Centro de Formação em Dança Contemporânea de Goiás

O Centro de Formação em Dança Contemporânea de Goiás é um programa gratuito voltado à profissionalização de bailarinos amadores, com aulas técnicas e mentorias, para para inserção no mercado, fortalecendo da cadeia produtiva cultural. O percurso culminará na criação e apresentação gratuita de um espetáculo inédito com os partipantes da formação como elenco. Além disso, serão produzidos registros em audiovisual das ações, para memória e preservação do processo e resultados alcançados.O projeto também contará com palestras à comunidade como ação de contrapartida social.

Espetáculo de dança: Espetáculo de dança contemporânea co-criado pelos participantes da Formação em Dança Contemporânea, com classificação indicativa livre. Mini Documentário:Compilado de registros sobre a Formação em Dança Contemporânea ao longo de toda sua realização, com classificação indicativa livre.

OBJETIVOS GERAIS Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais, e Desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais, por meio da montagem e apresentação de espetáculo gratuito de dança contemporânea aberto a todas as pessoas, com interpretação em Libras e em espaço com acessibilidade arquitetônica, e também por meio de palestras gratuitas de contrapartida social.Apoiar ações artísticas e culturais que usem novas tecnologias ou sejam distribuídas por plataformas digitais, por meio da disponiblização na plataforma youtube do espetáculo criado e de registros de memória do programa de formação.Impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais, por meio do programa de formação em dança contemporânea, visando profissionalização dos bailarinos, para atuação profissional no mercado cultural. OBJETIVOS ESPECÍFICOS PROGRAMA DE FORMAÇÃO EM DANÇA CONTEMPORÂNEAOferecer formação profissionalizante, com aulas regulares, mentorias e oficinas para 20 bailarinos amadores de dança contemporânea, por 10 meses, priorizando perfis de grupos minorizados e/ou em situação de vulnerabilidade socioeconômica. Serão oferecidas aulas diárias de dança, mentorias semanais e módulos complementares de cidadania criativa. ESPETÁCULO DE DANÇA CONTEMPORÂNEAMontar um espetáculo de dança contemporânea inédito, com duas apresentações gratuitas presenciais, com público total estimado de 300 pessoas. MINI DOCUMENTÁRIOProduzir um vídeo-documentário sobre o processo formativo e artístico da formação em dança contemporânea, para registro, difusão e memória, com transmissão online livre pela plataforma Youtube, com estimativa de 5.000 espectadores.CONTRAPARTIDA SOCIAL:Oferecer duas palestras de 1:30h de duração sobre "Diversidade Cultural", gratuitas e acessíveis à comunidade, com interpretação em Libras, em escolas da rede pública e/ou espaços culturais em regiões periféricas de baixo IDH, atingindo uma estimativa de 80 pessoas.Espera-se, com o projeto, gerar aproximadamente 30 empregos diretos e indiretos, fortalecendo a cadeia produtiva cultural local.

O "Centro de Formação em Dança Contemporânea de Goiás" pretende oferecer formação gratuita, qualificada e voltada à inserção no mercado cultural, atendendo à demanda de ampliação da diversidade e inclusão na cena profissional da dança no Centro-Oeste. Ao priorizar jovens de grupos minorizados e/ou de baixa renda, a iniciativa atua na redução das desigualdades sociais e raciais, oferecendo não apenas ensino técnico, mas também suporte para inserção profissional, criação de portfólio e registro formal da carreira, tendo a arte como ferramenta de transformação social. Os recursos provenientes da Lei de Incentivo à Cultura são não apenas necessários para realização do projeto, mas estratégicos, permitindo segurança jurídico-institucional para captar e gerir recursos com respaldo legal claro; alinhamento com políticas culturais estruturadas, garantindo controle e legitimidade; e a potencialização de impacto cultural, social e histórico, já que o projeto une formação, profissionalização, inclusão e valorização institucional de um espaço artístico com tradição e representatividade regional.De fato, a proponente tem trajetória consolidada: o Centro de Artes World Group, sediado em Goiânia, atua há mais de três décadas, é referência em dança contemporânea e já recebeu diferentes companhias e artistas nacionais, garantindo infraestrutura e legitimidade para a iniciativa. A proposta alinha-se diretamente às finalidades do art. 1º da Lei nº 8.313/1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. Quanto aos objetivos do art. 3º, o projeto atende, de forma comprovável, a: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil;c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;Portanto, este projeto se configura como uma proposta forte, estruturada, ética e de elevado retorno sociocultural — exatamente o tipo de iniciativa que o mecanismo de incentivos à cultura foi pensado para apoiar. A Lei de Incentivo à Cultura aparece aqui como ferramenta indispensável para sua viabilização e a garantia de seu alcance transformador. Com potencial de continuidade e replicação, o projeto amplia o acesso gratuito à arte, fortalece a produção cultural goiana, gera empregos e contribui para a construção de uma sociedade mais plural e inclusiva, reafirmando a relevância do mecanismo de incentivo fiscal como ferramenta de transformação social e cultural.

Espetáculo de dança:A ser montado e estreado ao longo da Formação em Dança ContemporâneaDuração estimada: 40 minutosClassificação Livre Mini Documentário:A ser realizado ao longo da Formação em Dança ContemporâneaDuração estimada: 15 minutosClassificação Livre

PROGRAMA DE FORMAÇÃO EM DANÇA CONTEMPORÂNEA Acessibilidade arquitetônica: O local de realização das atividades (Centro de Artes World Group), oferecerá estrutura adequada e adaptada para receber pessoas com deficiência física ou mobilidade reduzida, incluindo rampas de acesso e banheiro adaptado. Acessibilidade atitudinal: A equipe do projeto receberá treinamento com consultora em acessibilidade cultural promovendo a sensibilidade e o respeito no trato com pessoas com deficiência ou diferenças. Essa mudança de mentalidade e atitude é essencial para uma verdadeira inclusão. Item no orçamento do projeto etapa pré-produção: Especialista - Consultores ESPETÁCULO DE DANÇA Acessibilidade comunicacional: O espetáculo contará com interpretação em Língua Brasileira de Sinais (Libras). O material de divulgação digital será produzido em formatos acessíveis, seguindo diretrizes de contraste, tipografia legível e descrição alternativa de imagens para usuários de leitores de tela. Item no orçamento do projeto etapa produção: Tradução simultânea - Interpretaçação em Libras Item no orçamento do projeto etapa produção: Profissional - Designer gráfico - Desenvolvimento de templates para divulgação em formatos acessíveis Acessibilidade atitudinal: Monitor treinado no atendimento ao público com deficiência Item no orçamento do projeto etapa produção: Monitoria especializada inclusiva. MINIDOCUMENTÁRIO SOBRE O PROGRAMA DE FORMAÇÃO Acessibilidade comunicacional: serão utilizadas legendas descritivas, e interpretação em Língua Brasileira de Sinais (Libras). Item no orçamento do projeto etapa produção: Tradução simultânea - Interpretaçação em Libras Item no orçamento do projeto etapa pós produção: Legendas descritivas CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade comunicacional: as palestras de contrapartida contarão com interpretação em Língua Brasileira de Sinais (Libras) que será custeada com recursos próprios Essas medidas asseguram o atendimento aos dispositivos legais e ampliam a participação de públicos diversos, promovendo inclusão cultural de forma efetiva.

A democratização do acesso está no cerne da proposta: todos os produtos culturais serão gratuitos, sem cobrança de ingresso, abrangendo a formação, oficinas, apresentações e conteúdos digitais, com prioridade para pessoas de grupos minorizados e/ou em situação de vulnerabilidade socioeconômica. A estratégia de divulgação multicanal garantirá que as informações sobre inscrições, apresentações e atividades cheguem a públicos diversos, incluindo redes sociais, rádios, mídia impressa e parcerias comunitárias. Essa abordagem amplia o alcance geográfico e social, garantindo que a população local e de outras regiões tenha acesso efetivo aos bens culturais gerados pelo projeto. A democratização do acesso se dará de acordo com os limites e forma de distribuição do artigo 46 da Instrução Normativa MinC nº 23, de 5 de fevereiro de 2025. Além da distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no inciso do artigo 47 da referida IN: "III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;" A disponibilizaçao acontecerá através da plataforma Youtube.

Estellita Cândida Moraes Lamounier - coordenadora do projeto e diretora geral Estellita é dirigente do Centro de Artes World Group e Mestre em Gestão de Arte & Cultura (Rome Business School/Itália), com mais de 15 anos de experiência em produção cultural, captação de recursos e projetos inovadores no Brasil e no exterior. Atua com foco em impacto social, formação artística e inovação. Atuará na Gestão Estratégica do projeto, liderando a gestão de equipes, articulação institucional, comunicação e entrega de resultados do projeto. Será remunerada pelas rubricas de "Coordenador do projeto" e "Diretor Geral". Cristiane Moraes Lamounier - coordenadora de produção Cristiane Maria Araújo Moraes Lamounier é fundadora e dirigente do Centro de Artes World Group, bailarina clássica, coreógrafa, professora de dança e gestora cultural com mais de 40 anos de carreira e registro profissional no SATED-MG. Formada pelo Palácio das Artes e com especializações em Nova York (Joffrey Ballet, Alvin Ailey e Martha Graham School), possui certificações nos métodos Vaganova, Royal Academy of Dance e Método Cubano. Fundadora da Academia de Ballet Cristiane Moraes e do atual World Group Center em Goiás, produziu dezenas de temporadas, turnês e intercâmbios internacionais, formando bailarinos premiados e promovendo a inclusão social por meio de projetos como “Dançando na Praça”. Reconhecida por sua excelência técnica e atuação comunitária, Cristiane alia a arte da dança à educação e à gestão cultural de forma inovadora e transformadora. Será remunerada pelas rubrica "Coordenador de produção". Larissa Galante Elias - coordenadora geral e produtora Larissa possui formação em artes, ciências e gestão, com mais de 10 anos de experiência em produção e direção cultural e gestão de projetos artísticos. Também é bailarina e coreógrafa, fundadora da Anhuma Tribal, única companhia de Estilo Tribal em Goiás. Além disso, também responde pela coordenação de programação do Centro de Artes World Group. Coordenadora Geral do Projeto, Larissa Elias é responsável pelo planejamento, gestão de cronograma, acompanhamento de metas e contato com o patrocinador. Será remunerada pelas rubricas "Coordenação Geral" e "Produtor Local". João Paulo Gross Coelho - diretor artístico e pedagógico João Paulo é coreógrafo, bailarino e pesquisador com bacharelado em Dança pela UFRJ. É um dos diretores da companhia de dança contemporânea Ateliê do Gesto, ex-bailarino da Quasar Cia. de Dança e curador da Mostra Paralelo 16º. Certificado em Pilates e Gyrokinesis, indicado ao Prêmio Cesgranrio e ao RUMOS Itaú Cultural.Diretor Artístico e Pedagógico do Projeto, conduzirá a elaboração do plano pedagógico, criação coreográfica e mentorias. Será remunerado pelas rubricas "Diretor Artístico" e "Profissional: Coreógrafo". Lilian Maria A. M. Alarcão - responsável financeira do projeto Lilian é educadora física (UFG) e especialista em Educação Física Escolar (UnB), com mais de 25 anos de atuação em administração pública e controles orçamentários. Atuará na elaboração de orçamentos, prestação de contas, contratos e compras. Será remunerada pela rubrica "Coordenação administrativo-financeira". Lorena Faria G. M. Barbosa - gestora administrativa e pedagógicaLorena é pedagoga (USP) e bacharel em Direito (PUC-GO), com experiência em gestão escolar e processos educacionais.Atuará na organização do espaço, agenda de salas, e rotinas entre alunos e ministrantes. Será remunerada pela rubrica "Coordenação pedagógica".

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.