Festival de Música Cidade das Artes

O Festival de Música da Cidade das Artes reunirá, juntamente com a Big Band da Cidade das Artes, grandes nomes e novos talentos da música em uma série de concertos.

Formato artístico – Big Band e convidados especiaisCada concerto da Big Band Cidade das Artes será dedicado a um(a) artista ou compositor(a) relevante da música brasileira, cujas obras serão revisitadas em novos arranjos orquestrais exclusivos, criados especialmente para o Festival.A Big Band atuará como núcleo criativo, elaborando e executando os arranjos instrumentais que dialogam com a linguagem orquestral contemporânea e com a diversidade rítmica da música brasileira.Em cada apresentação, o artista homenageado será convidado para participar como solista ou intérprete especial, integrando-se à orquestra em duas a três músicas do repertório.Essa estrutura cria um formato híbrido de concerto–homenagem–colaboração, em que a Big Band apresenta o resultado de sua pesquisa musical e, ao mesmo tempo, oferece ao público uma experiência singular: ouvir grandes nomes da música brasileira interpretando suas canções em versões inéditas, acompanhados por uma formação orquestral moderna e vibrante.O show se encerra com repertório autoral da Big Band, destacando composições próprias e arranjos instrumentais que consolidam a identidade sonora do grupo.Classificação indicativa: livre para todos os públicos.

OBJETIVO GERALO Festival de Música da Cidade das Artes propõe a realização de uma série anual de concertos que celebra a diversidade e a excelência da produção musical brasileira, reunindo artistas consagrados e novos talentos em apresentações de formato inovador, acessível e sinfônico-regional. A cada edição, o Festival apresentará concertos mensais temáticos, com repertórios que exploram o diálogo entre a música brasileira e a linguagem orquestral contemporânea, valorizando a riqueza rítmica, melódica e estética do país. O projeto contará com uma Big Band, formação musical permanente composta por músicos profissionais de reconhecida trajetória, sob direção artística e curatorial especializada. Mais do que uma programação de espetáculos, o Festival se consolida como um espaço de criação, experimentação e encontro entre gerações, promovendo o intercâmbio entre intérpretes, compositores, arranjadores e o público. Além das apresentações, o projeto contempla ações formativas e contrapartidas sociais gratuitas, voltadas a estudantes e professores da rede pública, reforçando o compromisso da Cidade das Artes com a educação musical, a inclusão e a democratização do acesso à cultura. A presença da Big Band, que desenvolve arranjos inéditos de obras de grandes nomes da música brasileira e colabora diretamente com esses artistas em cena, reforça o caráter inovador e colaborativo do Festival.OBJETIVOS ESPECÍFICOSPRODUTO PRINCIPAL: Festival ou Festa Popular (Somente Estrutura)- Realizar Festival durante o ano de 2026.PRODUTO: Apresentação Musical- Realizar 12 shows com a Big Band da Cidade das Artes, sempre acompanhados de artistas convidados, apresentando repertórios em novas versões orquestradas;- Incentivar o intercâmbio entre música popular e música de concerto, aproximando públicos distintos;- Valorizar a música brasileira contemporânea e suas vertentes regionais, promovendo artistas cariocas e nacionais;- Contribuir para a formação de plateias, oferecendo programação acessível e regular ao longo do ano.PRODUTO: Contrapartida Social- Realizar ações formativas gratuitas voltadas a estudantes e professores da rede pública de ensino, integrando arte e educação musical;- Promover até dois ensaios abertos, com participação mediada por educadores, permitindo ao público conhecer os processos criativos, arranjos e instrumentos utilizados nos concertos;- Oferecer uma roda de conversa / palestra educativa com músicos convidados, abordando temas como profissões da música, bastidores da produção cultural e a importância da música brasileira;- Atender entre 100 e 300 beneficiários diretos, contribuindo para a formação de público, difusão de conhecimento e democratização do acesso à cultura;As atividades serão gratuitas e realizadas nas dependências da Cidade das Artes (ou local parceiro), integrando o calendário do Festival e fortalecendo seu caráter educativo, inclusivo e socialmente comprometido.

O Festival de Música da Cidade das Artes nasce com o propósito de fortalecer o cenário musical brasileiro, promovendo um espaço de criação, difusão e formação de público dedicado à diversidade da música nacional em diálogo com a linguagem orquestral. O projeto propõe uma série anual de concertos mensais com formato sinfônico-regional, reunindo artistas consagrados e novos talentos em torno de repertórios inéditos ou revisitados em arranjos orquestrais contemporâneos. Essa proposta busca valorizar a música brasileira em toda a sua pluralidade, abrangendo suas vertentes regionais, estilos e tradições, e promovendo o encontro entre diferentes gerações e expressões musicais.A realização do Festival em um equipamento cultural de referência — a Cidade das Artes — reforça o compromisso com a democratização do acesso à cultura, oferecendo uma programação regular, acessível e de alta qualidade técnica e artística. Além disso, o projeto contribui para a ocupação contínua de espaços públicos, estimulando o consumo cultural responsável e ampliando o circuito de apresentações de música ao vivo no país. A presença de uma Big Band, formação musical permanente composta por músicos profissionais de reconhecida trajetória, confere identidade artística e continuidade ao projeto. Essa formação atua como núcleo criativo e pedagógico, dedicado à pesquisa, arranjo e execução de repertórios que integram a música popular e a linguagem orquestral, promovendo inovação e excelência interpretativa.Do ponto de vista sociocultural, o Festival contribui para a formação de plateias e para a circulação de conhecimento musical, articulando-se com o campo da educação e da cidadania cultural. Por meio de sua contrapartida social _ "Sons da Cidade: Formação Musical e Cidadania", o projeto oferece ensaios abertos, palestras e oficinas gratuitas para estudantes e professores da rede pública, ampliando o impacto social e educativo da iniciativa.A música, enquanto linguagem universal e patrimônio imaterial do Brasil, tem papel fundamental na construção de identidades, na expressão coletiva e na integração social. O Festival reafirma esse papel ao propor um diálogo entre tradição e contemporaneidade, entre o popular e o erudito, tornando-se um instrumento de valorização cultural e de difusão artística em âmbito local e nacional.Dessa forma, o Festival de Música da Cidade das Artes se justifica não apenas como evento artístico, mas como plataforma de formação, inovação e inclusão cultural, comprometida com a qualidade estética, a sustentabilidade social e o fortalecimento das políticas públicas de cultura.A proposta cultural se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.A Proposta Cultural irá alcançar os seguintes objetivos do Art. 3° da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) ingressos para espetáculos culturais e artísticos a preços populares.

Compreendemos o centro cultural como um espaço acessível a todos, portanto, fomentamos ações para um público amplo, percebendo sempre os públicos em suas especificidades e diversidade étnicas, geracionais, físicas, sociais, culturais e territoriais. Objetivando isso, visamos desenvolver atividades e programas que fortaleçam as relações de pertencimento, diversidade e inclusão, fomentando o uso do centro como um espaço ampliado de educação e um ambiente favorável para a promoção de protagonismos.ACESSIBILIDADE FÍSICA: Serão avaliadas várias medidas para garantir a acessibilidade e inclusão de todos os visitantes. A Cidade das Artes Bibi Ferreira busca proporcionar a maior independência possível e dar ao cidadão deficiente ou àqueles com dificuldade de locomoção, o direito de ir e vir aos seus espaços. Sua missão é levar cultura a maior parte da população e atender a este público com necessidades especiais permitindo acesso a grande parte de suas instalações e espetáculos, não poderia deixar de ser uma prioridade. Desde o estacionamento com vagas demarcadas, passando pelas rampas de acesso e elevadores, lugares nas salas de espetáculos e banheiros especiais até a orientação fornecida de forma constante pela equipe do receptivo é o que foi construído até agora, além do compromisso de aprimorar cada vez mais. Em 2014 a Cidade das Artes Bibi Ferreira recebeu da Secretaria Municipal da Pessoa com Deficiência, o certificado que registra a sua participação no Projeto RIO ACESSÍVEL, que demonstra o seu compromisso em contribuir para a transformação do Rio de Janeiro em uma cidade de todos para todos.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO EM CADA UM DOS PRODUTOS DO PROJETO:PRODUTO: FESTIVAL OU FESTA POPULAR (SOMENTE ESTRUTURA): consta nos produtos das atividades.PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICALDeficientes visuais: monitores para auxiliar o público com deficiência visual. Deficientes auditivos: intérprete de libras para auxiliar o público com deficiência auditiva. Deficientes intelectuais: monitores para auxiliar o público com deficiência intelectual (pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos). PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIALDeficientes visuais: monitores para auxiliar o público com deficiência visual. Deficientes auditivos: intérprete de libras para auxiliar o público com deficiência auditiva. Deficientes intelectuais: monitores para auxiliar o público com deficiência intelectual (pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos).

O projeto atende aos critérios de democratização exigidos pela legislação, na medida que comercializará ingressos a preços populares. Além disso, em atendimento ao art. 47 da IN nº 23/25 o projeto atenderá aos seguintes incisos:VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores.

Concepção e Gestão do Projeto: Instituto ArteCidadania (proponente)Fundado em 24 de julho de 2006, o Instituto ArteCidadania assumiu desde seu surgimento o compromisso de transferir para suas atividades de ponta os princípios que nortearam sua criação, sejam, sensibilizar, aprimorar e potencializar os cidadãos de todas as faixas etárias, por meio de atividades culturais, esportivas, para-‐educativas, artísticas, ambientais, urbanísticas e sociais. Suas atividades são desenvolvidas envolvendo a reflexão, planejamento, ação e articulação, com acompanhamento e avaliação em todas as etapas. Assim é que o ArteCidadania procura fazer de cada atividade um verdadeiro processo de aprendizado e aprimoramento de suas ações e das pessoas nelas envolvidas. Desde sua criação o Instituto ArteCidadania desenvolve processos coletivos de aprendizagem, criação, concepção, análise e observação do dia‐a‐dia. Suas atividades vão além do fato em si, e geram para os indivíduos e, consequentemente, para a sociedade, a oportunidade de inflexão sobre suas próprias condições de ser e atuar no mundo em que vivem, tendo como eixo a cultura, o lazer, o esporte, a arte, a urbanidade e o contexto das atividades sociais. O Instituto ArteCidadania acredita que as ações culturais, esportivas, sociais e artísticas formam o caminho mais eficaz para o cumprimento de seus objetivos, que é disseminar entre jovens e adolescentes, bem como junto a seus familiares e ao público em geral, o sentimento da cidadania, favorecendo o aprimoramento do cidadão em um mundo cada vez mais complexo.Jaqueline RoversiProdutora e gestora cultural formada em Artes Cênicas pela UFRJ, com ampla experiência na concepção e execução de projetos artísticos. Atualmente, é coordenadora de projetos no Instituto ArteCidadania, atuando em iniciativas como o Parque Cultural Casa do Governador (ES). Trabalhou na CINE Cinematográfica e no Museu de Arte do Rio, onde gerenciou a programação de eventos e festivais entre 2021 e 2023. Com trajetória também no teatro e audiovisual, foi produtora executiva de espetáculos premiados e colaborou com roteiristas como Newton Cannito. É fundadora da Cia Pandora e atua ainda como roteirista, professora e palestrante sobre mitos e arquétipos femininos.Sérgio Sá LeitãoJornalista e gestor cultural, atualmente é diretor do Instituto ArteCidadania, consultor sênior da FGV Projetos e head do LIDE Cultura. Foi Ministro da Cultura (2017–2018), Secretário de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo (2019–2022) e Secretário de Cultura do Rio de Janeiro (2012–2015). Liderou projetos como o Museu do Amanhã, a revitalização do Museu do Ipiranga e a criação da Pina Contemporânea. Com passagens pela RioFilme, BNDES e ANCINE, é reconhecido por sua atuação estratégica no desenvolvimento da economia criativa. É autor e coautor de livros, fotógrafo e Doutor Honoris Causa em Educação pelo Uniflu.Daniela Pfeiffer FernandesGestora cultural com mais de 20 anos de experiência nos setores público e privado, mestre em Comunicação Social pela PUC-Rio. De 2021 a 2025, atuou como diretora executiva do Centro Cultural Justiça Federal (CCJF), liderando a gestão institucional e cultural. Foi também diretora do CTAv/SAv, gerente executiva do Cine Odeon, gerente nacional de projetos da BRAVI, analista de projetos na ANCINE e parecerista em mais de mil projetos culturais no Brasil e no exterior. Professora convidada na ESPM e em diversas universidades, é autora de publicações sobre mercado audiovisual e referência em políticas culturais e formação de profissionais do setor.Os demais profissionais serão contratados na fase de pré-produção do projeto.

Projeto paralisado porque o proponente está INADIMPLENTE junto ao Ministério da Cultura.