FESTIVAL RETALHO - 4ª Edição

O Festival Retalho - 4ª Edição é um projeto de arte urbana que promove a revitalização de áreas públicas por meio da criação de murais artísticos de grafite em espaços degradados. A proposta inclui a realização de oficinas formativas gratuitas em artes visuais para 300 jovens de escolas públicas, palestras com artistas do setor de arte urbana convidados e um evento de encerramento com exposição de obras de alunos e artistas do projeto. O projeto transforma a cidade em um museu a céu aberto, promovendo inclusão social, formação cultural e acesso democrático à arte.

Festival Retalho - 3ª Edicão é um projeto de artes visuais focado em ações de oficinas de artes para alunos de escolas públicas, o conceito de arte urbana e ações de muralismo revitalizando zonas urbanas degradadas, e transformando aspectos visuais negativos da cidade em museus a ceu aberto. O Festival proporciona uma nova visão sobre a cidade, colocando elementos de arte, e colorindo o dia a dia dos seus cidadãos.

Objetivo GeralPromover a revitalização de áreas urbanas degradadas por meio da arte urbana, utilizando o muralismo como ferramenta de transformação social, valorização cultural e inclusão de jovens da rede pública, ampliando o acesso à arte e fortalecendo a economia criativa local. Objetivos EspecíficosProduzir 120 murais artísticos em espaços públicos e áreas urbanas degradadas, transformando a cidade em um museu a céu aberto.Realizar oficinas formativas gratuitas em artes visuais (grafite, muralismo, gravura, xilogravura, artes plásticas e arte sustentável) para no mínimo 300 jovens de escolas públicas e comunidades periféricas.Promover palestras e encontros formativos com no mínimo 20 artistas convidados, alcançando aproximadamente 500 participantes, abordando temas como carreira artística, mercado da arte e economia criativa.Estimular a participação comunitária na criação dos murais, envolvendo alunos das oficinas e moradores locais, fortalecendo o senso de pertencimento e a preservação dos espaços revitalizados.Realizar um evento de encerramento gratuito, com exposição de artes visuais, feira criativa e apresentações culturais, reunindo no mínimo 50 expositores e público estimado de 6.000 pessoas.Gerar impacto cultural e turístico, alcançando mais de 20.000 pessoas por meio da circulação urbana dos murais e mais de 500 mil impactos digitais nas redes sociais e mídias do projeto.Promover ações de acessibilidade e inclusão, garantindo a reserva de 50% das vagas das oficinas para pessoas LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência e integrantes de grupos em situação de vulnerabilidade social.

O Festival Retalho _ 4ª Edição demanda o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais previsto na Lei nº 8.313/91, uma vez que se trata de um projeto de grande alcance social, territorial e formativo, cuja viabilidade financeira depende de recursos incentivados para garantir acesso gratuito às ações, democratização cultural e impacto público permanente. A utilização do incentivo fiscal possibilita a participação da iniciativa privada no fomento à cultura, assegurando a realização de atividades que dificilmente seriam sustentadas apenas por recursos próprios ou bilheteria.O projeto enquadra-se nos incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, especialmente nos que tratam do estímulo à produção, difusão e circulação de bens culturais, da valorização da diversidade cultural brasileira e da preservação e revitalização de espaços públicos por meio de manifestações artísticas. Ao transformar áreas urbanas degradadas em museus a céu aberto, o Festival Retalho promove o acesso direto da população à arte, integrando cultura, cidade e cidadania.A proposta também atende aos objetivos estabelecidos no Art. 3º da Lei nº 8.313/91, ao:Democratizar o acesso aos bens culturais, por meio de ações gratuitas em espaços públicos e oficinas abertas a jovens da rede pública;Estimular a formação artística e cultural, oferecendo capacitação técnica e criativa em artes visuais e muralismo;Valorizar a produção cultural regional, com a participação majoritária de artistas locais e do Nordeste;Promover a diversidade cultural e a inclusão social, priorizando a participação de jovens de comunidades periféricas, pessoas negras, LGBTQIAPN+ e pessoas com deficiência;Fomentar a economia criativa, gerando oportunidades de trabalho, visibilidade e geração de renda para artistas e agentes culturais.Dessa forma, o uso do Mecanismo de Incentivo à Cultura mostra-se essencial para garantir a execução plena do projeto, assegurando sua função pública, seu impacto social duradouro e sua contribuição efetiva para o desenvolvimento cultural, urbano e social.

Temas dos três bate-papos com artistas convidados (abertos ao público): ' A importância da arte urbana como ferramenta de transformação social ' - Diversidade, identidade e território na arte de rua - Desafios e caminhos para os artistas urbanos contemporâneosEsses bate-papos contarão com artistas locais e nacionais, promovendo a escuta, o intercâmbio e a valorização da produção periférica.

Metodologia Pedagógica das Oficinas – Festival Retalho – 3ª Edição Duração Total das Oficinas Período: 3 meses consecutivos Frequência: 1 encontro semanal por turma Duração por encontro: 3 horas (manhã ou tarde) Total de Encontros por turma: 12 encontros Carga horária por turma: 36 horas Público estimado: 5 turmas (uma por escola), com 20 a 25 alunos cada --- Objetivos Pedagógicos Gerais Estimular o pensamento crítico e a criatividade através da arte. Desenvolver habilidades práticas em técnicas de artes visuais. Promover o protagonismo juvenil, a diversidade cultural e a ocupação positiva dos espaços urbanos. Fortalecer a identidade dos jovens a partir de temas relevantes para seu cotidiano. --- Metodologia Base Metodologia ativa e participativa, com foco em processos criativos. Círculos de diálogo e partilhas de experiências antes de atividades práticas. Criação coletiva, estimulando a colaboração e o pensamento visual. Aprendizagem por projetos, culminando na produção de um mural artístico e na exposição das obras. Educação antirracista, inclusiva e plural, respeitando as identidades e vivências dos jovens. --- Plano Temático por Mês --- Mês 1 – IDENTIDADE E EXPRESSÃO PESSOAL Objetivo: Promover o autoconhecimento, a representação do “eu” e o despertar para a linguagem visual como forma de expressão. Encontros: 1. Introdução à arte urbana e às linguagens visuais contemporâneas 2. Desenho livre e criação de personagens autorais 3. Autorretrato e identidade visual 4. Colagem, estêncil e criação de painéis coletivos Técnicas abordadas: grafite em papel, colagem, lápis de cor, canetinhas, estêncil com cartolina --- Mês 2 – TERRITÓRIO, MEMÓRIA E CIDADE Objetivo: Estimular o olhar sobre o espaço urbano e o bairro como extensão do corpo e da memória coletiva. Encontros: 5. Mapeamento afetivo do bairro e da escola6. Fotografia como instrumento de observação urbana7. Desenho de observação: paisagens e construções8. Criação de maquetes ou painéis inspirados no bairro Técnicas abordadas: fotografia com celular, desenho de observação, pintura com guache, papelão e materiais recicláveis --- Mês 3 – COLETIVIDADE E TRANSFORMAÇÃO Objetivo: Criar uma obra coletiva (mural/painel) que sintetize os aprendizados e promova impacto no espaço público. Encontros: 9. Introdução ao muralismo: história e função social10. Planejamento do mural coletivo (esboços, divisão de funções)11. Execução do mural coletivo (ação prática no muro ou painel)12. Apresentação final e roda de avaliação com os participantes Técnicas abordadas: pintura com tintas acrílicas e látex, grafite com spray, pincelada expressiva, projeção e marcação de esboços --- Materiais Didáticos e Equipamentos Cadernos de esboço para cada aluno Kit de desenho e pintura (lápis, borracha, lápis de cor, pincéis, tintas) Câmeras ou celulares (fotografia urbana) Lonas, cartolinas, MDF, tintas spray, estênceis, rolos e pincéis largos Projetor multimídia (para apresentações e vídeos de referência) --- Referências Teóricas e Pedagógicas Paulo Freire – Educação como prática da liberdade Ana Mae Barbosa – Arte-educação triangular (fazer, fruir e contextualizar) Bell Hooks – Educação para a autonomia Projeto Pedagógico baseado na BNCC (Campos de experiência: “O eu, o outro e o nós” e “Traços, sons, cores e formas”)

O Festival de Arte Urbana Retalho tem o compromisso de garantir acessibilidade plena a todas as pessoas, promovendo um ambiente inclusivo e democrático. Para isso, serão implementadas as seguintes medidas: 1. Acessibilidade Arquitetônica Todos os espaços das oficinas do projeto serão adaptados conforme as normas de acessibilidade, com rampas de acesso, pisos táteis, sinalização adequada e banheiros adaptados para pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida. 2. Acessibilidade Comunicacional Disponibilização de intérpretes de Libras em oficinas e apresentações. Implementação de audiodescrição para pessoas com deficiência visual na rede de comunicação do projeto. Legendas em vídeos e materiais audiovisuais para acessibilidade de pessoas surdas ou com deficiência auditiva. Materiais informativos em braille e formatos digitais acessíveis. Acessibilidade de Conteúdo Adaptação de conteúdos artísticos para torná-los acessíveis a diferentes públicos, garantindo uma experiência inclusiva.3. ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS:O projeto garantirá o acesso de pessoas com deficiência intelectual, incluindo pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA), por meio da realização de uma exposição especial lúdica e sensorial, instalada em área reservada, planejada para estímulos controlados, conforto e segurança. O espaço contará com monitores capacitados em atendimento inclusivo, formação da equipe em acessibilidade cognitiva e comunicação inclusiva, além de organização espacial, sinalização clara e mediação cultural adaptada. As ações asseguram participação ativa, acolhimento, autonomia e fruição cultural qualificada para o público PcD intelectual em todas as etapas do projeto. 4. Capacitação da Equipe Treinamento da equipe organizadora, monitores e oficineiros para atendimento inclusivo e acolhimento de pessoas com deficiência. 5. Democratização do Acesso 50% das vagas serão destinadas para acessibilidades de pessoas com deficiência Programação acessível com atividades inclusivas para diferentes públicos.

Todo o projeto será realizado de forma integralmente gratuita, assegurando o máximo alcance da democratização cultural e garantindo à população o acesso amplo, inclusivo e contínuo a um produto cultural de qualidade, socialmente relevante e acessível.O projeto adotará as seguintes medidas previstas no Art. 47 da Instrução Normativa MinC nº 23/2025:III - Disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição - O projeto realizará a captação audiovisual das oficinas, murais, exposições, palestras, eventos formativos e ações culturais, disponibilizando gratuitamente esses conteúdos nas plataformas digitais YouTube e nas redes sociais Instagram do projeto, com recursos de acessibilidade como tradução em Libras e audiodescrição. Essa iniciativa amplia significativamente o alcance para além do território físico de execução, garantindo o acesso democrático à arte, à educação cultural e aos conteúdos formativos para pessoas com deficiência, comunidades periféricas, escolas públicas e públicos em situação de vulnerabilidade social em todo o país.V - Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas - O projeto oferecerá oficinas formativas gratuitas de artes visuais para alunos de escolas públicas, com atendimento de até 300 alunos por turma, ao longo de três meses, em cada segmento artístico: Grafite, Muralismo, Xilogravura e Realismo, promovendo formação continuada, inclusão social, desenvolvimento de talentos e inserção na economia criativa.VI - Realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores

Eduardo Britto - Responsável legal pelo CNPJ PROPONENTE Coordenador Geral do Projeto REsponsável por todas as decisões no mesmoIngressou na área de produção cultural no ano de 2005, participando da direção administrativa do evento HEXA Jockey Fm, que contou com sua participação direta na contratação dos artistas. Em 2016, esteve à frente das áreas de gestão, coordenação e produção no projeto de música eletrônica GREENLAND FESTIVAL em Teresina (PI). Em 2017, coordenação e produção dos projetos musicais PRELUDIO FESTIVAL e BOCA DA NOITE, evento de valorização de artistas piauienses que acontece há mais de vinte anos. Foi responsável, também, pela aprovação do projeto TERESINA LIVE MUSIC FESTIVAL na Lei Federal de Incentivo à Cultura. O proponente será responsável pela gestão de todo o processo decisório do projeto, para tal, será remunerado pela rubrica de Coordenação Geral. Maria Caroline de Souza Lacerda - Coordenador de Produçãoingressou no mundo de produção de eventos em 2016, participando da gestão interna e externa da central de eventos, aonde realizou suas produções externar nos eventos como ex: Garota Vip, Crocodilo Beach, Baile da Santinha, em 2019, descobriu sua paixão por musica eletronica, onde criou sua agencia de booker a Cubo Bookings, aonde se profissionalizou na aréa de gestão de eventos, gerenciamento artistico e booking, em 2019 a 2022 realizou alguns eventos de musica eletronica sendo gestora geral do projeto como ex: PVT3030, NEEON PARTY, VINITY E TOO LATE, também participou da produção como produtora de camarim e portaria no Baile do Poze do rodo, Prévia da DOPE com o rap Froid, e 2021 no Luis Lins, da produtora Piauiense de Trap, rap e funk DOPE! . Diego Lima Iglesias Cabral - Produtor ExecutivoFormado em comunicação social, atuou produtor executivo autônomo no meio underground com eventos de rock no bairro Mocambinho, como o I Mocambinho Underground, ocorrido no início da década de 2000. Entre outros eventos, em 2005 e 2006, produziu o Metal Arena, que reuniu diversas bandas de heavy metal do Nordeste e que na última edição arrecadou mais de meia tonelada de alimentos. O evento contou com cerca de 1000 pessoas e recebeu cobertura da revista especializada Rock Brigade. Foi assessor de imprensa da Fundação Monsenhor Chaves, órgão da Prefeitura de Teresina responsável pela gestão da cultura no município. Neste tempo, acumulou a função de curador e produtor executivo de vários eventos como o Salão Municipal de Fotografia, Salão de Artes Plásticas e Teresina é Pop, festival de música que acontecia durante três dias para comemorar o aniversário da cidade com atrações locais e, em 2008, contou com um show de Arnaldo Antunes. De 2011 a 2013, foi secretário do Conselho Municipal de Cultura, onde fazia o gerenciamento de financiamento de projetos artísticos, além de avaliação de projetos para investimento. Atuou como assessor de imprensa da Secretaria Municipal de Planejamento e Projeto Lagoas do Norte, onde auxiliou na produção de diversos eventos musicais realizados no Parque Lagoas do Norte, além de campanhas ambientais e educativas. Jhonatan Henricky Moraes de Sousa - Diretor ArtísticoProdutor de eventos há 14 anos. Há 09 anos coordenando e exercendo a função de diretor de palco e artístico em Teresina (PI). Possui certificado no programa “O Produtor” pela Vila de Produções. É também cantor, músico e produtor musical, produtor do Artista Ryan em Teresina. Responsável pela direção artística e de palcos de incontáveis eventos de repercussão estadual, como os Reveillons Sacramento, Piawaii, Emoções, além de ter produzido palco para grande parte dos artistas nacionais de renome que passaram pelo Piauí

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$200.000,00 em 23/03/2026.