PALCO: Encontros em Movimentos

O Projeto PALCO: Encontros em Movimentos é uma continuidade das ações socioculturais realizadas desde 2014 pelo Projeto PALCO. srealiza oficinas gratuitas de artes cênicas (teatro e dança), música (violão, musicalização e banda) e artes visuais (desenho) para crianças, jovens, adultos e idosos em bairros periféricos de São Paulo. As atividades formativas acontecem semanalmente ao longo do ano letivo e atendem 265 participantes. O projeto culmina na Mostra Intergeracional, evento público que reúne cerca de 1.200 pessoas com apresentações de teatro, dança, música e exposição de artes visuais.

O Projeto PALCO: Encontros em Movimentos oferece formação gratuita em artes para crianças, jovens, adultos e idosos de territórios de vulnerabilidade social de São Paulo. As atividades integram processos de criação, experimentação e apresentação pública, culminando em uma Mostra Intergeracional que reúne os resultados das oficinas.Produtos do Projeto1. Oficina de DesenhoDesenvolvimento da percepção visual, experimentação gráfica e expressão autoral, com acompanhamento individualizado (“mentoria do olhar”). Classificação indicativa: a partir de 6 anos.2. Oficina de Iniciação TeatralVivências de jogos teatrais, improvisação, expressão corporal e voz, promovendo criatividade e construção coletiva. Classificação indicativa: a partir de 8 anos.3. Cia de Teatro PALCOProcesso aprofundado de criação, incluindo leitura dramatúrgica, pesquisa de personagem, montagem de espetáculo e apresentações públicas. Classificação indicativa: livre.4. Oficina de DançaExploração da corporeidade, ritmo, movimento e cultura corporal, com criação coletiva de coreografias e desenvolvimento expressivo. Classificação indicativa: a partir de 6 anos.5. Oficina de ViolãoFundamentos melódicos, harmônicos e rítmicos, prática coletiva e criação de repertório, estimulando autonomia musical. Classificação indicativa: a partir de 8 anos.6. Oficina de MusicalizaçãoVivências musicais voltadas à percepção sonora, coordenação motora, expressão vocal, jogos musicais e pequenos arranjos. Classificação indicativa: a partir de 6 anos.7. Oficina de Banda/MúsicaEstudo de instrumentos, escalas, melodia, harmonia e ritmo; prática em conjunto; apresentações durante a Mostra. Classificação indicativa: a partir de 10 anos.8. Mostra Intergeracional de Criação Coletiva (Espetáculo)Evento artístico que reúne teatro, dança, música e exposição de artes visuais, apresentando o resultado formativo das oficinas a toda a comunidade. Inclui tradução em Libras e vídeo posterior com audiodescrição. Classificação indicativa: livre.Todas as atividades são 100% gratuitas, com oferta de acessibilidade física e comunicacional, promovendo democratização do acesso, integração comunitária e fortalecimento das identidades culturais dos territórios atendidos.

Objetivo Geral: Promover o acesso gratuito à arte e cultura para comunidades periféricas de São Paulo, por meio de oficinas artísticas, processos criativos e apresentações públicas, fortalecendo vínculos comunitários e ampliando oportunidades de formação e expressão.Oficinas / Produtos FormativosRealizar 20 turmas de oficinas artísticas ao longo do ano:- Artes Visuais (Desenho): 4 turmas / 50 participantes- Iniciação Teatral: 4 turmas / 100 participantes- Dança: 3 turmas / 30 participantes- Violão: 4 turmas / 40 participantes- Musicalização: 3 turmas / 45 participantesCarga Horária e FrequênciaO projeto realizará 32 encontros semanais por turma, no período de março a novembro, com pausa no mês de julho (férias escolares). Considerando as 13 turmas previstas e a duração média de 1h30 por encontro, serão realizados 416 encontros, totalizando aproximadamente 624 horas de atividades formativas presenciais ao longo do ano.Resultados Formativos- Desenvolver competências artísticas, expressivas e socioemocionais em 265 participantes.- Estimular criação coletiva, convivência intergeracional e fortalecimento de vínculos comunitários.Apresentações e ExposiçãoRealizar 1 Mostra Intergeracional reunindo cerca de 1.000 pessoas, com:- Apresentações de teatro- Apresentações de dança- Apresentações musicais- Exposição de artes visuaisOBJETIVOS ESPECÍFICOS:- Atender 265 crianças, jovens, adultos e idosos dos bairros Jaguaré, Vila Sônia, Jardim Ângela e Barra Funda.- Estimular percepção estética, expressão artística e desenvolvimento criativo.- Ampliar repertório cultural e promover formação artística continuada.- Incentivar trocas intergeracionais e fortalecer vínculos comunitários.- Garantir acessibilidade e democratização do acesso à arte.- Formar plateia, estimular protagonismo cultural e promover circulação da produção artística local.Objetivos específicos de cada atividade:🎨 ARTES VISUAIS _ DESENHO (4 turmas / 50 participantes)Desenvolver habilidades de observação, composição e técnica gráfica com 50 participantes, distribuídos em 4 turmas, por meio de 32 encontros formativos. Produzir obras individuais e coletivas para compor a exposição de artes visuais apresentada na Mostra Intergeracional. 🎭 ARTES CÊNICAS _ INICIAÇÃO TEATRAL (4 turmas / 100 participantes)Desenvolver fundamentos da linguagem teatral com 100 participantes, distribuídos em 4 turmas, por meio de jogos dramáticos, expressão corporal e improvisação. Criar e ensaiar 4 cenas coletivas que serão apresentadas na Mostra Intergeracional.💃 ARTES CÊNICAS _ DANÇA (3 turmas / 30 participantes)Desenvolver consciência corporal, repertório de movimento e criação coreográfica com 30 participantes, distribuídos em 3 turmas. Criar e apresentar 3 coreografias coletivas, uma por turma, na Mostra Intergeracional. 🎸 MÚSICA _ VIOLÃO (4 turmas / 40 participantes)Desenvolver prática instrumental melódica, harmônica e rítmica com 40 participantes, distribuídos em 4 turmas. Preparar e apresentar 1 número musical coletivo na Mostra Intergeracional. 🎶 MÚSICA _ MUSICALIZAÇÃO (3 turmas / 45 participantes)Desenvolver percepção sonora, coordenação motora, vocalidade e expressividade musical com 45 participantes, em 3 turmas. Preparar elementos musicais para integrar a trilha sonora e intervenções da Mostra Intergeracional. 📌 TOTAL DE PARTICIPANTES DIRETOS (COMPROVÁVEL)Desenho: 50Iniciação Teatral: 100Dança: 30Violão: 40Musicalização: 45TOTAL: 265 participantes diretos

O Projeto PALCO: Encontros em Movimentos se enquadra diretamente no disposto no Art. 1º da Lei 8.313/91, ao garantir o acesso democrático e gratuito às fontes da cultura (inciso I) e ao estimular a criação e difusão de bens culturais formadores de conhecimento e memória social (inciso VIII). Atende igualmente ao Art. 3º, ao promover atividades continuadas de formação e apresentações públicas em artes cênicas, música e artes visuais (II, "c") e ao fortalecer práticas culturais e expressões comunitárias de tradições populares e coletivas (III, "d").1. Relevância Cultural e Impacto SocialCom mais de dez anos de atuação contínua em territórios marcados por desigualdades socioculturais — Jaguaré, Vila Sônia, Jardim Ângela e Barra Funda — o Projeto PALCO consolidou-se como uma iniciativa estruturante na garantia de direitos culturais. O programa oferece ambientes de formação artística que funcionam também como espaços de convivência segura para crianças, jovens, adultos e idosos, fortalecendo vínculos comunitários e ampliando repertórios culturais.Dados de edições anteriores indicam que a continuidade das atividades contribui significativamente para a redução de fatores de risco como evasão escolar, isolamento social, vulnerabilidade juvenil e exposição à violência urbana, especialmente nos bairros de maior fragilidade social, como o Jardim Ângela. A presença regular de participantes ao longo dos anos demonstra o impacto positivo da ação no desenvolvimento humano, afetivo e cultural dos envolvidos.O projeto se destaca ainda por fomentar intercâmbio intergeracional, reunindo participantes de diferentes idades que aprendem juntos, compartilham repertórios e constroem coletivamente sentido de pertencimento e identidade cultural.2. Justificativa Pedagógica e MetodológicaA metodologia do PALCO articula formação técnica, experimentação criativa e convivência comunitária, sempre alinhada ao calendário escolar — condição essencial para garantir adesão e permanência. Projetos culturais em territórios vulneráveis que não seguem o período letivo tendem a apresentar evasão elevada; por isso, o alinhamento metodológico à rotina escolar é um diferencial pedagógico que assegura impacto real.As oficinas abrangem teatro, dança, música e artes visuais, desenvolvendo competências cognitivas, expressivas, socioemocionais e criativas. O processo culmina na Mostra Intergeracional, evento público que dá visibilidade ao trabalho desenvolvido e fortalece a autoestima, a ocupação simbólica do território e a formação de plateia.3. Justificativa Territorial e Diagnósticos de VulnerabilidadeOs territórios atendidos apresentam desafios comprovados por diagnósticos municipais (IPVS), IBGE e estudos socioterritoriais:Violência e vulnerabilidade- O Jardim Ângela figura historicamente entre os territórios mais vulneráveis de São Paulo.- A Barra Funda possui áreas com índices de violência acima da média municipal.- Jaguaré e Vila Sônia têm bolsões de vulnerabilidade e carência de equipamentos culturais acessíveis.Educação e juventude- Há déficit de atividades socioculturais no contraturno escolar, associado a abandono e baixa frequência.- As oficinas do PALCO funcionam como fator de permanência ao criarem rotinas positivas e vínculos educativos.População idosa- Os territórios apresentam crescente população idosa sem acesso regular a atividades culturais.- O formato intergeracional amplia inclusão, autoestima e participação social dessa população.4. Aderência às Políticas Culturais e aos Critérios da CNICO projeto atende princípios estruturantes da Política Nacional de Cultura, tais como:- democratização do acesso e descentralização;- redução das desigualdades culturais;- valorização da diversidade e das expressões comunitárias;- promoção dos direitos culturais como direito humano.Além disso, o PALCO incorpora práticas valorizadas pela CNIC:- oferta 100% gratuita;- formação contínua em múltiplas linguagens;- ações intergeracionais;- atuação em territórios prioritários;- garantia de acessibilidade comunicacional (Libras e audiodescrição);- culminância em evento público de ampla participação comunitária.5. Conclusão da JustificativaO Projeto PALCO: Encontros em Movimentos apresenta elevado mérito cultural, forte aderência à legislação de fomento e impacto social reconhecido. Sua continuidade reforça o papel da arte como instrumento de desenvolvimento humano, inclusão social e fortalecimento comunitário. Trata-se de uma ação cultural pertinente, necessária e capaz de ampliar significativamente o acesso da população à formação artística e à participação cultural, características essenciais para a aprovação no mecanismo de incentivo à cultura.

PALCO: Encontros em Movimentos- Histórico e consistência metodológica: Atuante desde 2014, o Projeto PALCO consolidou uma metodologia contínua e reconhecida de formação cultural em territórios de vulnerabilidade social, com permanência de participantes por vários anos e resultados qualitativos comprovados ao longo de mais de uma década de execução.- Impacto social e proteção cultural: As atividades funcionam como fator de proteção social e cultural, fortalecendo vínculos comunitários, ampliando repertórios e oferecendo alternativas seguras de convivência e expressão artística para crianças, jovens, adultos e idosos em quatro regiões periféricas de São Paulo.- Acessibilidade ampliada: Todas as ações consideram diferentes deficiências e necessidades específicas. O projeto oferece acompanhamento pedagógico individualizado, tradução em Libras na Mostra e audiodescrição no vídeo final, garantindo participação plena de pessoas com deficiência, em conformidade com as normas de acessibilidade cultural.- Integração intergeracional: A proposta integra participantes de diferentes faixas etárias, promovendo trocas de saberes, convivência, colaboração e fortalecimento da coesão social — uma das marcas formativas mais importantes do PALCO.- Difusão e circulação cultural: Além das oficinas, o projeto realiza ensaios abertos, vivências paralelas, apresentações públicas e registro digital dos processos, ampliando o alcance para públicos que não podem acompanhar presencialmente e fortalecendo a democratização da fruição cultural.- Articulação territorial: O PALCO mantém rede permanente com escolas públicas, organizações sociais, artistas locais e espaços culturais dos territórios atendidos, fortalecendo a cadeia cultural local, estimulando a formação de plateia e garantindo um trabalho de base consistente.- Avaliação e acompanhamento: O projeto realiza reuniões periódicas entre coordenação, educadores e famílias, além de avaliações contínuas dos processos pedagógicos e artísticos, assegurando qualidade, aderência formativa e alcance dos objetivos específicos.- Valorização da cultura popular e identidades locais: Os conteúdos trabalhados dialogam diretamente com repertórios cotidianos, memórias e expressões culturais dos territórios, promovendo identidade, pertencimento, criação autoral e protagonismo dos participantes.- Solidez institucional e continuidade como política cultural: A trajetória de 10 anos do PALCO configura o projeto como ação cultural estruturante no território, garantindo maturidade metodológica, continuidade pedagógica e eficiência de gestão — elementos decisivos para a plena execução das atividades propostas com qualidade e responsabilidade social.

1. Curso/Oficina de Desenho (4 turmas – 80 participantes)Duração: 1h30 por encontro, 1 encontro semanal, março a novembro (pausa em julho). Material: Papel A3/A4, cadernos de desenho, lápis grafite, lápis de cor, carvão, giz pastel, guache, pincéis, materiais de experimentação gráfica. Projeto pedagógico:- Desenvolvimento da percepção visual (“Mentoria do Olhar”);- Estudos de composição, luz e sombra, textura e linha;- Análise de obras e referências de diferentes épocas e estilos;- Produção individual e coletiva;- Preparação de trabalhos para exposição na Mostra Intergeracional. 2. Curso/Oficina de Iniciação Teatral (4 turmas – 80 participantes)Duração: 1h30 por encontro, 1 encontro semanal, março a novembro. Material: Figurinos neutros, adereços simples, textos de apoio e materiais de improvisação. Projeto pedagógico:- Jogos teatrais e exercícios de improvisação;- Construção de presença cênica, voz, corpo e relação com o espaço;- Criação de pequenas cenas;- Processos coletivos de criação;- Participação na Mostra Intergeracional. 3. Cia de Teatro PALCO (1 turma – 20 participantes)Duração: 2h por encontro, 1 vez por semana, março a novembro. Material: Textos dramatúrgicos, figurinos, adereços, cenário mínimo, microfones e equipamentos de luz. Projeto pedagógico:- Seleção colaborativa da dramaturgia;- Estudo de personagem e aprofundamento expressivo;- Montagem completa de espetáculo;- Ensaios gerais e apresentações públicas gratuitas. 4. Curso/Oficina de Dança (3 turmas – 75 participantes)Duração: 1h por encontro, 1 encontro semanal, março a novembro. Material: Piso adequado, roupas confortáveis, materiais para expressão corporal, trilhas sonoras e vídeos de referência. Projeto pedagógico:- Percepção do corpo, ritmo, tempo e movimento;- Improvisação guiada;- Investigação da cultura corporal;- Criação de coreografias coletivas;- Participação na Mostra Intergeracional. 5. Curso/Oficina de Violão (4 turmas – 80 participantes)Duração: 1h por encontro, 1 encontro semanal, março a novembro. Material: Violões, palhetas, encordoamentos, suportes, metrônomos, partituras e materiais de teoria musical. Projeto pedagógico:- Fundamentos melódicos, harmônicos e rítmicos;- Prática em grupo e formação de repertório;- Exercícios de percepção e coordenação fina;- Preparação de peças musicais para apresentação final. 6. Curso/Oficina de Musicalização (3 turmas – 75 participantes)Duração: 1h por encontro, 1 encontro semanal, março a novembro. Material: Instrumentos de pequeno porte, materiais de percussão, recursos táteis e sonoros, gravações de referência. Projeto pedagógico:- Jogos musicais e exploração sonora;- Combinação de voz, corpo e ritmo;- Percepção auditiva e construção de pequenos arranjos;- Participação na Mostra Intergeracional como parte da trilha sonora. 7. Curso/Oficina de Banda/Música (1 turma – 20 participantes)Duração: 1h30 por encontro, 1 encontro semanal, março a novembro. Material: Bateria, teclado, guitarras, baixo, violão, cabos, microfones, amplificadores, mesa de som e partituras. Projeto pedagógico:- Estudo coletivo dos instrumentos;- Harmonia, melodia, ritmo e escalas;- Ensaios estruturados;- Criação de repertório próprio;- Apresentações musicais na Mostra e em ações descentralizadas. 8. Mostra Intergeracional de Criação Coletiva (1 evento – 1.200 pessoas)Duração: 90 a 120 minutos. Material: Palco, som, iluminação, cenário mínimo, figurinos, adereços e recursos de acessibilidade (Libras ao vivo e audiodescrição no vídeo final). Projeto artístico-pedagógico:- Integração das linguagens trabalhadas ao longo do ano (teatro, música, dança e artes visuais);- Exposição de artes visuais produzidas nas oficinas;- Apresentações intergeracionais de teatro, música e dança;- Criação colaborativa orientada pelos arte-educadores;- Evento público, gratuito e aberto à comunidade.

O Projeto PALCO: Encontros em Movimentos assegura plena acessibilidade física e de conteúdo em todas as suas etapas, em conformidade com a legislação vigente e com as diretrizes do Ministério da Cultura. As atividades são realizadas em escolas públicas, organizações sociais e espaços comunitários que já possuem infraestrutura adequada, incluindo rampas de acesso, banheiros adaptados, piso nivelado e sinalização funcional, não sendo necessário investimento adicional em estrutura física.Para garantir acessibilidade de conteúdo, o projeto realiza, antes da matrícula definitiva, um período de aulas abertas e escutas individualizadas com familiares, psicóloga, coordenação pedagógica e arte-educadores. A partir dessas escutas, são definidos planos de acompanhamento conforme o perfil de cada participante, contemplando pessoas com cegueira ou baixa visão, surdez ou baixa audição, deficiência física, Transtorno do Espectro Autista, síndromes, limitações cognitivas ou dificuldades de aprendizagem. 1. CURSOS / OFICINAS / ESTÁGIOSAcessibilidade FísicaAs oficinas ocorrem em escolas públicas e organizações parceiras que contam com estrutura acessível (banheiros adaptados, rampas, áreas amplas de circulação e acessos nivelados). Assim, não há custos adicionais de adaptação.Acessibilidade de Conteúdo- Pessoas com deficiência visual: apoio individual dos arte-educadores, orientação tátil, descrição verbal das ações e uso de recursos de acessibilidade disponíveis nos aparelhos eletrônicos dos participantes.- Pessoas com deficiência auditiva: comunicação escrita, apoio visual, leitura labial e acompanhamento individualizado.- Pessoas com TEA, síndromes ou limitações cognitivas: adaptação de linguagem, rotinas estruturadas, acolhimento constante e mediação pedagógica.- Pessoas sem familiaridade com linguagens artísticas ou com barreiras linguísticas: adaptação progressiva da metodologia e mediação constante.Toda a equipe de educadores, prevista na planilha, é responsável pela acessibilidade de conteúdo no cotidiano das atividades. 2. ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (MOSTRA INTERGERACIONAL)Acessibilidade FísicaO espetáculo será realizado em escola pública parceira ou organização social parceira, os locais dispõem de condições adequadas de acesso e segurança para o público, dispensando custos extras de adaptação.Acessibilidade de Conteúdo- Libras: intérprete contratado para tradução integral do espetáculo, conforme planilha.- Apoio a pessoas com TEA, síndromes ou limitações cognitivas: acompanhamento dos arte-educadores, já previsto no orçamento.- Acolhimento ao público: equipe capacitada para orientar pessoas com deficiência desde a chegada até o encerramento do evento.- O vídeo da Mostra terá audiodescrição, garantindo acessibilidade comunicacional ao material audiovisual de difusão. O serviço consta na planilha orçamentária como item específico de acessibilidade.

O Projeto PALCO: Encontros em Movimentos assegura democratização plena do acesso a todos os seus produtos culturais. As oficinas, ensaios e apresentações são inteiramente gratuitas, sem cobrança de inscrição ou participação. Os ingressos para o Espetáculo/Mostra Intergeracional são distribuídos gratuitamente aos participantes, familiares, comunidade local e público em geral, garantindo ampla circulação cultural nos territórios atendidos.Para ampliar o alcance e favorecer a participação de diferentes públicos, o projeto adota medidas complementares de democratização de acesso:- Ensaios abertos das oficinas de teatro, música e dança, permitindo que a comunidade acompanhe o processo criativo.- Vivências e oficinas paralelas durante a Mostra Intergeracional, possibilitando a participação espontânea de famílias, crianças, jovens e idosos.- Registro e divulgação digital de trechos das atividades e da Mostra, disponibilizados nas redes sociais do Projeto PALCO, alcançando pessoas que não podem comparecer presencialmente.- Ação de divulgação ativa em escolas públicas, organizações sociais, praças e equipamentos comunitários dos bairros atendidos.- Política de acesso universal, sem restrição de idade, renda, escolaridade, origem territorial ou experiência artística prévia.Essas ações garantem igualdade de oportunidades, ampliam o acesso à produção simbólica, fortalecem o vínculo comunitário com a arte e asseguram a fruição cultural em territórios de vulnerabilidade — em plena conformidade com os princípios da democratização cultural previstos na Lei nº 8.313/91.

LEANDRO OLIVA - Coordenador Geral - Doutor em Ensino e Aprendizagem de Arte pela Escola de Comunicações e Artes (ECA) da Universidade de São Paulo (USP). Especialista em Arte na Educação pela ECA/USP. Graduado em Administração de Empresas pela Universidade Mackenzie. Tem formação em Educação Social pela PUC-SP, Gestão de Organizações da Sociedade Civil pelo IGESC/FIA/USP, Gestão de Organizações do Terceiro Setor pela FGV, Mediação Cultural pelo MASP, Reeducação do Movimento pelo Método Ivaldo Bertazzo. Cursou Teatro, Dança, Música e Fotografia. Atua como gestor e educador de projetos socioculturais desde 1998. Como preparador corporal – espetáculo “A Toca do Coelho”, direção de Dan Stulbach, com Maria Fernanda Cândido, Reynaldo Gianecchini, Selma Egrei e outros; Coreógrafo - espetáculo “A Invenção de Loren”, dir. Ana Roxo, com a Cia Delas, 2007; espetáculo “Os dois cavaleiros de Verona”, dir. Ulisses Cruz e Ricardo Rizzo, 2007, Sesc Pompéia. Como ator - “Anatomia do Desejo”, dir. Ivaldo Bertazzo, maio/2007, no Teatro Tuca e “Kashmir Bouquet”, em novembro/2007, no Teatro Santa Cruz; “Gata Borralheira”, direção de Débora Dubois, Projeto “Hércules”, coordenado pelos grupos Parlapatões e Pia Fraus, em 2005, entre outros. Como assistente de direção - Espetáculo “Dúvida”, dir. Bruno Barreto, com Regina Braga, Dan Stulbach, Isabel Teixeira e Lena Roque, Teatro Frei Caneca, 2006; O Dia do Redentor, dir. Ariela Goldmann, com participação de Otávio Augusto, realizado em junho/julho de 2003, no SESC Copacabana; Sobre o Amor e a Amizade, dir. William Pereira, com Jairo Matos e Grace Gianoukas, em 2002, no Centro Cultural Banco do Brasil; Novas Diretrizes em Tempos de Paz, de Bosco Brasil, dir. Ariela Goldmann, com Tony Ramos e Dan Stulbach, realizado de janeiro/2002 a março/2004; Blitz, de Bosco Brasil, dir. Ariela Goldmann, realizado em maio/2002, na Mostra de Dramaturgia Contemporânea do SESI e em outubro/2002 no SESC Copacabana; Caiu o ministério, dir. Ariela Goldmann, realizado de agosto/2001 a junho/2002 no Teatro João Caetano – Projeto Formação de Público; O Acidente, de Bosco Brasil, dir. Ariela Goldmann, com Denise Weinberg e Genésio de Barros, fevereiro a julho/2000 no Centro Cultural São Paulo. WALLYSON MOTA – Coordenador ArtísticoDiretor cinematográfico pelo Curso de Habilitação Profissional da Academia Internacional de Cinema (AIC) de São Paulo. Co-dirigiu os curtas-metragens “Caranguejo Homem” - do qual também é autor da ideia original - e “Casulo”, em parceria com Aline Pellegrini; e produziu o curta “Aurora”, direção de Maria Fanchin e Aline Zamberlan. É também bacharel em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP) e tem formação complementar através do Núcleo Experimental de Artes Cênicas do SESI; coord. Carlos Martins. No teatro, é diretor dos espetáculos “Sem Título”, de Ariel Farace (Coletivo Labirinto / 2014) e “Santiago Morto”, adaptação de Liana Ferraz para a “Crônica de Uma Morte Anunciada” de Gabriel García Márquez (Estação Teatro / 2011). Assistente de direção de Ariel Farace na montagem brasileira de “Luísa Se Choca Contra Sua Casa” (coprodução Brasil / Argentina - 2012) e de Marcelo Lazzaratto em “Cartas Libanesas”, de José Eduardo Vendramini (2015), “Ricardo III”, de William Shakespeare (2013), “Maldito Benefício”, de Leonardo Cortez (2013), e no projeto “Cia Elevador – Do Jeito Que Você Gosta”, que envolveu a montagem de “Do Jeito Que Você Gosta”, de William Shakespeare e a remontagem de “A Hora Em Que Não Sabíamos Nada Uns Dos Outros”, de Peter Handke – Festival Internacional de Rio Preto 2010. Atuou em “Alice Através do Espelho”, com o grupo Phila7, no Centro Cultural SESI/FIESP em 2010, em “Ifigênia”, releitura de Cássio Pires para o mito de Eurípedes, “Diásporas”, de Cássio Pires, “Sala dos Professores”, de Leonardo Cortez, direção de Marcelo Lazzaratto (Cia Elevador de Teatro Panorâmico), “O Jardim das Cerejeiras”, de Anton Tchékhov e “Amor de Improviso”, dramaturgia coletiva. ANGÉLICA DURÃES – Coordenadora Pedagógica - Especialista em Arte na Educação pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo, 2017; Especialista em Relações Interpessoais e Construção da Autonomia Moral pela Universidade de Franca, 2014; Mestre em Linguística Aplicada e Estudos da Linguagem pela Pontifícia Universidade Católica - São Paulo, 2004; graduada em Pedagogia pela Universidade Nove de Julho – 2006; graduada em Letras pela Universidade Presbiteriana Mackenzie – 1986. Atuou como coordenadora geral e diretora de todos os ciclos da Educação Básica. Os outros profissionais serão contratados após a captação dos recursos.

PROJETO DILIGENCIADO NA MOVIMENTAÇÃO BANCÁRIA.