MARVEL STUDIOS’ INFINITY SAGA CONCERT EXPERIENCE

O projeto propõe a adaptação, produção e apresentações do Concerto Sinfônico e cinematográfico inédito no Brasil Marvel Studios’ Infinity Saga Concert Experience. Executado por renomada Orquestra e Coro brasileiros convidados, este concerto destaca as trilhas sonoras do legado composto pelos filmes do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU). O projeto une música instrumental, cinema, tecnologia imersiva e recursos de acessibilidade, além de ações para democratizar o acesso a essa produção cultural contemporânea, oferecendo ao público uma experiência audiovisual épica e inclusiva.

Marvel Studios’ Infinity Saga Concert Experience é o Concerto Sinfônico e cinematográfico inédito no Brasil que une música instrumental, cinema, tecnologia imersiva e recursos de acessibilidade. Executado por renomada Orquestra Sinfônica e Coro brasileiros convidados, destaca as trilhas sonoras do legado composto pelos 23 filmes do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) em uma experiência musical épica e emocionante.

OBJETIVO GERAL Realizar a adaptação, produção e apresentações do concerto sinfônico audiovisual inédito no Brasil Marvel Studios’ Infinity Saga Concert Experience, que apresenta trilhas sonoras dos 23 filmes da Saga do Infinito do Universo Cinematográfico da Marvel executados ao vivo por orquestra e coro brasileiros convidados, com projeções de cenas icônicas, recursos tecnológicos de imersão e ações de acessibilidade e democratização de acesso, contribuindo para a formação de público para a música sinfônica em diálogo com a cultura pop contemporânea. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. APRESENTAÇÃO MUSICAL: Realização de 06 (seis) Concertos sinfônicos audiovisuais Infinity Saga Concert Experience em espaço cultural de grande porte na cidade de São Paulo, com trilhas sonoras executadas por Orquestras e Coros convidados, como Orquestra Experimental de Repertório, Orquestra Sinfônica Jovem, Coral Paulistano e Coro Jovem da EMM da Fundação Theatro Municipal, acompanhadas de projeções em telão, mapeamento 3D, iluminação cênica e outros efeitos imersivos. 2. ACESSIBILIDADE: Garantir acessibilidade física e comunicacional para pessoas com deficiência visual, auditiva e no espectro do autismo, por meio de recursos como audiodescrição, interpretação em Libras, legendagem e equipe receptiva especializada nos 06 Concertos. 3. ENSAIOS ABERTOS/AÇÃO FORMATIVA/CONTRAPARTIDA SOCIAL: Realização de 01 (um) Ensaio Aberto direcionado a estudantes e educadores da rede pública e pessoas atendidas por ONGs, proporcionando vivência formativa sobre os aspectos técnicos, artísticos e logísticos da produção de um concerto sinfônico audiovisual de grande porte. 4. DOAÇÃO DE INGRESSOS: Promover a democratização do acesso por meio da distribuição gratuita de 20% dos ingressos com caráter social ou educativo.

O Projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91 deste Mecanismo de Incentivo à Cultura:Art. 1° I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; E dentre os elencados no Art. 3°, o projeto se enquadra em: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; O projeto propõe a realização de 06 (seis) apresentações do Concerto inédito no Brasil ‘Marvel Studios’ Infinity Saga Concert Experience’ que une a grandeza e a sensibilidade da música sinfônica e com a emoção e a magia do cinema em uma experiência sensorial e imersiva. O concerto sincroniza trilhas sonoras emblemáticas executadas ao vivo por Orquestra e Coro brasileiros convidados com cenas icônicas dos 23 filmes da Saga do Infinito do Universo Cinematográfico Marvel (MCU), utilizando recursos como projeções em grande escala, mapeamento 3D e pulseiras interativas. A proposta visa atrair e emocionar públicos diversos, em especial, o público jovem, muitas vezes afastado da música de concerto, mas amplamente engajado com o universo da cultura pop. Ao explorar o apelo global das produções Marvel como porta de entrada para o universo sinfônico, o projeto contribui diretamente para a formação de plateia, renovando o interesse pela música orquestrada em diálogo com novas linguagens artísticas. Orquestra Experimental de Repertório, Orquestra Sinfônica Jovem, Coro Coral Paulistano e Coro Jovem da EMM da Fundação Theatro Municipal são alguns dos nomes pré-selecionados a serem definidos na etapa de Pré-produção. O projeto tem direção artística e musical do Maestro Wagner Polistchuk e regências de Thiago Tavares e Maíra Ferreira (Coro). Com isso ‘Marvel Studios’ Infinity Saga Concert Experience’ reafirma o potencial técnico e artístico do país, promovendo a excelência e a visibilidade dos músicos, maestros e técnicos brasileiros em um contexto de padrão internacional. Essa iniciativa fortalece a cadeia produtiva da música, gerando empregos diretos e indiretos e movimentando setores complementares como tecnologia, produção audiovisual e economia criativa. Mais do que um espetáculos, o projeto é um tributo ao talento nacional e à capacidade do Brasil de realizar produções de grande porte, consolidando a arte como ativo econômico e instrumento de projeção cultural no cenário global. Além da inovação estética e artística, a iniciativa reafirma seu compromisso com a democratização do acesso à produção cultural e com a inclusão, por meio da realização de sessões acessíveis (com recursos para pessoas com deficiência visual, auditiva e para o público no espectro do autismo); da doação de ingressos para pessoas em situação de vulnerabilidade social; e da oferta de visitas guiadas aos bastidores, com caráter formativo e educativo. Por seu formato internacional e caráter grandioso, o projeto também contribui para a inserção do Brasil no circuito de grandes produções culturais globais, promovendo o intercâmbio entre profissionais da arte e da técnica valorizando a mão de obra artística nacional. Diante da complexidade técnica, do porte dos eventos e da viabilização de ações para democratização de acesso a esta produção cultural, o uso deste Mecanismo de Incentivo à Cultura mostra-se essencial para viabilizar financeiramente o projeto, garantindo sua execução com qualidade, acesso e impacto social ampliado. Com previsão de 06 apresentações, público estimado de 9.054 pessoas, além de alcance ampliado por ações digitais e assessoria de imprensa, o Infinity Saga Concert Experience reafirma o potencial da cultura como ferramenta de transformação, pertencimento, cidadania e expansão econômica.

O Projeto se trata de Concerto Sinfônico (música erudita, coral e instrumental)Duração: 120 minutosClassificação indicativa: Livre

O Projeto se trata de Concerto Sinfônico (música erudita, coral e instrumental)Duração: 120 minutosClassificação indicativa: Livre

PRODUTO: CONCERTOS SINFÔNICOS - ENSAIO GERAL E APRESENTAÇÕESACESSIBILIDADE FÍSICA: Seleção e/ou adaptação de espaço com estruturas facilitadoras para locomoção do público tais como: elevadores ou rampas com elevação e largura adequadas, corrimões, banheiros adaptados e lugares adequados para pessoas com deficiência física. ACESSIBILIDADE COMUNICACIONAL PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: Legendagem e/ou presença de Intérprete de libras para fruição dos Concertos por pessoas com deficiência auditiva. ACESSIBILIDADE COMUNICACIONAL PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: Audiodescrição nos Concertos para pessoas com deficiência visual. ACESSIBILIDADE COMUNICACIONAL PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA INTELECTUAL: Guias e monitores treinados para atender e comunicar com pessoas com deficiência intelectual, com técnicas de apoio específicas para facilitar o entendimento e a interação do evento.

Comercialização e distribuição dos ingressosConforme Artigo 46 da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 23, DE 5 DE FEVEREIRO DE 2025, 20% (vinte por cento) do total de ingressos será comercializado por valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais)Setor 1 (702 lugares) - R$230,00 (inteira) / R$115,00 (meia-entrada)Setor 1 Visão Parcial (57 lugares) - R$200,00 (inteira) / R$100,00 (meia-entrada)Setor 2 (102 lugares) - R$180,00 (inteira) / R$90,00 (meia-entrada)Setor 2 Visão Parcial (94 lugares) - R$140,00 (inteira) / R$70,00 (meia-entrada)Setor 3 (261 lugares) - R$50,00 (inteira) / R$25,00 (meia-entrada)Setor 3 Visão Parcial(189 lugares) - R$40,00 (inteira) / R$20,00 (meia-entrada)Camarotes - R$250,00 (inteira) / R$125,00 (meia-entrada)Visão Prejudicada (104 lugares) R$10,00 (inteira) / R$5,00 (meia-entrada)Patrocinador: até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadoresDivulgação: até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projetoBeneficiários da contrapartida: mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensinoBeneficiários da contrapartida: Como medida de ampliação do acesso, o projeto adotará a seguinte ação: a doação de 10% dos produtos resultantes de sua execução para distribuição gratuita com finalidade social e/ou educativa, além do percentual já previsto no inciso II do art. 29, totalizando 20% de ingressos disponibilizados gratuitamente. Esses ingressos serão destinados a instituições que desenvolvem trabalhos sociais, educativos e/ou de formação artística, garantindo que pessoas em diferentes contextos tenham acesso à programação cultural. A iniciativa busca democratizar o acesso à produção cultural, alcançando públicos diversos independentemente de sua condição socioeconômica, etnia, deficiência, gênero, faixa etária, local de residência ou ocupação, além de estimular o interesse por manifestações artísticas e contribuir para a formação de público. A equipe de produção será responsável por convidar as instituições parceiras, realizar o agendamento dos grupos e organizar a comprovação das ações por meio de registros fotográficos e declarações de recebimento dos ingressos.

FICHA TÉCNICACoordenação de Projeto: Proponente: Gaya Produções Teatrais e Artísticas Ltda Direção Artística e Musical: Maestro Wagner PolistchukRegência: Maestros Wagner Polistchuk e Thiago TavaresArranjos e Orquestrações: Equipe especializada sob licença oficialOrquestra convidada: Orquestra Experimental de Repertório e Orquestra Sinfônica Jovem Direção Administrativa: Flandia Mattar Direção de Produção: Rosangela LonghiCoordenação Técnica: Sérgio Ferreira e Jonas Pereira Soares Designer de Projeção (VJ/Mídia): a definir Coro convidado: Coral Paulistano e Coro Jovem da EMM da Fundação Theatro Municipal Equipe técnica de som, luz e vídeo: Daniel Botelho, Suely Matzusaki e Video – a definir Coordenação de Acessibilidade: Ver com palavras Tradutores e Intérpretes de Libras, audiodescritores e especialistas em acessibilidade- Ver com Palavras Currículos dos principais participantes necessários à circulação das apresentações Proponente/Dirigente: Gaya Produções Teatrais e Artísticas Ltda Função: Coordenação geral de projeto - PROPONENTE DO PROJETO REMUNERADO POR ESTA FUNÇÃOCurrículo resumido: GAYA PRODUÇÕES TEATRAIS E ARTÍSTICAS LTDA-ME, fundada em 1997 em São Paulo, é dirigida por Flandia Mattar e Rosangela Longhi, profissionais com atuação desde 1982 no mercado artístico. Desde 2006 assinam produções próprias com destaque para “Amor & Pólvora” (SP, 2018), “Branca de Neve e Zangado” (Teatro Frei Caneca, 2016/2017) e os títulos do “Repertório Shakespeare” — “Macbeth” e “Medida por Medida” (Sesc Vila Mariana, Teatro Sérgio Cardoso e circulação nacional, 2015/2016) dirigidos por Ron Daniels com Thiago Lacerda e Giulia Gam. Assinaram ainda a direção/gerência de produção de “Florilégio Musical II – Nas Ondas do Rádio” (APAA, Sesi e circuito), “O Dia em que as Divas Subiram a Serra” (Circuito Cultural) e “A Famosa Invasão dos Ursos na Sicília” (Viagem Teatral – interior de SP), acumulando larga experiência em produção executiva, circulação e gestão de espetáculos. Nome: Rosangela LonghiFunção: Direção de produçãoCurrículo resumido: Rosangela Reis Longhi é Diretora de Produção, Produtora Executiva, Gestora Cultural, Captadora de Recursos, Figurinista, Coordenadora de Figurinos e Atriz, com formação pela Escola Macunaíma e DRT desde 1983. Atuou intensamente em teatro, ópera, musicais, cinema e televisão, com passagens por produções dirigidas por nomes como Bibi Ferreira, Jorge Takla, Márcio Aurélio, José Wilker e Ron Daniels. Participou de montagens marcantes como “Rei Lear”, “Procura-se um Tenor”, “A Morte e a Donzela”, “Vitor ou Vitória”, “A Bela e a Fera” e diversas óperas no Theatro Municipal de São Paulo. Trabalhou com artistas como Raul Cortez, Antônio Fagundes, Marília Pêra, Rosana Lamosa e Paulo Szot. Coordenou figurinos no Ópera Studio da EMESP Tom Jobim por quatro anos, integrando projetos com Santa Marcelina e Instituto Tomie Ohtake. Possui ampla formação complementar em fotografia, história da arte, cinema, mediação de conflitos e línguas. Integra a equipe de Produção Executiva do Theatro Municipal de São Paulo desde 2019. Nome: Wagner PolistchukFunção: Direção Artística e Musical e RegênciaCurrículo resumido: Regente Titular da Orquestra Experimental de Repertório, o maestro Wagner também é trombone solo da OSESP, posição que ocupa desde 1986, além de ser o curador da série Concertos Matinais na Sala São Paulo. Wagner Polistchuk já foi o Regente Principal da Orquestra Sinfônica da USP em 2012-14 e Diretor Artístico da Camerata Antiqua de Curitiba de 2009 a 2011. Tem se apresentado à frente de importantes orquestras brasileiras como a OSESP, a Orquestra Sinfônica Brasileira, as Sinfônicas do Theatro Municipal de São Paulo, da Bahia, de Porto Alegre e Filarmônica de Minas Gerais. Tem atuado como Regente Assistente nas inúmeras turnês da OSESP, Brasil 2011, China e Hong Kong 2019, onde regeu a orquestra juntamente com a Diocesan School Orchestra dentro das atividades do Hong Kong Arts Festival no Hong Kong Cultural Centre e nas turnês itinerantes pelo interior do estado de São Paulo, como o projeto ‘Beethoven 250’ em 2020, entre outras. Desde 2018 tem trabalhado ao lado de Marin Alsop com os alunos da classe de regência da Academia de Música da OSESP, sendo que em 2020 assumiu como professor principal desta classe. Os maestros que contribuíram para a sua formação foram Eleazar de Carvalho, Dante Anzolini, Ronald Zollmann, Andreas Spörri, Roberto Tibiriçá, Kurt Masur e Marin Alsop. Orquestras sugeridas convidadas a serem confirmadas na etapa de Pré-produção: Nome: Orquestra Experimental de RepertórioFunção: Orquestra convidadaCurrículo resumido: Orquestra Experimental de Repertório (OER) foi criada em 1990 a partir de um projeto apresentado pelo maestro Jamil Maluf. Seu foco é na última etapa da profissionalização dos instrumentistas, que saem prontos para grandes orquestras e experiências internacionais. A OER tem como objetivos a formação de profissionais da mais alta qualidade, a difusão de um repertório abrangente, diversificado e capaz de mostrar o extenso alcance da arte sinfônica, além da formação de novas plateias. Suas várias séries de concertos – criadas com o objetivo de aprofundar a abordagem dos temas, com renomadas estrelas da música erudita e popular, bem como suas montagens de óperas e balés, compõem uma programação que, há vários anos, vem conquistando público e crítica: entre os vários prêmios recebidos está o Prêmio Carlos Gomes, na categoria destaque de música erudita. O corpo da OER é formado por 100 músicos, sendo, desses, 83 instrumentistas designados como pré-profissionais e 17 profissionais – os chefes de naipe –, além do regente principal, Jamil Maluf, o assistente, Guilherme Rocha, e uma estrutura administrativa. Nome: Orquestra Sinfônica Jovem MunicipalFunção: Orquestra convidadaCurrículo resumido: A Orquestra Sinfônica Jovem Municipal nasceu de uma iniciativa visionária, refletindo o comprometimento com o desenvolvimento musical e educacional na cidade de São Paulo. Desde sua fundação, tornou-se um viveiro de talentos, preparando jovens músicos para um futuro brilhante na música sinfônica. Em 1990, a orquestra passou por uma reformulação que acentuou sua função eminentemente pedagógica. Além da prática orquestral, a orquestra tem proporcionado aos alunos e professores da Escola oportunidades únicas de atuarem como solistas no conjunto orquestral. Essa abordagem não apenas nutre o talento individual, mas também fortalece o coletivo, proporcionando uma experiência musical enriquecedora.Ao longo dos anos, a Orquestra Sinfônica Jovem Municipal teve a honra de ter obras exclusivamente compostas para o grupo. Essa colaboração única coloca seus integrantes em uma posição privilegiada no cenário musical atual, contribuindo para um legado musical em constante evolução. Nome: Thiago TavaresFunção: RegênciaCurrículo resumido: Maestro titular da Orquestra Sinfônica Jovem Municipal de São Paulo, Assistente Artístico da Escola de Música de São Paulo, Curador da Música no Pateo (Pateo do Collegio - São Paulo), assíduo colaborador da Orquestra de Câmara L'Estro Armonico. Foi maestro assistente da Orquestra Experimental de Repertório, do Theatro Municipal de São Paulo, entre 2011 e 2014, reassumiu a função em 2017 até 2019 e novamente em 2021 até 2023. Entre os diversos concertos sinfônicos, cênicos e didáticos que realizou com a OER, destaque para a estreia em Ópera com The Rake’s Progress, de Igor Stravinsky, alternando com Jamil Maluf, em 2013. Em 2015 e 2017 assina a Direção Musical do Projeto Ópera na Escola da Tulipa Produções Artísticas. O quarteto de violões Quaternaglia lança no disco Xangô seu arranjo das Bachianas Brasileiras n.9 de Villa-Lobos e no disco FOUR o arranjo das Danças Sinfônicas do West Side Story de Leonard Bernstein. Regente titular de diversos coros, atua como maestro convidado em orquestras nacionais e internacionais. Participou das temporadas de 2015, 2016, 2017, 2018, 2019 e 2020 da Orquestra Sinfônica de Piracicaba e da temporada de 2017 da Orquesta Filarmonica de Montevideo. Violonista e arranjador do Duo Cordas Invento, junto com o Shen Ribeiro que alterna entre flauta e shakuhachi, realizou gravações para o selo Lemon Music.Bacharel em Regência pela Universidade de São Paulo, estudou com Marco Antonio da Silva Ramos e Aylton Escobar, além de violão com Edelton Gloeden. Seus principais orientadores são os maestros Jamil Maluf, Ligia Amadio, Roberto Tibiriçá, Alberto Roque Santana e Jonathan Brett. Estudou violão com João Luiz (Brazil Guitar Duo). Formado em Violão Erudito pelo Conservatório Arte Musical de Osasco, foi professor desta instituição. Participou de cursos na Rússia, Espanha e Argentina. Nome: Maíra FerreiraFunção: Regente titular do Coral PaulistanoCurrículo resumido: Maíra Ferreira, maestra titular do Coral Paulistano, tem se destacado pela dedicação em divulgar a música brasileira, especialmente aquela composta hoje, atuando nas diversas frentes ligadas à música coral: de câmara, sinfônica e operística. Além disso, vem desenvolvendo um trabalho amplo e significativo no cenário coral com sua atividade à frente do Coral Avançado do Instituto Baccarelli (2015-2022) e do Coro Adulto da Escola Municipal. É bacharel em regência e em piano pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) e tem mestrado em regência pela Universidade Butler em Indianápolis (EUA), sob orientação do maestro Henry Leck. Ao longo de seus estudos, trabalhou com diversos coros, entre eles Butler Chorale, University Choir e Indianapolis Symphonic Choir, tendo se apresentado em importantes salas de concertos dos Estados Unidos, incluindo o Carnegie Hall. Destacam-se, ainda, as suas atuações como maestra convidada à frente do Coro da Osesp e da Orquestra Experimental de Repertório (OER), bem como a participação na temporada de ópera do Theatro São Pedro em títulos como La clemenza di Tito (2019). Nome: Coral PaulistanoFunção: Coral convidadoCurrículo resumido: O Coral Paulistano foi fundado em 1936 por iniciativa de Mário de Andrade com o objetivo de difundir a música brasileira no Theatro Municipal de São Paulo. Fiel ao espírito modernista e nacionalista surgido após a Semana de Arte Moderna de 1922, o grupo estreitou relações com compositores brasileiros do século XX. Ao longo das décadas, esteve sob regência de nomes como Camargo Guarnieri, Fructuoso Vianna, Miguel Arqueróns, Abel Rocha, Zwinglio Faustini e Naomi Munakata. Atualmente, sua regente titular é Maíra Ferreira. O repertório abrange obras a cappella de várias épocas, com forte presença de compositores brasileiros, além de programas com instrumentos e participações especiais. O Coral Paulistano é corpo artístico estável do Theatro Municipal de São Paulo. Em comemoração aos seus 85 anos (2021), fez concerto especial homenageando todos os regentes que passaram pelo grupo. O Coral mantém atividades regulares na cidade de São Paulo, promovendo concertos públicos, novas composições (“Novas Sonoridades”) e projetos que interagem com o público. Nome: Coro Jovem da Escola de Música de São PauloFunção: Coral convidadoCurrículo resumido: O Coro Jovem da Escola de Música de São Paulo, vinculado à Fundação Theatro Municipal, é um grupo formativo dedicado ao aperfeiçoamento técnico e artístico de jovens cantores a partir dos 16 anos. Sob a regência de Maíra Ferreira, o coro desenvolve repertório diversificado que abrange música erudita, popular, folclórica e arranjos contemporâneos, promovendo o diálogo entre diferentes gêneros musicais. Integrante da grade de grandes conjuntos da Escola de Música, o Coro Jovem participa regularmente de concertos da série “Escola de Música em Concerto” no Theatro Municipal, além de apresentações conjuntas com orquestras estudantis e outros grupos da instituição. Em suas temporadas recentes, o grupo tem se destacado em concertos públicos e projetos de difusão cultural, ampliando a presença da música coral entre novos públicos e fortalecendo o papel pedagógico e artístico da Fundação Theatro Municipal.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.