual que estejam matriculadas nas oficinas. 5.Visitas Sensoriais e Experiências Táteis: Realização de visitas sensoriais e atividades táteis com instrumentos musicais antes ou após os eventos, proporcionando uma experiência imersiva para pessoas com deficiência visual e auditiva. Essa iniciativa permitirá o contato físico com os instrumentos, a percepção de suas texturas e vibrações, e a exploração de como a música pode ser sentida além da audição. 6-Formação da Equipe sobre Acessibilidade: Promover a sensibilização e a capacitação da equipe do projeto da orquestra para garantir um atendimento mais inclusivo, empático e acessível a todos os participantes. A formação buscará ampliar o olhar da equipe sobre as diferentes formas de deficiência — física, sensorial, intelectual e psicossocial — e desenvolver práticas pedagógicas e relacionais que assegurem a participação plena e o protagonismo de cada aluno nas atividades musicais. 7.Mediação Cultural Inclusiva: Capacitação da equipe de mediadores para atuar de forma inclusiva, utilizando metodologias e recursos adaptados nas oficinas e interações com o público, garantindo que a linguagem e os conceitos musicais sejam acessíveis a todos os participantes.Estas ações visam promover a autonomia e a participação plena de todos os beneficiários, garantindo que o conteúdo artístico e pedagógico do projeto seja acessível e significativo para pessoas com diferentes necessidades que estejam ou matriculadas no projeto ou participem dos concertos do programa.

Distribuição e Comercialização dos Produtos da PropostaTodos os produtos resultandtes do projeto serão gratuitos e distribuidos a população, nao havendo comercialização de ingressos ou cobrança de taxas para participação nas atividades. 1.Ingressos para Recitais e Concertos: Os ingressos para os recitais comunitários e concertos didáticos serão distribuídos gratuitamente ao público. A distribuição ocorrerá por meio de canais acessíveis, como escolas parceiras, associações de moradores e plataformas online de retirada de ingressos gratuitos, com ampla divulgação para assegurar que a comunidade tenha conhecimento e facilidade para obtê-los.2.Oficinas de Música: A matricula nas oficinas de música será totalmente gratuita, sem qualquer custo para os alunos. O processo de seleção dos participantes priorizará critérios socioeconômicos e o interesse pela música, garantindo que as vagas sejam destinadas a crianças, adolescentes e jovens em situação de vulnerabilidade social, matriculados na arede publica de ensino conforme o objetivo geral do projeto.Esta abordagem visa remover barreiras financeiras, permitindo que a música e a formação orquestral sejam acessíveis. Medidas de Ampliação de AcessoAlém da gratuidade na distribuição de ingressos e na oferta de oficinas, o projeto implementará medidas adicionais para ampliar o acesso e o engajamento do público com a Orquestra Social do Rio de Janeiro e o universo da música clássica:1. Ensaios Abertos: Serão realizados ensaios abertos ao público antes das apresentações oficiais. Esta iniciativa permitirá que a comunidade acompanhe de perto o processo de criação musical, compreenda a dinâmica de uma orquestra e estabeleça uma conexão mais profunda com os músicos e a música. Os ensaios abertos funcionarão como uma experiência educativa, desmistificando o ambiente orquestral.2.Palestras e Rodas de Conversa: Serão promovidas palestras e rodas de conversa sobre o processo de construção da Orquestra Social, abordando desde a formação dos alunos até os desafios e conquistas do projeto. Essas atividades visam compartilhar a história e os valores da orquestra, inspirar novos talentos e fortalecer o senso de pertencimento da comunidade com a iniciativa.

Flávia Ferreira da Silva - Coordenação Geral - Pedagoga e Gestora do Projeto Sociocultural, com formação em pós graduação na área de Pedagogia - é uma profissional com mais de duas décadas de experiência na área pedagógica e gestão de projetos sociais. Sua formação abrange pedagogia, administração e supervisão educacional com foco em recursos humanos. Ao longo de sua carreira, ela se destacou como Coordenadora Pedagógica e Gestora de Projetos em instituições do terceiro setor voltadas para assistência social e cultural. Fundadora da Associação Prover, Flavia demonstra um compromisso significativo com causas humanitárias, sendo membro ativo da comissão de projetos humanitários do Rotary Club RJ Imperial, Coordenadora dos Grupos de Referencia do instituto Brasileiro de Musica e Educação e Gerente Regional do Rio de Janeiro pela OSC Gerando Falcões. Lino Alves da Fonseca – Coordenação Administrativa - é um profissional com vasta experiência em administração e gestão de projetos sociais, trabalha a mais de 10 anos na prática na gestão administrativa e financeira de projetos, apoiado pelo escritório de contabilidade "Agir Contabil", Lino desempenha funções essenciais na elaboração de planilhas financeiras, notas fiscais, gestão de compras de materiais e pagamentos a prestadores de serviço. Sua atuação é fundamental no âmbito administrativo, estabelecendo uma base sólida para o funcionamento eficiente dos projetos implemntados. Davi Fernandes - Regente e Educador Musical de Bandas no Rio de Janeiro – Professor e musico com vasta experiência e habilidades na área da música. Sua formação inclui o ensino médio completo e atualmente está cursando Bacharelado em Regência de Banda na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ).Atualmente, desempenha o papel de regente em diversas instituições, incluindo a Banda Sinfônica da Associação Regendo a Cidadania - ARC, a Banda Sinfônica Juvenil de Duque de Caxias no Instituto de Música e Educação - IBME, e a Banda Sinfônica Juvenil de Santa Cruz no Instituto de Música e Educação - IBME. Ele também faz parte da Comissão Técnica Estadual da Federação de Fanfarras e Bandas do Estado do Rio de Janeiro (FFABERJ - CTE).Marcely fernandes - Coordenação de Produção - atuante no cenário cultural, graduado em musica e com grande experiencia em produção cultural pelo Instituto dos Sonhos, a realizou diversos projetos aprovados nas leis de incentivo, produz e realiza a produção dos concertos recitais e divulgação em midias ampliando o alcance do trabalho e apoaindo a equipe na realizaçõ das ativdiades programadas no projeto. Professor e maestro regente de Orquestras em São Gonçalo . Cleidiane Silva, formada em Comunicação, atua na Prover na Coordenação de Comunicação, com sólida experiência em planejamento e execução de estratégias de comunicação, gestão de redes sociais, produção de conteúdo e engajamento do público. No projeto, será responsável pelo planejamento, acompanhamento e execução de todas as ações de comunicação, garantindo divulgação, alinhamento institucional e engajamento do público.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.