FESTFÊGO - Festival de Teatro de Taubaté

O projeto realizará a 13ª edição do FestFêgo _ Festival de Teatro de Taubaté, com uma programação totalmente gratuita que inclui mostras de espetáculos profissionais e estudantis, além de oficinas formativas. As ações acontecerão na E.M.A Maestro Fêgo Camargo, a maior escola municipal de artes do Vale do Paraíba, e em outros espaços culturais da cidade, promovendo o intercâmbio artístico e o acesso democrático à cultura.

Festival de teatro (estrutura) e Espetáuclos de Artes Cênicas: A nova edição do FESTFÊGO – Festival de Teatro de Taubaté celebra a arte, a formação e o encontro. Com uma programação integralmente gratuita, o festival reúne espetáculos profissionais de diversas regiões do Brasil, selecionados por chamada pública, e uma mostra estudantil composta por produções da Escola Maestro Fêgo Camargo. Oficinas Formativas: 24 oficinas integralmente gratuitas, divididas entre 8 oficinas de teatro abertas à comunidade e 16 oficinas de produção cultural exclusivas para os alunos da Escola Maestro Fêgo Camargo. Nas oficinas de teatro, os participantes terão a oportunidade de explorar diferentes aspectos da cena, como interpretação, iluminação, sonoplastia, maquiagem e figurino, enquanto as oficinas de produção cultural combinam prática e teoria para capacitar os estudantes, ampliando sua compreensão do mercado cultural brasileiro.

Objetivo GeralRealizar um festival de teatro com mostras de espetáculos profissionais e estudantis, além de oficinas formativas, contribuindo para a oferta descentralizada de ações artísticas e formativas na cidade de Taubaté. A iniciativa promove o acesso gratuito à arte e à cultura, fortalecendo o intercâmbio entre artistas, estudantes e o público em geral. Realizado na E.M.A. Maestro Fêgo Camargo e em outros espaços culturais do município, o festival estimula o desenvolvimento das artes cênicas e a valorização da produção teatral local e nacional.Objetivos específicosRealizar festival de teatro gratuito na Escola Maestro Fêgo Camargo e em outros espaços culturais da cidade de Taubaté-SP, com duração de 2 à 3 semanas (a ser definida pela coordenação geral e produção executiva do projeto) e com potencial de impacto de cerca de 2.000 pessoas. Realizar 13 (treze) apresentações gratuitas de espetáculos de artes cênicas, divididas entre: Mostra Profissional, com 5 (cinco) espetáculos selecionados e remunerados pelo projeto; e Mostra Estudantil, com 8 (oito) espetáculos selecionados e apresentados de forma voluntária. As acções devem impactar, ao todo, cerca de 1.800 pessoasRealizar 24 (vinte e quatro) oficinas formativas integralmente gratuitas, sendo 8 (oitos) oficinas de teatro abertas à população, ampliando o acesso à formação artística, e 16 (dezesseis) oficinas de produção cultural voltadas exclusivamente aos alunos da E.M.A. Maestro Fêgo Camargo, com o objetivo de capacitar os estudantes para o mercado de trabalho cultural. As ações devem impactar, ao todo, cerca de 200 pessoas.

O FESTFÊGO _ Festival de Teatro da Escola Municipal de Artes Maestro Fego Camargo nasceu em 2013, fruto da parceria entre a Companhia Teatro Laboratório de Taubaté e a Escola Maestro Fego Camargo, com o propósito de ampliar o acesso da população ao teatro e dar visibilidade aos projetos desenvolvidos pelos alunos da instituição.Ao longo dos anos, a iniciativa cresceu, consolidando-se como tradição cultural da cidade e, em 2021, passou a integrar o calendário oficial de eventos do município de Taubaté. Reconhecido como o único festival de teatro da cidade, o FESTFEGO abre espaço não apenas para as produções da escola, mas também para grupos e companhias da região, incentivando a prática artística e fortalecendo a cena teatral local.Para sua nova edição, o festival propõe uma programação integralmente gratuita, com espetáculos profissionais de todo o Brasil, inscritos por chamada pública e selecionados por pesquisadores renomados das artes cênicas. Além disso, o festival prevê uma mostra estudantil, composta por espetáculos produzidos pelos alunos da Escola Maestro Fêgo Camargo. Nesta edição, o evento também inclui ações formativas, totalizando 24 oficinas, divididas entre 8 oficinas de teatro abertas à comunidade e 16 oficinas de produção cultural exclusivas para os alunos da escola.As oficinas abertas à comunidade permitirão que os participantes selecionados experimentem diversos aspectos da cena, como iluminação, sonoplastia, maquiagem, figurino e interpretação. Já as oficinas de produção cultural, voltadas aos alunos da Escola Maestro Fêgo Camargo, serão práticas e teóricas, oferecendo uma compreensão ampla do mercado da produção cultural no Brasil e capacitando os estudantes para que, futuramente, ingressem no mercado de trabalho com mais preparo e experiência.O festival fortalece a formação de público e estimula a produção artística, reunindo alunos da escola, grupos da cidade, do estado e de outras regiões, promovendo intercâmbio e consolidando redes culturais. Assim, o FESTFEGO atua como um espaço estratégico de difusão, formação e fomento cultural, contribuindo para a valorização da arte cênica, o fortalecimento da cena regional e o acesso da população a experiências culturais de qualidade e com atenção à diversidade.POR QUE A ESCOLA MAESTRO FÊGO CAMARGO? A escolha da Escola Maestro Fêgo Camargo se deve à sua relevância como uma das maiores escolas municipais de artes do Vale do Paraíba, já tendo formado artistas que atuam no balé, cinema, teatro, televisão, música e artes plásticas. Realizar o projeto na escola permite proporcionar aos alunos um olhar diversificado sobre as artes cênicas e a cultura em geral, fortalecendo a formação artística e ampliando sua compreensão sobre o mercado cultural. Ao mesmo tempo, o projeto permite que a população de Taubaté e região reconheça a escola como um espaço artístico acessível, um local que pode ser visitado, ocupado e onde é possível consumir e vivenciar cultura, fortalecendo o vínculo da comunidade com as manifestações artísticas.Sendo este um projeto com realização integralmente gratuita e sem apelo mercadológico, só é possível viabilizar sua realização por meio dos mecanismos de incentivo à cultura.Dentre os incisos do Artigo 1 da Lei 8313/91 a proposta se enquadra em:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais _ uma vez que prevê gratuidade em todas as suas ações.II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais - uma vez que o projeto prevê a realização de uma mostra de teatro estudantil na cidade de Taubaté com espetáculos realizados exclusivamente por artistas da cidade e região.IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional - uma vez que o projeto prevê a realização de uma mostra de teatro profissional com seleção de espetáculos de diversas regiões do Brasil.VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro - uma vez que possibilita o contato de um grande número de pessoas com as artes cênicas.Para o cumprimento destas finalidades, o projeto atende ao seguinte objetivo (Art. 3 da referida lei):I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil;c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

A proposta de etapa de trabalho do projeto foi planejada para ser executada em um período de 12 meses, tempo considerado adequado para o desenvolvimento e a realização de todas as ações previstas. No entanto, o período total de realização apresentado é de 36 meses, a fim de garantir flexibilidade para a captação de recursos necessários à execução integral do projeto. Essa ampliação de prazo permite que a produção tenha tempo hábil para mobilizar parcerias, patrocinadores e demais apoios, assegurando a viabilidade e a qualidade das etapas previstas.

Festival de teatro com mostra de espetáculos profissionais e estudantis:O festival é dividido em duas mostras principais: profissional e estudantil. Na mostra profissional, os espetáculos são selecionados por meio de chamada pública, com a curadoria realizada por pesquisadores e especialistas em artes cênicas, garantindo diversidade e qualidade artística. Já a mostra estudantil abre uma inscrição virtual exclusiva para produções realizadas pelos alunos da Escola Maestro Fêgo Camargo, proporcionando visibilidade às criações dos jovens artistas e fortalecendo a formação cênica local.- 5 espetáculo na mostra profissional- De 8 a 10 espetáculos na mostra estudantil- Espetáculos com duração de 1h à 1h30- Classificações indicativas diversas - Duração total do festival de 2 a 3 semanas a ser definido pela produção executiva e coordenação geralOficinasEixo formativo composto por 24 oficinas gratuitas, divididas entre oficinas de teatro abertas à comunidade e oficinas de produção cultural exclusivas para os alunos da Escola Maestro Fêgo Camargo. eixo formativo composto por 24 oficinas gratuitas, divididas entre oficinas de teatro abertas à comunidade e oficinas de produção cultural exclusivas para os alunos da Escola Maestro Fêgo Camargo. 8 oficinas de teatro trabalhando temas diversos do universo teatral, como: iluminação, caracterização, sonoplastia e interpretação 16 oficinas de produção trabalhando temas diversos do universo da produção, como: escritas de projeto, editais culturais, produção operacional, organização de cronogramas, entre outras atividades.

De acordo com os termos da Lei da Inclusão, nº 13.146, de 2015 e Decreto no 9.404, de 2018 e com a intenção de proporcionar o pleno exercício dos direitos culturais a pessoas com deficiência, o projeto irá garantir condições de acessibilidade com as seguintes ações:Festival, bienal, festa ou feira (somente estrutura):Acessibilidade Arquitetônica: O festival será realizado em teatros e/ou espaços culturais que possuem os equipamentos necessários para garantia de acesso a idosos, gestantes, pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com deficiência, tais como rampas e banheiros equipados (item não gera custos não consta em planilha orçamentária);Acessibilidade Comunicacional:> Para garantir o acesso de pessoas com deficiência auditiva e visual a estrutura do festival fornecerá mediadores de acessibilidade para acompanhar e comunicar-se com pessoas com deficiência auditiva e visual.> Para garantir o acesso de autistas e pessoas com deficiência intelectual, psicossocial ou múltipla a estrutura do festival fornecerá um suporte necessário por meio de um terapeuta ocupacional.> garantir o acesso de autistas e pessoas com deficiência intelectual, psicossocial ou múltipla, a estrutura do festival fornecerá um suporte necessário por meio de um terapeuta ocupacional.Comunicação e divulgação acessíveis:> Parte dos materiais de divulgação, nas redes sociais, contarão com tradução em Libras garantindo o acesso de pessoas com deficiência auditiva aos materiais de divulgação do festival;> Parte dos materiais de divulgação, nas redes sociais, contarão com audiodescrição garantindo o acesso de pessoas com deficiência visual aos materiais de divulgação do festival;> Os materiais de divulgação não restringem acesso aos autistas e pessoas com deficiência intelectual, psicossocial ou múltipla.> Todos os materiais de divulgação do espetáculo contarão com ícones de acessibilidade, sinalizando que o espetáculo é acessível. (item não gera custos em planilha orçamentária).Espetáculo de artes cênicas: Acessibilidade Arquitetônica: As apresentações serão realizadas em teatros e/ou espaços culturais que possuem os equipamentos necessários para garantia de acesso a idosos, gestantes, pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com deficiência, tais como rampas, banheiros equipados e assentos adaptados (item não gera custos em planilha orçamentária).Acessibilidade Comunicacional:> Para garantir o acesso de pessoas com deficiência auditiva, 05 (cinco) apresentações contarão com intérprete de libras.> Para garantir o acesso de pessoas com deficiência visual, 05 (cinco) apresentações contarão com audiodescrição.> O espetáculo não restringe acesso a autistas e às pessoas com deficiência intelectual, psicossocial ou múltipla (item não gera custos em planilha orçamentária).Comunicação e divulgação acessíveis:Dispensa-se o tópico “Comunicação e divulgação acessíveis” do produto secundário “Espetáculo de artes cênicas”, uma vez que a comunicação e divulgação acessíveis já estão contempladas no produto principal “Festival, bienal, festa ou feira (somente estrutura)”. Toda a divulgação será realizada de forma integrada, abrangendo a programação completa do festival, incluindo os espetáculos que dele fazem parte, garantindo assim a acessibilidade e a visibilidade de todas as ações previstas.Oficinas formativasAcessibilidade Arquitetônica: As oficinas serão realizadas na E.M.A Maestro Fêgo Camargo e outros espaços culturais que possuem os equipamentos necessários para garantia de acesso a idosos, gestantes, pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com deficiência, tais como rampas e banheiros equipados.Acessibilidade Comunicacional:> No ato da inscrição virtual das oficinas, haverá um campo destinado à identificação de participantes com deficiência auditiva ou visual (item não gera custos em planilha orçamentária);> Todas as oficinas contarão com a disponibilidade de intérprete de Libras, caso haja necessidade identificada nas inscrições prévias dos participantes;> Todas as oficinas contarão com a disponibilidade de audiodescrição, caso haja necessidade identificada nas inscrições prévias dos participantes;;> As oficinas não restringem acesso a autistas e às pessoas com deficiência intelectual, psicossocial ou múltipla (item não gera custos em planilha orçamentária).Comunicação e divulgação acessíveis: > Parte dos materiais de divulgação das oficinas, nas redes sociais, contarão com tradução em Libras garantindo o acesso de pessoas com deficiência auditiva aos materiais de divulgação do festival;> Parte dos materiais de divulgação das oficinas, nas redes sociais, contarão com audiodescrição garantindo o acesso de pessoas com deficiência visual aos materiais de divulgação do festival;> Os materiais de divulgação não restringem acesso aos autistas e pessoas com deficiência intelectual, psicossocial ou múltipla.> Todos os materiais de divulgação do espetáculo contarão com ícones de acessibilidade, sinalizando que o espetáculo é acessível. (item não gera custos em planilha orçamentária).

Conforme o art. 46 da IN nº 23/2025 do Minc, o projeto atende os seguintes incisos:III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino - uma vez que todas as ações do projeto serão oferecidas gratuitamente à população, incluindo a distribuição dirigida de ingressos para alunos e educadores da rede pública de ensino de Taubaté.Ademais, como forma de ampliação de acesso conforme o art. 47 da IN nº 23/2025 do Minc, o projeto irá:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento);V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;

Proponente: JEFFERSON LEITE MACHADO O proponente será responsável pela gestão do projeto, atuando na acompanhamento de todas as etapas, na articulação entre as equipes envolvidas e na supervisão administrativa e operacional, assegurando o cumprimento dos objetivos e o bom andamento das atividades. (Remuneração pela rúbrica Coordenação Geral).Jefferson Machado é arte educador, pós-graduado em roteiro para cinema e tv na Universidade Veiga de Almeida no RJ, ator (drt: 17326), diretor de teatro e dramaturgo premiado em festivais de teatro e produtor executivo. Coordenador dos núcleos pedagógicos L.A.R.S e TELAB, que pesquisam audiovisual e teatro na cidade de Taubaté. Produção executiva: LUCAS SILVEIRAS A produção executiva será responsável por gerenciar a execução do projeto, tendo como principal objetivo assegurar a realização e a qualidade das atividades e produtos previstos. Suas atribuições incluem o planejamento e acompanhamento das etapas produtivas, a curadoria dos artistas locais em conjunto com o proponente, além da definição de agendas e da gestão de todas as equipes envolvidas, garantindo o bom andamento e a coerência das ações com as diretrizes do projeto.Lucas Silveiras é diretor teatral, produtor cultural, ator e educador. Licenciado em Teatro pela Universidade Estadual do Paraná (Curitiba/PR). Atualmente integra a equipe de produtores culturais dos projetos realizados em benefício ao Hospital Pequeno Príncipe (Curitiba/PR).Curadoria: SIMONE CARLETO e FABIANA MONSALÚA curadoria dos espetáculos será responsável por selecionar as produções que compõem a programação do projeto, assegurando a coerência artística e conceitual das ações propostas. Suas atribuições envolvem a análise de propostas cênicas, bem como o alinhamento das obras ao tema e aos objetivos do projeto. Cabe à curadoria garantir a diversidade estética e territorial dos espetáculos, promovendo uma programação plural, acessível e representativa da cena teatral contemporânea.Simone Carleto Fontes é professora de Teatro na Universidade Federal de Uberlândia. Atriz, diretora, e artista pedagoga de Teatro. Mestre, doutora e pós-doutora em Artes Cênicas pelo Instituto de Artes da Unesp, em São Paulo. Coordenou a Escola Viva de Artes Cênicas de Guarulhos e o Programa Municipal de Fomento ao Teatro e a Dança de Guarulhos. Professora colaboradora do Programa de pós-graduação em Artes da Unesp-SP. Pesquisadora de Teatro épico, teatro latino-americano, cultura e teatro populares e pedagogia teatral. Fabiana Monsalú é pesquisadora, atriz, diretora, curadora e docente com mais de 30 anos de experiência na área artística, cultural, educacional e coordenação pedagógica. Doutora em Estudos Artísticos Teatrais e Performativas aprovada com “distinção” pela Universidade de Coimbra; Mestre em Artes Cênicas pela ECA/USP. Premiada em festivais nacionais e internacionais, com ampla atuação em montagens e formação artística.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.