Sala Hoje - Séries de Câmara

O projeto visa democratizar o acesso à música de concerto em Belém do Pará, rompendo a segregação cultural e promovendo a apropriação do patrimônio pela comunidade. A ação central é um duplo movimento de descentralização com 12 apresentações gratuitas no total. Serão realizadas 8 apresentações interativas em escolas públicas das periferias, levando a arte e benefícios educacionais diretos aos alunos. As 4 apresentações restantes ocorrerão em espaços históricos da capital, assegurando o direito de acesso das comunidades periféricas a esses locais. O projeto prioriza a valorização da Amazônia, garantindo a contratação de, no mínimo, 90% de artistas e técnicos regionais e a inclusão de compositores brasileiros e amazônicos. Desta forma, fomenta a economia criativa local, fortalece a identidade cultural e atua como ferramenta de inclusão social e formação de novas plateias.

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Objetivo GeralPromover a democratização do acesso e a valorização da música de concerto, priorizando a produção musical amazônica, por meio da descentralização de apresentações e atividades interativas em espaços não convencionais e educativos, visando a formação de novas plateias, o fortalecimento da identidade cultural e a geração de impacto socioeconômico positivo nas comunidades envolvidas.Objetivos Específicos- 8 Apresentações em escolas públicas das periferias de Belém do Pará.Democratizar o Acesso e Formar Plateia: Descentralizar a fruição da música de concerto, realizando apresentações gratuitas e interativas em ambientes escolares e espaços comunitários, a fim de eliminar barreiras sociais e geográficas e integrar ativamente o público das comunidades periféricas na apreciação artística.- Contratação de, no mínimo, 90% de ARTÍSTAS da região amazônica com presença de mulheres.Valorizar a Produção Amazônica: Promover, reconhecer e difundir o repertório de música de concerto feita na Amazônia, fortalecendo a identidade cultural da região e sensibilizando a comunidade para a importância do apoio contínuo aos artistas e ao ecossistema musical local.- 4 apresentações em espaços históricos da didade de Belém do Pará.Conectar Arte, História e Patrimônio: Utilizar a música de concerto como ferramenta de diálogo com o patrimônio histórico e cultural da cidade, reconectando o público com sua ancestralidade e história local, e estimulando o senso de pertencimento e a produção cultural comunitária.- Todas as apresentações contarão com, no mínimo, 3 compositores(as) brasileiros. Garantir o Acesso Equitativo ao Repertório: Assegurar que públicos diversos tenham acesso tangível ao conhecimento e à apreciação do repertório clássico universal, eliminando barreiras informacionais e reforçando a premissa da música erudita como um bem cultural democrático.- Contratação de, no mínimo, 90% de TÉCNICOS da região amazônica com presença majoritária de mulheres.Gerar Impacto Sócio-Educacional e Econômico: Contribuir para o desenvolvimento social e educacional das comunidades, posicionando a música de concerto como um produto cultural de valor que fortalece a cadeia produtiva local, gera oportunidades para o setor e demonstra o potencial da Economia Criativa.

A presente proposta busca romper as barreiras geográficas e sociais que limitam o acesso à música clássica (Art1º I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;). A motivação é clara: reverter a segregação cultural e histórica, promovendo a apropriação comunitária desses importantes bens culturais. Ao fazer isso, o projeto não só facilita o acesso à música e à valorização da produção amazônica, mas também estimula o senso de pertencimento e a reconexão da população com o patrimônio e a história da cidade, atuando como uma ferramenta essencial de inclusão social e desenvolvimento educacional através de 12 apresentações, 8 em escolas públicas das periferias de Belém e 4 em espaços históricos da capital amazônica (Art 3º II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;).As apresentações musicais foram planejadas para enriquecer o universo cultural e a sensibilidade artística dos alunos, expondo-os a diferentes gêneros e instrumentos. Reconhecemos o poder transformador da música e seus benefícios comprovados para o desenvolvimento cognitivo e emocional. Ao prestar atenção aos detalhes das composições, os alunos exercitam o foco e a concentração. A música também permite que eles compreendam emoções de forma profunda, aumentando a sensibilidade e a empatia, e a exposição a estruturas musicais complexas estimula a memória e a criatividade. Em um contexto de escolas públicas de periferia, onde os recursos pedagógicos e atividades extracurriculares de qualidade são frequentemente escassos, essas apresentações atuam como um catalisador educacional direto e de alto impacto, combatendo a evasão, motivando o aprendizado e oferecendo um diferencial na formação integral dos estudantes (Art 1ºVIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;).Além de ampliar o acesso e oferecer benefícios educacionais, a iniciativa tem um forte compromisso com a valorização da intersecção entre a música clássica e a produção artística regional. Ao dar preferência a compositores, músicos, produtores e técnicos da Amazônia (ou residentes há mais de três anos), o projeto não apenas gera postos de trabalho e fomenta a economia criativa local, mas também fortalece a cadeia produtiva da cultura na região (Art1º II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;). A inclusão de obras de compositores regionais é um pilar fundamental, pois visa estimular a identificação cultural e a apropriação do patrimônio imaterial, mostrando aos jovens a relevância de sua própria cultura e história, ao mesmo tempo em que promove o respeito a outras manifestações artísticas.Alinhamentos do projeto:Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da Agenda 2030 da ONUODS 4 Educação de QualidadeODS 8 Trabalho Decente e Crescimento EconômicoODS 10 Redução das Desigualdades

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A produção do projeto disponibilizará, a cada apresentação, um grupo de profissionais aptos a auxiliar, conduzir, informar e assistir qualquer portador de necessidades especiais ampliando o alcance das ações desenvolvidas dando acesso a mais pessoas.Acessibilidade física: Os espaços que receberão as apresentações oferecem para pessoas com mobilidade reduzida: rampas de acesso, elevadores que possibilitam acesso de cadeirantes e idosos (quando aplicáveis), banheiros adaptados e guias táteis instalados no local.Acessibilidade auditiva/de conteúdo: participação de intérpretes de libras para todas as falas realizadas durantes as apresentações.Acessibilidade visual: assistentes para conduzir pessoas com perda reduzida ou total de visão até a plateia e/ou dependências do espaço disponíveis ao público.

Apresentações: Público estimado – 1200 pessoas (previsão)- Serão realizadas 12 apresentações com entrada gratuita em escolas e espaços históricos de Belém do Pará.Será observada a Instrução Normativa nº 17/2024, no que couber:III - Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;IV - Permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias;- Todas as apresentações serão disponibilizadas em plataformas de vídeo.

Emanuele Monteiro (Proponente) - Direção e Coordenação geral, executiva e artística:Produtora cultural, coordenando atualmente o projeto "Sala Hoje - Séries de Câmara nas Periferias" de itinerância de grupos de câmara. Também foi a diretora de produção do 1º Festival Mulheres na Música de Concerto (2024), que recebeu fomento da Lei Paulo Gustavo da Prefeitura de Belém (FUMBEL). Atualmente, mentorada da primeira turma do PROGRAMA DE MENTORIAS DO ÓPERA LATINOAMÉRIA (OLA).Neste projeto, atuarei coordenadora geral e executiva, supervisionando e coordenando todos os aspectos operacionais do projeto, com foco na execução prática e no cumprimento das metas estabelecidas, cuidando do planejamento, execução e coordenação das equipes. Além disso, também atuarei como coordenação técnica, supervisionando a gestão de todos os aspectos técnicos do evento, mais especificamente aos elementos relacionados à infraestrutura, equipamentos e logística.Segue meu currículo resumido:- Bacharel em música - Habilitação Canto lírico - Instituto Estadual Carlos Gomes.(2020)- Pós - Graduação em Musicoterapia - em andamento - Faculdade CENSUPEG. CURSOS DE APERFEIÇOAMENTO- Programa Gestores em Movimento 2023 e 2024, dirigido e pelo Prof Dr. João Guilherme Ripper.- Programa de mentorias do Ópera Latinoamérica (2025), mentora Alexandra Maurício - Diretora Geral do Cacais Ópera - Concurso Internacional de Canto.EXPERIÊNCIA DE PRODUÇÃO CULTURAL1. Diretora e coordenadora geral e executiva do projeto “Sala Hoje - Séries de Câmara nas Periferias” (2025) 2. Assistente de Produção do 26º Festival Amazonas de Ópera (2025) 3. Produtora Executiva do projeto Mulheres na Música de Concerto (2024) 4. Produtora Executiva do 1° Concurso Nacional Ligia Amadio para Mulheres Solistas(2024) 5. Produtora da Orquestra Filarmônica da Amazônia Filma (2024) 6. Assistente da Diretoria Artística do Festival de Ópera do Theatro da Paz (2023)7. Assistente de produção da Etapa Pedagógica do Festival de Ópera do Theatro da Paz (2023) 8. Stage manager (Diretora de palco) na ópera “O Menino Maluquinho” no Festival de Ópera do Theatro da Paz (2023).9. Secretária da Direção Técnica da Fundação Carlos Gomes (2022).10. Secretária da Direção Téncica do Encontro de Canto da Amazônia (2022).11. Secretária da Direção Técnica do Festival Internacional de Música do Pará (2022)EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL ARTÍSTICA:• Coro Carlos Gomes (2015 – 2023);• Coro Lírico do Theatro da Paz (2015 – 2023);• Solista no IV ENCANTA (Encontro de Canto da Amazônia - 2018) e no FIMUPA(Festival Internacional de Música do Pará);• Solista no Magnificat de Kim André Arnesen, Curitiba – PR (2019);• Recitais com o Núcleo de Ópera Comunitária de Curitiba -PR (2019)• Participante do II e III curso de ópera do Theatro da Paz (2020 à 2022);• Recitais no Projeto Música nos Museus (2024). Remato Teixeira - Diretor de produção executivaPRODUÇÃO CULTURAL- É produtor cultural da MultiArte Produções.- Produtor executivo do Quar teto de Cordas da Orquestra FILMA.- Produtor executivo da Filarmônica da Amazônia (Orquest ra FILMA).- Fez a direção de Arte do Show "Muitas Eras Uma Voz" de Bia Dourado (2023- Direção de Arte do Show Infindo da Banda Prost rados (2019).- Produção técnica do espetáculo Pier rot Lunaire de Schonberg no projeto Ateliê Contemporâneo da EMUFPA (2019).- Direção artística do Show Imersão de Sandro Santarém (2018).- Esteve na equipe técnica do Show de Ellie Valente, lançamento do EP Crisálida (2018).MÚSICO- Integra a Orquestra Filarmônica da Amazônia.- Integra a Orquest ra Quorum, grupo de eventos.- É músico da Zarabatana Jazz Band.- Foi músico da Orquestra Sinfônica do Theatro da Paz (2007/2017) e (2018/2021).- Esteve na orquestra do Festival de Ópera do Theatro da Paz de 2007 a 2019 e 2024.- Foi professor do curso de extensão da Fundação Carlos Gomes (2017/2018).FORMAÇÃO ACADÊMICA- Bacharelado em Música, Habilitação Oboé pela UEPA.- Complementação Pedagógica pelo IECG- Pós Graduação em Gestão Cultural Contemporânea pela- Escola do I taú Cultural.- Técnico em Oboé pelo Instituto Estaduaal Carlos Gomes.CURSOS DE APERFEIÇOAMENTO- Programa Gestores em Movimento 2023 e 2024, dirigido e pelo Prof Dr. João Guilherme Ripper.- Oficina Princípios de Acústica e captação de áudio em orquestra, pela EMUFPA/ IAC.- Percurso em Produção Cultural, políticas culturais no Brasil, curso auto formativo do I taú Cultural.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.