Brasil em Flautas - Celebrando a Música Brasileira

O projeto proposto visa realizar o concerto sinfônico "Brasil em Flautas - Celebrando a Música Brasileira", da Orquestra Carioca de Flautas, nas cidades do Rio de Janeiro e Niterói (RJ); além de São Paulo (SP), Belo Horizonte (MG), Vitória (ES), Brasília (DF), Salvador (BA), Fortaleza (CE) e Curitiba (PR). O projeto irá viabilzar também em cada uma das cidades um workshop geratuito de música com a participação dos integrantes do conjunto musical.

"Brasil em Flautas - Celebrando a Música Brasileira" é um concerto bem brasileiro da Orquestra Carioca de Flautas. Idealizada por Sérgio Barrenechea, teve a sua estréia no 1º Encontro Carioca de Flautas em 2016, e de lá para cá nunca mais parou. Fazem parte desse repetório obras de Guerra-Peixe, Villa-Lobos, Dorival Caymmi, Paulinho da Viola, Chiquinha Gonzaga, e muitos outros. Como medida de contrapartida social o projeto irá promover workshops arte-educativos com a participação do maestro e de músicos do coletivo em cada cidade que o projeto circular. Classificação indicativa Livre.

Objetivo geral: Produzir e realizar o concerto sinfônico "Brasil em Flautas - Celebrando a Música Brasileira", com a Orquestra Carioca de Flautas, regida pelo maestro Sérgio Barrenechea. Objetivos específicos: Circular por 9 (nove) cidades brasileiras, atendendo a 4 (quatro) diferentes regiões; Praticar preços populares em toda a circulação do projeto, com ticket médio de até R$ 30,00 (trinta reais) por cidade atendida; Promover integração com músicos locais, a partir do desenvolvimento de workshop gratuito (contrapartida social); Disponibilizar políticas de acessibilidade em sintonia com a Lei Brasileira de Inclusão em todas as cidades que o projeto circular.

O projeto "Brasil em Flautas - Celebrando a Música Brasileira" planeja a mais ampla circulação da Orquestra Carioca de Flautas por um mesmo estado. Jovens músicos, formados nos Jardins da UNIRIO (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro), liderados pelo idealizador e professor Sérgio Barrenechea, apresentam um panorama da música brasileira ao som das flautas clássicas. Uma oportunidade sem igual de democratizar a música de concerto e ampliar o repertório cultural do público brasileiro.A Orquestra Carioca de Flautas é um grupo que prima por apresentar repertório novo na forma de composições e novos arranjos e adaptações para a formação de grupos de flautas, que incluem flautas mais graves como as flautas em sol, flauta baixo e flauta contrabaixo. O grupo tem predileção pela música carioca e busca valorizar e dar visibilidade à obras e compositores pouco tocados.Historicamente, a música de concerto encontra pouca adesão na população como um todo, sobretudo pela falta de oportunidades de fruição. Ao longo dos anos, iniciativas como o Projeto Aquarius (no Rio de Janeiro) puderam provar que há demanda e interesse de todas as camadas sociais por conhecer melhor todas as linguagens da música. Por isso, e por conhecer a profundidade das ações sociais e arte-educativa da instituição, a Orquestra entende que o Mecanismo de Incentivo à Cultura é a ferramenta ideal para difundir sua missão por quatro regiões brasileiras, em uma temporada popular.A dispendiosa demanda financeira desse tipo de coletivo musical que é, a um só tempo, espaço de formação e sustentabilidade de dezenas de músicos, bem como as necessidades estruturais de uma temporada anual de concertos justificam plenamente o uso do incentivo fiscal como recurso à sua permanência. A proposta se enquadra dos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Também se enquadra nos seguintes objetivos da referida norma: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

PRODUTO PRINCIPAL2 (dois) concertos por cidade contemplada*.Pelo menos 75 (setenta e cinco) minutos de duração de récita.Classificação Indicativa Livre* Variável, conforme o percentual captado.CONTRAPARTIDA SOCIALHoras-aula por cidade*: 8 (oito) horasCaracterísticas dos espaços: auditórios, salas multiuso ou teatros. Formato: Gratuito:Grau de formação técnica mínima desejável: IntermediárioPRODUTO PRINCIPAL: 2 (dois) concertos por cidade contemplada*. Pelo menos 75 (setenta e cinco) minutos de duração de récita. Classificação Indicativa Livre * Variável, conforme o percentual captado. CONTRAPARTIDA SOCIAL Horas-aula por cidade*: 8 (oito) horas Características dos espaços: auditórios, salas multiuso ou teatros. Formato: Gratuito: Grau de formação técnica mínima desejável: Intermediário

PRODUTO PRINCIPALAcessibilidade física: Atuação preferencial em espaços desobstruídos, com rampas e assentos preferenciais; atuação de monitores de acessibilidade para mitigação de demandas e apoio comunicacional; treinamento prévio da equipe de produção em Acessibilidade Atitudinal.Acessibilidade para a pessoa surda ou ensurdecida: Serviço de intérprete de Libras em todas as sessões propostas; sinalização comunicacional nas peças de divulgação; atuação de monitores de acessibilidade para mitigação de demandas e apoio comunicacional; treinamento prévio da equipe de produção em Acessibilidade Atitudinal.Acessibilidade para pessoa cega ou com visão subnormal: Utilização de legendas descritivas em ações comunicacionais; materiais promocionais adaptados para tecnologias assistivas; disponibilidade de visita tátil (ou sensorial) em toda a execução do projeto; atuação de monitores de acessibilidade para mitigação de demandas e apoio comunicacional; treinamento prévio da equipe de produção em Acessibilidade Atitudinal.Acessibilidade para a pessoa autista ou neurodivergente: Empréstimo de abafadores de ruídos em cada uma das etapas de execução; atuação de monitores de acessibilidade para mitigação de demandas e apoio comunicacional; treinamento prévio da equipe de produção em Acessibilidade Atitudinal e tecnologias aumentativas.CONTRAPARTIDA SOCIALAcessibilidade física: Atuação preferencial em espaços desobstruídos, com rampas e assentos preferenciais; atuação de monitores de acessibilidade para mitigação de demandas e apoio comunicacional; treinamento prévio da equipe de produção em Acessibilidade Atitudinal.Acessibilidade para a pessoa surda ou ensurdecida: Mediante demanda previamente mapeada, será disponibilizado o trabalho de intérprete de Libras eo longo da atividade formativa; atuação de monitores de acessibilidade para mitigação de demandas e apoio comunicacional; treinamento prévio da equipe de produção em Acessibilidade Atitudinal.Acessibilidade para pessoa cega ou com visão subnormal: Criação de materiais arte-educativos adaptados para tecnologias assistivas; atuação de monitores de acessibilidade para mitigação de demandas e apoio comunicacional; treinamento prévio da equipe de produção em Acessibilidade Atitudinal.Acessibilidade para a pessoa autista ou neurodivergente: Empréstimo de abafadores de ruídos em cada uma das etapas de execução; atuação de monitores de acessibilidade para mitigação de demandas e apoio comunicacional; treinamento prévio da equipe de produção em Acessibilidade Atitudinal e tecnologias aumentativas.

PRODUTO PRINCIPALMedidas de Democratização de Acesso: Atendimento a todos os parâmetros de democratização contidos na Seção II, Artigo 46, no que diz respeito a percentuais de gratuidade, percentuais de ações promocionais, observância de políticas de meia-entrada, e valores de comercialização. Medidas de Ampliação de Acesso: O projeto atenderá às seguintes alíneas da sessão III, Artigo 47: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; e IX - oferecer bolsas de formação, inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários e vulneráveis.A distribuição de ingressos atenderá aos critérios sociais estabelecidos no Artigo 48, a saber: I - de caráter social a distribuição de ingressos e produtos culturais para pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como pessoas negras, povos indígenas, comunidades quilombolas, povos e comunidades tradicionais, populações nômades, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência, beneficiários do Bolsa Família e inscritos no CadÚnico;E/ou II - de caráter educativo, a distribuição a professores e alunos da rede pública de ensino fundamental, médio ou superior.CONTRAPARTIDA SOCIALO projeto atenderá às seguintes alíneas e itens da sessão IV, Artigo 47: § 1º atendimento de um quantitativo mínimo de 10% do público previsto para o produto principal, além de II - oferecer ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas, no formato de realização de palestra/workshop.O projeto também propõe a ação de atender a um eventual resíduo de atendimento à contrapartidas a partir da ampliação dos bilhetes de gratuidade, ou pela realização de ensaios abertos.

SUZANA QUEIROZ (Direção de Produção e Proponente): Profissional especializada na criação, gestão, produção e execução de concertos musicais, com ênfase nas ações de democratização cultural; quase todos os produtos culturais representados são disponibilizados ao espectador a ingressos populares ou por entrada franca, ao ar livre. É responsável por grande parte da trajetória da Orquestra de Solistas do Rio de Janeiro (OSRJ), com a qual atuou em eventos como os 25 anos do Teatro Odylo Costa Filho. Também com a OSRJ, produziu concertos de Natal para o Sesc Rio, com concertos públicos em cidades como Campos dos Goytacazes, Rio das Ostras, Casimiro de Abreu, São Gonçalo e Guapimirim; para o mesmo contratante, produziu a Orquestra Sinfônica de Mulheres do Brasil nas cidades de Angra dos Reis, Nova Friburgo, Grussaí, Paty do Alferes e Paraíba do Sul. SANDRA DE PAOLI (Coordenação de Produção): Produtora cultural e sócia da Zênitha Produções, dedica-se há vinte e três anos ao trabalho de intérpretes, grupos vocais, coletivos, músicos e compositores brasileiros, organizando eventos, atuando na produção executiva e desenvolvendo projetos para editais e enquadramento em leis de incentivo à cultura. Regularmente produz shows e projetos musicais em teatros do SESC RJ, DF, SP e SC e em diversos teatros da rede pública e privada. Pela Zênitha Produções já aprovou e produziu diversos projetos em editais – BNDES, Teatro Municipal de Niterói, Furnas, SESI-SP, entre outros – e vem colaborando, com a produtora Suzana Queiroz, nos projetos desenvolvidos por suas empresas e de seus outros parceiros. Essa colaboração abrange a formulação de propostas e seus respectivos enquadramentos em editais de fomento direto ou amparados por leis de incentivo fiscal, o suporte na realização e a produção executiva dos espetáculos culturais. SÉRGIO BARRENECHEA (Flauta Contrabaixo, Direção artística e arranjos): Professor titular de flauta transversa no Instituto Villa-Lobos/UNIRIO. Concluiu seu bacharelado em flauta na Universidade de Brasília e seu mestrado no Boston Conservatory, EUA. Realizou seu doutorado na University of Iowa, EUA, onde teve oportunidade de se apresentar em master-classes de renomados flautistas americanos como Julius Baker, Walfrid Kujala, Carol Wincenc e Keith Underwood. Atuou como solista com o La Fosse Baroque Ensemble, a Orquestra Filarmônica de Goiás, a Orquestra Jovem de Brasília, a Orquestra Sinfônica de Goiânia, a Orquestra de Câmara Goyazes, a Orquestra da UNIRIO, a Sinfonietta Carioca, a Orquestra Carioca de Flautas e a Orquestra Sinfônica de Santa Maria. Foi primeiro flautista da Orquestra Filarmônica de Goiás e atuou como músico convidado da Orquestra do Teatro Nacional Cláudio Santoro, da Cedar Rapids Symphony Orchestra e da Orquestra Sinfônica Brasileira. Atua com o Duo Barrenechea e o Quinteto Brasília, realizando diversos concertos em cidades brasileiras e estrangeiras (Londres, Viena, Nova York, Roma, Hanoi, Lima, Boston, Lisboa, entre outras). Com esses grupos foi recipiente de dois Prêmios de Circulação da FUNARTE (2006 e 2010) e participou do Projeto Sonora Brasil do SESC de 2013/14, com apresentação de 130 concertos pelo Brasil. Participou como artista e professor de vários eventos e festivais como as Convenções Anuais da National Flute Association nos EUA, o Toronto Latin Flute Festival, o Festival Internacional de Flautistas no Peru, o Festival de Campos do Jordão, o Festival Villa-Lobos, e várias edições do Curso Internacional de Verão da Escola de Música de Brasília e dos Festivais da Associação Brasileira de Flautista – ABRAF, além de idealizar o Festival Conexões Musicais-UFF/UNIRIO e o Festival Orquestras Sociais da UNIRIO. É o idealizador da “Orquestra Carioca de Flautas” e do “Encontro Carioca de Flautas” que acontecesse anualmente na UNIRIO desde 2016. Lançou os seguintes produtos frutos de suas pesquisas, fazeres artísticos e colaborações: CD “Duo Barrenechea – Momentos em Paris” (2008), CD “Quinteto Brasília – Brincadeira a Cinco” (2009), CD Triplo “A Música para Flauta de Francisco Mignone” (2010), DVD “Duo Barrenechea – Brasileiríssimo: Encontros (2015) e o livro de partituras “A Música para Flauta e Piano de Francisco Mignone” (2016). DAVID GANC (Flauta Baixo e arranjos): Possui 6 CDs solo lançados - Baladas Brasileiras (1996), Caldo de Cana (2000), Quarteto de Cordas Guerra Peixe interpretam Tom Jobim (2004), indicado para o Prêmio TIM 2005, Pixinguinha + Benedito (2005) com Mário Sève, Noturno - David Ganc interpreta A Música de Câmara de Nivaldo Ornelas (2016) e Encontro (2019) com o Duo Ganc Adour. Coautor dos livros/CDs “Choro Duetos – Pixinguinha e Benedito Lacerda Vol. 1 e Vol. 2”, Ed. Irmãos Vitale, 2010 / 2011 com as transcrições dos contrapontos de Pixinguinha. Presente em várias coletâneas que reúnem os maiores expoentes da flauta no Brasil como; “Sopro Contemporâneo Brasileiro”, “Os Bambas da Flauta”, “Sons do Brasil”, e no CD “Pixinguinha Sinfônico”. Já tocou em palcos de muitos países como EUA, França, Itália, Portugal, Alemanha, México, Uruguai, Angola, Israel e Suíça. Apresentou-se no Mellon Jazz Festival 2001, em Pittsburgh, no concerto Tones of Nature, um tributo a Tom Jobim. Em 2003, realizou tournée de seu CD Caldo de Cana em New Orleans. Foi artista convidado no Festival MIMO 11/2015. Já produziu/coproduziu 20 CDs e como músico de estúdio ultrapassou a marca de 200 discos gravados com artistas como: Caetano Veloso, Gal Costa, Paulo Moura, Luís Melodia, Nivaldo Ornelas, Moraes Moreira, Tim Maia, Alcione, Beto Guedes, João Bosco, Elba Ramalho, Cassia Eller e outros. LEVI CHAVES (Flauta em Sol e arranjos): Multi-instrumentista, arranjador, compositor carioca. Toca saxofones, flautas e clarinetas. Iniciou seus estudos com seu pai, Onildo Goulart da Silveira. É Bacharel em Música Popular Brasileira com habilitação em arranjo musical pela UNIRIO, diplomado no curso de teoria no Conservatório Brasileiro de Música e o cursou clarineta pela Escola de Música Villa Lobos, na classe do professor José Carlos de Castro. Profissionalmente sua carreira tem início em 1988 como clarinetista solista na Fundação Educacional de Barra Mansa, aos 15 anos. Desde então vem participando como instrumentista e auxiliando na formação de diversos grupos camerísticos clássicos e populares, e diversas bandas de música, na cidade e no estado do Rio de Janeiro. Participou do grupo Farofa Carioca (free jazz 98) até 2006 e foi arranjador do segundo disco da banda. Gravou o CD e o DVD da Banda Vitória Régia em show intitulado Tributo à Tim Maia, com a participação de vários artistas. Participa, desde 1998 da banda Soul de Quem Quiser e a partir de 2012 da Orquestra de Solistas do Rio de Janeiro. Em 2004 desenvolveu um trabalho de Duo com a pianista e compositora Deborah Levy, intitulado Duo Levy-Levi com composições próprias. Bastante atuante no cenário musical carioca, participou como instrumentista em diversas orquestras populares, como a lendária Orquestra Tabajara, com a Orquestra Maestro Cipó, a Orquestra de Frevo de Juarez Araújo, e também como produtor do grupo instrumental Onze Cabeças. Em 2015 criou a Big Band UNIRIO. Desde 2017 é integrante da Orquestra Atlântica. Participou em shows e gravações de expoentes da música brasileira como Paulo Moura, Seu Jorge, Cláudio Zoli, Luiz Melodia, Soraya Ravenle, Léo Maia, Bibi Ferreira, Antônio Adolfo, Orquestra Sinfônica Nacional, Orquestra Sinfônica Brasileira, Orquestra Petrobrás Sinfônica. Realizou diversos trabalhos de digitalização de partituras junto ao Corpo de Bombeiros, e à Orquestra Sinfônica Nacional entre outros particulares. FELIPE BRAZ (Flauta e piccolo solista): Felipe Braz da Silva começou estudar música com o maestro Josué Moreira Campos. Estudou também com os flautistas Carlos Alberto Rodrigues e José Roberto Soares. Atuou em várias orquestras, dentre elas, a Orquestra Experimental de Ópera da UFRJ, a Orquestra do Festival de Música de Campos dos Goytacazes, a Orquestra Sinfônica Brasileira, a Orquestra Sinfônica Nacional (UFF) e Camerata Suburbana. É o idealizador do Quinteto Quinta Justa e da Escola de Flauta On-Line Braz Flute Institute. É professor do Conservatório de música de Niterói, Professor do projeto Música nas Escolas, do Programa Aprendiz de Niterói, nas Escolas de Música das Igrejas Batistas de Alcântara e Niterói, e no Conservatório de Música Carlos Gomes em São Gonçalo. Atualmente é flautista solista da Orquestra Sinfônica de Barra Mansa. Formado em Bacharelado em Música Flauta Transversa pelo Instituto Villa-Lobos da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro – UNIRIO na classe do Prof. Sérgio Barrenechea, participou de várias Masterclasses com flautistas renomados como Rafaelle Trevissani (Itália), Lucas Robato (UFBA), Gabriel Goñi (Costa Rica), Laura Ellen Paulu (Alemanha), entre outros. Participou como flautista na gravação do CD “A Música para flauta de Francisco Mignone” projeto de pesquisa artística do Prof. Sérgio Barrenechea. Tem se apresentado tocando com importantes nomes da música brasileira dentre eles Simone, Milton Nascimento, Emilio Santiago, Ivan Lins, Leo Gandelman, Barão Vermelho, Gal Costa, entre outros. É um dos fundadores da Excelsius Produções, e foi um dos colaboradores para a Semana Armando Guidoni no Rio de Janeiro, atuando em vários concertos. Participou de varias edições do Festival Rio Internacional Cello Enconteur, do Festival Vale do Café, do 1o Ciclo Nacional de Eventos de Pesquisas e Extensão do PPGM/UNIRIO. Atua como camerista nos seguintes grupos, o duo Madeira Rio, o Duo Afrettato. EDUARDO LAGRECA FAN (Regência): Iniciou seus estudos musicais na sua cidade natal, com a Profª Yeda Zaccaro. Formou-se Bacharel em Piano pela Universidade Federal de Santa Maria - UFSM, sob orientação da Profª Vera Vianna. Participou de festivais internacionais de música e masterclasses, tendo aulas com professores como Olga Kiun, Ney Fialkow, Guigla Katsarava, Cristina Capparelli Gerling, Cinzia Bartoli, dentre outros. Apresentou-se em diversos recitais tanto como solista como em formações camerísticas. Pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO), diplomou-se Mestre em Música - Práticas Interpretativas, sob a orientação da prof. Ingrid Barancoski, e atualmente, está finalizando seu Bacharelado em Regência, na classe do Prof. Guilherme Bernstein. Regeu o Coro Oficina da UNIRIO, coordenado pelo Prof. Júlio Moretzsohn; foi regente da Banda Sinfônica da UNIRIO, coordenada pelo Prof. Sérgio Barrenechea, junto ao projeto de Orquestras Sociais da UNIRIO, no palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Faz parte da Orquestra da UNIRIO, como pianista e assistente, assumindo a regência em concertos na Igreja de Santa Cruz dos Militares e na Sala Cecília Meireles. Também participou por dois anos do projeto de extensão Ópera na UNIRIO, sob coordenação da Profª Carol McDavit, como assistente e pianista correpetidor. Neste projeto de extensão, participou, em 2022, da montagem de A Serva Patroa, de Pergolessi, e de O Telefone, de Menotti. Em 2023, esteve envolvido na montagem de Suor Angelica, de Puccini, onde foi o regente de uma das récitas. CAROL CATTAN (Flauta): Fotógrafa e editora de fotolivros, mas também tem uma formação sólida como musicista e flautista. Ela estudou flauta transversal na Universidade de Houston com Byron Hester e Claire Johnson, onde tocou na Orquestra Sinfônica da Universidade de Houston sob a direção do Maestro Franz Krager e no Wind Ensemble sob e a direção do Maestro Eddie Green. Atualmente cursa o bacharelado na UNIRIO sob a orientação do Prof. Dr. Sergio Barrenechea e faz parte da Orquestra Carioca de Flautas, da Orquestra Miltons, do Urquinteto e da Orquestra de Música Popular da UNIRIO. THAYSSA HELLEN (Flauta): Teve sua formação musical durante o curso Técnico em Mecânica Industrial, Escola Técnica Estadual República – FAETEC e atualmente cursa o Bacharelado em Flauta Transversa na UNIRIO.Foi professora de flauta doce na Mangueira em 2024, através de um projeto de extensão da faculdade, chamado Mentes Capazes - RJ; coordenado pelo professor Sérgio Barrenechea, e também foi professora de flauta transversa na Igreja Evangélica Maranata de 2022 até 2024. Faz parte da Orquestra Carioca de Flautas e da Orquestra Sinfônica da UNIRIO, sob a regência de Guilherme Bernstein. Fez parte da Banda Sinfônica da Faetec de Marechal Hermes, coordenada pelo Maestro Lélio Alves e tocou na tocou na Banda Sinfônica da UNIRIO, sob a regência de Sérgio Barrenechea. AUGUSTO SILVA (Flauta e piccolo solista): Iniciou sua trajetória musical como aluno do programa Aprendiz Musical na Escola Municipal Levi Carneiro no Sapê, aos 12 anos. Aos 13 anos, participou da Orquestra Sinfônica Aprendiz, tornando-se professor antes de contribuir por 3 anos como primeiro flautista na OJN (Orquestra Jovem de Niterói). Atualmente, cursa bacharelado em flauta na UNIRIO, tendo aulas com o professor Sérgio Barrenechea. Ocupa a posição de primeira flauta na Orquestra Sinfônica Jovem Fluminense e na Orquestra da UNIRIO, além de integrar a Orquestra Carioca de Flautas. Seu percurso musical inclui apresentações em locais renomados como o Teatro Municipal de Niterói, Teatro Oscar Niemeyer, Sala Cecília Meireles e Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Participou do festival Eurochestries no Ceará em Sobral, com o Quinteto Araribóia, formado na Orquestra Aprendiz Musical sob a orientação do professor Maurício Silva. Além disso, Augusto foi aprovado na primeira etapa da audição da OSB Jovem e, em 2023, conquistou uma posição na Orquestra Mozarteum Brasileiro de São Paulo. VINÍCIUS MARINHO (Flauta Baixo, Flauta e piccolo solista): Graduando em flauta transversal na UNIRIO, teve seu ensino médio realizado em Fortaleza na EEM Governador Adauto Bezerra. Ministra aulas de música Portal dos Sons em Laranjeiras. Atuou como flautista na Orquestra Forte de Copacabana, na Banda Sinfônica da UNIRIO, na Orquestra Sinfônica da UNIRIO e foi solista junto a Orquestra Carioca de Flautas. Foi professor de flauta na GUIG-Escola de Música, São Paulo – SP e no ISC-Instituto Silva Cruz, Fortaleza. Participou dos seguintes eventos, Festival Eleazar De Carvalho (2017 e 2018), workshop Flauta- Aspectos Técnicos e Interpretativos da Fundação Theatro Municipal do Rio de Janeiro, 6° Encontro De Músicos de Banda (2023) UFCA(Universidade Federal do Cariri), 4°Festival Música Que Transforma (2024) - Educativo da Orquestra Petrobrás Sinfônica, Encontro das Artes (Julho 2024), SECEC-RJ, 6° e 7° Encontros Flautas Cariocas (2023 - 2024).

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.