CONEXÃO CULTURAL SP

O projeto realizará um festival de música regional, para integração dos mais diversos artistas, dos mais diferentes estilos musicais com shows de música regional em 10 municípios de SP, sendo eles Santos, Mauá, São Bernardo do Campo, Guarulhos, São José dos campos, SP (zona sul e zona leste/são Mateus), Santo André, Diadema, Cotia. Em SP será realizado um show de samba e outros ritmos musicais, com artistas de renome nacional. Nos demais, serão feitos por artistas locais, o festival proporcionará uma integração cultural por meio das diversas linguagens regionais, promover e estimular a regionalização da prod cult e artíst brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais em SP, de acordo com II do Art 1º e I do Art 3ºlei 8313/91 O evento contará com uma feira multicultural, onde disponibilizará infraestrutura para pessoas realizarem exposições de artesanato gastronomia e literatura fomentando assim a economia criativa bem como espaços para diálogos e trocas culturais

PRODUTO SEMINÁRIO – RESP A DILIGÊNCIARodas de Conversa Arte, Voz e Território pelos Direitos Humanos.1. Diagnóstico - O Festival se propõe a interligar arte, cultura e direitos humanos, reconhecendo os territórios periféricos como espaços de prod simbólica e resistência. A análise quantitativa mostra que mais de 43% da população de SP é composta por pessoas negras, concentradas majoritariamente nas periferias, onde há déficit de equipamentos culturais e oportunidades artísticas. A pesquisa qualitativa aponta a necessidade de espaços de expressão para juventudes, mulheres, migrantes e artistas locais, além da urgência em políticas de mobilidade e reconhecimento identitário.2. Justificativa - A proposta nasce da compreensão de que a cultura é direito humano e meio de transformação social. Inspirado nas ideias de Paulo Freire, que defende o diálogo como ato de liberdade, e de Milton Santos, que ressalta a importância de compreender o território como espaço de vivência e resistência, o projeto busca promover o encontro entre saberes acadêmicos e populares, estimulando o protagonismo das comunidades.3. Objetivos - Promover rodas de conversa sobre arte, cultura e direitos humanos nos territórios periféricos; Valorizar artistas, pesquisadores e lideranças locais; democratizar o acesso à cultura; estimular a prod cult comunitária e o diálogo entre gerações e saberes.4. Estratégias - As ações serão org em formato de rodas de conversa temáticas, integradas a apresentações cult e teatro de bonecos, que servirão como acolhimento e sensibilização do público.5. Metodo - metodologia dialógica inspirada na concepção de educação popular de Paulo Freire, com práticas participativas, acolhimento através do teatro de bonecos e valorização da escuta ativa. Cada roda de conversa será precedida por uma apresentação teatral que personifica figuras históricas como Paulo Freire e Nelson Mandela, criando pontes entre memória, afetividade e reflexão crítica.6. Resultados - Ampliação do acesso à cultura e comunicação nos territórios periféricos; Fortalecimento da ID e da autoestima coletiva; Formação de redes colaborativas entre artistas, educadores e lideranças locais; Consolidação do Festival Conexão Cultural como política pública de democratização da cultura. 7. Coord e Mediador Rodas de Conversa: Isaias Zazá é roteirista, diretor e prod cultural, Pedagogo (PUC-SP) atua há mais de 30 anos na intersecção entre arte, educação e direitos humanos, desenvolvendo projetos voltados à cult popular, diversidade e transformação social. Fundador da Zazarte Prod, realiza ações em territórios periféricos e comunidades, promovendo o acesso à cultura como direito e expressão de cidadania. TERRITÓRIOS, TEMAS E MINI BIO DOS CONVIDADOSSANTOS - Tema: “Falsa Abolição: Somos os netos dos negros que vocês não conseguiram matar”Território de forte simbolismo afro-brasileiro. O debate tratou da memória negra, das políticas de reparação e da luta por igualdade racial.Convidados: Salloma Salomão – Multiartista, educador e pesquisador das cult afro-brasileiras e da afrodiáspora. Mestre e doutor pela PUC-SP, atua em projetos de educação, música e audiovisual com foco em identidade negra. Irene Ferreira da Silva – Mestra em Educação, História, Política e Sociedade pela PUC-SP. Educadora social, fundadora do Quilombace: Quilombo Urbano Afro Guarany e idealizadora da Lavagem da Escadaria de Mongaguá, com atuação voltada à ancestralidade e ao território.SÃO BERNARDO DO CAMPO - Tema: “Futebol como Fenômeno Social e Cultural”O encontro abordará o futebol como fenômeno sociocultural e instrumento de inclusão social.Convidados: Cacau Fernandes – Jogadora profissional do Fluminense, tetracampeã da Libertadores, tricampeã brasileira e paulista. Coautora da música “Jogadeira”, reconhecida como hino do futebol feminino no Brasil; Frank Henrique – Goleiro do E.C. Vila Ferreira (SBC/SP), campeão da 1ª Divisão São-Bernardense (2011). Atleta amador e articulador de projetos esportivos comunitários.GRAJAÚ (Zona Sul/SP) - Tema: “Grajaú é Cultura: Vozes da Quebrada, Juventude Negra e Resistência Criativa”A roda abordou juventudes periféricas, identidade e resistência criativa, destacando o papel da cultura como ferramenta de transformação social.Convidados: Nelson Triunfo – Músico, dançarino e ativista cultural. Reconhecido como o “pai do hip-hop brasileiro”, é símbolo da luta por cultura e dignidade nas periferias urbanas; Phillipe Trindade – Produtor cultural, historiador e educador, atuante em comunidades periféricas do Rio de Janeiro, com foco em cultura comunitária, educação e protagonismo juvenil.SANTO ANDRÉ (ABC Paulista) - Tema: “Do ABC ao Brasil: Memória Operária, Cultura Viva e Novos Horizontes”O encontro reforçará a memória do movimento operário e sindical do ABC Paulista, relacionando passado e presente na construção de novos horizontes culturais e sociais.Convidados: Neri Silva Silvestre – Prod e gestor cultural e educador. Há 20 anos atuando na cultura, é morador da periferia de Santo André e articulador do Ponto de Cultura Sarau na Quebrada. Desenvolve ações em literatura marginal, teatro de rua, cultura popular e fotografia, fortalecendo a ID e a diversidade cult periférica; Maria Teresinha – Educadora e gestora cultural, com trajetória vinculada a projetos de cult popular e memória operária, atuando em políticas públicas e espaços participativos no município.Guarulhos - Tema: “Direito à Cidade, Diversidade Cultural e Questões Raciais: migrantes, periferias e inclusão social”Convidados: Neto de Oliveira - Pedagogo, Teatro, Circo. Atuou por mais de 20 anos Cia Cênica Farândola Troupe, foi Secretário Geral da Cooperativa Paulista de Teatro 4 mandatos consecutivos, foi Secretário Municipal de Cultura durante de 2010 a 2016, atualmente consultor de Cultura da OEI Brasil (Organização de Estados Ibero-americanos); James.C - Cantor e compositor de RAP - Ativista cultural da cultura Hip Hop. Conselheiro municipal de cultura de Guarulhos na cadeira do Hip Hop. Palestrante. MBA em desenvolvimento empresarial e negócios - Tecnólogo em LogísticaSão Mateus: Tema: “Juventudes, Questões Raciais e Direito à Cidade: comunicação, cultura e transformação dos territórios”Convidados: Amailton Magno Azevedo Professor do Departamento de História PUC-SP. Possui graduação, mestrado e doutorado em História pela PUC-SP. Possui Pós-doutorado pela Universidade do Texas. Desenvolveu pesquisa no Centro de Estudos Sociais da Universidade de Coimbra como Investigador convidado. Também cumpriu Estágio de Pós-doutoramento na Casa de Las Americas, em Havana, Cuba, em 2018-2019, com auxílio à pesquisa da PUC/SP. Tem experiência na área de História, com ênfase em História da África e do Brasil. Publicou os livros "Sambas, Quintais e Arranha-Céus: as micro áfricas em São Paulo" (2025) e "Na Trama do Rap (2024) e dezenas de artigos com temáticas relacionadas à música e a cultura negra no Brasil, Cuba e Nigéria; 2º convidado Aguardando Confirmação será selecionado na comunidade onde o projeto será realizado.Diadema: Tema:” Arte, Questões Raciais e Cidadania: cultura como política pública contra a violência”Convidados: Aguardando Confirmação (especialistas no tema e pessoa da comunidade).Taboão da Serra: Tema: “Juventudes, Questões Raciais e Direito à Cidade: comunicação, cultura e transformação dos territórios”Convidados: Aguardando Confirmação (especialistas no tema e pessoa da comunidade).São José dos Campos - Tema: “Tecnologia, Trabalho e Cultura Popular: racismo estrutural e os encontros possíveis”Convidados: Aguardando Confirmação (especialistas no tema e pessoa da comunidade).Mauá - Tema: “Juventudes, Direito à Cultura e Economia Solidária: territórios criativos em movimento”Convidados: Alex Capuano - Sociólogo e prof de comunicação, com forte atuação em org ligadas a movimentos sociais. Atuou como social media no Instituto Observatório Social; Neto de Oliveira – Currículo na cidade de Guarulhos.

O Festival Conexão Cultural tem como objetivo principal a realização de 10 shows de música regional nos municípios de SP Santos, Mauá, São Bernardo do Campo, Guarulhos, São José dos campos, São Paulo (zona sul e zona leste/são mateus), Santo André, Diadema e Cotia, promovendo a integração e a valorização da diversidade cultural do estado de São Paulo por meio da música e de outras manifestações artísticas. O evento busca incentivar a participação de artistas locais e nacionais, proporcionando um espaço para a troca de experiências e fortalecimento da identidade cultural regional. Além disso, o festival pretende ampliar o acesso da população à cultura, democratizando a arte e fomentando a economia criativa por meio da música, do artesanato, da gastronomia e da literatura, consolidando-se como um importante evento de intercâmbio cultural no estado. Quanto os objetivos específicos o presente projeto busca: 1. Realizar 10 apresentações musicais, sendo uma em cada município participante, com artistas ou grupos locais e/ou regionais, alcançando um público total estimado de 30.000 pessoas no local dos eventos e uma previsão de 3 mil por dia show através das transmissões nas redes sociais do projeto; 2. Promover a diversidade cultural do estado de São Paulo por meio da valorização e difusão das múltiplas expressões musicais e artísticas presentes nos 10 municípios contemplados, alcançando um público total estimado de 30.000 pessoas; 3. Selecionar e apresentar pelo menos 10 artistas ou grupos musicais ao longo dos 10 shows, sendo no mínimo 50% deles provenientes dos próprios municípios contemplados juntamente com bandas com reconhecimento nacional, promovendo ações de integração entre os participantes locais e os convidados renomados. 4. Democratizar o acesso à cultura, realizando os 10 eventos culturais gratuitos em espaços públicos abertos nos diferentes municípios do estado de São Paulo, garantindo infraestrutura inclusiva (como acessibilidade para pessoas com deficiência) e atingindo um público total estimado de pelo menos 30.000 pessoas, com ações de divulgação voltadas especialmente a comunidades de menor acesso a equipamentos culturais; 5. Resgatar e preservar manifestações culturais tradicionais, contribuindo para a valorização de ritmos musicais históricos e expressões artísticas enraizadas na cultura paulista, reforçando o patrimônio imaterial do estado e sua importância na construção da identidade cultural brasileira; 6. Realizar 10 feiras multiculturais nos 10 municípios onde ocorrerão os shows concomitantemente as apresentações, estimulando a economia criativa e a cadeira produtiva da cultura e impulsionando setores como a produção musical, o artesanato, a gastronomia e a literatura por meio da realização de feiras multiculturais, fomentando o trabalho de pequenos empreendedores e artistas independentes; 7. Fortalecer o turismo cultural nas cidades participantes, atraindo visitantes para movimentar o comércio local, incentivando a economia regional e promovendo o potencial turístico de cada município; 8. Realização de 10 Rodas de Conversa municípios contemplados pelo projeto, estimulando o engajamento social e comunitário, criando espaços de diálogo e troca de experiências entre artistas, comunidades e agentes culturais, promovendo debates, oficinas e atividades educativas que incentivem a reflexão sobre a cultura como ferramenta de transformação social; 9. Apoiar políticas públicas de incentivo à cultura, contribuindo para a execução das diretrizes do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac) e da Lei Rouanet, garantindo que o evento esteja alinhado com os princípios de fomento e valorização da cultura estabelecidos em âmbito nacional.

De acordo com dados da Fundação Seade, em 2024, 25% da população do Estado de São Paulo não frequentou nenhuma atividade cultural, como cinema, shows, museus ou bibliotecas. Essa proporção aumentou em relação a 2018, quando era de 21%, indicando que parte da população ainda não retomou os hábitos culturais do período anterior à pandemia de Covid-19. Especificamente, em 2024, 50% da população paulista assistiu a shows ou espetáculos de música, dança, teatro, circo ou outras artes. Nesse contexto, observa-se que a frequência a atividades culturais é influenciada por fatores como idade, escolaridade, renda e tamanho do município de residência. O FESTIVAL CONEXÃO CULTURAL é um evento de abrangência estadual e terá como atração principal um show de samba, que ocorrerá na cidade de São Paulo, reunindo sambistas de renome nacional e seus respectivos convidados. A apresentação contará, com a participação especial da Bateria da Escola de Samba Vai-Vai, uma das mais tradicionais de São Paulo. Nos demais 9 municípios paulistas, ocorrerão shows de música regional, com artistas locais representando uma vasta gama de estilos musicais, abrangendo o samba, forró, sertanejo, rap, pop rock e outros, destacando a diversidade cultural do estado. Este Festival tem como objetivo proporcionar um grande espetáculo de samba, reconhecido como uma das manifestações culturais mais representativas e populares do Brasil. O samba, que originou-se no Rio de Janeiro no início do século XX a partir dos batuques e danças das populações negras escravizadas, constitui-se como um dos estilos musicais mais emblemáticos da identidade cultural brasileira. Em 2003, foi reconhecido pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) como Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil. O FESTIVAL CONEXÃO CULTURAL visa contribuir com a promoção do acesso da população a produtos culturais, em consonância com o Artigo 215 da Constituição Federal, que estabelece como dever do Estado garantir a todos o pleno exercício dos direitos culturais. A cultura, no contexto de uma sociedade democrática, exerce um papel fundamental na formação de cidadãos críticos e conscientes, capacitados a lidar com a complexidade do mundo contemporâneo. Ela é capaz de promover a valorização das diversas manifestações culturais, estreitar os laços de solidariedade e identidade entre as comunidades e fortalecer os valores sociais que sustentam o Estado de Direito. Diante do atual momento de reconstrução democrática e do resgate dos direitos sociais, é imperativo que a cultura desempenhe um papel central no fortalecimento da sociedade brasileira. Nesse sentido, valorizar e promover a música regional brasileira, um dos pilares da nossa cultura popular, configura-se como um ato simbólico de reafirmação da identidade nacional, da nossa história e das nossas tradições. O Festival também contribui para o fortalecimento da economia da cultura, estimulando a produção e o consumo cultural local, além de promover o acesso gratuito à cultura para a população. A realização do FESTIVAL CONEXÃO CULTURAL, por meio do incentivo da Lei Rouanet, está em conformidade com os princípios estabelecidos no Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), conforme os Incisos I, II, III, IV e IX da Lei nº 8.313/91. O projeto visa facilitar o acesso à cultura e ao pleno exercício dos direitos culturais, promover e estimular a regionalização da produção cultural brasileira, apoiar a valorização das manifestações culturais locais e proteger as expressões culturais das diversas comunidades que compõem a sociedade brasileira. A utilização dos recursos da Lei Rouanet neste projeto também está alinhada com a política pública nacional voltada ao fortalecimento da produção e difusão cultural no país, especialmente no que se refere à realização de festivais de música e exposições culturais.

Monitoramento e Avaliação Meta - Indicador - Como medir Apresentações de música regional - Nº de apresentações realizadas - Lista de cidades, fotos, vídeos, atas Feira multicultural - Nº de feiras realizadas - Programação, registros fotográficos, listas Roda de conversa - Nº de rodas realizadas - Relatórios de atividades, lista de presença Público direto - Nº de pessoas presentes - Contadores manuais, bilheteria gratuita, QR codes para check-in Público indireto - Alcance nas redes sociais - Métricas do Instagram, Facebook, YouTube: visualizações, alcance, impressões Resultados Esperados 1. Realizar 01 apresentação de música regional em 10 cidades do estado de São Paulo; 2. Realizar 01 feira multicultural em 10 cidades do estado de São Paulo; 3. Realizar 01 roda de conversa em 10 cidades do estado de São Paulo; 4. Atingir um público de 30.000 pessoas diretamente e 100.000 pessoas indiretamente (10.000 pessoas por município por meio das transmissões nas redes sociais); No caso de o projeto adquirir algum bem de caráter permanente, após a finalização do mesmo, ficarão no acervo da proponente para utilização em projetos futuros da proponente, em consonância com o parágrafo único do artigo 34 da IN nº 23 de 05.02.2025 Sobre o público-alvo do projeto, informamos que a capacidade dos locais das apresentações, das rodas de conversa e da feira multicultural será de 3000 pessoas, entretanto com a transmissão do evento pela internet, alcançaremos um público ainda maior. Estimamos alcançar um público de 10 mil pessoas.resp a diligencia de 10.10.2025Em atenção à solicitação de ajustes referentes à inclusão dos produtos “Feira de Livro” e “Exposição Cultural”, esclarecemos que não há necessidade de inclusão desses produtos no projeto, uma vez que não haverá custos específicos relacionados a tais atividades.O orçamento do Conexão Cultural SP já contempla a locação de estrutura destinada à realização da feira multicultural, cujo objetivo é fomentar e promover a economia criativa local, por meio da disponibilização de barracas e espaços para que artistas, artesãos e produtores culturais apresentem e comercializem seus trabalhos.

• Realização do Festival Conexão Cultural em 10 municípios do estado de São Paulo, incluindo um evento maior na cidade de São Paulo. • Apresentações musicais diversificadas; • Valorização de artistas regionais e apresentação de atrações de projeção nacional. • Feira multicultural com exposições de artesanato, gastronomia e literatura, promovendo o intercâmbio cultural entre os municípios. • Espaços de diálogo e rodas de conversa para debater a importância da cultura regional e seu impacto na identidade local. • Oficinas gratuitas de música, dança e expressões artísticas regionais, beneficiando centenas de participantes ao longo do festival. • Registros audiovisuais e cobertura fotográfica para ampliar o impacto e a memória do evento. • Uso de novas tecnologias, como transmissões ao vivo e drones para cobertura do festival. • Implementação de gestão de resíduos e práticas sustentáveis para reduzir o impacto ambiental do evento. • Capacitação de técnicos para atuação em festivais e eventos culturais, fortalecendo o setor. • Promoção de encontros e workshops para mobilização de redes de profissionais da cultura. • Apoio à economia criativa, incentivando o trabalho de artesãos, produtores culturais e pequenos empreendedores.resp a diligencia de 10.10.2025Sobre a duração dos shows, esclarecemos que os artistas principais farão uma apresentação de até 1h20m e os secundários farão apresentação de 40 minutos. No que diz respeito à apresentação dos artistas regionais, segue abaixo quadro demonstrativo com as informações solicitadas:Artista Estilo Custo Banda Querô Samba Reggae 6.400,00 A Banda Querô é um coletivo de percussão do Instituto Arte no Dique, projeto social de Santos (SP) que utiliza a arte para promover inclusão social e cidadania. Criado em 2003, o grupo é composto por crianças e adolescentes e se destaca por misturar ritmos e harmonia, tendo se apresentado tanto no Brasil quanto na Europa. A banda, que também leva o nome do projeto de arte e cultura, é um produto do Instituto. Arnaldo Tifu Hip Hop 15.000,00 Tifu é velho conhecido da cena de Freestyle Paulista. No Rap desde que se entende por gente já dividiu o palco com grandes nomes da nossa música em rimas de improviso e em seus trabalhos musicais. (Se informem sobre "A Rima Não Para", "A Rima Nunca Para" Dias Que Resolvi Cantar e o mais recente #RAP 1997 só som de qualidade. Grande professor, vindo do ABC nunca lhe faltaram palavras pra direcionar os MCs mais novos e nem energia pra segurar os palcos da vida. Em 2007 foi campeão da Batalha da Semana Zulu, organizada pela Zulu Nation. Disputa que contava com grandes nomes do freestyle na época como Rashid, Nocivo, Mamuti, Bitrinho, Pauê entre outros monstros. Em seu currículo como Mestre de Cerimônias já teve a honra de ser um dos apresentador do Hip Hop DJ o maior campeonato de Djs da América Latina, e fez o cerimonial de abertura e recepção do DJ Kool Herc na Block Out Party Hip Hop. ✔Tifu integra a equipe do grande mestre Thaide e, é fundador do selo independente Coletivo RISO. Raul Conrado Hip Hop 3.000,00 Raul Conrado é MC do Grande ABC paulista, integrante do coletivo OCRIME77, também atua como beatmaker e produtor.MC Kaio 13 Funk 4.000,00 Kaio 13 Mc" refere-se ao artista de funk MC Kaio 13, cujas músicas estão disponíveis em plataformas como Spotify, Deezer e Audiomack. Ele é conhecido por canções como "Festa na Favela" e "Time de Maloqueiro". A busca também pode levar a outras pessoas com nomes semelhantes, como um candidato político ou um personagem de desenho animado. Keyller Spyke Trap 4.000,00 Keyller Spyke é um artista musical de São Bernardo do Campo, SP. Ele é conhecido por sua música e pode ser encontrado em plataformas de streaming como Spotify, Apple Music e Deezer. Ele lançou álbuns como "Equilíbrio" e singles como "Amo a Sua Vibe". As Rainhas da Pisadinha Forró 6.000,00 O lançamento mais recente de "As Rainhas da Pisadinha" é o single "Verão 2025", lançado em 21 de abril de 2025. Anteriormente, o grupo divulgou outras músicas como "Palavras de Perdão" (17 de setembro) e "Só Pensando em Você"" (30 de setembro), com a participação de Suellen Lópes. Faby Andrade Sertanejo 4.000,00 Cristiano Neves Sertanejo/Forró 20.000,00 Alessandra Terribilli PoP 10.000,00 Alessandra Terribili é uma cantora, compositora e poetisa brasileira conhecida por seu trabalho na música brasileira, especialmente no samba e MPB. Nascida em São Paulo, ela vive em Brasília e possui um repertório eclético que inclui homenagens a artistas como Belchior, Clara Nunes e Caetano Veloso. Além de sua carreira musical, ela também é jornalista e apresentadora de rádio. Rômulo Jesus SambaRock 16.000,00 são 22 anos de carreira, muita brasilidade no som e um compromisso inquestionável com a qualidade na entrega de cada projeto musical.Estilo Céllia Nascimento Soul Music 18.000,00 Mr Grande-E Rapper 6.000,00 O lançamento mais popular de Mr. Grande-E é a música "Respeita", lançada em 2022 como single. Ele também lançou o álbum "O' Procurado" em 2020 e a música "No Guetto" em 2020. Seu trabalho é divulgado em plataformas como Spotify, Deezer e YouTube. Mr Consciência Humana Rapper 8.000,00 Traduzido do inglês-Consciência Humana é um grupo de rap brasileiro formado em São Paulo em 1990. É conhecido por letras ousadas, o que levou o grupo a receber ameaças de morte da polícia e uma disputa com o ex-capitão da Polícia Militar. Opni Grafite Artes Plásticas 6.000,00 OPNI - ARTE para todos desde 1997ArtistaTransformações visuais, manifestações artísticas e em qualquer galáxia onde a nossa Arte seja uma ferramenta de mudança e inquietação visual. Trio da Lua Forró 16.000,00 O Trio da Lua não tem lançamentos de álbuns ou singles recentes, mas continua ativo em shows e festivais de forró. Sua presença é marcada por shows como o do 1º Festival Nordestino de Ermelino Matarazzo em 2025, e a participação em programas de TV como o "Terra da Padroeira", conforme visto no YouTube. O grupo também celebra a música tradicional, com um repertório que inclui tributos a Luiz Gonzaga e Dominguinhos, além de composições próprias. Os Baladeiros Forró/Sertanejo 8.000,00 A banda Os Baladeiros do Forró foi formada em 2010, em Natal (RN), com o objetivo inicial de tocar por diversão. A banda, que se tornou um trabalho profissional, continua ativa, conforme indicado em perfis como o do Palco MP3. Formação: Em 2010, em Natal, Rio Grande do Norte. Evolução: O que era um passatempo se transformou em uma carreira profissional, impulsionado por propostas de shows. KLJay Rapper 20.000,00 O lançamento mais recente de DJ KL Jay foi o single "Maldito Papel" em 30 de julho de 2025. Seus outros lançamentos recentes incluem o álbum "A Mensagem", de 2024, que homenageia o 50º aniversário do Hip Hop com versões de clássicos do rap nacional, e o single "24H", também de 2024. Tales e Welligton Sertanejo 12.000,00 dupla sertaneja Talis e Welinton, natural de São José dos Campos, que ganhou notoriedade ao se apresentar com Marília Mendonça em turnês internacionais.

O projeto se compromete em garantir a sustentabilidade e acessibilidade do evento, adotando práticas sustentáveis na organização do festival, incentivando a redução do impacto ambiental e a inclusão de pessoas com deficiência por meio de infraestrutura acessível e recursos de acessibilidade, como intérpretes de Libras e audiodescrição;O projeto prevê, em consonância com o art. 51 da IN nº 23 de fevereiro de 2025, as medidas de acessibilidade compatíveis tecnicamente com as características do produto(s) do projeto, assim como nos termos da Lei 13.146/2015 – Lei Brasileira de Inclusão. Abaixo demostraremos as ações detalhadas, de acordo com cada produto cultural do projeto.PRODUTO PRINCIPAL: SHOWS DE MÚSICA REGIONAL 1. Medidas de acessibilidade no aspecto arquitetônico:1.1 – Disponibilização de espaço reservado na frente do palco para PCDs e cadeirantes (se houver);1.2 – Disponibilização de banheiro químicos adaptados, com o objetivo de promover autonomia dos usuários PCDs;1.3 – O projeto se compromete a escolher espaço que possuam acesso para PCDs (rampas, portas largas etc.). Por esta razão, não iremos prever a produção de rampa móvel.2. Medidas de acessibilidade para PCD visuais:2.1 – Disponibilização de uma pessoa para guiar e auxiliar o PCD visual até a frente do palco, local reservado para todo o público PCD;2.2 – Descrição do palco e dos artistas, pelo mestre de cerimônia, antes de cada artista que irá se apresentar e durante a troca de cenas;3. Medidas de acessibilidade para PCD auditivos: 3.1 – Intérpretes de libras durante todas as apresentações no palco;3.2 – Legendagem descritiva nos vídeos de transmissão;3.3 – Disponibilização de cadeiras para alocação das pessoas com baixa audição na primeira fileira do espaço reservado na frente do palco, para o público PCD;4. Medidas de acessibilidade para PCD intelectual: 4.1 – No orçamento do projeto está previsto a aquisição de abafadores de ruido para atender a necessidade de pessoas com TEA e neuro atípicos, se houver, assim como óculos de proteção contraluzes fortes. Estes abafadores e os óculos estarão disponíveis para o público que necessitar;4.2 - Disponibilização de cadeiras na primeira fileira para pessoas com TEA e neuro atípicos e seu acompanhante no espaço reservado na frente do palco, para o público PCD; PRODUTO SECUNDARIO: FEIRA MULTICULTURAL 1. Medidas de acessibilidade no aspecto arquitetônico:1.1 – Disponibilização de Bengala Inteligente;1.2 – Disponibilização de cadeiras no espaço reservado, na frente do palco, para o público PCDs;2. Medidas de acessibilidade para PCD visuais:2.1 – Disponibilização de monitor para acompanhar durante a visita na feira, descrevendo e explicando as barracas. Serão confeccionadas camisas com a indicação desses monitores para atender ao público PCDs. Como se trata de eventos em locais diversos fica inviável a colocação de piso tátil neles. Os monitores ficarão responsáveis por guiar e acompanhar este público;2.2 - Os locais serão descritos pelos guias para o PCDs visuais;3. Medidas de acessibilidade para PCD auditivos:3.1 – Intérpretes de libras durante todas as apresentações no palco;3.2 – Legendagem descritiva nos vídeos de transmissão;3.3 – Disponibilização de cadeiras para alocação das pessoas com baixa audição na primeira fileira do espaço reservado na frente do palco, para o público PCD;4. Medidas de acessibilidade para PCD intelectual:4.1 – No orçamento do projeto está previsto a aquisição de abafadores de ruido para atender a necessidade de pessoas com TEA e neuro atípicos, se houver. Estes abafadores estarão disponíveis para o público que necessitar; PRODUTO SECUNDARIO: RODAS DE CONVERSA 1. Medidas de acessibilidade no aspecto arquitetônico:1.1 – Disponibilização de espaço seguro e acessível. As rodas de conversa ocorrerão no espaço reservado para PCDs na frente do palco, antes do início das apresentações musicais;1.2 – Disponibilização de banheiro químicos adaptados, com o objetivo de promover autonomia dos usuários PCDs;1.3 – Disponibilização de monitor para acompanhar durante a visita na feira, descrevendo e explicando as barracas. Serão confeccionadas camisas com a indicação desses monitores para atender ao público PCDs. Como se trata de eventos em locais diversos fica inviável a colocação de piso tátil neles. Os monitores ficarão responsáveis por guiar e acompanhar este público;2. Medidas de acessibilidade para PCD visuais: 2.1 Os palestrantes irão de autodescrever e descrever o ambiente, antes do início de cada palestra. Os debates serão todos falados, não há material a ser apresentado;3. Medidas de acessibilidade para PCD auditivos:3.1 – Tradução do conteúdo falado no debate por intérpretes de Libras;4. Medidas de acessibilidade para PCD intelectual: 4.1 – No orçamento do projeto está previsto a aquisição de abafadores de ruido para atender a necessidade de pessoas com TEA e neuro atípicos, se houver. Estes abafadores estarão disponíveis para o público que necessitar;

O festival será completamente gratuito, com o objetivo de democratizar ao máximo o acesso à cultura e à arte. Ao não haver cobrança de ingressos, garantimos que pessoas de diferentes classes sociais, idades e origens possam vivenciar uma experiência única e enriquecedora. Esta iniciativa visa ampliar o alcance de atividades culturais, tornando-as acessíveis a todos, sem restrições financeiras, e promovendo a inclusão de um público diversificado. Dessa forma, o festival se torna um espaço de confraternização e troca, onde a cultura é valorizada e compartilhada por todos, sem barreiras econômicas. Em relação às medidas obrigatórias descritas no artigo 47 da Instrução Normativa nº 11 de 05.02.2025, o projeto prevê a realização do: Inciso IV – Será permitida a captação de imagens das atividades do projeto e será autorizada sua veiculação pelas redes públicas de televisão, se houver o interesse por parte de alguma rede. Inciso V – o projeto tem como objetivo secundário a realização de feira multicultural.

A ARTE NOVA, constituída em 14 de janeiro de 2008, sob a forma de ASSOCIAÇÃO, é uma pessoa jurídica brasileira de direito privado, sem fins lucrativos, com vasta experiência na realização de eventos culturais e com uma sólida expertise em gestão cultural. Com ampla experiência na produção cultural, a Arte Nova é responsável pela idealização, planejamento e execução de projetos que valorizam a arte e a cultura em suas diversas formas. Desde a concepção até a captação de recursos, a Arte Nova coordena todas as etapas do processo, assegurando que cada iniciativa seja conduzida com excelência. Entre os principais projetos realizados, destacam-se o projeto Ithamara Koorax 20 Anos de Carreira – Bim Bom Bossa Jazz 2010 com patrocínio do OI Futuro, Ithamara Koorax Bim Bom no SESC-RJ, Projeto Mostra Colisão, apresentações teatrais com oficinas integradas com patrocínio da SECULT-RJ, o projeto Música clássica na voz de Ithamara Koorax II com patrocínio OI Futuro, Música clássica na voz de Ithamara koorax III com patrocínio da Eletronuclear, além de diversos projetos de música no Bondinho do Pão de Açucar, Cartão postal do Rio de Janeiro, tais como: Arraial do Morro da Urca, Exposição Bondinho 100 Anos, Verão do Morro, entre outros. O Relatório de Atividades Culturais da Arte Nova, encontra-se anexado neste salic, na aba “meus documentos” resp diligencia:No que tange a mim, Sandra Carneiro, exercerei a função de Coordenadora Geral do projeto, com o apoio de Renata Carneiro e Luzia Santiago. Todas nós fazemos parte da Arte Nova Produções, proponente deste projeto. Abaixo encaminho a ficha técnica detalhada com um currículo resumido dos profissionais.Resumo:Coordenação Geral (Remuneração do Prop) – Sandra GomesDireção Geral: Fernando GamaProdutor: Didu NogueiraCoordenação de Programação – Luiz Carlos da Silva - NunukaCoordenador Cultural – Paulinho TimorCoordenação Administrativa-Financeira (Remuneração do Prop) – Renata Carneiro e Luzia Santiago. Renata CarneiroApresentador/locutor - Didu NogueiraIntérpretes de Libras – Renata Gonçalves Consultoria e Inclusão (LIBRAS).Currículos:Coordenação Geral (Remuneração do Prop) – Sandra GomesProdutora e Gestora Cultural. Desde 2017, a frente da Arte Nova Produções. Entre os principais projetos realizados por Renata Carneiro e Luzia Santiago, com vasta experiência em projetos executados pela Lei Rouanet, destacam-se o projeto Ithamara Koorax 20 Anos de Carreira – Bim Bom Bossa Jazz 2010 com patrocínio do OI Futuro, Ithamara Koorax Bim Bom no SESC-RJ, Projeto Mostra Colisão, apresentações teatrais com oficinas integradas com patrocínio da SECULT-RJ, o projeto Música clássica na voz de Ithamara Koorax II com patrocínio OI Futuro, Música clássica na voz de Ithamara koorax III com patrocínio da Eletronuclear, além de diversos projetos de música no Bondinho do Pão de Açucar, Cartão postal do Rio de Janeiro, tais como: Arraial do Morro da Urca, Exposição Bondinho 100 Anos, Verão do Morro, entre outros. O Relatório de Atividades Culturais da Arte Nova, encontra-se anexado neste salic, na aba “meus documentos”. Entre os principais projetos realizados por Renata Carneiro e Luzia Santiago, com vasta experiência em projetos executados pela Lei Rouanet, destacam-se os projetos: “50 Anos da Morte de Getúlio Vargas – pelo Museu da República; Ithamara Koorax 20 Anos de Carreira – Bim Bom Bossa Jazz 2010 com patrocínio do OI Futuro, Ithamara Koorax Bim Bom no SESC-RJ, Projeto Mostra Colisão, apresentações teatrais com oficinas integradas com patrocínio da SECULT-RJ, o projeto Música clássica na voz de Ithamara Koorax II com patrocínio OI Futuro, Música clássica na voz de Ithamara koorax III com patrocínio da Eletronuclear, além de diversos projetos de música no Bondinho do Pão de Açucar, Cartão postal do Rio de Janeiro, tais como: Arraial do Morro da Urca, Exposição Bondinho 100 Anos, Verão do Morro, entre outros. O Relatório de Atividades Culturais da Arte Nova, encontra-se anexado neste salic, na aba “meus documentos”. A equipe de produtores da Arte Nova é formada por profissionais, cuja expertise e paixão pela cultura garantem a excelência na concepção, curadoria e realização dos projetos. Direção Geral: Fernando Gama - produtor e diretor artístico renomado no Rio de Janeiro, responsável por uma série de eventos de grande impacto que surgiram no Rio de Janeiro e foram voltados ao grande público. Entre seus trabalhos mais expressivos, destacam-se a criação do Réveillon de Copacabana, que por 20 anos atraiu milhões de pessoas à orla carioca, e o projeto "Rio com Açúcar", que levou multidões nos finais de semana e feriados à Praia de Ipanema, ao Pontal da Marina da Glória e à Casa Rosa. Além disso, Fernando Gama esteve à frente da organização de eventos como as comemorações dos 200 anos da Revolução, os 90 anos da Avenida Rio Branco, a inauguração da Linha Vermelha e a Semana Cultural em Santa, realizada em Santa Teresa e na Lapa. Com ampla experiência na coordenação do Carnaval, desde a inauguração do Sambódromo, Fernando Gama organizou durante anos bailes populares em mais de 60 locais da cidade e lançou, em 1989, o "Rio Folia", uma série de espetáculos alternativos realizados durante o Carnaval, que incentivaram o surgimento de novas bandas e a formação de novas plateias. Seu trabalho foi fundamental para a retomada da Lapa como coração artístico da cidade, consolidando-se como um dos grandes nomes da produção cultural no Brasil.Produtor e Apresentador - Didu Nogueira - produtor musical, cantor e compositor, cuja trajetória é marcada pela dedicação à música popular brasileira e pela excelência na concepção e realização de eventos que celebram a diversidade sonora do país. Com passagens por instituições de prestígio, como a Academia Brasileira de Letras e o Governo do Estado do Rio de Janeiro, Didu Nogueira tem se destacado como um articulador cultural, sempre empenhado em unir tradição e inovação. Sua atuação na produção musical abrange não apenas os palcos e gravações, mas também a curadoria e direção artística de espetáculos e festivais que encantam públicos e fortalecem o cenário da música brasileira.Coordenação de Programação – Luiz Carlos da Silva – Nunuka - rodutor Cultural. Tecnólogo especializado em organização de grupos - APL e técnico em Capacitação Massiva, pela metodologia do Mestre Sociólogo Clodomir Santos de Morais. Como presidente do Grupo 100% Suburbano, Coordenador do TREM do CHORO e do Viradão Cultural Suburbano ele desenvolve um trabalho de articulação entre artistas e públicos dos subúrbios cariocas no sentido de despertar o sentimento de pertencimento e resgatar a memória do lugar.Coordenador Cultural – Paulinho Timor - Paulo Leal Ferreira Vargas Netto, popularmente conhecido nas rodas de samba como Paulinho Timor, é compositor, cantor, multi-instrumentista e produtor cultural. Iniciou sua carreira profissional no meio musical em 1998, quando integrou o conjunto Bala na Agulha. Nestas mais duas décadas de trajetória como músico, participou de diversos conjuntos de samba da cidade de São Paulo e acompanhou grandes nomes da música brasileira, notadamente expoentes da Velha Guarda do samba, como Wilson Moreira, Wilson das Neves, Riachão, Martinho da Vila, Germano Mathias, Edil Pacheco, Luiz Grande, Velha Guarda do Camisa Verde e Branco, Tantinho da Mangueira, Noca da Portela, Monarco, Beth Carvalho, Nei Lopes, Silvio Modesto e Xangô da Mangueira, entre outros. Foi com os Inimigos do Batente, conjunto criado em 1999, que acompanhou boa parte destes bambas na capital paulista e no Rio de Janeiro em memoráveis rodas de samba - o conjunto segue em atividade, promovendo animados “pagodes” em São Paulo e estabelecendo-se como uma das mais tradicionais rodas da atualidade. Intérpretes de Libras – Renata Gonçalves Consultoria e Inclusão (LIBRAS). Serão 02 profissionais por evento.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$100.000,00 em 29/04/2026.