Circuito Nuit

Trata-se da realização do Circuito Nuit, composto por dez apresentações gratuitas dos espetáculos imersivos Nuit de Carnaval, Nuit d’Amour, Nuit d’Enfant e Nuit de Noel, em teatros de Brasília. A proposta contempla elementos de acessibilidade, como Libras, audiodescrição e espaços adaptados, e medidas de democratização do acesso por meio da gratuidade integral e ações direcionadas a públicos diversos.

O Circuito Nuit será uma série de quatro espetáculos imersivos: Nuit de Carnaval, Nuit d’Enfant, Nuit d’Amour e Nuit de Noel que integrarão música de concerto, dança contemporânea e dramaturgia poética. Com apresentações gratuitas em teatros de Brasília entre março e dezembro de 2026, o projeto será protagonizado pela pianista Virginia Hogan e artistas convidados. Cada obra abordará um tema simbólico, como festas populares, infância, afetos e espiritualidade, em linguagem acessível e estética refinada. Com classificação livre, os espetáculos serão voltados a públicos diversos, incluindo famílias, estudantes e crianças. Serão disponibilizados aproximadamente 6.000 ingressos gratuitos. O projeto contará com recursos de acessibilidade física e comunicacional, reforçando seu compromisso com a inclusão cultural e a formação de plateia.

Objetivo GeralPromover o acesso gratuito e inclusivo à música de concerto e as artes através da realização de espetáculos imersivos que unam balé, dramaturgia cênica e repertório erudito em teatros de Brasília. O projeto buscará fortalecer os ecossistemas criativos locais, estimular a fruição artística e valorizar a diversidade cultural por meio de experiências sensoriais de alta qualidade, acessíveis a públicos diversos e socialmente plurais.Objetivos Específicos- Realizar 7 apresentações gratuitas dos espetáculos Nuit de Carnaval, Nuit d’Amour, Nuit d’Enfant e Nuit de Noel ao longo do ano de 2026.- Alcançar diretamente um público estimado de 6.000 pessoas em teatros de Brasília.- Incluir 100% de acessibilidade nos espetáculos, com intérpretes de Libras, audiodescrição e materiais adaptados.- Engajar no mínimo 60 profissionais da cadeia produtiva da cultura, incluindo artistas, técnicos e prestadores de serviços locais.- Estimular a valorização da música de concerto entre novos públicos por meio de espetáculos com linguagem acessível e estética imersiva.- Fomentar a participação de orquestras, bailarinos e narradores do Distrito Federal, incentivando a economia criativa local.- Produzir e divulgar conteúdos digitais (vídeos, fotografias, registros de bastidores) para ampliar o impacto do projeto nas redes.- Desenvolver identidade visual e materiais de divulgação com design acessível e comunicação inclusiva.- Garantir que todas as apresentações ocorram em espaços acessíveis e com infraestrutura adequada para pessoas com deficiência.- Contribuir para a formação de plateia por meio de ações comunicacionais dirigidas a estudantes, famílias e novos públicos.

Em um cenário de crescente desarticulação entre o público e as manifestações culturais de tradição erudita, o Brasil assiste à redução do espaço simbólico destinado à música de concerto e à dança clássica, especialmente fora dos grandes centros e fora das temporadas institucionais. Embora Brasília concentre equipamentos culturais de excelência, ainda há um abismo entre o potencial artístico da cidade e o acesso efetivo da população a experiências culturais transformadoras, gratuitas e inclusivas. A carência de espetáculos imersivos, acessíveis e conectados às novas linguagens de fruição artística compromete a formação de novas plateias e restringe o pleno exercício dos direitos culturais garantidos por lei. Nesse contexto, a presença de uma artista como Virginia Hogan, pianista de carreira internacional, com atuação técnica e curatorial rigorosa, representa a oportunidade de reposicionar Brasília como polo irradiador da cultura erudita viva, conectando tradição e inovação.O Circuito Nuit responde a esse panorama como uma proposta artística de impacto cultural imediato e de alto valor simbólico. Estruturado em torno de quatro espetáculos temáticos, Nuit de Noel, Nuit d’Amour, Nuit d’Enfant e Nuit de Carnaval o projeto apresenta sete apresentações gratuitas em teatros de Brasília, com acessibilidade integral (Libras, audiodescrição e espaços adaptados), e foco em experiências sensoriais e poéticas que ressignificam o balé, a música de concerto e o teatro como linguagens vivas e inclusivas. Ao integrar criação musical inédita, coreografias originais e dramaturgia simbólica, o projeto conecta o imaginário coletivo brasileiro à tradição erudita por meio de um formato contemporâneo e acessível, aproximando o público da arte por meio da emoção e da beleza. A gratuidade, a curadoria técnica especializada e o envolvimento de artistas locais qualificam a proposta como um exemplo de fruição cultural sofisticada e democrática, que atende diretamente às carências identificadas no território.Para que tal projeto se realize, a Lei de Incentivo à Cultura é imprescindível. A proposta envolve custos expressivos com orquestra, corpo de balé, dramaturgia original, direção artística e equipe técnica altamente qualificada. Ao mesmo tempo, trata-se de um projeto com acesso gratuito ao público, sem bilheteria, sem retorno financeiro direto e com perfil pouco atraente para o investimento espontâneo de empresas. Como em grande parte dos projetos eruditos de acesso público, o mercado não supre sozinho a demanda de financiamento, por isso, o mecanismo de incentivo fiscal é o único meio possível para que ações como esta ganhem forma. Sem a Lei, o Circuito Nuit não seria viável. A renúncia fiscal, nesse caso, não é um privilégio, mas um instrumento de equidade cultural e distribuição de oportunidades simbólicas.A ausência de projetos como o Circuito Nuit compromete o direito ao acesso pleno à cultura, enfraquece os ecossistemas criativos locais e priva a sociedade de vivências estéticas capazes de gerar pertencimento, inspiração e cidadania cultural. Por outro lado, com o apoio da Lei Rouanet, este projeto terá impactos reais e mensuráveis, tanto na esfera simbólica quanto na estruturação da cadeia produtiva da cultura no Distrito Federal. Seu êxito representará não apenas a circulação de espetáculos, mas a afirmação da cultura como vetor de desenvolvimento humano e social.Nesse sentido, o presente projeto visa promover o acesso gratuito à cultura e a valorização da diversidade artística brasileira, em conformidade com a Lei nº 8.313/91, que institui o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:Art. 1º I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional.Em conformidade, o projeto contribui para o alcance dos seguintes objetivos do Art. 3º:II _ fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV _ estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;V _ apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais.

Plano Pedagógico: O Circuito Nuit é composto por quatro espetáculos temáticos Nuit de Noel, Nuit d’Amour, Nuit d’Enfant e Nuit de Carnaval que promovem a integração entre música de concerto, dança e dramaturgia poética, com foco na democratização do acesso à arte e na formação de novas plateias. Com curadoria e direção de Virginia Hogan, os espetáculos oferecem uma experiência sensorial e simbólica, explorando temas universais como o amor, a infância, a celebração popular e a espiritualidade. A proposta pedagógica está fundamentada na acessibilidade estética e na valorização da diversidade cultural.Coordenação: Virginia Hogan – Direção artística e musical, curadoria e performance ao piano. Coreógrafos e artistas convidados do DF – Responsáveis pela criação coreográfica e expressão cênica.Local: Teatros em Brasília (DF), com estrutura técnica compatível para música ao vivo, projeções, iluminação cênica e acessibilidade física e comunicacional.Datas: Realização prevista entre março e dezembro de 2026.Carga horária: Cada espetáculo terá aproximadamente 70 a 75 minutos de duração, com um total de 7 apresentações gratuitas ao longo do Circuito.Objetivo: Oferecer ao público uma vivência artística de excelência, gratuita e inclusiva, por meio de apresentações que ressignificam a música erudita brasileira, estimulando a sensibilidade estética e a valorização da cultura simbólica nacional.Público-Alvo: Público geral, com foco em famílias, crianças, jovens, educadores, estudantes da rede pública, artistas locais e amantes da música, dança e teatro.Requisitos: Participação gratuita. Ingressos serão distribuídos antecipadamente por plataformas online e pontos físicos. Sessões escolares terão articulação com a rede pública de ensino do DF.Faixa Etária: Classificação indicativa: Livre, com destaque para Nuit d’Enfant (recomendado para crianças de 5 a 12 anos) e Nuit d’Amour (a partir de 12 anos).Capacidade de Público: Estimativa de público total: até 6.000 pessoas (média de 600 por sessão).Temáticas abordadas: a) Espiritualidade e rito coletivo (Nuit de Noel) b) Amor em suas múltiplas formas (Nuit d’Amour) c) Lúdico e infância (Nuit d’Enfant) d) Celebração e ancestralidade popular (Nuit de Carnaval)Elementos Técnicos Comuns: - Cenografia modular adaptável a diferentes teatros- Iluminação cênica com desenho exclusivo para cada tema- Trilha sonora original, com execução ao vivo ou gravação sinfônica inédita- Recursos de acessibilidade: Libras, audiodescrição, programas em braile e espaços acessíveis para pessoas com mobilidade reduzida- Equipe técnica e artística local, fortalecendo a economia criativa do DF

Acessibilidade no Aspecto Arquitetônico (Pessoa com Deficiência Física) Medidas adotadas: Serão utilizados espaços com infraestrutura acessível, que contemplem rampas de acesso, sinalização tátil, cadeiras reservadas para cadeirantes e banheiros adaptados. A seleção dos teatros considerará prioritariamente a compatibilidade técnica com os requisitos de acessibilidade física. Item orçamentário: Locação de teatro com acessibilidade Acessibilidade para Pessoa com Deficiência Auditiva Medidas adotadas: Todas as apresentações contarão com intérpretes de Libras, inclusive em ensaios abertos e atividades formativas. Os conteúdos audiovisuais e de divulgação serão legendados com descrição de sons e falas, ampliando o alcance da comunicação. Item orçamentário: Intérprete de LibrasAcessibilidade para Pessoa com Deficiência Visual Medidas adotadas: Será oferecida audiodescrição ao vivo com roteiro descritivo, realizado por profissional especializado. Os vídeos e registros digitais do projeto incluirão narração descritiva para permitir a fruição completa por pessoas com deficiência visual. Item orçamentário: AudiodescriçãoAcessibilidade para Pessoa com Deficiência Intelectual Medidas adotadas: Os materiais de divulgação e programas do projeto serão elaborados em linguagem simples e acessível. A equipe de produção será capacitada para atuar com mediação cultural inclusiva, garantindo acolhimento e compreensão durante todas as atividades. Item orçamentário: Consultoria em linguagem acessível

Art. 46. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites:§ 8º As obras audiovisuais resultantes de projetos de preservação de que trata o ANEXO I consideram-se licenciadas, a título não oneroso e não exclusivo, para exibição em plataformas públicas ou mantidas com recursos públicos e em estabelecimentos públicos de ensino e cultura quando:I - decorridos quatro anos da entrega final ao Ministério da Cultura; eII - o proponente do projeto for o titular dos direitos autorais das obras ou tiver autorização expressa do titular para negociar a licença para exibição.Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; *As apresentações serão 100% gratuitas.

Nome: Marizan FontineleFunção: Proponente - Direção GeralMini Bio:Marizan Fontinele, nascida em Brasília, é produtora e assessora de carreira artística-musical, assessora de imprensa, fotógrafa e vídeo-maker desde 2003.Desde 2018 é produtora executiva do Clube da Bossa Nova do Brasil, onde organiza shows e eventos presenciais e virtuais de bossa nova, MPB e jazz, com artistas locais e nacionais, visando difundir e perpetuar a bossa nova. Atua também como produtora e assessora das cantoras Celia Rabelo, Márcia Tauil e Débora Cristina.Produziu eventos de diversos artistas, dentre eles, Roberto Menescal, Miúcha, Simone Guimarães, Quarteto do Rio (ex Os Cariocas), Leny Andrade, Zé Luiz Mazziotti, Abel Silva, Bruno Mangueira, Filó Machado, Jane Duboc, Vânia Bastos, Heekyung Na – Heena (coreana), Celia Rabelo, Lúcia de Maria, Leonel Laterza, Liz Rosa, Márcia Tauil, Rosana Brown, Grupo Sabor de Cuba, Allan Mariz, Brasília Popular Orquestra, Rosana Brown, Geórgia W. Alô e outros.Desde 2024 atua como produtora executiva da série de concertos “Nuit de Noel”, espetáculo pela paz, concebido pela pianista Steinway Virginia Hogan, com a participação de duo de pianos, companhia de ballet, orquestra, narração e cantores líricos, apresentado em diversos espaços de Brasília, dentre eles, Poupex, Sesc Ceilândia, Sala Plinio Marcos, Esplanada dos Ministérios e Teatro da Caixa Cultural, sempre com lotação esgotada.Nome: Virgínia HoganFunção: Direção Artistica - PianistaMini Bio:Virginia Hogan, pianista nascida no Rio de Janeiro, naturalizada americana é uma artista Steinway. Estudou com o pianista professor Arnaldo Estrella e formou-se pelo Conservatório Brasileiro de Música do Rio de Janeiro. Recebeu bolsa de estudos para o mestrado e doutorado do governo alemão e estudou em Berlin e Leipzig no Conservatório Mendelssohn da Universidade Karl Marx sob a tutela de Adolf Fischer. Cursou pós graduação no Horschule fur Musik em Viena, sob tutela de Bruno Seidlhoffer e Paul Badura-Skoda e na Arizona State University nos EUA, sob a tutela de Eugen Pridonoff, e ainda na New York State University sob a tutela de Vladimir Feltzman.Apresentou-se em cinco continentes como solista. Desenvolveu programa acadêmico na Universidade John’s Hopkins nos Estados Unidos para alunos com baixa visão. Foi eleita mulher do ano em 1993 pela imprensa americana por muitos trabalhos sociais que realizou. Foi diretora artística do Nathan Wilson Performing Arts Center nos EUA e apresentadora de programa de Public Broadcasting nos EUA. Atualmente reside nos Estados Unidos e se reveza entre aquele país e o Brasil, sua terra de origem. Virginia Hogan é uma artista dedicada e atuante, sempre inovando e renovando sua paixão pela arte, aliada ao compromisso social. Suas apresentações transcendem fronteiras culturais e emocionais.“Imediatamente, um grande silêncio prevaleceu. A receptividade total indicou a chegada de um grande artista.” Edith Arvelos, O Diario, Lisboa, Portugal“Sensível e extremamente musical no andante e afluente, elegante e muito expansivo nos movimentos rápidos.” Edino Kriegar, Jornal do BrasilNome: Jeferson RochaFunção: Produtor ExecutivoMini Bio:Jeferson Rocha é gestor cultural, produtor executivo e arte-educador com mais de 25 anos dedicados à cultura brasileira. Entre o palco e a gestão, encontrou na arte uma forma de conectar pessoas, territórios e propósitos. Sua trajetória une sensibilidade artística, visão estratégica e sólida experiência em políticas culturais.Ao longo da carreira, esteve à frente de mais de 70 projetos entre festivais, mostras, turnês e iniciativas educativas realizados por meio de editais, leis de incentivo e parcerias privadas, alcançando milhares de beneficiários em todo o país. Atuou na FUNARTE (2020–2023) em editais nacionais e projetos como Respirarte, Circulação das Artes e Hinos do Brasil.Entre seus trabalhos recentes destacam-se o ARCA Cultural, com oficinas em 16 instituições e mais de 4 mil participantes; o Festeen Music Show, um dos maiores festivais teens do país; e o Museu do Piano, em Brasília.Atualmente, finaliza a graduação em Produção Publicitária, ampliando seu repertório em comunicação, marketing e estratégias digitais — áreas que fortalecem seu propósito de transformar a cultura em um campo de impacto, pertencimento e desenvolvimento humano.Nome: Paula NóbregaFunção: Bailarina Solista - Coreógrafa Mini Bio:Professora e coordenadora de Ballet Clássico na Academia STUDIO 3 – Jardim BotânicoBailarina da Cia de Ballet de Brasília - 1° Cia de Ballet profissional da cidade (2018) apadrinhada pelos renomados bailarinos Ana Botafogo e Marcelo Missailidis (Primeiros bailarinos do Teatro Municipal do Rio de Janeiro).Bailarina e Diretora do Grupo Bailarinos de Brasília (2019 e 2020):Coordenadora e bailarina das apresentações de Ballet e Dança a caráter nos eventos do Catarinafest e Italian Festival Diretora e bailarina do evento ART no CAT; Projeto da Secretaria de Turismo do GDF – apresentações gratuitas de Dança na Praça dos 3 Poderes com repertório de grandes Obras do Ballet Clássico como Dom Quixote, O Corsário, A Bela Adormecida, O Lago dos Cisnes, O Quebra Nozes além de peças de autoria própria como Bolero de Ravel e coreografias de dança contemporânea, com direção de Paula Nóbrega e Tereza Braga.NATAL no CAT; Projeto da Secretaria de Turismo do GDF com o Ballet O Quebra Nozes com Direção de Paula Nóbrega e Tereza Braga e remontagem coreográfica de Norma Lillia Biavaty, pioneira do Ballet em Brasília e cidadã honorária.BRASÍLIA ILUMINADA – evento realizado pelo GDF, na Praça do Cruzeiro, que teve início em Dezembro de 2020 e se encerrou no final de janeiro de 2021. O Grupo apresentou uma Gala com vários trechos dos grandes Balés de repertório como O Quebra Nozes, La Bayadére, O Lago dos Cisnes além de números de nossa autoria como O Tango e Bolero de Ravel, para o Natal de Brasília – 2020 e 2021Diretora e professora do Studio de Dança Paula Nóbrega.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.