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Celebrando dez anos de trajetória do coletivo ¡Mercedes!, dedicado desde 2016 ao mapeamento e estudo de dramaturgias latinoamericanas contemporâneas, o projeto "Zona de Dramaturgia" promove uma chamada nacional para seleção de 10 dramaturgias brasileiras contemporâneas. As obras serão estudadas em 10 encontros formativos, online e abertos ao público, e publicadas nas versões impressa e digital, ambas distribuídas gratuitamente. O projeto também prevê um evento presencial em São Paulo, reunindo dramaturgos, autores, leitores e artistas da cena. As atividades da "Zona de Dramaturgia" incluem ações de acessibilidade e democratização.Com realização da Minka, uma produtora artística que desenvolve, produz e realiza projetos audiovisuais, culturais e formativos; e produzido pela ¡Mercedes!, o projeto Zona de Dramaturgia visa popularizar o acesso e o debate de obras dramatúrgicas, com a parceria da editora Efêmera na publicação e disponibilização das obras em formato físico e digital.
CHAMADA NACIONAL DE DRAMATURGIAS BRASILEIRASAbertura de inscrição para a Chamada Nacional de Dramaturgias Brasileiras Contemporâneas para Estudo e Publicação, em que serão selecionados 10 textos, sendo 2 de cada região do Brasil, com o objetivo de valorizar a diversidade cultural e territorial do país. Serão consideradas “dramaturgia brasileira contemporânea” obras que tenham sido criadas por autores brasileiros, a partir dos anos 2000.IMERSÃO PARA CURADORIA E SELEÇÃOApós o encerramento das inscrições, o Coletivo ¡Mercedes! realizará uma imersão de 15 dias para apreciação dos textos recebidos e seleção dos que serão publicados e estudados na Zona de Dramaturgia. Essa etapa visa, através da leitura e debate em conjunto entre os dramaturgos do coletivo, garantir a qualidade, pluralidade estética e representatividade, tendo como principais critérios para seleção a estrutura e originalidade dramatúrgica, relevância de tema e forma para estudo e relação da obra com a região em que foi produzida. EDIÇÃO E PUBLICAÇÃOAs 10 dramaturgias selecionadas serão enviadas para a editora Efêmera, que realizará todo o processo de editoração, visando a publicação de uma coletânea do projeto Zona de Dramaturgia nos formatos impresso e digital. Neste processo, estão incluídos todos os serviços pertinentes à edição da obra: revisão dos textos, criação de conceito do livro, diagramação, publicação, registro de ISBN e de ficha catalográfica, impressão de 500 exemplares e criação de versão digital em PDF compatível com telas. Os exemplares físicos serão distribuídos gratuitamente no evento de encerramento, e também enviados a bibliotecas, centros culturais, escolas e universidades de todo o país. A versão digital será disponibilizada gratuitamente no site do projeto e da editora.ZONA DE DRAMATURGIA - ESTUDOSRealização de 10 encontros, via plataforma online, voltados à leitura e estudo das 10 dramaturgias selecionadas, com participação aberta e gratuita, via inscrição prévia online. Os dramaturgos do ¡Mercedes! conduzirão conversas livres sobre processos criativos e apresentarão ferramentas de leitura para textos dramáticos.EVENTO DE ENCERRAMENTOEvento de encerramento do projeto e celebração dos 10 anos de ¡Mercedes!, que marca também o lançamento da publicação das obras selecionadas na chamada nacional. O evento, realizado em um centro cultural de São Paulo e aberto ao público, reunirá autores, leitores, convidados e parceiros do projeto. A programação contará com leituras dramáticas, apresentações artísticas e momentos de convivência, além da distribuição gratuita dos exemplares impressos. A celebração reafirma o compromisso do coletivo com a formação, a difusão e a democratização da dramaturgia contemporânea.
OBJETIVO GERALPromover a formação, o intercâmbio e a difusão da dramaturgia brasileira contemporânea, por meio de uma chamada nacional, além de encontros de formação, publicação e disponibilização gratuita de obras teatrais, contribuindo para o fortalecimento do gênero literário no país.OBJETIVOS ESPECÍFICOS- Realizar uma chamada pública nacional para seleção de 10 dramaturgias brasileiras contemporâneas;- Promover 10 encontros online gratuitos de formação voltados à leitura, análise e interpretação de textos teatrais;- Produzir e disponibilizar as 10 dramaturgias selecionadas em publicação física e digital, com distribuição gratuita;- Estimular o intercâmbio entre autores, leitores e profissionais das artes cênicas de diferentes regiões do Brasil;- Incentivar a formação de público leitor e crítico de dramaturgia contemporânea;- Contribuir para a valorização da escrita teatral como expressão artística, literária e social.
A ¡Mercedes! é um coletivo independente formado em 2016 por artistas egressos do curso de Dramaturgia da SP Escola de Teatro. Surgido como grupo de estudos dedicado à leitura e análise de textos dramatúrgicos, o coletivo construiu (ao longo de uma década!) um espaço contínuo de formação e pesquisa, promovendo encontros, leituras e debates sobre autores brasileiros, latinoamericanos e internacionais. Essa trajetória consolidou uma rede de criadores e leitores comprometidos com a investigação da escrita teatral contemporânea e seus atravessamentos culturais, sociais, políticos e poéticos.O projeto "Zona de Dramaturgia" nasce da necessidade de ampliar o alcance dessa prática formativa, democratizando o acesso ao estudo da dramaturgia, formando público leitor e fortalecendo a circulação de novas vozes do teatro brasileiro. Através da chamada nacional, das ações formativas online e da publicação gratuita das obras selecionadas, a iniciativa contribui para a descentralização da produção dramatúrgica e para o estímulo à leitura e à escrita teatral como instrumentos de reflexão cultural e cidadã.O uso do Mecanismo de Incentivo à Cultura (Lei nº 8.313/91) se justifica por viabilizar um projeto de caráter público, gratuito e educativo, alinhado aos objetivos do Art. 1º, incisos II e III (promoção e difusão da cultura brasileira) e do Art. 3º, incisos II, III e V (formação artística, estímulo à produção cultural regional e apoio à criação independente). Por meio do incentivo, o projeto amplia seu alcance e garante condições de equidade para a participação de artistas e públicos de todas as regiões do país.A Minka é uma produtora artística que desenvolve, produz e realiza projetos audiovisuais, culturais e formativos. Sediada em Ubatuba, a Minka separa seu portfólio em 3 selos - a Minka Filmes, que atua no desenvolvimento e produção de obras audiovisuais; a Minka Produções, que abrange outras áreas da economia criativa e a Minka Formações, que foca na capacitação de novos profissionais, como nos projetos "Marulha Criativa - Núcleo de desenvolvimento de roteiros de Ubatuba" e o "Jovens Visionários - A arte de gerenciar projetos". Na sua carteira de projetos audiovisuais temos o longa "Dia Útil" em pós-produção, os longas "Não sei olhar pra você" e "Valewood" em desenvolvimento avançado, os curtas "A Última Lágrima" e "Ocorrência" em distribuição, o curta "Remando Nazaré" em montagem e as séries documentais "Naturezas da Música Brasileira" e "desCONSTRUINDO" em desenvolvimento.A Minka também é coprodutora dos projetos da produtora REALIZE.CONTENT (DF), e tem ampliado conexões e parcerias com projetos do Vale do Paraíba Paulista e da América Latina. A equipe da Minka é co-responsável pela captação de mais de R$ 2,5 milhões via editais como LPG (em SP, Jacareí e Ubatuba), Proac/SP e FAC/DF, e participou de outras experiências enriquecedoras como BrLab, Grupo de Desenvolvimento de Roteiro do Projeto Marieta, SAPCINE Ficcali (Colômbia), Bolivia Lab (Bolívia), FIC Valdivia (Chile), além de mercados e rodadas como Rio2C (Brasil), Sanfic Indústria (Chile), Mercado SAPI e Bravi.Lab.
Projeto PedagógicoO projeto Zona de Dramaturgia contará com dez encontros, públicos e on-line, com 3 horas de duração cada, para o debate de dez dramaturgias contemporâneas selecionadas na chamada nacional. É importante frisar que por contemporâneo consideramos peças produzidas dos anos 2000 até a presente data.Os encontros online da Zona de Dramaturgia terão como característica um debate livre entre os leitores, para que suas impressões e interpretações possam ser verbalizadas e postas em diálogo. Os autores dos textos também serão convidados a participar dos encontros, apresentando seus principais desejos com a obra e seu processo criativo. O papel do mediador é de ser um provocador e apresentar ferramentas possíveis de leitura sobre os textos teatrais, como: disparadores cênicos, elemento catalisador, presença e construção de personagens, estrutura dramatúrgica, diálogo entre forma e conteúdo, buscando suas entrelinhas, suas fissuras, mas sobretudo aquilo que é concreto e coeso em relação ao texto.A ideia dos encontros é que as leituras coletivas, bem como o debate de ideias, ampliem as percepções e ajudem na formação de leitores mais críticos, que saibam identificar estruturas dramatúrgicas e como essas constroem os sentidos de uma dramaturgia enquanto obra literária.
ACESSIBILIDADE FÍSICAAs ações presenciais do Zona de Dramaturgia, como lançamentos e distribuição dos exemplares impressos, serão realizadas em espaços com plena acessibilidade arquitetônica, incluindo rampas de acesso, banheiros adaptados e sinalização adequada. A produção dará preferência a locais públicos e culturais que cumpram as normas de acessibilidade vigentes (Lei nº 10.098/2000 e Decreto nº 5.296/2004).ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO- As atividades formativas, realizadas em ambiente virtual, contarão com intérprete de Libras em todos os encontros online. As gravações e vídeos de divulgação terão legendas descritivas e tradução em Libras.- A publicação digital das dramaturgias será disponibilizada em formato acessível (PDF compatível com leitores de tela), garantindo o acesso de pessoas com deficiência visual.- Nos encontros e nas redes sociais do projeto, serão adotadas práticas de linguagem inclusiva e acessível, reforçando o compromisso com a diversidade e a democratização do acesso ao conteúdo cultural.- As postagens contarão com textos alternativos (alt text) nas postagens das redes sociais, com descrições dos elementos visuais, que são lidas por leitores de tela para pessoas com deficiência visual e ajudam motores de busca a entender o conteúdo, melhorando a acessibilidade e o SEO.
O projeto Zona de Dramaturgia foi concebido para ser inteiramente gratuito e de alcance nacional, promovendo a descentralização da produção dramatúrgica e o acesso equitativo às ações formativas e editoriais.A chamada pública será nacional, aberta a autores de todas as regiões do Brasil, sem cobrança de taxa de inscrição. Os encontros de formação online serão transmitidos pela internet, com vagas ilimitadas e acesso gratuito mediante inscrição. A publicação com as 10 dramaturgias selecionadas será distribuída gratuitamente em formato impresso (com envio a bibliotecas, escolas de teatro e centros culturais) e digital, disponível para download aberto.Essas medidas garantem o acesso democrático à leitura, à formação e à produção dramatúrgica nacional, fortalecendo o diálogo entre artistas, leitores e pessoas interessadas em teatro e literatura.
Laura Diniz - Coordenadora geral do projeto, curadora das obras da chamada e mediadora de 2 encontros de formação.Membro do Coletivo ¡Mercedes! Roteirista, diretora, produtora cultural, curadora e parecerista, Laura Diniz cofundou as produtoras REALIZE.CONTENT (Brasília-DF) e a MINKA Filmes e Produções (Ubatuba-SP) que têm foco na criação de narrativas contra hegemônicas. Laura é roteirista e diretora do curta-metragem "Ocorrência" (em distribuição) e do longa-metragem "Dia Útil" (em pós-produção). Laura é graduada em Artes Cênicas e em Educação Artística pela UnB, estudou História do Teatro e História do Cinema na Université Haute Bretagne (França) e Dramaturgia na SP Escola de Teatro. Com uma carreira multiprofissional, Laura trabalha desde 2005 com teatro (produção, atuação e dramaturgia), audiovisual, curadoria, gestão de projetos, dança, shows, exposições e produção de eventos, e também foi parecerista em editais da LPG.Lígia Souto - Produtora geral do projeto, curadora das obras da chamada e mediadora de 2 encontros de formação.Membro do Coletivo ¡Mercedes! É dramaturga, roteirista, atriz e editora. Formada em Dramaturgia pela SP Escola de Teatro (2015-2017) e é autora das peças Estrangeiro; Udumbara; Sozinhos - vc sabe que eu te amo e Cinema Jenin (peça vencedora do Concurso DramaTEns em Portugal). É integrante do coletivo Mercedes! Zona de Dramaturgia, que desde 2016 estuda a dramaturgia latinoamericana contemporânea, e criadora e editora da Editora efêmera, desde 2019 voltada a publicação e difusão de dramaturgias brasileiras contemporâneas. No audiovisual, foi roteirista do reality show Drag Me As A Queen! (2022/21, Canal E!), da série autoral de ficção Boto (2020, TV Cultura), entre outros, e é co-criadora e integrante do coletivo Saturn3, onde trabalha com criação e desenvolvimento de formatos audiovisuais inéditos, roteiros e produção de conteúdo. Teve dois curtas premiados em 2020: Despejo, pelo Itaú Cultural (direção e montagem), e Sonho de uma pandemia de verão, pela Mídia Ninja, na série Quarantine Tales (roteiro, montagem e narração). Em 2023, foi vencedora do Prêmio Carolina Maria de Jesus de Literatura, do Ministério da Cultura, com a obra finde mundo. Em 2024, foi contemplada no Prêmio Cataratas de Contos e Poesia, da Secretaria de Cultura de Foz do Iguaçu.Thaísa Gazelli - Produtora geral do projeto, curadora das obras da chamada e mediadora de 2 encontros de formação.Membro do Coletivo ¡Mercedes! Diretora, dramaturga, roteirista, jornalista e ghost writer, com 14 anos de atuação no mercado audiovisual. É graduada em Comunicação Social, com habilitação em Jornalismo, pela Universidade Presbiteriana Mackenzie e formada em Dramaturgia pela SP Escola de Teatro. Sua trajetória transita entre formatos e plataformas, do audiovisual às mídias impressas, digitais e redes sociais, com foco na força da narrativa, seja em branded content ou em projetos autorais. Dirigiu e produziu obras premiadas, como o curta Sonho de uma Pandemia de Verão, vencedor da série Quarentine Tales do Mídia Ninja, e foi responsável pela formatação e direção da série Drag Me as a Queen, indicada ao APCA. Como roteirista e jornalista, colaborou com grandes players como Amazon, Globoplay, NatGeo, Globo, GNT, Multishow, Discovery e Editora Abril. Na dramaturgia, é autora da peça Papel de Parede (Editora Efêmera, 2021) e integra o coletivo Mercedes! Zona de Dramaturgia, dedicado à pesquisa da cena latinoamericana. Desde 2020, atua também no coletivo Saturn3, desenvolvendo formatos originais, roteiros e conteúdos inovadores.Carol Pitzer - Curadora das obras da chamada e mediadora de 2 encontros de formação.Membro do Coletivo ¡Mercedes! É dramaturga, dramaturgista e arte-educadora. Bacharel em cinema, pós-graduada em artes cênicas, com especialização em dramaturgia pela Universidad Nacional de las Artes (UNA), da Argentina. Formou-se em dramaturgia pela SP Escola de Teatro e foi integrante da 8ª turma do Núcleo de Dramaturgia SESI-British Council. Desde 2018 pesquisa e traduz dramaturgia latino-americana contemporânea, sendo co-criadora, junto a editora efêmera, do projeto Frontera Efêmera, voltado para traduções bilingües (PT-ES) de autores teatrais da América Latina. Em 2024, produziu em Petrópolis (RJ) a mostra “Drama de Mulheres da América Latina”, que contou com leituras dramatizadas de autoras latino-americanas. Foi artista docente na SP Escola de Teatro nos anos de 2019 a 2021, arte-educadora da ONG ECOA - Teatro Social (RJ) entre 2013 e 2015 e ministra oficinas de dramaturgia para diversas instituições. É autora das peças Enquanto ela dormia, Nomes difíceis para Objetos Inúteis, Phobos & Deimos e Concórdia, entre outras. Foi dramaturgista do espetáculo musical “Happy Days - O futuro vem antes”, com direção de Fabiano Nunes e dramaturgia de Guto Greco e do projeto “Titus - o rosto da guerra” baseado na Titus Andronicus, de William Shakespeare, e dirigido por Marcia Nemer. Lucas Laureno - Curador das obras da chamada e mediador de 2 encontros de formação. Membro do Coletivo ¡Mercedes! É ator, palhaço, dramaturgo, diretor, arte-educador e articulador cultural. Original de São Miguel de Ururay, extremo leste de São Paulo. Formado em Dramaturgia (2017) e Humor (2019) pela SP Escola de Teatro. Esteve aprendiz da ELT - Escola Livre de Teatro de Santo André, onde compôs a Formação de Atores e Atrizes (F26) e os Núcleos de Máscaras Teatrais e Dramaturgia (2023 e 2024). Autor da comédia popular "BANGUELA BRASIL", da auto-ficção científica "ANITAL ACIRÈMA - Estratégias para rebobinar o coração" e da alegoria etnofuturista "LAGARTOS em... Pelados: Entre a cruz e a batata". Atualmente está aprendiz do Programa de Formação para Palhaços Jovens (PFPJ) da Ong Doutores da Alegria. Integra o coletivo PARDOnizadas. Como ator trabalha nos espetáculos "Meninos" e "Rei Menino", ambos sobre masculinidades negras.Teidy Hanada - Produtor executivoProdutor, produtor executivo e realizador, Teidy é um multiprofissional que, antes de se consolidar no universo da cultura e do audiovisual, trabalhou por mais de 7 anos como gestor de projetos de grande porte, liderando equipes no setor de telecomunicações e tecnologia da informação, tendo se consolidado posteriormente no setor de produção audiovisual, área na qual acumula mais de 15 anos de experiência, atuando em todas as etapas da cadeia produtiva de produção, do desenvolvimento à distribuição, como produtor, diretor, roteirista e pós-produtor. Hoje, como sócio da Minka Filmes e Produções, Teidy realiza projetos audiovisuais, culturais e formativos, contribuindo para a formação de jovens talentos, atuando como educador e consultor de projetos. Teidy também foi parecerista em editais pela Lei Paulo Gustavo.Editora Efêmera - publicação das obras em formato físico e digitalDesde 2019 atuando de forma independente no mercado editorial, a Editora Efêmera é voltada exclusivamente à publicação e difusão de dramaturgia brasileira contemporânea. Criada e gerenciada por dramaturgos multi artistas, a editora já realizou dezenas de publicações, digitais e físicas, de peças teatrais inéditas de autores contemporâneos, incluindo duas coletâneas com diversos autores e duas chamadas de originais com processo apurado de curadoria, além de cinco publicações bilíngues, sendo duas em português-inglês e três em português-espanhol, pelo Projeto Frontera Efêmera. Além dos processos editoriais, a equipe da editora produziu e participou ativamente dos eventos de lançamento das obras publicadas, sendo o último o lançamento da tradução da premiada obra argentina Parti(do) / Caí(da), de Belén Galain, realizado no Museu Lasar-Segall em dezembro de 2024.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.